Hľadanie: Art Directors Annual 83 EN
zobraziť:
Drevené puzzle Henri Rousseau: Sen 200 Art Collection Trefl
Drevené puzzle 200 dielikov sú umelecké projekty odrážajúce svetovo-známe maľby. Majú obdĺžnikový formát (rozmer obrázka po zložení: 254 x 182 mm), s tvarovanými puzzle vo vnútri a 5 netradičnými dielikmi. Súčasťou balenia je aj plagát, ktorý uľahčuje skladanie. Vhodné pre dospelých.
Umelecká kartografia v strede Európy - Art Cartography in the Centre of Europe 1960-2011
Medzinárodný výstavný projekt MAPY / MAPS (Umelecká kartografia v strede Európy 1960-2011) prezentuje známe, menej známe aj doteraz nevystavené diela autorov tvoriacich v 60. a 70. rokoch 20. storočia v oblasti konceptuálneho umenia a land-artu, v 80. rokoch aj v maľbe a fotografii, reflektuje neo-konceptuálne tendencie objektu a inštalácie v 90. rokoch 20. storočia. Výberovo predstavuje aj mladú generáciu autorov, ktorí mapu a princíp mapovania, sietí, ciest, myslenia a výskumu pomocou mapy často využívajú ako metaforu samotnej tvorby diela. Mapy sa stali v umení uplynulých päťdesiatych rokov dôležitým nositeľom kultúrnych významov ako médium utopických vízií, mentálnych archeológií, futurologických projektov či projekcií teritoriálnych alebo politických frustrácií.
V umeleckohistorickej sonde výstava sleduje na "mape" diel viac ako päťdesiatich autorov vzťah umelcov ku každodennej realite, počnúc prelínaním umenia a života v neoavantgardných tendenciách 60. rokov až po priamočiaru manifestáciu života v umení umožnenú novými médiami. Mapuje kartografické interpretácie na slovenskej výtvarnej scéne v konfrontácii s vybranými dielami autorov z ostatných krajín V4: Česka, Poľska a Maďarska.
Výstava je zostavená chronologicky, a zároveň tematicky. Na predstavených dielach možno sledovať uvažovanie umelcov o hraniciach, obmedzeniach, spôsoboch ich virtuálneho slobodného prekračovania či redefinovania, zmenách mierky či pozícií štátov a kontinentov. Autori a autorky v mapách zaznamenávajú svoje zážitky z fyzickej prítomnosti v krajine a orientácie v mestskom či prírodnom teréne. Umelecké mapy sú však aj nástrojom subjektívnych mentálnych kartografií. Metaforická podstata mapy poskytuje nekonečné možnosti vyjadrovania v tvorivých systémoch individuálnych mytológií, hľadanie stratených rajov, objavovanie bájnych a zakladanie nových krajín, či snívanie o vesmíre. Každý z autorov vyznačuje svojím zápisom predovšetkým vlastné súradnice na mape.
Katalóg je koncipovaný ako atlas umeleckých máp s odkazmi, témami a návodmi na ich kritické čítanie.
Drevené puzzle Vincent van Gogh: Slnečnice 200 Art Collection Trefl
Drevené puzzle 200 dielikov sú umelecké projekty odrážajúce svetovo-známe maľby. Majú obdĺžnikový formát (rozmer obrázka po zložení: 254 x 182 mm), s tvarovanými puzzle vo vnútri a 5 netradičnými dielikmi. Súčasťou balenia je aj plagát, ktorý uľahčuje skladanie. Vhodné pre dospelých.
Prince - Art Official Age CD
Tracklist:
1. Art Official Cage
2. Clouds
3. Breakdown
4. The Gold Standard
5. U Know
6. Breakfast Can Wait
7. This Could Be Us
8. What It Feels Like
9. Affirmation I & II
10. Way Back Home
11. Funknroll
12. Time
13. Affirmation III
Na sklade 1Ks
16,14 €
16,99 €
Contemporary Art
An essential account of contemporary art that identifies key themes and approaches, providing the reader with a clear understanding of the contexts in which art is being made today.
Since the 1960s, contemporary art has overturned the accepted historical categorizations of what constitutes art, who creates it, and how it is represented and validated. This guide brings the subject up to date, exploring the notion of “contemporary” and what it means in the present as well as how it came about.
Curator and writer Natalie Rudd explains the many aspects of contemporary art, from its backstory to today, including different approaches, media, and recurring themes. Each chapter addresses a core question, explored via an accessible narrative and supported by an analysis of relevant works.
Rudd also looks at the role of the art market and its structures, including art fairs and biennales, and how these have developed since the millennium; the expanded role of the contemporary artist as personality; and how artists are untangling historical and contemporary narrativesto expose inequalities, the ethics of making, and the potential for art to improve the world and effect political change. A reference section offers advice on how to interpret contemporary art and where to access it.
