Hľadanie: Umění rétoriky CZ
zobraziť:
Miro
A new edition of this classic survey on the life and work of Spanish surrealist, Joan Miro, by his close friend, historian and fellow artist Roland Penrose.
Among the great 20th-century masters, the surrealist painter Joan Miro stands out for the atmosphere of wit and spontaneity that pervades his work. Miro's art went through many phases, and its major features - his signs and symbols, his series of anguished peintures sauvages in the 1930s, his lyrical, poetic gouaches, his monumental sculptures and ceramics, his unprecedented use of poetic titles, and his attachment to nature and to the night - are discussed here by Roland Penrose, a friend of the artist for almost five decades. A brief epilogue by Eduardo de Benito, London correspondent of the Spanish art periodical Lapiz, illustrates the developments of Miro's last years. This new revised edition, now illustrated in colour throughout, includes a foreword by Antony Penrose, outlining the relationship between his father and the artist, as well as updates to the Bibliography.
Nad slovami sv. Izáka Sýrskeho
O tom, čo je asketický život, by vedeli povedať mnohí športovci, či umelci. Žiadny pokrok ani v športe ani v umení sa nedosiahne zadarmo. A nie je tomu ináč ani v oblasti duchovných hodnôt. I tu sa vyžaduje istá dávka sebazáporu, askézy. V uvedených oblastiach má askéza podobu dlhých a vytrvalých hodín tréningu a cvičenia. V duchovnej oblasti si askéza vyžaduje podobné úsilie.
Na stiahnutie
11,90 €
dostupné aj ako:
Spojovačky Technika
Spojovačky jsou báječnou sérií pro chvíle odpočinku. Každý díl nabízí 23 obrázků s více než 500 očíslovanými body. Jejich spojením však vaše dílo nekončí - můžete se pustit také do barvení nebo jednoduchého stínování pastelkou.
Vyzkoušejte svoji trpělivost, procvičte si koncentraci a nechejte se překvapit svou vlastní tvořivostí. Nahlédnete do světa umění, naučíte se základním principům kreslení a budete nadšeni, jaké ohromující obrazy vám pod rukama vznikají.
YSL LEXICON
Yves Saint Laurent (1936 - 2008) is credited with reviving French haute couture in the 1960s, with making ready-to-wear reputable, and with using non-European cultural references. In addition to the kaleidoscope of images in this book, a coterie of tastemakers have supplied listings that encompass YSL s style inspirations (C is for Costumes, as exemplified by the Russian theme of the famed autumn-winter 1976 77 collection; T is for Tuxedo, which the designer initially referenced with his 1965 Le Smoking ) and important facets of his life (J is for Jardin Majorelle, the garden of the couturier s paradisiacal retreat in Marrakech; R is for Rive Gauche, the bohemian, chic neighbourhood of Paris where the YSL boutique is situated and also the name of the house s famous perfume launched in 1970). This distillation and celebration of the designer s life reveals the inner world of a twentieth-century master.
Šelma v Berlíně
Crowley žil v Berlíně v posledních dnech Výmarské republiky a nástupu Adolfa Hitlera k moci, v letech 1930-1932. Jako prorok vlastního synkretického náboženství "thelémy" a avantgardní umělec se usadil v liberálním prostředí moderního Berlína, kde v té době spolu s ním působila řada předních vědců, umě ců a dalších významných osobností, mezi něž patřili například Albert Einstein, Bertolt Brecht, Ethel Mannin, Otto Dix, Aldous Huxley, Jean Ross, Christopher Isherwood a mnoho dalších. Znalec historie nzápadního esoterismu Tobias Churton líčí toto období Crowleyho života - jeho uměleckou tvorbu i bohatších materiálů Crowleyho mnohotvárnou osobnost a její působení v klíčovém okamžiku dějin moderního lidstva.
