Hľadanie: Japonské minizvieratká
zobraziť:
Japonisme - Ikigai, Forest Bathing, Wabi-Sabi and More
A Japanese-inspired guide to living a happier, more fulfilled life.
Japonisme explores the Japanese art of finding
contentment and includes practical tips and tricks
to live a happier, healthier, more thoughtful life.
What is your ikigai (purpose)? How do you practice mindfulness in the unpredictability and chaos of everyday life?
From shinrinyoku (forest bathing), calligraphy, ikebana
(fl ower arranging) to tea ceremonies and their approach to
food, the Japanese have found contentment through traditions,philosophies, and the practice of art. This book shows how we can all incorporate aspects of Japonisme into our daily lives.
Enhance your lifestyle and enrich your mind by looking at life
through the lens of wabi-sabi (the transient nature of life),
kintsugi (repairing broken ceramics with gold) or kaizen
(habit-forming techniques), in an accessible, practical way.
Vypredané
16,10 €
16,95 €
Na hraně zítřka 2BD (UHD+BD)
USA / Kanada, 2014, 108 min
Filmová adaptace japonské novely. Mimozemšťané obléhají planetu Zemi a lidé se snaží společnými silami bránit. Mezi vojáky bojuje také Keiji Kiriya, který zemře hned při své první akci. Pomocí nevysvětlitelného jevu se ale opět probouzí do dne před bitvou a zjišťuje, že je chycen v časové smyčce. Prožívá svou smrt i vzkříšení znovu a znovu. Nezbývá mu nic jiného než poučit se ze svých chyb a změnit svůj osud.
Režie: Doug Liman
Předloha: Hiroši Sakurazaka (kniha)
Scénář: Christopher McQuarrie, Jez Butterworth, John-Henry Butterworth
Kamera: Dion Beebe
Hudba: Christophe Beck, Leo Birenberg
Hrají: Tom Cruise, Emily Blunt, Bill Paxton, Brendan Gleeson, Noah Taylor, Kick Gurry, Dragomir Mrsic, Charlotte Riley, Jonas Armstrong, Franz Drameh
Zvuk: CZ Dabing
Vypredané
18,04 €
18,99 €
Dějiny medicíny
Dějiny medicíny Roye Portera jsou mimořádným dílem, jež shrnuje a hodnotí celý dosavadní vývoj praktické medicíny i lékařské vědy. Autor se snaží zachytit stále rychlejší a dynamičtější pokrok medicíny, uvědomuje si však i její současné limity a nově vznikající problémy – například měnící se podobu vztahu mezi lékařem a pacientem, hrozbu nových chorob či dosud pouze velmi omezené úspěchy v boji s onkologickými onemocněními. Vývoj medicíny a lékařské vědy představuje na širším náboženském, vědeckém, ekonomickém, sociálním i politickém pozadí – na pozadí dějin lidské kultury vůbec. Celou historií medicíny, tak jak je v knize vylíčena, prolíná touha po poznání skutečných příčin nejrůznějších chorobných stavů, možností je léčit a předcházet jim, což Porter považuje za hlavní hnací sílu pokroku lékařské vědy.
Kniha se věnuje především medicíně západní od starověku po současnost, ovšem pro srovnání nabízí stručný vhled do tradic medicíny východní (arabské, čínské a indické); ve zkratce také připomíná hlavní proudy a představitele novověké alternativní medicíny. Potřeba pochopit, proč a jak nemoci vznikají, jak se před nimi chránit a jak lidské tělo přesně funguje, přinesla revoluci v postavení i možnostech medicíny a zásadně změnila náš život oproti minulým staletím. Na tomto základě popisuje Porter celý vývoj lékařské vědy – od prvních objevů v oblasti anatomie a fyziologie až po vznik specializací jako psychiatrie, neurologie, endokrinologie, bakteriologie či genetika. Kromě vědeckých objevů sleduje také zdokonalování lékařské praxe – ambulantní i klinické, rozvoj veřejného zdravotnictví od prvních nemocnic a prvních snah zabraňujících šíření epidemií až po vznik důmyslných zdravotnických systémů a jejich financování na počátku 20. století. V závěrečných kapitolách knihy otevírá Roy Porter etické otázky současné medicíny: zredukování člověka na pouhý soubor orgánů, marnou snahu zachovat si „věčné mládí“ a uniknout smrti, bolestnou skutečnost osamělého umírání v nemocnicích a problém eutanazie. Porter se rovněž zamýšlí nad budoucností medicíny právě při vědomí jejích současných hranic.
