Najpredávanejšie - CD strana 346 z 406

KDO: Elisabeth Leonskaja (piano) / Orchestre Français des Jeunes / Arséne Brucker (bassoon), Sacha Hannecart-Ségal (clarinet), Camille Vauchez (horn) and Cécile Colinet (oboe) / Michael Schonwandt (conductor) CO: Elisabeth Leonskaja, která Beethovenův Klavírní koncert č. 5 označila za „vrcholný klavírní opus“, pořídila jeho novou nahrávku s hráči Orchestre Français des Jeunes, francouzského národního souboru pro výjimečné instrumentalisty ve věku od šestnácti do pětadvaceti let. Rozhodla se jej doplnit Kvintetem pro klavír a dechové nástroje Es dur, op. 16, ve kterém spolu s ní vystupují i čtyři vynikající sólisté již zmíněného Orchestre Français des Jeunes: Arséne Brucker (fagot), Sacha Hannecart-Ségal (klarinet), Camille Vauchez (lesní roh) a Cécile Colinet (hoboj). Tracklist: 1. I. Allegro - Elisabeth Leonskaja/Orchestre Français des Jeunes 2. II. Adagio Un Poco Moto - Elisabeth Leonskaja/Orchestre Français des Jeunes 3. III. Rondo: Allegro Ma Non Troppo - Elisabeth Leonskaja/Orchestre Français des Jeunes Ludwig van Beethoven: Piano Quintet, Op. 16 4. I. Allegro, Ma Non Troppo - Various Performers 5. II. Andante Cantabile - Various Performers 6. III. Rondo: Allegro, Ma Non Troppo - Various Performers

Finská rocková senzace Moon Shot, kterou tvoří zkušení členové kultovních kapel Disco Ensemble, Children Of Bodom a Lapko, se vrací se svým vysoce očekávaným třetím studiovým albem. Tato deska v sobě mistrovsky mísí syrovou sílu klasického rocku, naléhavost punku a intenzitu alternativní hudby. To vše je propojeno s nezaměnitelnou moderní identitou skupiny. Emocionálně upřímné a dynamické písně prozkoumávají témata odvahy, zranitelnosti či vytrvalosti a sebevědomě vybízejí posluchače, aby důvěřovali vlastním instinktům. Nahrávka čerpá obrovskou sílu z let strávených na evropských turné a festivalových pódiích, díky čemuž působí maximálně autenticky, energicky a živelně. Skvělý úlovek pro fanoušky moderního severského rocku! Tracklist: 01. Razor's Edge [03:49] 02. Always In Your Corner [03:51] 03. False Heroes [03:55] 04. A Thing Called Forever [04:21] 05. No Walls [04:17] 06. Hey Boy [03:47] 07. Hammer Of Changes [03:35] 08. Crystal [04:09] 09. Lightning Strike [04:03] 10. Thunderlust [03:54] 11. Final Call [03:24]

Ciara Princess Wilson (rozená Harris; narozena 25. října 1985) je americká zpěvačka, skladatelka, tanečnice a herečka. Do povědomí veřejnosti se dostala na počátku 21. století se svým debutovým studiovým albem "Goodies" (2004). Během své kariéry vydala několik alb, včetně "Ciara: The Evolution" a "Fantasy Ride", a prodala více než 45 milionů desek po celém světě. Získala mnoho ocenění, včetně ceny Grammy, dvou cen BET Awards a ceny Žena roku od Billboard Women in Music. Je známá pro svůj hudební styl kombinující R&B, pop a hip hop a dynamické taneční dovednosti. Na svém nadcházejícím albu nazvaném CiCi se zpěvačka Ciara snaží znovu uchopit svůj vlastní příběh s jasností, sebedůvěrou a plným zvukovým spektrem, které značí její nejdynamičtější éru dosud. Album, jež obsahuje singly jako „Ecstasy“, „How We Roll“, „Wassup“ a „Run It Up“, propojuje její dosavadní odkaz v R&B a popu s novou, progresivní. Tracklist: 01. Made It 02. How We Roll (feat. Chris Brown) 03. Run It Up (feat. BossMan Dlow) 04. Dance With Me (feat. Tyga) 05. BRB 06. Low Key 07. Type A Party 08. Ecstasy 09. Wassup (feat. Busta Rhymes) 10. Drop Your Love 11. This Right Here (feat. Latto & Jazze Pha) 12. 2 in Luv 13. Forever (feat. Lil Baby) 14. Winning (feat. Big Freedia) 15. Low (feat. Diamond Platnumz) 16. Nice n' Sweet (feat. MOLIY, & Oxlade) 17. Infinite Imagination 18. LMOL 19. Ecstasy (Remix) [feat. Teyana Taylor]