Offering a multinarrative and international perspective, Contemporary Art discusses what motivates artists as they try to make sense of the world and their place within it. This guide promises to reduce your feelingsof intimidation when engaging with contemporary art, offering useful knowledge about diverse artists.
107 color illustrations
Drevené puzzle Vincent van Gogh: Hviezdna noc 200 Art Collection Trefl
Drevené puzzle 200 dielikov sú umelecké projekty odrážajúce svetovo-známe maľby. Majú obdĺžnikový formát (rozmer obrázka po zložení: 254 x 182 mm), s tvarovanými puzzle vo vnútri a 5 netradičnými dielikmi. Súčasťou balenia je aj plagát, ktorý uľahčuje skladanie. Vhodné pre dospelých.
Drevené puzzle Théophile Alexandre Steinlen: Čierna mačka 200 Art Collection Trefl
Drevené puzzle 200 dielikov sú umelecké projekty odrážajúce svetovo-známe maľby. Majú obdĺžnikový formát (rozmer obrázka po zložení: 254 x 182 mm), s tvarovanými puzzle vo vnútri a 5 netradičnými dielikmi. Súčasťou balenia je aj plagát, ktorý uľahčuje skladanie. Vhodné pre dospelých.
Art & Fear
Art & Fear is about the way art gets made, the reasons it often doesn't get made, and the nature of the difficulties that cause so many artists to give up along the way. Drawing on the authors' own experiences as two working artists, the book delves into the internal and external challenges to making art in the real world, and shows how they can be overcome every day.
First published in 1994, Art & Fear quickly became an underground classic, and word-of-mouth has placed it among the best-selling books on artmaking and creativity. Written by artists for artists, it offers generous and wise insight into what it feels like to sit down at your easel or keyboard, in your studio or performance space, trying to do the work you need to do. Every artist, whether a beginner or a prizewinner, a student or a teacher, faces the same fears - and this book illuminates the way through them.
Rebelové - Dance Art academy 1
Třináctiletý Chris nemá zrovna lehký život, jeho matka celý den tvrdě pracuje, aby uživila rodinu, on se schází se špatnými lidmi. Po incidentu s policí sociální pracovník a Chrisova máma rozhodnou, že chlapec bude chodit do elitní školy se sociálním programem. Ano, je to Dance and Art academy, škola scénických umění. Studuje se zde nejen tanec a balet ale i scénografie a hra na hudební nástroje. Chris se náhle ocitá mezi dětmi z velmi bohatých rodin. Zjistí ostatní, že to není jen problémový kluk, ale že v něm dřímá něco víc?
Grafitová Ceruzka Faber-Castell Castell Art set plechová krabička 12 ks
Súprava vysoko kvalitných šesťhranných umeleckých grafitových ceruziek s extra silnou tuhou (Jumbo) alebo štandardnou tuhou (9000), vhodných na písanie, skicovanie a kreslenie. Vysoká kvalita mäkkého dreva zaisťuje ľahké strúhanie. Špeciálna SV technológia vkladania zamedzuje lámaniu tuhy pri páde ceruzky na zem. Povrchové laky na vodnej báze v záujme ochrany životného prostredia.
CANSON 2x Art Book INSPIRATION mäkká väzba 100g A6, 24 listov, Orange
Sada 2 skicárov Canson Artbook Inspiration ktoré sú ideálne pre kreatívcov , umelcov a študentov. Použite tieto zápisníky na kreslenie a skicovanie alebo ako zápisník. Ich zaoblené rohy vám umožnia ich uskladnenie bez toho, aby ste ich poškodili. Vlastnosti: 48 strán papier Crobart, 96 g/m2, obálka Mi-Teintes 320 g/m2 na kresby, skice a mokré techniky. Vyrobené vo Francúzku.
CANSON 2x Art Book INSPIRATION mäkká väzba 100g A6, 24 listov, Noir
Sada 2 skicárov Canson Artbook Inspiration ktoré sú ideálne pre kreatívcov , umelcov a študentov. Použite tieto zápisníky na kreslenie a skicovanie alebo ako zápisník. Ich zaoblené rohy vám umožnia ich uskladnenie bez toho, aby ste ich poškodili. Vlastnosti: 48 strán papier Crobart, 96 g/m2, obálka Mi-Teintes 320 g/m2 na kresby, skice a mokré techniky. Vyrobené vo Francúzku.
Caribbean Art
A new, updated and expanded edition of this classic survey on the history of Caribbean art, featuring the work of over 100 artists from the period of colonialism to the present day.