Nové poznatky a překvapení čekají v knize i na ty, kteří se považují za znalce dějin medicíny. Mohou se dozvědět staroegyptský recept na mast proti plešatosti nebo to, jak neznámá epidemie postihla Atény; jak obyčejné citrony přispěly k Napoleonově porážce či jakou neblahou roli sehrály infekční choroby zanesené z Evropy do Nového světa a na další kolonizovaná území. Autor nezamlčuje ani černé stránky z dějin medicíny – hrůznou kariéru nacistického lékaře Josefa Mengeleho a jeho japonského protějšku Šira Išii.
Množství vzájemně propojených informací i podnětů, jež Porter ve své práci shromáždil, je určeno k přemýšlení jak pro lékaře, mediky, historiky vědy a kultury, tak pro pacienty-laiky, kteří popisované skutečnosti mohou konfrontovat s osobními zkušenostmi a postřehy.
Roy Porter (1946–2002) byl profesorem sociálních dějin medicíny na Wellcome Institute for the History of Medicine v Londýně. Je autorem mnoha studií i encyklopedických publikací zabývajících se dějinami lékařství. Porterova kniha Mind Forg’d Manacles. A Social History of Madness (Mysl v okovech. Sociální historie šílenství, Londýn 1987) získala cenu Lea Gershoye, titul London. A Social History (Londýn. Sociální historie, Londýn 1994) se stal bestsellerem podobně jako The Cambridge Illustrated History of Medicine (Cambridgeská ilustrovaná historie medicíny, Cambridge 1996). Jednou z posledních vydaných Porterových prací je kniha s názvem Quacks. Fakers and Charlatans in English Medicine (Felčaři. Podvodníci a šarlatáni v anglické medicíně, Stroud 2000).
Vypredané
66,84 €
70,36 €
Sníh na trávě
Dvousvazková kniha Sníh na trávě (Sneg na trave, Moskva 2008), mistrovské literární a obrazové dílo z oblasti světového výtvarného umění a animace autora Jurije Borisoviče Norštejna (1941), je jednou z nejvýznamnějších současných publikací pojednávajících o spojitosti výtvarného umění, vyjádření pohybu a času ve výtvarném umění a animace, která byla během historie vydána. Autor svou knihu původně koncipoval jako materiál pro studenty a renomované tvůrce a výtvarníky, postupem času však posunul tento koncept do podoby rozsáhlého díla, které zdaleka přesahuje umělecké obory a promítá ve svém obsahu jedinečné myšlenky, zkušenosti, postupy a postřehy jednoho z nejvýznamnějších současných ruských výtvarníků a představitelů animace. Kniha zároveň výše zmíněný obsah dává do kontextu s díly výjimečných postav historie světového výtvarného umění. Její přínos je nesporný nejen pro studenty uměleckých universit, pro teoretiky a historiky umění, ale i pro širokou odbornou i laickou veřejnost, zajímající se o výtvarné umění a kinematografii. Oba obsáhlé díly převyšují koncepčním řešením a obsahovou kvalitou všechny dosavadní monografie o Juriji Norštejnovi i díla, která byla v této oblasti doposud vydána. Kniha představuje po Norštejnově boku také tvorbu významné výtvarnice a ženy J. Norštejna Francesky Jarbusové. I ta se již trvale zapsala do historie současného ruského výtvarného umění a animovaného filmu. Výtvarná i filmová tvorba Jurije Norštejna získala řadu ocenění. Sám Norštejn prezentoval svou tvorbu na řadě velkých výstav v prestižních domech (například v USA, Rusku, Japonsku aj.), jeho snímek i kniha Ježek v mlze patří mezi signifikantní díla umění pro děti ve světovém měřítku, na prestižních mezinárodních festivalech získal Norštejn řadu významných ocenění (Záhřeb, Annecy, Teherán, New York, Melbourne, Los Angeles) a jeho filmy byly zařazeny mezi nejvýznamnější díla světové animace. Snímek