Název alba Heimat je německé slovo pro „vlast“. Kenji Miura se narodil v Japonsku a studoval v Londýně a Berlíně, kde nyní žije již 12 let. S Heimat zkoumá koncept hudebního ‚vyvoleného domova‘. Heimat obsahuje Beethovenovu sonátu ‚Appassionata‘, Schumannovy Kinderszenen a Brahmsovy Sedm fantazií. Jak říká Kenji Miura: „Když jsem se dostal do německé hudby, našel jsem také cestu hlouběji domísta, kterému nyní říkám ‚Heimat‘.“ Heimat je druhé album Kenjiho Miury pro Warner Classics po jeho debutovém albu Identity, kterévyšlo v roce 2022. Název alba Heimat je německé slovo pro „vlast“. Kenji Miura se narodil v Japonsku a studoval v Londýně a Berlíně, kde nyní žije již 12 let. S Heimat zkoumá koncept hudebního ‚vyvoleného domova‘. Heimat obsahuje Beethovenovu sonátu ‚Appassionata‘, Schumannovy Kinderszenen a Brahmsovy Sedm fantazií. Jak říká Kenji Miura: „Když jsem se dostal do německé hudby, našel jsem také cestu hlouběji do místa, kterému nyní říkám ‚Heimat‘.“ Tracklist: 01. Ludwig van Beethoven–Piano Sonata No. 23, Op. 57 “Appassionata” - Allegro assai 02. Ludwig van Beethoven–Piano Sonata No. 23, Op. 57 “Appassionata” - Andante con moto 03. Ludwig van Beethoven–Piano Sonata No. 23, Op. 57 “Appassionata” Allegro ma non troppo – Presto 04. Robert Schumann–Kinderszenen, Op. 15 - Von fremden Ländern und Menschen 05. Robert Schumann–Kinderszenen, Op. 15 - Kuriose Geschichte 06. Robert Schumann–Kinderszenen, Op. 15 - Hasche-Mann 07. Robert Schumann–Kinderszenen, Op. 15 - Bittendes Kind 08. Robert Schumann–Kinderszenen, Op. 15 - Glückes genug 09. Robert Schumann–Kinderszenen, Op. 15 - Wichtige Begebenheit 10. Robert Schumann–Kinderszenen, Op. 15 - Träumerei 11. Robert Schumann–Kinderszenen, Op. 15 - Am Kamin 12. Robert Schumann–Kinderszenen, Op. 15 - Ritter vom Steckenpferd 13. Robert Schumann–Kinderszenen, Op. 15 - Fast zu ernst 14. Robert Schumann–Kinderszenen, Op. 15 - Fürchtenmachen 15. Robert Schumann–Kinderszenen, Op. 15 - Kind im Einschlummern 16. Robert Schumann–Kinderszenen, Op. 15 - Der Dichter spricht 17. Johannes Brahms–7 Fantasien, Op. 116 - Capriccio. Presto energico (D minor) 18. Johannes Brahms–7 Fantasien, Op. 116 - Intermezzo. Andante (A minor) 19. Johannes Brahms–7 Fantasien, Op. 116 - Capriccio. Allegro passionato 20. Johannes Brahms–7 Fantasien, Op. 116 - Intermezzo. Adagio 21. Johannes Brahms–7 Fantasien, Op. 116 - Intermezzo. Andante con grazia ed intimissimo sentimento 22. Johannes Brahms–7 Fantasien, Op. 116 - Intermezzo. Andantino teneramente 23. Johannes Brahms–7 Fantasien, Op. 116 - Capriccio. Allegro agitato

Tracklist 01. The Chrysalis 02. That's Our Sun 03. Wake Up 04. Entering Nostromo 05. Searching 06. There's Something In The Water 07. Xx121 08. He's Glitchy 09. Run! 10. Prometheus Fire 11. Guns V Acid Blood 12. The Hive 13. Andy 14. Gravity Purge 15. Elevator Shaft Attack 16. Get Away From Her 17. The Offspring 18. Collision Warning 19. Raine 20. Sleep

