Najnovšie - Jazz-Blues strana 1 z 9

Anthony Dominick Benedetto (3. augusta 1926 – 21. júla 2023), známy pod umeleckým menom Tony Bennett, bol americký džezový a popový spevák. Získal množstvo ocenení vrátane 20 cien Grammy, ceny za celoživotné dielo a dvoch cien Primetime Emmy. Bol ocenený titulom „Jazz Master“ od organizácie National Endowment for the Arts a získal vyznamenanie Kennedyho centra (Kennedy Center Honors). Spolu so svojou manželkou založil v newyorskej štvrti Astoria (Queens) školu Frank Sinatra School of the Arts a neziskový vzdelávací program v oblasti umenia s názvom Exploring the Arts. Celosvetovo predal viac ako 50 miliónov hudobných nosičov a získal hviezdu na Hollywoodskom chodníku slávy. Tracklist: LP1: A1. Tony Bennett–Because Of You A2. Tony Bennett–Just In Time A3. Tony Bennett–I Left My Heart In San Francisco A4. Tony Bennett–I Wanna Be Around A5. Tony Bennett–The Good Life A6. Tony Bennett–Who Can I Turn To (When Nobody Needs Me) B1. Tony Bennett–How Do You Keep The Music Playing B2. Tony Bennett–When Do The Bells Ring For Me B3. Tony Bennett Duet With Frank Sinatra–New York, New York B4. Tony Bennett Duet With Ray Charles–Evenin' LP2: C1. Tony Bennett Duet With K.D. Lang–What A Wonderful World C2. Tony Bennett Duet With Barbra Streisand– Is Yet To Come D1. Tony Bennett Duet With Stevie Wonder–For Once In My Life D2. Tony Bennett Duet With John Mayer–One For My Baby (And One More For The Road) D3. Tony Bennett Duet With Michael Bublé–Don't Get Around Much Anymore D4. Tony Bennett Duet With Lady Gaga–The Lady Is A Tramp D5. Tony Bennett Duet With Amy Winehouse–Body And Soul D6. Tony Bennett Duet With Christina Aguilera–Teppin' Out With My Baby

Miles Davis nebyl jen fenomenální trumpetista, byl to především neúnavný architekt moderního zvuku a vizionář, který v průběhu pěti dekád několikrát vlastnoručně přepsal dějiny jazzu. Od bebopových začátků přes chladnou eleganci „cool jazzu“ až po revoluční modální harmonie v nejslavnějším jazzovém albu všech dob, „Kind of Blue“, Davis vždy odmítal uměleckou stagnaci a s odvahou sobě vlastní se později nebál ani elektrické fúze s rockem a funkem. Jeho enigmatická aura „prince temnot“, minimalistický styl hry plný emocí a schopnost obklopit se těmi největšími talenty z něj udělaly ikonu, jejíž vliv na světovou kulturu zdaleka přesahuje hranice hudebních klubů. Vinylová reedice společného alba fenomenálního trumpetisty Milese Davise a multiinstrumentalisty Marcuse Millera. Poprvé deska vyšla v roce 1987 a snoubí Davisovu tklivou trubku s Millerovými moderními elektronickými texturami a výraznými španělskými motivy evokujícími flamenco. Výsledkem je hluboce atmosférické, ambientně laděné dílo, které svou magickou náladou duchovně navazuje na Davisovu klasiku „Sketches of Spain“. Tato deska nabízí uhrančivou zvukovou krajinu, jež dokonale funguje i zcela mimo filmové plátno. Tracklist: A1. Lost In Madrid Part I A2. Siesta / Kitt's Kiss / Lost In Madrid Part II A3. Theme For Augustine / Wind / Seduction / Kiss A4. Submission A5. Lost In Madrid Part III B1. Conchita / Lament B2. Lost In Madrid Part IV / Rat Dance / The Call B3. Claire / Lost In Madrid Part V B4. Afterglow B5. Los Feliz