Pohádka pohádek (Skazka skazok, SSSR 1979) je v četných anketách odborníků i diváků označován za nejlepší animovaný film všech dob (hodnocení prestižní světové asociace ASIFA). Jurije Norštějna pojí s Českou republikou i letité osobní přátelství s řadou významných českých výtvarníků a tvůrců animovaného filmu. Veřejnosti je znám zejména jeho osobní i profesionální vztah s režisérem Břetislavem Pojarem, režisérem a scenáristou Jiřím Kubíčkem nebo Janem Švankmajerem. Právě dlouholeté přátelství s profesorem Jiřím Kubíčkem, který knihu přeložil, podpořilo souhlas Jurije Norštejna s vydáním této publikace v českém jazyce. Publikace je jedinečná rozsáhlou ilustrační částí. Kniha obsahuje více než 1500 ilustrací, reprodukcí, skic, náčrtů, výtvarných citací a studií. Obrazová část představuje jak díla Norštejna a Jarbusové, a to v detailních rozkresech jejich výtvarného vyjádření, tak studie klasických a jedinečných děl velikánů světového výtvarného umění (Goya, Van Gogh, Picasso, Braque, Dalí, Repin aj.) nebo rozklady děl spojených neodlučitelně s lidskou kulturní historií (jeskyně Altamira, prehistorické malby v jeskyni Lascaux), v rámci jejichž rozboru autor vysvětluje a předkládá postupy a principy výtvarného výrazu. Kniha přibližuje také techniku a tvorbu v atelieru Norštejna a Jarbusové. Poodhaluje tak roušku tvorby J. Norštejna, tedy tajemství, které v sedmdesátých letech zajímalo desítky tvůrců výtvarného i filmového umění. Čtenář nahlédne přímo mistrovi pod ruce, na názorných skicách a nákresech se dotkne Norštejnova umu vrstvení obrazu a použití pohybových fází v rámci celkového filmového záběru. V první části knihy se autor věnuje široce času a prostoru v malířské kompozici a díky exkursu do moderního umění, umění gotiky, realismu, surrealismu a dalších výtvarných epoch provádí čtenáře svým jedinečným a zkušeným pohledem skrze úžasné momenty historie výtvarného umění. V další části knihy pak přirozeně přechází k fúzi výtvarného umění, architektury a filmu. Čtenář se doslova na dotek seznámí s užasnou tvorbou Francesky Jarbusové, vstoupí do Norštejnova ateliéru a detailně pozná vývoj páteřních děl světové animace Pohádka pohádek a Ježek v mlze. Druhý díl Sněhu na trávě jde ve znamení Norštejnova životního díla Plášť, unikátního, neopakovatelného a dosud nedokončeného zpracování Gogolovy povídky. Toto dílo, třebaže jeho vývoj a tvorba trvá již přes třicet let a dosud není dokončeno, patří mezi kultovní počiny světové animace i výtvarného umění. I v druhé knize Norštejn detailně přibližuje charaktery, výtvarné techniky, vyjádření prostředí, času a pohybu a opět nachází paralely a studie v dílech dalších světových velikánů. Skutečný obsah knihy nelze popsat na několika řádcích, hloubka Norštejnova sdělení je obsažena v celé publikaci a pro hlubší seznámení je nutno projít celé dílo opakovaně. Kniha Sníh na trávě je bezpochyby počinem světového významu. Proto je velká škoda, že doposud zůstala Evropě i světu „skryta“ ve vydání jediné ruskojazyčné verze. Vydání knihy v České republice by tak bylo nejen úžasným dárkem české kulturní obci, ale také evropským unikátem, na který může být domácí knižní scéna bez zardění pyšná. Publikace je vedle své umělecké hodnoty velmi ceným studijním materiálem, který využijí studenti uměleckých, a to nejen výtvarných, škol současné i těch budoucích generací. Kniha se stane bezesporu hodnotným inspiračním zdrojem také pro domácí aktivní tvůrce, kteří se dosud s tvorbou tohoto světového velikána setkali pouze letmo.