KDO: Andrew Cushin je anglický zpěvák a skladatel z Newcastle upon Tyne. Získal si pozornost a uznání poté, co předskakoval umělcům jako Noel Gallagher a Louis Tomlinson na jejich koncertních turné. Jeho hudební styl je často popisován jako akustický, upřímný indie rock s konfesionálními texty, které se zabývají každodenními výzvami a problémy. Inspiraci čerpá od umělců jako Donovan, Bob Dylan, Paul Weller, Noel Gallagher a The Beatles. V roce 2023 vydal své debutové album s názvem "Waiting For The Rain". Andrew Cushin je považován za vycházející hvězdu britské hudební scény, a jeho kariéra nadále stoupá. CO: Andrew Cushin vydává 2. května 2025 své druhé album u LAB Records, které obsahuje singl „Love is For Everyone“. Album bylo nahráno s Garethem Nuttallem. Andrew, kterému je 23 let, je vnímán jako velký nový talent, což potvrzuje i podpora od Noela Gallaghera. Gallagher nejenže ho chválí, ale dokonce produkoval a hrál na kytaru v jeho skladbě „Where's My Family Gone“. Cushinovy písně jsou plné bystrých postřehů a upřímných úvah o každodenních životních těžkostech, ale zároveň v sobě nesou hmatatelný smysl pro naději. Tracklist: 01. Love Is For Everyone 02. New World Blazing 03. Catch The Sun 04. Alright! 05. Something Ain't Quite Right 06. She 07. What Else You Got 08. No More Shadows 09. A Song For You 10. Kiss The Sky 11. Standing By My Side 12. I'm Coming Home

KDO: As The World Dies je britská death metalová hudební skupina, která vznikla v roce 2018 v Birminghamu. Skupinu tvoří Ash Cotterill, Bill Richmond, Chris McGrath, Jay Price a Scott Fairfax. Vroce 2022 vydala skupina své debutové album Agonist u vydavatelství Transcending Obscurity Records. Skupina je známá svými energickými koncerty a agresivní hudbou. CO: As The World Dies se vrací se svým druhým albem "Nebula. Album je brutálnější, temnější a hlubší než předchozí tvorba a zkoumá téma kosmického mysticismu. Inspirací pro album je blížící seasteroid Apophis, pojmenovaný po egyptském bohu zániku, temnoty a chaosu, který by mohl v roce2029 ohrozit Zemi. "Nebula" je dílem Scotta Fairfaxe, veterána death metalu známého z Memoriam. Album je nekompromisní a neúprosné jako samotný asteroid. Tracklist: 1. Apophis 2. Consumed 3. Dark Oblivion 4. I am the One 5. Blind Destiny 6. Playing God 7. Voices Of Angels 8. Under A Dying Sky 9. Final Resting Place

Kadavar je nemecká rocková skupina z Berlína, založená v roku 2010. V súčasnosti ju tvoria gitarista/hlavný spevák Christoph "Lupus" Lindemann, bubeník Christoph "Tiger" Bartelt, basgitarista Simon "Dragon" Bouteloup a gitarista a klávesák Jascha Kreft. Ich retro štýl, ktorý zahŕňa psychedelický rock a stoner rock, sa porovnáva s kapelami z éry hard rocku/heavy metalu sedemdesiatych rokov, akými boli Led Zeppelin a Black Sabbath. Bartelt a Lindemann vytvorili Kadavar ako trio s basgitaristom Philippom "Mammutom" Lippitzom. Keď Lippitz v júli 2013 kapelu opustil, nahradil ho Bouteloup. Po vydaní šiestich štúdiových albumov sa Kadavar v marci 2023 stal kvartetom s prídavkom Kreft. Berlínska kapela Kadavar svojím siedmym štúdiovým albumom katapultuje svoj zvuk do nových dimenzií. Inšpirovaní citátom ich basgitaristu Simona 'Dragona' Bouteloupa, „Chcem byť len zvukom“, vytvárajú manifest slobody, transformácie a radikálnej prítomnosti. Žiadne koncepty, žiadne hranice: album je hudobným rituálom prechodu, ktorý sa plynule pohybuje medzi rockovými hymnami, baladami a epickými momentmi – vždy plný dynamiky a zmien. S podporou producenta Maxa Riegera a v sprievode gitaristu Jaschu Krefta oslavujú Kadavar večnú premenu „Eternal Now“. Soundtrack pre rozpory doby, zanechávajúc za sebou všetko, čo nie je hudba - silný, zraniteľný a vždy pripravený na nový začiatok. Je to ľúbostný list momentu, Berlínu a samotnému životu - plný lásky, straty, jaziev a horkosladkého pocitu pominuteľnosti. Kadavar nás pozýva, aby sme sa pustili a stali sa jedným: s hudbou, s prítomnosťou, so zvukom. Tracklist: 01. I Just Want To Be A Sound 02. Hysteria 03. Regeneration 04. Let Me Be A Shadow 05. Sunday Mornings 06. Scar On My Guitar 07. Strange Thoughts 08. Truth 09. Star 10. Until The End