Caribbean Art presents and discusses the diverse, fascinating and highly accomplished work of Caribbean artists, whether indigenous or from the diaspora, popular or 'high' culture, rural or urban based, politically radical or religious. This expanded edition has a new preface, and has been updated to reflect on recent challenges to the ideological premises and institutions of conventional art-historical practice and their connections to histories of colonialism, Eurocentricity and race. Two new chapters focus on public monuments linked to the history of the Caribbean, and the intersections between art and tourism, raising important questions about cultural representation.
Featuring the work of internationally recognized artists such as Sonia Boyce, Christopher Cozier, Wifredo Lam, Ana Mendieta, Ebony G. Patterson, Herve Telemaque, and more than 100 others working across a variety of media, this new edition makes an important contribution to the understanding of Caribbean art and its context, in ways that invite and encourage further explorations on the subject.
How Art Works
What goes into creating art? How can we learn to "read" paintings? What are the key elements of composition?
If you've ever found yourself seeking the answers to the above questions and more, then this may be the book for you! An art book like no other, How Art Works uses practical graphics to demonstrate the techniques, styles, materials, and concepts that lie behind great art. It shows you how to interpret paintings, drawings, and sculptures, and reveals how art is made, laying out the key techniques and materials in visual detail. It also explains the nuts and bolts of the technical aspects behind art, such as perspective and composition, and shows how to identify major artistic styles and movements.
This awe-inspiring art history book features:
- Oil and watercolour painting, drawing, ceramics, sculpture, and more
- Explains the technical aspects of visual arts including perspective, light, colour, form, and texture
- A selection of major art movements such as Impressionism, Cubism, Surrealism and more
- Shows how information, messages, and emotion can be conveyed through art
- Highlights key inventions and developments
Providing all you need to know to build on your artistic understanding and appreciation, this is the perfect book for art lovers of all kinds, whether you're an art student, or you're simply a lover of visual art and are looking to discover more about art but aren't sure where to begin.
At DK, we believe in the power of discovery.
So why stop there?
How Art Works is part of DK's widely successful How Stuff Works series. Discover the inner workings of the mind with How the Brain Works, succeed in all things science with How Science Works and discover the cosmos like you've never known before with How Space Works. Whatever topic sparks your interests, there's a plethora of knowledge to discover!
Writing after Art
A broad and deep anthology of critic and art historian Richard Shiff’s most influential writings, which have shaped our understanding of twentieth- and twenty-first-century art.
In his engaging and often strikingly deep observations of major modern and contemporary visual art, Shiff has written about an impressive range of artists, including Willem de Kooning, Marlene Dumas, Jasper Johns, Donald Judd, Barnett Newman, Pablo Picasso, and Bridget Riley. A leading scholar and powerful voice, Shiff’s insight into some of the most prominent artistic practices spans generation, place, and approach as seen in this considered selection of essays on twenty-six artists.
These writings first appeared in exhibition catalogues for retrospectives at galleries and institutions including the Centre Georges Pompidou, the Solomon R. Guggenheim Museum, The Museum of Modern Art, and Tate Modern. Shiff supplements his unquestionable fluency in art history with insights cultivated from his readings in philosophy, phenomenology, literary theory, and psychoanalysis, among other fields. Shiff’s writing—conceptually rich, meditative, and enjoyable to read—is attuned to the nuances of artistic style and technique, drawing out art’s social implications not merely from broad histories but also directly from artists’ mark making and technical gestures. Actively engaged as a viewer and a writer, Shiff has transformed the act of looking at art into contemplative and captivating writing.
Includes essays on Georg Baselitz, Mark Bradford, Georges Braque, Jim Campbell, Chuck Close, Willem de Kooning, Peter Doig, Marlene Dumas, Dan Flavin, Suzan Frecon, Lucian Freud, Ellen Gallagher, Jasper Johns, Donald Judd, Ellsworth Kelly, Brice Marden, Julie Mehretu, Barnett Newman, Pablo Picasso, Bridget Riley, Richard Serra, Joel Shapiro, Richard Tuttle, Cy Twombly, Jack Whitten, and Zeng Fanzhi.
Scottish Art
What makes Scottish art Scottish? In this now classic text, Murdo Macdonald explores the distinctive characteristics of Scottish art over the centuries - such as the heritage of Celtic design with its emphasis on intricate pattern; the importance of the landscape, particularly the Highlands and the sea; and a close connection with France. It ranges from the earliest art to survive - Neolithic standing stones - through the art of the Picts and Gaels, and the tumultuous centuries of the Reformation, to the great flowering of Scottish art in the Enlightenment. The final chapters focus closely on art produced since 1900, with succinct and revealing analyses of the Scottish Colourists and the major figures of contemporary art in all media. Masterpieces from the Book of Kells to paintings by Charles Rennie Mackintosh and Joan Eardley are illustrated in full colour, and such key works are set in a clearly explained historical context throughout. At a time when issues of Scottish identity are the subject of fierce debate, Macdonald's lucid and deeply researched book makes a significant contribution to the understanding of Scotland's artistic past and present.