Na stiahnutie
19,59 €
dostupné aj ako:
Enlightenment, Culture, Leisure: Houses of Culture in Czechoslovakia
The publication is the first book to provide a comprehensive account of the building of a nationwide network of cultural houses, which were systematically established during the socialist period in the former Czechoslovakia. As places of public life in post-war society, these buildings enjoyed generous state support, not only economically but also politically and legislatively. Our interest is not only focused on their specific typology, but we also look at their educational and emancipatory potential as well as their role as a political tool for the organization and control of leisure. The publication also focuses on the search for the roots and programmatic antecedents of cultural institutions established from the nineteenth century onwards and in the inter-war period (association and national or workers' houses), with an overlap into the post-1989 period, when buildings and their operators had to, and sometimes still have to, cope with the demands of modernisation. The book covers both the Czech and Slovak context of the construction of cultural houses, which not only manages to cover the entire territory of the former Czechoslovakia, but also to capture the different historical experiences. The texts for the book were written by Jiří Andrs, Jan Galeta, Hubert Guzik, Katarína Haberlandová, Michaela Janečková, Laura Krišteková, Josef Ledvina, Irena Lehkoživová, Henrieta Moravčíková, Peter Szalay, Karel Šima, Jitka Šosová, Lukáš Veverka, Jan Zikmund, with a foreword by the leading British cultural and art historian David Crowley. The book is a combination of a scholarly book and a pictorial publication with images by photographers Oskar Helcel and Martin Netočný. The series of photographs divides the text into four parts, the first of which focuses on historical pre-images of cultural houses in the Czech lands and Slovakia from the 19th century onwards, and the second on the practical aspects of their construction during the period of state socialism. The third traces the history and changes of cultural houses in the Czech lands from the Second World War to the 1990s. The fourth section focuses on the same in Slovak territory and also includes two case studies, one from Slovakia and the other from the Czech Republic. The individual texts are accompanied by a number of contemporary reproductions, many of which are published for the first time. Graphics by Tereza Hejmová, Adéla Svobodová
Co byla a co je televize
Každý ví, co je televize. Hodně lidí ji má doma a každý den se na ni dívá. Všichni tedy víte, jak televizor vypadá i co se v něm vysílá. Víte ale také, kdy televize vznikla a jak vlastně funguje? Jaké pořady vysílala v minulosti a jaké dnes? Co televize znamená pro vaše rodiče a prarodiče a jak ovlivňuje váš každodenní život? A má vůbec taková televize v době internetu nějakou budoucnost?
Knížka Co byla a co je televize volně navazuje na dvě předchozí: Jak vznikl film (Argo, 2017) a Jak se dělá film (Argo, 2019). Je určena pro všechny zvídavé děti od osmi let. Zajímavá ale může být i pro dospělé, rodiče, učitele nebo lektory kroužků. Stejně jako v předešlých dílech, i zde najdete část nazvanou Experimenty. Ta obsahuje inspirativní návody na vlastní pokusy s televizní technikou.
Vydání knihy podpořilo Ministerstvo kultury České republiky.
London Estates: Modernist Council Housing 1946-1981
The most comprehensive photographic document of the once-utopian London council estate buildings
The UK’s landmark Housing Act of 1919 catalyzed the rapid development of state-owned public housing in planned council estates. Construction of these estates has largely ceased since the Thatcherist austerity policies of the ’80s. Fast-forward a few decades and the estates have met various fates; some council estates are now considered notorious, while others are arguably the most desirable places to live in London.
As the most comprehensive photographic document of the London council estates, this book features 275 estates from the City and every borough. A huge range of architectural styles are represented: from prefabricated and “self-built” schemes to Modernist and Brutalist designs, including over 30 protected historic buildings. There are designs from a broad range of architects, including Denys Lasdun, Erno Goldfinger, Basil Spence and many more. Kate Macintosh’s ziggurat-inspired Dawson’s Heights (1972) shares space with Chamberlin, Powell & Bon’s primary-colored tower Golden Lane Estate (1962). From the paltry to the posh, each estate possesses a fascinating history, and is emblematic of a distinct vision of urban planning. This book celebrates London council estates in all their diversity?championing the neglected alongside the distinguished, and honoring their immeasurable contribution to the social and architectural fabric of the capital.