Vypredané
81,78 €
86,08 €
Japan Style
Publikace o nejznámějším japonském designérovi přibližuje dosud nepublikované fotografie jeho prací. Edited by Naoto Fukasawa with essays by Antony Gormley, Jasper Morrison and others Naoto Fukasawa (b.1956) is one of the best-known Japanese product desi
Vypredané
60,30 €
63,47 €
Religious practices in the Japanese mountains
Název v češtině: Náboženské praktiky v japonských horských oblastech. Od úniku před pekly k zdraví prospěšným, ekologicky optimálním a duchovním praktikám konzumní společnosti
Kniha uvažuje o japonských horách jako o místech náboženských úkonů. Autorka čtenáři nabízí pohled na historický i současný stav náboženských praktik, pričemž nezanedbává ekonomický aspekt jejich vývoje. První tři kapitoly, věnované historickému vývoji náboženských praktik v horské oblasti Tatejama, odhalují souvislost mezi horami a představami o posmrtném životě v Japonsku. Příklad poutnického místa Tatejama, populárního v období Edo, pomáhá představit si jakým způsobem fungovalo v tomto období poutnické místo a náboženský kult. Autorka přitom poukazuje na ekonomickou stránku provozu poutnického místa. Terénní výzkum a účast na náboženských praktikách v horských oblastech Tatejama a Dewa Sanzan umožnil autorce sledovat jejich současný stav. Získaný výzkumný materiál poodhaluje například úlohu konceptu kulturního dědictví v úsilí o udržování náboženských praktik v současnosti. Tato část poskytuje zajímavý pohled na to, jak se poskytovatelé náboženských praktik a jejich účastníci přizpůsobují novodobým podmínkám. Novodobým asketickým úkonům probíhajícím ve vodopádech je věnovaná poslední kapitola. Přesto, že jsou považované za marginální praktiky, komplexnost kvalit, se kterými jsou spojované, je příkladem kreativity v úsilí o jejich udržení.
Vypredané
21,88 €
23,03 €
dostupné aj ako:
In Japan (1893-94)
Původní verze populárního cestopisu byla v češtině publikována v roce 1896. Josef Kořenský, český cestovatel, přírodovědec a fotograf, který procestoval téměř celý svět, se vydal získat etnografický materiál pro soukromého sběratele, jehož sbírky se později staly nezbytnou součástí Národního muzea.
Pozorování Josefa Kořenského jsou velmi bohatá na informace a týkají se mnoha aspektů tehdejšího Japonska - botaniky, zoologie, ornitologie, entomologie, geologie, vulkanologie i astronomie a rovněž náboženství, historie, architektury a kultury.
Vypredané
37,36 €
39,33 €
Dveře chaosu 2
Když se otevřou všechny dveře, svět sklouzne do chaosu
Po tragédii v Altzardu míří Mizeria a Zelfa na sever, do plovoucího města Zazaatzu, aby pronásledovali Rikhtera a jeho zajatkyni Clarissu. Ve městě právě probíhá velkolepý karneval masek, kte
rý naše hrdiny láká, aby zapomněli na své starosti. Ale v davu se skrývá nebezpečí
Manga-ka Ryoko Mitsuki pokračuje ve svém gotickém příběhu, který vás zavede mimo čas a prostor, do světů, o nichž jste nikdy ani nesnili.
Tato kniha je vytištěna ve
stylu manga, v autentickém japonském formátu zprava doleva. A protože žádná z kreseb nebyla převrácena nebo nahrazena, čtenáři si příběh vychutnají přesně tak, jak jeho tvůrci zamýšleli. Chtěli jste to, proto jsme ji pro vás připravili: originální
a nefalšovanou japonskou mangu!