With 208 illustrations in colour
Umění a evoluce / Art and Evolution
Knihu Umění a evoluce vydává nakladatelství UMPRUM u příležitosti životního jubilea profesora Jindřicha Vybírala.
Je sestavena z textů od předních tuzemských i zahraničních historiků umění a architektury, kteří ve svých příspěvcích publikovaných v češtině, slovenštině, angličtině a němčině v nejširším slova smyslu navazují na práci oslavence: odhalují přehlížené kontinuity a demaskují mnohdy zavádějící obrazy revoluce v umění a architektuře 19. a 20. století.
Klasickou knihu, představující uzavřený systém, doprovází její potenciální evoluční nástupce: digitální tabula gratulatoria. Instagramová stránka Festschrift_JV je v kontrastu k tištěné publikaci otevřená: svým příspěvkem na ni může přispět kdokoli, kdykoli a odkudkoli.
Art Matters
Seize the day in the name of art. This creative call to arms from the mind of Neil Gaiman combines his extraordinary words with deft and striking illustrations by Chris Riddell.
'Like a bedtime story for the rest of your life, this is a book to live by. At its core, it's about freeing ideas, shedding fear of failure, and learning that "things can be different" ' INSTITUTE OF IMAGINATION
Be bold. Be rebellious. Choose art. It matters.
Neil Gaiman once said that 'the world always seems brighter when you've just made something that wasn't there before'. This little book is the embodiment of that vision. Drawn together from speeches, poems and creative manifestos, Art Matters explores how reading, imagining and creating can change the world, and will be inspirational to young and old.
SOCIALSPIRITCARDS - hravá edukačná pomôcka pre tvorcov na sociálnych sieťach
#SOCIALSPIRITCARDS je hravá edukačná pomôcka pre jednotlivcov a tvorivé tímy ľudí, ktorí chcú rozbehnúť svoj projekt či biznis v prostredí sociálnych sietí. Pozostáva zo 60 kariet, ktoré podnecujú kreatívne myslenie, pomôžu vám prehodnotiť social media stratégiu, vytvoriť kreatívny a funkčný obsah a pritom vás motivujú k tvorbe a k pokračovaniu na ceste, ktorú ste si vybrali.
STRATEGICKÉ KARTY
Neviete, kto je váš ideálny fanúšik? Publikujete obsah, ale neviete aký je váš dlhodobý cieľ? Chcete, aby vaša komunikácia na sieťach odzrkadľovala vašu podstatu?
Každá z 25 kariet v kategórii stratégia obsahuje praktickú úlohu, ktorá vám pomôže lepšie uchopiť vaše myšlienky. Keď prejdete všetkými kartami z tejto kategórie, budete mať podklady pre vašu social media stratégiu a môžete sa presunúť k obsahovej časti.
INŠPIRATÍVNE KARTY
Dochádzajú vám nápady na neustále nové príspevky? Publikujete obsah, ale nedosahujete želané výsledky? Nestíhate popri všetkých aktivitách plánovať svoj obsah dopredu?
Kategória kariet Inšpirácia vám bude nablízku či už budete chcieť plánovať svoj obsah s mesačným predstihom alebo v deň D.
Nájdete tu 25 kariet s nápadmi na príspevky, ktoré môžete kreatívne rozvinúť podľa vlastného uváženia každý mesiac v roku. Opakovane.
MOTIVAČNÉ KARTY
Mávate dni, kedy pochybujete sami o sebe aj o svojom podnikateľskom nápade? Kedy neviete, či v tom pokračovať alebo sa na to vykašľať?
#SOCIALSPIRITCARDS sú v tom s vami a sú pripravené kedykoľvek vám dodať správnu dávku motivácie. V kategórii Motivácia nájdete 10 kariet, ktoré budú pre vás v ťažkých časoch talizmanom a šťastenou. Stačí karty rozložiť ilustráciami na vrch a vytiahnuť si jednu z nich. Určite to bude tá, ktorú potrebujete v danom okamihu najviac.
Nechajte za vás rozmýšľať dušu.
Na zadnej strane každej zo 60-tich kariet nájdete digitálnu ilustráciu. Ilustrácie vychádzajú z rukopisu autorky Dee Tohol a zároveň zo symboliky #socialspirit. V prípade, že vám dochádzajú nápady, obráťte kartu, zmeňte pohľad na vec a nechajte za vás rozmýšľať dušu.