High on Living: Residential Architecture & Interior Design
This book showcases living spaces that are functional, aesthetic, and sustainable. They integrate different styles, materials, and technologies to create personalized spaces that reflect the tastes and lifestyles of their occupants. Whether in the vast landscapes of Scandinavia, the majestic Alps, the coasts of southern Europe or the rugged beauty of the American desert, the projects featured here are captivating examples of how architecture and interior design are created with a sense of place.
They impressively demonstrate how architects and interior designers incorporate the unique conditions and characteristics of a region into their plans. These living spaces express a deep connection to the surrounding environment and culture. They are works of art that capture the soul of the region and remind us how harmoniously people and nature can coexist in harmony.
One-Punch Man 11: Hmyzí velepříšera
Je tu Prastonožka o stupni nebezpečí „drak“! Postavil se jí Kovovej pálka, ale boj s tak obrovským nepřítelem mu dělá velké potíže. Poté, co ho příšera odpálí, se potkává s „lovcem příšer“ Garóem a začíná nový souboj. A jak se mezitím vede Saitamovi, který se účastní turnaje bojových umění...?
Underground / Human Portrait
For several years Rudo Prekop has been photographing studio portraits of personalities who have contributed significantly to the qualitative shift in our society in terms of culture, society, mentality, morality and humanity in general. Along with the book, a travelling exhibition of large-format photographs is being prepared.
Generational confrontation in the line "upwards" – the parents of the portrayed, as well as in the line "downwards" – their daughters, sons, and eventually partners. The central figure is always a personality from the world of unofficial cultural and social sphere, or underground. A family mosaic of the gene pool. Typology of humanly exceptional individuals.
The key to the selection of actors is my subjective feeling of respect towards the portrayed. Their "immortalization" is my personal tribute to these people. In this way, I want to create a diverse portfolio of personalities of our day and age who have shaped and are shaping the face of the socially independent scene.
Concrete Architecture
Concrete Architecture: Beyond Grey is a fascinating exploration of the possibilities and potential of concrete as a building material. The book showcases some of the most innovative and striking examples of concrete architecture from around the world, revealing the beauty and versatility of this oft-misunderstood material. It highlights the ways in which concrete is being used to create structures that are both functional and aesthetically pleasing, and explores the ways in which architects and designers are pushing the boundaries of what is possible with concrete.
The book also examines the environmental impact of concrete, and the ways in which new technologies and techniques are making it a more sustainable choice for construction. This beautifully illustrated volume is a thought-provoking and visually stunning book that will appeal to anyone interested in architecture, design or the potential of building materials. It is a must-read for architects, designers and anyone who appreciates the beauty and innovation of contemporary architecture.
Helmut Newton
Helmut Newton's unforgettable images, at once sophisticated and provocative, constitute a rich and ever-relevant artistic legacy. This book presents a compact but wide-ranging and impactful portfolio of his work, supported by an insightful introduction and a detailed biographical chronology.
Newton's images straddle the knife-edge of ambiguity, teasing out allusions and social observations that both entice and challenge their viewers. In this portfolio, Newton's unique perspective is effectively showcased, reflecting the complex undercurrents that give his images their distinct character across the breadth of his editorial work in the fields of fashion and portraiture.
This book reveals Newton's evolution into a contrarian, a savvy and mischievous cynic, at once voyeur and satirist, whose lens framed contentious yet pivotal aspects of high fashion and high society in the latter decades of the twentieth century. He worked as a "gun for hire" while imposing his own perspectives and obsessions, defining most notably his idea of a powerful, self-assured woman. This figure became his most insistent theme, developed in erotically charged scenarios, most typically set in the seductive environment of opulent apartments or grand hotels, most notably in Paris, Monte Carlo, and Los Angeles.
From the mid-sixties, Newton's dynamic images established his reputation in the world of fashion, through work published in leading magazines, among them Vogue Paris, Elle, Marie Claire, Nova, Queen, and British Vogue. From the mid-seventies his notoriety was extended through his first books and exhibitions. His images immortalize such luminaries of society, film, and fashion as Princess Caroline of Monaco, Charlotte Rampling, Paloma Picasso, and Karl Lagerfeld.
Helmut Newton's glamorous, ground-breaking, and boundary-pushing photographs have an indisputable signature authority that maintains their hold on our imaginations.