Miles Davis nebyl jen fenomenální trumpetista, byl to především neúnavný architekt moderního zvuku a vizionář, který v průběhu pěti dekád několikrát vlastnoručně přepsal dějiny jazzu. Od bebopových začátků přes chladnou eleganci „cool jazzu“ až po revoluční modální harmonie v nejslavnějším jazzovém albu všech dob, „Kind of Blue“, Davis vždy odmítal uměleckou stagnaci a s odvahou sobě vlastní se později nebál ani elektrické fúze s rockem a funkem. Jeho enigmatická aura „prince temnot“, minimalistický styl hry plný emocí a schopnost obklopit se těmi největšími talenty z něj udělaly ikonu, jejíž vliv na světovou kulturu zdaleka přesahuje hranice hudebních klubů. Reedice přelomového studiového alba fenomenálního trumpetisty Milese Davise na LP. Poprvé deska vyšla v roce 1986 a představuje Milese Davise jako neúnavného vizionáře, který ve své pozdní éře plně ovládl digitální věk. Ve spolupráci s producentem Marcusem Millerem zde propojil svou tklivou trubku s tehdy moderními syntezátory, naprogramovanými beaty a úderným funkovým rytmem. Výsledkem je držitel ceny Grammy a nadčasové dílo, které kompletně redefinovalo jazzovou fúzi pro celá 80. léta. Tato deska dodnes fascinuje svou elektrizující, městskou atmosférou a dokazuje, že Davis nikdy nepřestal udávat směr. Tracklist: A1. Tutu A2. Tomaas A3. Portia 04. Splatch B1. Bachyard Ritual B2. Perfect Way B3. Don't Lose Your Mind B4. Full Nelso

Miles Davis nebyl jen fenomenální trumpetista, byl to především neúnavný architekt moderního zvuku a vizionář, který v průběhu pěti dekád několikrát vlastnoručně přepsal dějiny jazzu. Od bebopových začátků přes chladnou eleganci „cool jazzu“ až po revoluční modální harmonie v nejslavnějším jazzovém albu všech dob, „Kind of Blue“, Davis vždy odmítal uměleckou stagnaci a s odvahou sobě vlastní se později nebál ani elektrické fúze s rockem a funkem. Jeho enigmatická aura „prince temnot“, minimalistický styl hry plný emocí a schopnost obklopit se těmi největšími talenty z něj udělaly ikonu, jejíž vliv na světovou kulturu zdaleka přesahuje hranice hudebních klubů. Edice kompilačního alba fenomenálního trumpetisty Milese Davise na CD. Výběr zachycuje jazzového vizionáře v éře, kdy nekompromisně bořil zažité tradice a propojoval svou ikonickou trubku s moderním syntezátorovým funkem, popem a rodícím se hip-hopem. Obsahuje zásadní tracky z alb jako Tutu či Amandla, které dokazují, že Davis zůstal hudebním rebelem a inovátorem až do samého konce. Pro posluchače je to fascinující brána do Davisova nadčasového elektronického futurismu. Tracklist: 01. Tutu 02. Splatch 03. Catembé 04. Mr. Pastorius 05. Amandla 06. Mystery 07. Chocolate Chip 08. The Doo-Bop Song 09. Trumpet Cleaning 10. Siesta / Kitt's Kiss / Lost In Madrid Part II 11. The Pan Piper 12. Summertime 13. In A Silent Way 14. Time After Time 15. Hannibal

Miles Davis nebyl jen fenomenální trumpetista, byl to především neúnavný architekt moderního zvuku a vizionář, který v průběhu pěti dekád několikrát vlastnoručně přepsal dějiny jazzu. Od bebopových začátků přes chladnou eleganci „cool jazzu“ až po revoluční modální harmonie v nejslavnějším jazzovém albu všech dob, „Kind of Blue“, Davis vždy odmítal uměleckou stagnaci a s odvahou sobě vlastní se později nebál ani elektrické fúze s rockem a funkem. Jeho enigmatická aura „prince temnot“, minimalistický styl hry plný emocí a schopnost obklopit se těmi největšími talenty z něj udělaly ikonu, jejíž vliv na světovou kulturu zdaleka přesahuje hranice hudebních klubů. Vinylová reedice posmrtného alba fenomenálního trumpetisty Milese Davise. Poprvé deska vyšla v roce 1992 a je revoluční labutí písní. Ve spolupráci s producentem Easy Mo Bee zde Davis odvážně propojil svou nezaměnitelnou trubku s tehdejší vlnou hip hopu a rapu. Tento průkopnický počin žánru jazz-rap jasně dokazuje, že Davis zůstal nekompromisním inovátorem až do samého konce života. Deska oceněná cenou Grammy dodnes fascinuje organickým spojením jazzové tradice a syrové pouliční kultury. Tracklist: 1. Mystery 2. The Doo-Bop Song 3. Chocolate Chip 4. High Speed Chase 5. Blow 6. Sonya 7. Fantasy 8. Duke Booty 9. Mystery (Reprise)