Finská kapela The Solitude je označována za "supergroup", protože ji tvoří veteráni finské metalové scény. Kapelu původně založil bubeník Janne Parviainen (známý z kapely Ensiferum) již před více než 30 lety. Tehdy začínali hraním coververzí legendárních Candlemass. Projekt byl na dlouhou dobu uložen k ledu a k jeho vzkříšení došlo až v posledních letech. Prezentují se jako „Epic Doom Metal“. Album finských Solitude s názvem „The Sound of Absent Life“ vyjde v dubnu 2026. Nahrávalo se živě na analogové pásky ve studiu Finnvox, aby zvuk zůstal syrový a autentický. Na albu spolupracovala zvučná jména finské scény – mix měl na starosti Hiili Hiilesmaa (HIM, Amorphis) a mastering Mika Jussila (Nightwish, Motörhead). Kapela odmítá moderní digitální dokonalost. Sází na upřímnost, nedokonalost a „poctivý epický doom“. Tracklist: 01. Ruins Of The Fallen Stars 02. Deny The Sun 03. Gateway To Hell 04. Beneath The Fallen Leaves 05. Cry For The Dark One 06. Requiem 07. Evil Needs Release 08. He Who Prevails 09. Bride Of Misery 10. The Sound Of Absent Life

Everglow je populární jihokorejská dívčí skupina, která debutovala v březnu 2019 pod společností Yuehua Entertainment. Skupina se skládá ze šesti členek: E:U, Sihyeon, Mia, Onda, Aisha a Yiren. Jsou známé svým „girl crush“ konceptem, který kombinuje dravý EDM, silné syntezátory a chytlavé popové melodie. Skupina klade velký důraz na propracovanou a náročnou choreografii, která patří k nejlepším v rámci čtvrté generace K-popu. Album „Code“ představuje začátek nové éry skupiny Everglow. Čtyři skladby tvoří ucelený příběh, který postupuje od „probuzení“ a „soustředění“ až k „rozšifrování“ a „propojení“. Hudebně se album vyvíjí od drsných industriálních zvuků k silnějším emocím a energii. EP shrnuje dosavadní styl skupiny a zároveň jasně naznačuje, jakým směrem se bude jejich hudba ubírat v budoucnu. Tracklist: 1. Breakout 2. Focus 3. Code 4. Can't Be Broken

Švédská skupina Europe patří k nejvýraznějším představitelům melodického hard rocku a glam metalu 80. let. Jádrem kapely je charismatický zpěvák a hlavní skladatel Joey Tempest a virtuózní kytarista John Norum, jehož hra dodala kapele potřebný tvrdší okraj. Skupina se nesmazatelně zapsala do hudební historie v roce 1986 albem a stejnojmenným hitem „The Final Countdown“. Tato skladba s ikonickým syntezátorovým riffem ovládla hitparády v 25 zemích světa. Přestože jsou často spojováni s érou „velkých účesů“ a stadionových hymnů, jejich tvorba zahrnuje i bluesem ovlivněný rock a moderní hard rock. Po pauze v 90. letech se v roce 2003 úspěšně vrátili na scénu a od té doby pravidelně vydávají kritikou uznávaná alba. Švédská rocková legenda Europe vydává 25. září své v pořadí již 12. studiové album s názvem „Come This Madness“. Skupina, která vznikla v roce 1983 v Stockholmu a celosvětově proslula hitem The Final Countdown, se i po 40 letech drží ve své klasické sestavě (Tempest, Norum, Michaeli, Levén a Haugland). Na desce spolupracoval uznávaný producent Tom Dalgety, který se výrazně podílel na celkovém tvůrčím procesu i výsledném zvuku. Skladby jako „One on One“ nebo titulní „Come This Madness“ v sobě snoubí syrovou energii, osobní témata i společenskou rezonanci. Tracklist: 01. One on One 02. The Cult of Ignorance 03. Come This Madness 04. This Time of Year 05. In a Different World 06. Scandinavian Eyes 07. Takin’ It Back 08. In the Absence of Grace 09. The Angels Must Have Flown 10. The Devil’s Back 11. Nothing Can Follow This