Kniha o líbání
Kniha o líbání je mimořádně zajímavý knižní titul, pro čtenáře všech generací, který dosud v české republice oficiálně nevyšel. Zárukou kvality je spisovatelka Marie Formáčková spolu s nakladatelem a zpěvákem Jindřichem Krausem v roli spoluautora. Malířka a ilustrátorka Alexandra Hejlová, vytvořila barevný olejový pastel k obálce knihy a celostránkové ilustrace k rukopisu knihy. Obraz byl pokřtěn v únoru 2012 na její vernisáži zpěvačkou Helenou Vondráčkovou, s tím, že název knihy byl do dnešního dne před novináři a ostatními utajen!
Kniha je nabitá zajímavými a užitečnými informacemi a dokonce nechybí kapitola zajímavá hlavně pro ženy „Líbání podle zvěrokruhu“. Jaký by asi byl život, kdybychom se nelíbali? Možná by byl jednodušší, protože polibky nám často komplikují život, ale rozhodně by byl smutnější, šedivější a těžko by nám lidem mohla bez polibků narůst ona pomyslná křídla, díky jimž se vznášíme až někam vysoko do oblak, ač ve skutečnosti neopustíme pevnou půdu pod nohama.
Polibky jsou kořením života, onou ingrediencí, která dá všedním dnům různé příchutě. Jsou kompasem, který nás spolehlivě provede našimi různými vztahy, protože zpravidla už po prvním polibku poznáme, jestli nám to s dotyčnou či dotyčným bude fungovat. Polibky nás provázejí celý život a stojí za to trochu se nad nimi zamyslet, protože i líbání patři do oblasti umění a vyplatí se v tomto oboru se vzdělat. Ostatně, to je důvod, proč vznikla tato kniha. Líbejme se!
Na sklade 1Ks
8,88 €
9,35 €
Lacná kniha Moderní klavírní Etudy (-70%)
Album třiceti krátkých skladeb s vtipnými programními názvy a ilustracemi Andrey Tachezy dokazuje, že etudy nemusejí být vůbec nudné. Každá má svou náladu či dokonce příběh, svou melodickou přístupností a zvukovou moderností připomíná spíše přednesové miniatury. V albu se vyskytují všechny diatonické tóniny a každá etuda řeší konkrétní technický problém.
Dříve či později si Romantické kusy proklestí cestu všemi salóny, předpovídal časopis Dalibor v Až si přehrajete všechny etudy, budete se výborně orientovat ve všech durových a mollových tóninách a zdokonalíte si i čtení notového zápisu, je přesvědčen autor Jakub Metelka (nar. 1986), skladatel, klavírista a pedagog.
Vypredané
4,46 €
14,85 €
dostupné aj ako:
Arakain History 40
Kapela Arakain je na naší hudební scéně úctyhodných čtyřicet let. Začínala v undergroundu, postupně se propracovala mezi českou heavymetalovou elitu a nakonec se stala legendou. Ačkoli prošla mnoha peripetiemi, všechny nepřízně osudu přestála – i díky svým věrným fanouškům. Především jim je určena tato výpravná kniha, která nabízí podrobný a ucelený přehled vývoje skupiny od jejích počátků v roce 1982 až do výročního koncertu ke čtyřiceti letům v pražském O2 universu.
Publikace Arakain – History 40 je nabitá fakty. Mapuje minulost a tvorbu skupiny rok po roce, zabývá se jednotlivými alby a významnými koncerty, sleduje okolnosti vzniku nejznámějších písniček. Popisuje milníky kapelní historie, ať už to byly chvíle slávy či propadu, potyčky s politickou mocí nebo příchody a odchody muzikantů.
Kniha je vybavena rozsáhlou, často raritní obrazovou fotodokumentací. Také v ní najdete přehlednou diskografii skupiny a profily všech členů, kteří se v ní vystřídali. Kromě toho obsahuje velké množství odkazů na tištěné i webové zdroje informací o Arakainu, jež pravověrní fanoušci jistě ocení.