Miles Davis nebyl jen fenomenální trumpetista, byl to především neúnavný architekt moderního zvuku a vizionář, který v průběhu pěti dekád několikrát vlastnoručně přepsal dějiny jazzu. Od bebopových začátků přes chladnou eleganci „cool jazzu“ až po revoluční modální harmonie v nejslavnějším jazzovém albu všech dob, „Kind of Blue“, Davis vždy odmítal uměleckou stagnaci a s odvahou sobě vlastní se později nebál ani elektrické fúze s rockem a funkem. Jeho enigmatická aura „prince temnot“, minimalistický styl hry plný emocí a schopnost obklopit se těmi největšími talenty z něj udělaly ikonu, jejíž vliv na světovou kulturu zdaleka přesahuje hranice hudebních klubů. Vinylová reedice posmrtného alba fenomenálního trumpetisty Milese Davise. Poprvé deska vyšla v roce 2019 a zachycuje Milese Davise v momentě radikální stylové proměny. Legendární trumpetista zde opouští tradiční žánrové škatulky a noří se do tehdy pulzujícího světa funku, soulu, syntetizátorového popu a R&B. Skladby plné chytlavých groovů a moderní produkce jasně ukazují Davisovu neúnavnou touhu jít s dobou a oslovit klubovou scénu. Výsledkem je energický a svěží dokument, který fascinujícím způsobem doplňuje odkaz tohoto nekompromisního inovátora. Tracklist: LP1: 1. Rubberband Of Life Featuring Ledisi 2. This Is It 3. Paradise Featuring Medina Johnson 4. So Emotional Featuring Lalah Hathaway 5. Give It Up 6. Maze LP2: 1. Carnival Time 2. I Love What We Make Together Featuring Randy Hall 3. See I See 4. Echoes In Time / The Wrinkle 5. Rubberband

Miles Davis nebyl jen fenomenální trumpetista, byl to především neúnavný architekt moderního zvuku a vizionář, který v průběhu pěti dekád několikrát vlastnoručně přepsal dějiny jazzu. Od bebopových začátků přes chladnou eleganci „cool jazzu“ až po revoluční modální harmonie v nejslavnějším jazzovém albu všech dob, „Kind of Blue“, Davis vždy odmítal uměleckou stagnaci a s odvahou sobě vlastní se později nebál ani elektrické fúze s rockem a funkem. Jeho enigmatická aura „prince temnot“, minimalistický styl hry plný emocí a schopnost obklopit se těmi největšími talenty z něj udělaly ikonu, jejíž vliv na světovou kulturu zdaleka přesahuje hranice hudebních klubů. Vinylová reedice studiového alba trumpetisty a jazzového mága Miles Davise. Poprvé deska vyšla v roce 1989 a uzavírá trilogii Davisovy spolupráce s Marcusem Millerem a představuje barevnou fúzi afrických rytmů, funku a tehdy moderního elektronického jazzu. Davisova trubka zde zní lyricky i dravě zároveň, přičemž nahrávka nabízí jak taneční groovy, tak hlubokou reflexi v dojemném rozloučení s Jacem Pastoriusem. Tracklist: A1. CATÉMBE [5:35] A2. COBRA [5:15] A3. BIG TIME [5:40] A4. HANNIBAL [5:49] B1. JO-JO [4:51] B2. AMANDLA [5:20] B3. JILLI [5:05] B4. MR. PASTORIUS [5:41]

Jeffrey Lynn Goldblum (narodený 22. októbra 1952) je americký herec a hudobník. Hral v niektorých z najziskovejších filmov všetkých čias, ako napríklad Jurský park (1993) a Deň nezávislosti (1996), ako aj v ich pokračovaniach. Jeff Goldblum je späť a ako vždy, na cestu si so sebou berie ešte viac priateľov! „Night Blooms“ nasleduje po albume „Still Blooming“ z roku 2025 a obsahuje šesť nových skladieb s účinkujúcimi Charliem Puthom, Melody Gardot, Cynthiou Erivo a Dodie. Album obsahuje aj nové skladby „Late Night Sessions“ z albumu Still Blooming a tiež skladbu Tattoo/Lover, ktorá predtým vyšla s Haley Reinhart. Tracklist: A1. Misty - Feat. Melody Gardot A2. Bewitched, Bothered, and Bewildered - Feat. Charlie Puth A3. If I Only Had A Brain - Feat. Cynthia Erivo A4. Over The Rainbow - Feat. Jeff Goldblum A5. Mean To Me - Feat. dodie A6. As Time Goes By - Feat. Jeff Goldblum B1. Tattoo - Feat. Haley Reinhart B2. Lover - Feat. Haley Reinhart B3. We'll Meet Again (Late Night Session) - Feat Cynthia Erivo B4. I Don't Know Why [I Just Do] (Late Night Session) - Feat. Ariana Grande B5. Stella By Starlight (Late Night Session) - Feat. Maiya Sykes B6. The Best Is Yet To Come (Late Night Session) - Feat. Scarlett JohanssonJeffrey Lynn

