Martin Dostál strana 2 z 2

Představuje jiný a nezvyklý pohled na aktuální českou fotografii. Výběrovým kritériem bylo představit fotografii jako tvárné médium, jako jeden ze zásadních prostředků současného umění. Různorodost jednotlivých postojů a pojetí fotografie tak cirkuluje od bressonovského „rozhodující okamžiku“, přes různě vnímananou estetiku krásna a specifičnost obsahu až po konceptuální práce, readymady užité a komunální fotografie a postkonceptualistické reflexe samotného média. Publikace upoutá každého zájemce o současné české umění a může být základním vodítkem v poznávání toho, jaké místo v něm zaujímá fotografie. Katalog Zostra obsahuje díla těchto autorů: Jiří Černický, Jiří David, Kateřina Držková, Viktor Kolář, Lukáš Jasanský / Martin Polák, Tono Stano, Václav Stratil, Jiří Thýn, Miroslav Tichý

Další z řady katalogů který vznikl jako výstupní materiál tentokrát 19. mikulovského výtvarného sympozia „dílna“ 2012, jehož účastníky byli Aleš Veselý, Peter Angermann, Karel Štědrý, David Hanvald, Milan Kunc, Evžen Šimera a jako host Jiří Votruba a Michaela Vrbková. Kurátorem sympozia byl Martin Dostál.

Katalog malířské skupiny Obr. ve vskutku velkorysé grafické koncepci Aleše Najbrta přibližuje práce čtyř umělců nastupující generace. Malíři Josef Achrer, David Hanvald, Martin Krajc a Karel Štědrý ve spolupráci s kurátorem Martinem Dostálem dokazují, že tradiční umělecký obor se svými technickými i estetickými nároky má dobře vykročeno vstříc další zářné existenci.

Výstupní katalog 18. mikulovského výtvarného sympozia "dílna" 2011.

Litomyšlské sympozium vizuálního umění startuje prvním ročníkem a jeho ambicí je každoroční konání. Posláním sympozia je koncentrovat pozornost na zajímavé osobnosti, jevy a tendence současného umění. Smyslem je soustředit v ambiciozní galerii a neméně ambiciozním městě špičkové umělce, jejichž práce se stávají součástí „dějin umění“. Pro program 1. ročníku Sympozia Litomyšl v roce 2012, nazvaného s jemnou drzostí Mladé hvězdy/Young Stars, byli vybráni zástupci nastupující české malířské generace (Josef Achrer, David Hanvald, Ondřej Kopal, Martin Krajc, Robert Šalanda, Evžen Šimera, Karel Štědrý), kteří již na sebe upoutali pozornost v domácím provozu umění. Důraz na „klasické“ malířství v sobě obsahuje jistý osten konfrontace s „preferovanými“ postkonceptuálními tendencemi a novými médii. Sympozium Litomyšl si tak mimochodem pokládá otázku, do jaké míry je současné malířství nosným prostředkem autentické výpovědi, jaký má smysl v umělecky, sociálně a společensky diferencovém kontextu dneška a v neposlední řadě zkoumá, jakou roli hraje ono konceptuální myšlení v přístupu k tradičnímu způsobu uměleckého vyjádření.

Karel Štědrý (1985) si od studií na pražské VŠUP v ateliéru malby Stanislava Diviše vypracoval svůj nezaměnitelný a dobře rozpoznatelný rukopis s výraznou barevností a plastičností, jeho obrazy vytvářejí dojem, že vystupují ven z plátna. Nejprve to byly stylizované figury, například tanečníci jeho oblíbeného breakdance, později přešel do polohy abstrakce a geometrie. O své tvůrčí metodě autor říká: "Proces vzniku obrazu probíhá následujícím způsobem - nejdříve si zvolím geometrický vzorec, který mi slouží jako vodítko pro následně vytvořenou skicu. Geometrický vzorec si nejprve vymodeluju z dětské modelovací hmoty, vytvořenou předlohu přenesu na papír, nafotím, foto upravím a hotovou skicu přenesu na obraz." Karel Štědrý se profiluje jako přemýšlivý a odvážný kolorista, který se odkazuje ke geometrické abstrakci i k velkoměstskému sprejerskému gestu. Texty autorů dostávají Štědrého obrazy do souvislostí, grafická úprava pak razantně naznačuje nové možnosti literatury o umění.

Kniha je poctou nedávno zemřelému malíři, rodákovi z Litomyšle, na jehož přínos umění druhé poloviny 20. století se dnes neprávem trochu pozapomíná. Podobně jako jeho generační druzi (M. Medek, J. Balcar, Z. Sýkora, K. Malich...), prošel v 50. a 60. letech proměnou k abstrahující podobě uměleckého výrazu. Publikace vychází v nové ediční řadě Katalogy Galerie Miroslava Kubíka. V atraktivní formě přibližuje pozoruhodnou instalaci výstavy mýty opředeného malíře a sleduje zejména klíčové období hledání osobitého stylu umělce, který našel svůj vysněný ráje uprostřed severočeské uhelné krajiny.

Nápaditý profilový katalog člena výtvarné skupiny Obr. Josef Achrer je jedním z inovačních, čerstvých a mladých malířů nastupující nové výtvarné generace, která věří malovanému obrazu a zkoumá možnosti abstrakce v prostoru a na ploše plátna.

Kniha mladého malíře Martina Krajce (1984) je jeho prvním souborným katalogem. Obsahuje barevné reprodukce, texty Michaela Rittsteina a Martina Dostála i přehled dosavadních úspěchů mladého autora.

Kniha obsahuje obrazy a fotografie.

Jan Pištěk (1961) se na české výtvarné scéně objevil spolu s tzv. generací osmdesátých let minulého století. Již na neoficiálních výstavách nové české malby se u něj objevují symbolické odkazy k archaickým kulturám. Jeho malířská tvorba byla oproti souč

Stanislav Diviš (1953) patří ke generaci 80.let, s níž také začal vystavovat na neoficiálních Konfrontacích. V roce 1987 byl jedním ze spoluzakladatelů umělecké skupiny Tvrdohlaví. Jeho malířská abstraktně geometrická tvorba byla po určitý čas ovlivněna v

Monografie Jiřího Davida (1956), vedoucího ateliéru konceptuální a intermediální tvorby pražské VŠUP, představuje autorovy důležité fotografické soubory. Umělec využívá fotografii pro realizaci svých konceptuálních projektů. V duchu postmoderny mění vizuální média podle charakteru problematiky, která je pro něj právě inspirativní - manipuluje s fotografickým pozitivem i negativem, vytváří inscenované tematické cykly. Kniha je vydána k výstavě Jiřího Davida v Domě umění města Brno, 6.4.-21.5.2006.

Monografie malíře Tomáše Císařovského.

Monografie současného českého výtvarníka, člena skupiny Tvrdohlaví.