Zpěvník pro mírně pokročilé
• JAK SI ZAHRÁT JAKOUKOLIV PÍSNIČKU ZE ZPĚVNÍKU • JAK VYUŽÍT NOTY VE VÁŠ PROSPĚCH • JAK SE NEBÁT IMPROVIZOVAT • JAK SE DOPROVODIT KE ZPĚVU˝ Tato knížka vám dá návod, jak si na klavír zahrát jakoukoliv písničku nebo skladbu, která se vám líbí. Představí vám základní stavební bloky, na kterých stojí populární hudba, a velmi jednoduchou a srozumitelnou formou je s vámi procvičí. Najdete zde: PŘEHLED VŠECH AKORDŮ a vysvětlení toho, jak fungují DOPROVODNÉ POSTUPY, které můžete libovolně obměňovat a kombinovat BAREVNÉ NOTY, z nichž snadno vyčtete melodii vaší oblíbené písničky ZNÁMÉ PÍSNĚ I KLASICKÉ HITY, se kterými dosáhnete úspěchu u každého publika Tento zpěvník navazuje na učebnici Škola hry na klavír – Barevné klávesy, obsahující úplné základy hry na klavír a hudební teorie. Metodiku mohou využít děti už od 4 let. Ing. Štěpánka Cimlová má přes 15 let učitelské praxe v několika státních a soukromých vzdělávacích institucích v České republice a v zahraničí. Přes 10 let zároveň působí v hudebním managementu a produkci. Kromě výuky ve vlastní soukromé hudební a jazykové škole spravuje virální účet na TikToku „Štěkánka the Učitelka“, zaměřený na negativní jevy v českém školství a toxickou pedagogickou praxi.
Na stiahnutie
8,77 €
Depeche Mode
In November 2020, Depeche Mode were inducted into the Rock & Roll Hall of Fame, and Dave Gahan, accepting the honour, said: "I'd like to thank Anton Corbijn who thank God came in at the right time and actually made us look cool." Also in the fall of 2020, TASCHEN released the limited edition Depeche Mode by Anton Corbijn (81-18) signed by Depeche Mode and Anton Corbijn, and it became one of the fastest selling collector's editions in the publishing company's history. This pocket-sized and wallet-friendly edition is a testament to Corbijn's unique vision, and indeed "cool" as Gahan acknowledged so movingly in his speech; an illustrated history of how Corbijn, who became in 1986 the band's de facto creative director, and helped cement Depeche Mode's reputation as the biggest cult band in the world.Featuring over 150 photographs from Corbijn's extensive archives, including formal and informal portraits from places such as Madrid, Hamburg, the California desert, Prague and Marrakech; a multitude of off-the-cuff, candid images; and stunning live shots from all their tours since 1988 right up to 2023. Created with the full collaboration of the band, who share some insights on working with Corbijn, Depeche Mode by Anton Corbijn trumpets how one man's original aesthetic, that has encompassed all of their photography, most of their music videos, album graphics and set designs, helped shape the band's enduring popularity. Reflecting on his role in Depeche Mode, Corbijn recalls in the book's introduction: "A lot of it came down to me, and I wanted it to be right for them. I wanted to think for them. To be great for them." This book is a tribute to the depth and breadth of that greatness, a celebration of one of the most creative and enduring collaborations in rock history.
Kőházak
A Föld különböző tájain sokféle építőanyagot használtak, de mindenhol a szilárd kő volt a legfontosabb évezredeken át. A kő minden korban az állandóság és a biztonság szimbóluma volt - s ezzel együtt az emberi lét másik fontos részének, a hitnek, az örökkévalóságnak a jelképe is.
A kő mint építőanyag a római idők óta jelen van a Kárpát-medencében és végigkíséri a történelmünket. A mai napig meglepően sok kőház van hazánkban. A kötet áttekinti a magyarországi kőépítkezés történetét, ismerteti a kőfajtákat, a kőszerkezeteket és a kőből épült lakóházak jellemzőit. Külön fejezet foglalkozik a házak korszerűsítésével, ezért a könyv hasznos segítség a kőház-tulajdonosoknak, de a felújításukkal foglalkozó szakembereknek is.