Bryan Ferry (narodený 26. septembra 1945) je anglický spevák a skladateľ, ktorý bol frontmanom skupiny Roxy Music a tiež sólovým umelcom. Jeho hlas bol opísaný ako „elegantný, zvodný spev“. Vytvoril si tiež osobitý imidž a štýl rozprávania: podľa The Independent Ferry a jeho súčasník David Bowie ovplyvnili generáciu svojou hudbou aj vzhľadom. Peter York opísal Ferryho ako „umelecký objekt“, ktorý „by mal visieť v Tate“.Bryan Ferry je späť s novým albumom v roku 2018. „Bitter-Sweet“ je názov 16. sólového diela britského speváka, skladateľa a zakladajúceho člena Roxy Music, nástupcu albumu „Avonmore“ z roku 2014. Podobne ako jeho album „TheJazAge“ (2012), aj „Bitter-Sweet“ vznikol spolu s Bryan Ferry Orchestra. Bol tiež silne inšpirovaný Ferryho prácou na soundtracku k nemeckému historickému kriminálnemu seriálu Babylon Berlin, ktorý sa odohráva v 20. rokoch 20. storočia. Preto na „Bitter-Sweet“ nájdete aj hudobné štýly z tohto obdobia vrátane ragtime, blues a jazzu. Okrem Ferryho sólových skladieb sú interpretované aj známe klasiky Roxy Music, napríklad „While My Heart Is Still Beating“, „Sign Of The Times“, „Bitter Sweet“, „Limbo“ a „Dance Away“. Tracklist: A1. Alphaville A2. Reason or Rhyme A3. Sign of the Times A4. New Town A5. Limbo A6. Bitter-Sweet B1. Dance Away B2. Zamba B3. Sea Breezes B4. While My Heart Is Still Beating B5. Bitters End B6. Chance Meeting B7. Boys and Girls

Bryan Ferry (narodený 26. septembra 1945) je anglický spevák a skladateľ, ktorý bol frontmanom skupiny Roxy Music a tiež sólovým umelcom. Jeho hlas bol opísaný ako „elegantný, zvodný spev“. Vytvoril si tiež osobitý imidž a štýl rozprávania: podľa The Independent Ferry a jeho súčasník David Bowie ovplyvnili generáciu svojou hudbou aj vzhľadom. Peter York opísal Ferryho ako „umelecký objekt“, ktorý „by mal visieť v Tate“. Ponorte sa do sveta, kde sa klasický art-pop stretáva s burácajúcimi 20. rokmi. „The Jazz Age“ pretvára katalóg hudby a sóla Roxy od Bryana Ferryho ako elegantné jazzové inštrumentálne skladby v podaní Bryan Ferry Orchestra. Od „Virginia Plain“ a „Do the Strand“ po „Love Is the Drug“ a „Avalon“ každá skladba žiari v autentických aranžmánoch v štýle 20-tych rokov minulého storočia s banjo, klarinetom, tlmenou trúbkou, barytón saxofónom a kontrabasom, ktoré zložil renomovaný aranžér Colin Good. Britskí jazzoví velikáni ako trubkár Enrico Tomasso a saxofonista Alan Barnes oživujú tieto nadčasové melódie, zatiaľ čo mono produkcia evokuje kúzlo starých 78rpm platní. Sám Ferry sa zrieka spevu a pôsobí ako dirigent a producent. Tento inovatívny projekt sa zrodil z jeho lásky k jazzu a jeho zvedavosti, ako by zneli jeho piesne bez vokálov. Ideálne pre dlhoročných fanúšikov, milovníkov jazzu a zberateľov orientovaných na dizajn: „The Jazz Age“ ponúka nový pohľad na Ferryho prácu, vďaka čomu je vynikajúcim zberateľským kúskom, ktorý možno objaviť, vystaviť a darovať. Tracklist: A1. Do the Strand A2. Love Is the Drug A3. Don't Stop the Dance A4. Just Like You A5. Avalon A6. The Bogus Man A7. Slave to Love B1. This Is Tomorrow B2. The Only Face B3. I Thought B4. Reason or Rhyme B5. Virginia Plain B6. This Island Earth