Vypredané
6,71 €
7,06 €
Various - Songs For Japan 2CD
Songs For Japan, hvězdami nabité album na pomoc Japonsku postiženému zemětřesením a tsunami, vychází na dvoudiskové kompilaci.
Hudební vydavatelství i všichni umělci, kteří se projektu Songs for Japan účastnili, se zřekli svých poplatků a zisků.
Velká charitativní iniciativa hudebního průmyslu s názvem Songs For Japan je bezprecedentní kompilací velkých hitů a klasických skladeb, včetně 21 hitů Billboard Hot 100 a pěti #1 více než 30 největších jmen současné hudby.
Na dvoudisku Songs For Japan si můžete poslechnout následující hvězdné interprety:
Disk: 1
----------
1 John Lennon “Imagine”
2 U2 “Walk On”
3 Bob Dylan “Shelter From The Storm”
4 Red Hot Chili Peppers “Around The World”
5 Lady Gaga “Born This Way”
6 Beyonce “Irreplaceable”
7 Bruno Mars “Talking To The Moon”
8 Katy Perry “Firework”
9 Rihanna “Only Girl (In The World)”
10 Justin Timberlake “Like I Love You”
11 Madonna "Miles Away"
12 Eminem “Love The Way You Lie”
13 Bruce Springsteen “Human Touch”
14 Josh Groban “Awake”
15 Keith Urban “Better Life”
16 Black Eyed Peas “One Tribe”
17 Pink “Sober”
18 Cee Lo Green “It’s Ok”
Disk: 2
----------
1 Lady Antebellum “I Run To You”
2 Bon Jovi “What Do You Got”
3 Foo Fighters “My Hero”
4 REM “Man On The Moon”
5 Nicki Minaj “Save Me”
6 Sade “By Your Side”
7 Michael Buble “Hold On”
8 Justin Bieber “Pray”
9 Adele “Make You Feel My Love”
10 Enya “If I Could Be Where You Are”
11 Elton John “Don’t Let The Sun Go Down On Me”
12 John Mayer “Waiting On The World To Change”
13 Queen “Teo Torriate (Let Us Cling Together)”
14 Kings Of Leon “Use Somebody”
15 Sting “Fragile”
16 Leona Lewis “Better In Time”
17 Ne-Yo “One In A Million”
18 Shakira “Whenever Wherever”
19 Norah Jones “Sunrise”
Lacná kniha Dovidenia,Cugumi
Román japonskej autorky nás pozýva do príjemného prostredia prímorského rekreačného mestečka, kde trávia posledné leto dve dospievajúce sesternice a priateľky Cugumi a Mária. Ich vzťah je komplikovaný, a zároveň hlboký a doživotný. Vo vzduchu cítiť vzrušenie, ale aj blízkosť konca. Koniec leta, koniec starého spôsobu života, koniec lásky a neustála prítomnosť možnej smrti hrdinky pripomínajú dočasnosť a pominuteľnosť. V každom momente krásy a šťastia je prítomná aj smrť. Cugumin príbeh je však prekvapivo osviežujúci, prekypuje zmesou ľudského tepla, porozumenia a šľachetnosti.
Vypredané
0,16 €
3,29 €
dostupné aj ako:
Graphic Japan
Súčasný japonský grafický design je unikátna kolízia tradičných kultúrnych vplyvov a ťah smerom k modernizácii na globálne podmienky.
Vypredané
40,68 €
42,82 €
An Alphabet of Animals
This charming volume is a facsimile of a children's ABC of animals first published in 1899. Commissioned by Glasgow publisher Blackie & Son, it contains a short description and a full-page grisaille drawing for each animal, beginning with A for armadillo and ending with Z for zebra, with vignettes accompanying each letter. It was the first publication by Carton Moore Park, who specialized in animal subjects, and whose artistic style was strongly influenced by Japonisme.