Americký jazzový bubeník v minulosti spolupracoval s řadou známých jmen jazzového světa. Jsou mezi nimi Melody Gardot, Diana Krall, Dianne Reeves, Betty Carter, Wynton Marsalis, John Scofield, Roy Hargrove, Charles Lloyd, Harry Connick Jr nebo Joshua Redman. Jeho věhlas však přesáhl i domovskou scénu, jeho dovednost mu získala respekt i mezi hiphopovými interprety, jeho služeb využili třeba Common, Questlove z The Roots či Karriem Riggins. Fascinující album, které vdechuje nový život některým nesmrtelným klasikám z repertoáru Milese Davise. K dispozici na CD a LP. Tracklist: 01. Ah-Leu-Cha (feat. Ambrose Akinmusire, Ron Blake, Gerald Clayton, Joe Sanders) [03:53] 02. Fran-Dance (feat. Gerald Clayton, Joe Sanders) [06:50] 03. Fall (feat. Ambrose Akinmusire, Ron Blake, Jakob Bro, Emmanuel Michael, Gerald Clayton, Joe Sanders) [07:08] 04. Orbits (feat. Ambrose Akinmusire, Ron Blake, Gerald Clayton, Joe Sanders) [04:53] 05. The Masters (Interlude) [01:59] 06. Feio (feat. Ambrose Akinmusire, Ron Blake, Jakob Bro, Emmanuel Michael, Gerald Clayton, Joe Sanders) [05:03] 07. Water Babies (feat. Ambrose Akinmusire, Ron Blake, Jakob Bro, Gerald Clayton, Joe Sanders) [04:25] 08. Seven Steps to Heaven (feat. Ambrose Akinmusire, Ron Blake, Gerald Clayton, Joe Sanders) [03:51] 09. Bitches Brew (feat. Ambrose Akinmusire, Ron Blake, Jakob Bro, Emmanuel Michael, Gerald Clayton, Joe Sanders) [06:53] 0. Black Comedy (feat. Ambrose Akinmusire, Ron Blake, Jakob Bro, Emmanuel Michael, Gerald Clayton, Joe Sanders) [05:14] 11. Ellehcem's Time [02:20] 12. Circle in the Round (feat. Ambrose Akinmusire, Ron Blake, Emmanuel Michael, Gerald Clayton, Joe Sanders) [04:03] 13. I'm Done [0:47]

Francis Albert Sinatra (12. december 1915 – 14. máj 1998) bol americký spevák a herec. Je považovaný za jedného z najpopulárnejších zabávačov polovice 20. storočia. Sinatra patrí medzi svetovo najpredávanejších hudobných umelcov s odhadovaným predajom 150 miliónov platní. Sinatra sa narodil talianskym prisťahovalcom v Hobokene v štáte New Jersey a svoju hudobnú kariéru začal v ére swingu s kapelníkmi Harrym Jamesom a Tommym Dorseym a bol veľmi ovplyvnený intímnym, ľahko počúvateľným vokálnym štýlom Binga Crosbyho. Po podpise zmluvy s Columbia Records v roku 1943 dosiahol úspech ako sólový umelec. V roku 1946 vydal Sinatra svoj debutový album The Voice of Frank Sinatra. V roku 1983 bol Sinatra ocenený na Kennedy Center Honors. V roku 1985 mu bola udelená Prezidentská medaila slobody a v roku 1997 Zlatá medaila Kongresu. Sinatra získal jedenásť cien Grammy vrátane ceny Grammy Trustees Award, Grammy Legend Award a Grammy za celoživotné dielo. Časopis Time ho zaradil do zostavy 100 najvplyvnejších ľudí 20. storočia. S „In The Wee Small Hours“ dosiahol Frank Sinatra v roku 1955 melancholické majstrovské dielo, ktoré malo aj obrovský komerčný úspech. Len o rok neskôr vydala legendárna speváčka skladbu „Songs for Swingin’ Lovers!“ Nasleduje ďalší majstrovský kúsok, ktorým výrazne spríjemnil náladu svojim mnohým fanúšikom. Tieto dva albumy spolu tvoria vzrušujúcu dualitu: nešťastný milenec na prvom albume si užíva radosti z novoobjavených románikov na druhom albume. Sinatra zapálený orchestrom vedeným aranžérom Nelsonom Riddleom kontroval vznikajúcemu rock'n'rollu Elvisa Presleyho, ako nedávno napísal Nick Hasted v knihe Uncut, "niektorou hip mladistvou bujarosťou z temperamentného konca Veľkého amerického spevníka." Tracklist: A1. You Make Me Feel So Young A2. It Happened In Monterey A3. You're Getting To Be A Habit With Me A4. You Brought A New Kind Of Love To Me A5. Too Marvelous For Words A6. Old Devil Moon A7. Pennies From Heaven A8. Our Love Is Here To Stay B1. I've Got You Under My Skin B2. I Thought About You B3. We'll Be Together Again B4. Makin' Whoopee B5. Swingin' Down The Lane B6. Anything Goes B7. How About You?