The quirky drawings, with modern-looking crops and close-up perspective, made the book stand out from all other alphabets of the day. The plate of the hippopotamus, for example, conveys the great bulk of the animal by forcing it up against the frame, while the image of the bat has the creature flying almost in the reader's face.
When the book was published, contemporary critics acclaimed the artist's strong handling and accurate anatomical knowledge, as well as his appreciation of the habits and movements of the animals depicted. One wrote that "It is certainly the best book of the kind we have ever seen." A hundred and twenty years after it was first published, this exquisite book--very much of its moment but modern in spirit--will enchant and educate a new generation of children.
Carton Moore Park (1877-1956) was a British painter, illustrator and teacher. During the 1890s, he was best known for his illustrated books, such as An Alphabet of Animals, Book of Birds and A Book of Elfin Rhymes. He lived in London until 1910, when he emigrated to New York, where he spent the rest of his life.
Vypredané
20,43 €
21,50 €
Identities in Flux
Identities in Flux offers a look at identity changes in the context of the processes of democratization and globalization on three levels. The first level is philosophical and is devoted to the themes of history, historiography, and memory, as well as the question of vulnerability and of identity itself. The second level focuses on the social and political context of the processes designed to address the past and transitional justice. It tackles the questions of shame, guilt, forgiveness and the possibility of rapprochement in the future. The third part of the book analyzes the trans-national linkages of shifting identities, especially within the framework of post-coloniality and international security. Authors of this publication hail from the fields of philosophy, political science, international relations and from four continents, including the countries of Central Europe, Africa, Japan, and the United States.
Kniha Identities in Flux sa zaoberá tromi rovinami premien identít v kontexte demokratizačných a globalizačných procesov. Prvá rovina je filozofická a rozoberá témy histórie, historiografie a pamäti, otázku identity a zraniteľnosti. Druhá rovina sa týka tranzičnej spravodlivosti, mechanizmov vysporiadania sa s minulosťou a ich politickou rovinou. Rozoberá otázky viny, hanby a odpustenia v týchto procesoch, ako i možnosti zmierenia [rapprochement] do budúcnosti. Tretia časť knihy skúma medzinárodné súvislosti meniacich sa identít a to predovšetkým v rámci postkoloniality a pociťovaných bezpečnostných hrozieb. Autori publikácie sú odborníci z oblastí filozofie, politológie a medzinárodných vzťahov, pochádzajú zo štyroch kontinentov z krajín Strednej Európy, Afriky, Japonska a USA.
Vypredané
9,50 €
10,00 €
Hvězdy nám nepřály BD - původní a prodloužená verze
2014 / Drama, Romantický / USA
ŽIVOT NEMUSÍ BÝT DOKOLANÝ, LÁSKA VŠAK TAKOVÁ JE…
Hazel (Shailene Woodley) a Gus (Ansel Elgort) spolu sdílí smysl pro sarkasmus, odpor ke konvencím a hlavně lásku, díky níž se vydají na cestu, na kterou oni – ani vy – nikdy nezapomenete. I když jim okolnosti vůbec nepřejí, jejich odvaha a vzájemná oddanost potvrdí, že přestože život nebývá vždycky dokonalý, láska taková je. Ve vedlejších rolích dojemného filmu, který vznikl na motivy bestselleru Johna Greena, se představují Laura Dern (TV seriál Mé nové Já, Mistr) a Willem Dafoe (Out of the Furnace, Spider-Man).
Hrají: Shailene Woodley, Ansel Elgort, Willem Dafoe, Laura Dern, Nat Wolff, Lotte Verbeek, Sam Trammell, Mike Birbiglia, Maurice Nathan Weert, Emily Peachey, John Green, Jim Pirri, Carole Weyers, Johanna McGinley, Mark Falvo, Allegra Carpenter, Jean Brassard, David Whalen, Wyatt McClure, Sophie Guest, Brian Ligthart, Bruno Zans
Režie: Josh Boone
Kamera: Ben Richardson
Hudba: Nate Walcott, Mike Mogis
Scénář: Scott Neustadter, Michael H. Weber, John Green; knižní předloha: John Green
Zvukové formáty: česky Dolby Digital 5.1 / anglicky DTS-HD Master Audio 5.1 / francouzsky DTS 5.1 / italsky DTS 5.1 / japonsky DTS 5.1 / maďarsky Dolby Digital 5.1 / německy DTS 5.1 / polský komentář Dolby Digital 5.1 / rusky DTS 5.1 / thajsky Dolby Digital 5.1 / turecky Dolby Digital 5.1 / ukrajinsky Dolby Digital 5.1 / španělsky (Kastilie) DTS 5.1
Titulky: české, anglické, estonské, francouzské, holandské, indonéské, italské, japonské, kantonské, korejské, litevské, lotyšské, maďarské, mandarínské, německé, polské, ruské, španělské, thajské, turecké, ukrajinské, vietnamské
Obrazové formáty: 16:9 / 1,85:1 / 1080p
Bonusy:
• Komentář: Režisér Josh Boone & autor John Green
• Vynechané scény
• Obsazení
• Autor na natáčení
• Z natáčení filmu Hvězdy nám nepřály
• Proměna
• Literatura ožívá
• Naše malé nekonečno
• Hudba z filmu
• Fotogalerie
Vypredané
7,59 €
7,99 €
Kakuro
Pozor, návykové! Objavte čaro japonskej logickej hry s číslami -KAKURO! Táto svetová novinka je strhujúca a neprekonateľná. Kto raz začal, nedokáže už prestať. V knihe nájdete pravidlá hry s nápovedou, užitočné tipy a viac ako sto mriežok na riešenie od začiatočníckych až po pokročilé.
Vypredané
4,07 €
4,28 €
Hokusai
Meet the artist whose majestic breaking wave sent ripples across the world. Katsushika Hokusai (1760-1849) is not only one of the giants of Japanese art and a legend of the Edo period, but also a founding father of Western modernism, whose prolific gamut of prints, illustrations, paintings, and beyond forms one of the most comprehensive oeuvres of ukiyo-e art and a benchmark of japonisme. His influence spread through Impressionism, Art Nouveau, Jugendstil, and beyond, enrapturing the likes of Claude Monet (who bought 23 of his prints), Berthe Morisot, Edgar Degas, Mary Cassatt, and Vincent van Gogh.Hokusai was always a man on the move. He changed domicile more than 90 times during his lifetime and changed his own name through at least seven professional pseudonyms. In his art, he adopted the same restlessness, covering the complete spectrum of Japanese ukiyo-e ("pictures of the floating world") practice in painting and woodblock, from single-sheet prints of landscapes and actors to erotic books, album prints, illustrations for verse anthologies and historical novels, and surimono, which were privately issued prints for special occasions.Hokusai's print series Thirty-Six Views of Mount Fuji, published between 1826 and 1833 is the artist's most renowned work and, with its soaring peak through different seasons and from different vantage points, marked the towering summit of the Japanese landscape print. The series' The Great Wave off Kanagawa, also known simply as The Great Wave, is one of the most recognized images of Japanese art in the world.This TASCHEN introduction spans the length and breadth of Hokusai's career with key pieces from his far-reaching portfolio. Through these meticulous, majestic works and series, we trace the variety of Hokusai's subjects, from erotic books to historical novels, and the evolution of his vivid formalism and decisive delineation of space through color and line that would go on to liberate Western art from the constraints of its one-point perspective and unleash the modernist momentum.