Francis Albert Sinatra (12. december 1915 – 14. máj 1998) bol americký spevák a herec. Je považovaný za jedného z najpopulárnejších zabávačov polovice 20. storočia. Sinatra patrí medzi svetovo najpredávanejších hudobných umelcov s odhadovaným predajom 150 miliónov platní. Sinatra sa narodil talianskym prisťahovalcom v Hobokene v štáte New Jersey a svoju hudobnú kariéru začal v ére swingu s kapelníkmi Harrym Jamesom a Tommym Dorseym a bol veľmi ovplyvnený intímnym, ľahko počúvateľným vokálnym štýlom Binga Crosbyho. Po podpise zmluvy s Columbia Records v roku 1943 dosiahol úspech ako sólový umelec. V roku 1946 vydal Sinatra svoj debutový album The Voice of Frank Sinatra. V roku 1983 bol Sinatra ocenený na Kennedy Center Honors. V roku 1985 mu bola udelená Prezidentská medaila slobody a v roku 1997 Zlatá medaila Kongresu. Sinatra získal jedenásť cien Grammy vrátane ceny Grammy Trustees Award, Grammy Legend Award a Grammy za celoživotné dielo. Časopis Time ho zaradil do zostavy 100 najvplyvnejších ľudí 20. storočia. Tracklist: 01. Saturday night (is the loneliest night of the week) 02. I get a kick out of you 03. I've got the world on a string 04. Young at heart 05. Learnin the blues 06. (love is) the tender trap 07. Nancy (with the laughing face) 08. Love and marriage 09. I've got you under my skin 10. Love is here to stay 11. All the way 12. The lady is a tramp 13. Come fly with me 14. Witchcraft 15. Nice 'n' easy 16. Mr. success

Armando Anthony „Chick“ Corea (12. júna 1941 – 9. februára 2021) bol americký jazzový klavirista, skladateľ, kapelník a príležitostný perkusionista. Jeho skladby „Spain“, „500 Miles High“, „La Fiesta“, „Armando's Rhumba“ a „Windows“ sa považujú za jazzové štandardy. Ako člen kapely Milesa Davisa koncom 60. rokov 20. storočia sa podieľal na zrode jazz fusion. V 70. rokoch 20. storočia založil skupinu Return to Forever. Spolu s McCoyom Tynerom, Herbiem Hancockom a Keithom Jarrettom je Corea považovaný za jedného z popredných klaviristov éry po Johnovi Coltraneovi. „Forever Yours: The Farewell Performance“ združuje najdôležitejšie momenty z dvoch vynikajúcich sólových klavírnych koncertov, ktoré sa uskutočnili len štyri mesiace pred smrťou jazzovej ikony Chicka Coreu. Boli nahrané v októbri 2020 v Ruth Eckerd Hall v Clearwateri na Floride a boli to posledné verejné koncerty, ktoré Corea kedy usporiadal. Krátko po týchto vystúpeniach sa jeho zdravie náhle zhoršilo a vo februári 2021 svet stratil jedného zo svojich najväčších hudobníkov. Tieto nahrávky sú hlboko dojímavou rozlúčkou a zároveň definitívnym dokumentom o sólových klavírnych skúsenostiach Chicka Coreu. Poslucháč sa môže tešiť Coreovej charakteristickej kaskádovitej virtuozite, technickému majstrovstvu a harmonickým znalostiam. Obsahujú originálnu hudbu („Armando's Rhumba“, mini-recitál detských piesní), ako aj pocty niektorým skladateľom, ktorých obdivoval, ako sú Monk, Powell a Ellington. Nahrávka odráža štedrosť a empatiu, ktoré sú jadrom jeho hudby. V neupravených hovorených medzihrách programu Corea predstavuje melódie a vysvetľuje pojmy svojím osobným a familiárnym spôsobom, akoby sa rozprával so starými priateľmi. Tracklist: LP1: A1. Chick's Welcome A2. Armando's Rhumba A3. It Could Happen to You A4. Overjoyed A5. Mozart: Piano Sonata in F, KV332 (2nd Part – Adagio) B1. Smoke Gets in Your Eyes B2. Chick Talks About Monk and Bud B3. 'Round Midnight B4. Trinkle Tinkle B5. Pannonica (Bonus Track) LP2: C1. Dusk in Sandi C2. Waltz for Debby C3. In a Sentimental Mood C4. Chick Talks Portraits C5. Portrait: Sam C6. Chick Introduces the Next Portrait C7. Portrait:Terri D1. Chick Talks Children's Songs D2. Children's Song No. 1 D3. Children's Song No. 2 D4. Children's Song No. 10 D5. Children's Song No. 17 D6. Children's Song No. 19

John Francis Anthony Pastorius III, tiež známy ako Jaco Pastorius (1. decembra 1951 – 21. septembra 1987), bol americký jazzový basgitarista, skladateľ a producent. Pastorius, všeobecne považovaný za jedného z najväčších a najvplyvnejších basgitaristov všetkých čias, nahrával albumy ako sólový umelec, kapelník a ako člen jazzovej fusion skupiny Weather Report v rokoch 1976 až 1981. Spolupracoval aj s mnohými umelcami, vrátane Herbieho Hancocka, Pata Methenyho a Joni Mitchell. Jeho štýl hry na basgitaru bol ovplyvnený funkom a využíval bezpražcovú basgitaru, lyrické sóla, basové akordy a inovatívne využitie harmónií. V roku 2017 bol jediným zo siedmich basgitaristov uvedených do Siene slávy DownBeat Jazz, ktorí boli známi svojou prácou na elektrickej basgitare, a bol oslavovaný ako jeden z najlepších basgitaristov všetkých čias. Album, ktorým sa to všetko začalo – Jacov prvý sólový album. Obsahuje ohromujúcu interpretáciu skladby Donna Lee od Charlieho Parkera a dve skladby, ktoré navždy zmenili hranie na basgitaru: Continuum a Portrait of Tracy. Basové skladby sú vynikajúce a pôsobivo demonštrujú Jacove zručnosti a talent. Jeho virtuózne sóla skúmajú rozmanité hudobné štýly, vďaka čomu je tento album skvelým debutom. Skutočnosť, že v čase nahrávania mal iba 24 rokov, ho robí ešte pozoruhodnejším. Americký jazzový basgitarista Jaco Pastorius nahral niekoľko albumov s vplyvnou kapelou Weather Report a množstvo sólových albumov. Je oslavovaný ako jeden z najväčších elektrických basgitaristov všetkých čias. Tracklist: A1. Donna Lee A2. Come On, Come Over A3. Continuum A4. Kuru/Speak Like A Child A5. Portrait Of Tracy B1. Opus Pocus B2. Okonkole Y Trompa B3. (Used To Be A) Cha-Cha B4. Forgotten Love

Melody Gardot (narodená 2. februára 1985) je americká jazzová speváčka. Vo veku 19 rokov sa Gardot stala účastníkom nehody na bicykli a utrpela zranenie hlavy. Hudba zohrala rozhodujúcu úlohu pri jej uzdravovaní. Stala sa zástankyňou muzikoterapie, navštevovala nemocnice a univerzity, aby diskutovala o jej výhodách. Štvrtý štúdiový album Melody Gardot s názvom „Currency of Man“ bol vydaný v roku 2015. Bol nominovaný na cenu Grammy a v mnohých krajinách dosiahol vysoké umiestnenia v rebríčkoch (Nemecko: číslo 11). Album, ktorý produkoval legendárny Larry Klein, bol ocenený za rozšírenie Gardotovej pop/jazzového baládového repertoáru o zemitejšie a groovy piesne. „10-ročná výročná edícia“ obsahuje dva zoetropické obrazové disky, ktoré pri otáčaní gramofónu zobrazujú prvky obalu albumu. Dve 140g LP platne v rozkladacom obale. Tracklist: LP1: 1. Don't Misunderstand 2. Don't Talk 3. It Gonna Come 4. Bad News 5. She Don't Know 6. Palmas Da Rua 7. Same to You 8. No Man's Prize 9. March for Mingus LP2: 1. Preacherman 2. Morning Sun 3. If Ever I Recall Your Face 4. Once I Was Loved 5. After the Rain 6. Burying My Troubles

John William Coltrane (23. septembra 1926 – 17. júla 1967) bol americký jazzový saxofonista, kapelník a skladateľ. Patrí medzi najvplyvnejšie a najuznávanejšie osobnosti v dejinách jazzu a hudby 20. storočia. Tracklist: A1. Blue Train A2. Giant Steps A3. Equinox A4. In A Sentimental Mood B1. My Favorite Things B2. Mr. P.C. B3. It’s Easy To Remember B4. Naima