Paleoart
Dinosaurs Are Forever A pictorial history of paleoart It was 1830 when an English scientist named Henry De la Beche painted the first piece of paleoart, a dazzling, deliciously macabre vision of prehistoric reptiles battling underwater. Since then, artists the world over have conjured up visions of dinosaurs, woolly mammoths, cavemen, and other creatures, shaping our understanding of the primeval past through their exhilarating images. In this unprecedented new book, writer Zoe Lescaze and artist Walton Ford present the astonishing history of paleoart from 1830 to 1990. These are not cave paintings produced thousands of years ago, but modern visions of the prehistory: stunning paintings, prints, drawings, sculptures, mosaics, and murals that mingle scientific fact with unbridled fantasy. The collection provides an in-depth look at this neglected niche of art history, and shows the artists charged with imagining these extinct creatures projected their own aesthetic whims onto prehistory, rendering the primordial past with dashes of Romanticism, Impressionism, Japonisme, Fauvism, and Art Nouveau, among other influences. With incisive essays from Lescaze, a preface by Ford, five fold-outs, and dozens of details, the book showcases a stunning collection of artworks plucked from major natural history museums, obscure archives, and private collections, and includes new photography of key works, including Charles R. Knight's seminal dinosaur paintings in Chicago and little-known masterpieces such as A. M. Belashova's monumental mosaic in Moscow. From the fearsome to the fantastical, Paleoart: Visions of a Prehistoric Past 1830-1990 is a celebration of prehistoric animals in art, and a novel chance to understand our favorite extinct beasts through a new art historical lens.
Mackintosh
Glasgow Style: The life and work of Glasgow School pioneer, Charles Rennie MackintoshScottish architect, designer, and painter Charles Rennie Mackintosh (1868-1928) was one of the earliest pioneers of modern architecture and design. While he never received major recognition in his hometown of Glasgow, his bold new blend of simplicity and poetic details inspired modernists across Europe.Mackintosh's avant-garde approach embraced a variety of media as well as fresh stylistic devices. His multi-faceted oeuvre incorporated architecture, furniture, graphic design, landscapes, and flower studies. He embraced strong lines, elegant proportions, and natural motifs, combining a healthy dose of japonisme with a modernist sensibility for function. He preferred bold black typography, restrained shapes, and tall, generous windows suffusing rooms with light.Mackintosh's projects in Glasgow include the famous Willow Tearooms, the private residences Windyhill and The Hill House, and the Mackintosh Building at the Glasgow School of Art, widely considered his masterwork. Much of his work was collaborative practice with his wife, fellow artist Margaret Macdonald. The couple made up half of the loose Glasgow collective known as "The Four"; the other two were Margaret's sister, Frances, and her husband, Herbert MacNair.On the continent, this "Glasgow Style" was met with delight. In Italy, Germany, and, in particular, Austria, artists of the Viennese Secession and Art Nouveau drew much from its rectilinear, yet lyrical, forms. In this introductory book, we take in Mackintosh's practice across art, architecture, and design to explore his particular combination of the statuesque and sensual and its vital influence on modernist expression across Europe.show less
Modern Architecture A-Z
Space shapers
An encyclopedia of modern architecture
With more than 280 entries, this architectural A–Z, now part of our Bibliotheca Universalis series, offers an indispensable overview of the key players in the creation of modern space. From the period spanning the 19th to the 21st century, pioneering architects are featured with a portrait, concise biography, as well as a description of her or his important work.
Like a bespoke global architecture tour, you’ll travel from Manhattan skyscrapers to a Japanese concert hall, from Gaudí’s Palau Güell in Barcelona to Lina Bo Bardi’s sports and leisure center in a former factory site in Sao Paulo. You’ll take in Gio Ponti’s colored geometries, Zaha Hadid’s free-flowing futurism, the luminous interiors of SANAA, and Charles Rennie Mackintosh’s unique blend of Scottish tradition and elegant japonisme.
The book’s A to Z entries also cover groups, movements, and styles to position these leading individual architects within broader building trends across time and geography, including International Style, Bauhaus, De Stijl, and much more. With illustrations including some of the best architectural photography of the modern era, this is a comprehensive resource for any architecture professional, student, or devotee.
About the series:
Bibliotheca Universalis— Compact cultural companions celebrating the eclectic TASCHEN universe at an unbeatable, democratic price!
Since we started our work as cultural archaeologists in 1980, the name TASCHEN has become synonymous with accessible, open-minded publishing. Bibliotheca Universalis brings together nearly 100 of our all-time favorite titles in a neat new format so you can curate your own affordable library of art, anthropology, and aphrodisia.
Bookworm’s delight — never bore, always excite!