Francis Albert Sinatra (12. december 1915 – 14. máj 1998) bol americký spevák a herec. Je považovaný za jedného z najpopulárnejších zabávačov polovice 20. storočia. Sinatra patrí medzi svetovo najpredávanejších hudobných umelcov s odhadovaným predajom 150 miliónov platní. Sinatra sa narodil talianskym prisťahovalcom v Hobokene v štáte New Jersey a svoju hudobnú kariéru začal v ére swingu s kapelníkmi Harrym Jamesom a Tommym Dorseym a bol veľmi ovplyvnený intímnym, ľahko počúvateľným vokálnym štýlom Binga Crosbyho. Po podpise zmluvy s Columbia Records v roku 1943 dosiahol úspech ako sólový umelec. V roku 1946 vydal Sinatra svoj debutový album The Voice of Frank Sinatra. V roku 1983 bol Sinatra ocenený na Kennedy Center Honors. V roku 1985 mu bola udelená Prezidentská medaila slobody a v roku 1997 Zlatá medaila Kongresu. Sinatra jedenásť cien Grammy vrátane ceny Grammy Trustees Award, Grammy Legend Award a Grammy za celoživotné dielo. Časopis Time ho zaradil do zostavy 100 najvplyvnejších ľudí 20. storočia. Sinatra sa po vydaní LP umiestnil na vrchole rebríčka Billboard 200. Necelý týždeň po tom, čo sa Frank Sinatra vrátil zo svojho prvého turné po Austrálii, odišiel do Capitol's KHJ Studios, aby začal nahrávať jeden zo svojich najcennejších albumov: In the Wee Small Hours, koncepčný album, ktorý sa dostal do rebríčka Billboard 28. mája 1955. Vyšplhal sa na 2. miesto a v rebríčku sa udržal celkovo 33 týždňov. Skladbu „In the Wee Small Hours“ uviedli do Siene slávy v roku 1984. Baladický album je považovaný za jedno z Sinatrových najviac jazzovo orientovaných diel. Piesne sú väčšinou melancholické a smutné; Pôsobia ako spracovanie nedávno nevydareného Sinatrovho manželstva s herečkou Avou Gardner. Tracklist: A1. In the Wee Small Hours of the Morning (Dave Mann-Bob Hilliard) A2. Mood Indigo (Duke Ellington-Irving Mills-Barney Bigard) A3. Glad to Be Unhappy (Richard Rodgers-Lorenz Hart) A4. I Get Along Without You Very Well (Hoagy Carmichael) A5. Deep in a Dream (Jimmy Van Heusen-Eddie DeLange) A6. I See Your Face Before Me (Arthur Schwartz-Howard Dietz) A7. Can't We Be Friends? (Kay Swift-Paul James) A8. When Your Lover Has Gone (E.A. Swan) B1. What Is This Thing Called Love? (Cole Porter ) B2. Last Night When We Were Young (Harold Arlen-E.Y. Harburg) B3. I'll Be Around (Alec Wilder) B4. Ill Wind (Harold Arlen-Ted Koehler) B5. It Never Entered My Mind (Richard Rodgers-Lorenz Hart) B6. Dancing on the Ceiling (Richard Rodgers-Lorenz Hart) B7. I'll Never Be the Same (Matty Malneck-Frank Signorelli- Gus Kahn) B8. This Love of Mine (Sol Parker-Henry Sanicola-Frank Sinatra)

Francis Albert Sinatra (12. december 1915 – 14. máj 1998) bol americký spevák a herec. Je považovaný za jedného z najpopulárnejších zabávačov polovice 20. storočia. Sinatra patrí medzi svetovo najpredávanejších hudobných umelcov s odhadovaným predajom 150 miliónov platní. Sinatra sa narodil talianskym prisťahovalcom v Hobokene v štáte New Jersey a svoju hudobnú kariéru začal v ére swingu s kapelníkmi Harrym Jamesom a Tommym Dorseym a bol veľmi ovplyvnený intímnym, ľahko počúvateľným vokálnym štýlom Binga Crosbyho. Po podpise zmluvy s Columbia Records v roku 1943 dosiahol úspech ako sólový umelec. V roku 1946 vydal Sinatra svoj debutový album The Voice of Frank Sinatra. V roku 1983 bol Sinatra ocenený na Kennedy Center Honors. V roku 1985 mu bola udelená Prezidentská medaila slobody a v roku 1997 Zlatá medaila Kongresu. Sinatra získal jedenásť cien Grammy vrátane ceny Grammy Trustees Award, Grammy Legend Award a Grammy za celoživotné dielo. Časopis Time ho zaradil do zostavy 100 najvplyvnejších ľudí 20. storočia. Limitovaná dvojitá vinylová edícia dvoch nadčasových klasík v rozkladacom obale: spolupráca Franka Sinatry s Count Basie Bandom („It Might As Well Be Swing“) a Duke Ellington Orchestra („Francis A. & Edward K.“). Album „The Giants Of Jazz“ bol nanovo remastrovaný z pôvodných nahrávok a obsahuje originálne grafické diela spolu so vzácnymi fotografiami. Tracklist: LP1: A1. Fly Me To The Moon (In Other Words) A2. I Wish You Love A3. I Believe In You A4. More (Theme From Mondo Cane) A5. I Can’t Stop Loving You B1. Hello, Dolly! (From Hello, Dolly!) B2. I Wanna Be Around B3. The Best Is Yet To Come B4. The Good Life B5. Wives And Lovers LP2: C1. Follow Me C2. Sunny C3. All I Need Is The Girl C4. Indian Summer D1. I Like The Sunrise D2. Yellow Days D3. Poor Butterfly D4. Come Back To Me