Nad sálou padá tma, dvíha sa opona. Milé publikum, vitajte v úžasnom inom svete Avantasie! So svojím deviatym albumom „A Paranormal Evening with the Moonflower Society“ vás Tobias Sammet pozýva, aby ste sa k nemu pridali na očarujúcej ceste do jeho vlastnej verzie reality, ktorá je plná fantastických udalostí a stretnutí. Je to podmanivý, hlboko magický vesmír, ktorý Tobias Sammet vybudoval za posledné dve desaťročia. Od svojho debutu „The Metal Opera“ (2001) sa "Peter Pan" medzinárodného rocku a metalu pohyboval medzi metalom, klasikou a rockom, očaril najväčšie festivaly po celom svete svojím putovným cirkusom a spolupracoval s najväčšími hlasmi v metalovom svete vrátane Alice Coopera a Klausa Meineho zo Scorpions.Odmena za jeho vášnivú prácu a roky na cestách: číslo jedna v nemeckom rebríčku albumov za najnovšiu nahrávku „Moonglow“ (2019), viac ako tri milióny predaných albumov, viac ako 250 miliónov streamov, vypredané svetové turné a fanúšikovskú základňu, ktorá ho počúva naživo a pred domácimi reproduktormi so vzrušením a nadšením. Z projektu, ktorý sa kedysi preslávil najmä striedaním hosťujúcich spevákov, sa už dávno stala kapela, rodina. Na "A Paranormal Evening with the Moonflower Society" sa s Tobiasom Sammetom vo vokálnom oddelení uchádza množstvo starých známych: Eric Martin, Michael Kiske, Ronnie Atkins, Geoff Tate, alebo napríklad Bob Catley. "Chcel som klasický album Avantasia, tak som sa samozrejme spoliehal na ľudí, ktorí Avantasiu sprevádzajú dlho. Aj oni sú súčasťou tejto kapely, takže to netreba meniť."Stále, samozrejme, stále existujú hlasy, s ktorými vždy chcel pracovať. Na jeho novom albume mu robia radosť najmä príspevky od Floor Jansen a Ralfa Scheepersa. Silovú baladu „Misplaced Among the Angels“ zamýšľal pre speváčku Nighwish. "Pieseň bola hotová a vedela si ju dobre predstaviť, ale nebol si istý, či sadne jej tónu," hovorí Sammet. Tak rýchlo napísal rockovú, symfonickú „Kill The Pain Away“ pre ich duet. „Zvyšok bol otázkou dní a potom, čo dokončila túto skladbu, jej viac vyhovovala aj skladba „Misplaced Among the Angels“ a odspievala ju bez ďalších okolkov. Tracklist: 1. Welcome to the Shadows 2. The Wicked Rule the Night 3. Kill the Pain Away 4. The Inmost Light 5. Misplaced among the Angels 6. I Tame the Storm 7. Paper Plane 8. The Moonflower Society 9. Rhyme and Reason 10. Scars 11. Arabesque

Tracklist: 1. DOBRÉ RÁNO feat. DJ Spinhandz 2. N.U.D.A. 3. SLOBODA feat. Strapo 4. VÍŤAZ 5. GENTLEMAN feat. Dano Kapitán 6. MÁLO 7. NEHOVOR NIČ 8. PPC feat. Boy Wonder, Tono Suchota, Idea 9. TOUR LIFE 10. POHĽADY

„Fear Factory“ je americká heavymetalová skupina hrajúca industrial metal/cyber metal, ktorá vznikla v Los Angeles v roku 1989. Počas svojej kariéry skupina vydala desať plnohodnotných albumov. V priebehu rokov „Fear Factory“ zaznamenali časté zmeny vo svojej zostave, pričom hlavný spevák Burton C. Bell bol jediným stálym členom 31 rokov až do svojho odchodu v roku 2020. Gitarista Dino Cazares je jediným pôvodným členom, ktorý je stále v kapele. „Re-Industrialized“ z roku 2023 je novým pohľadom na klasický album Fear Factory „The Industrialist“ z roku 2012, ktorý bude obsahovať živé bicie čerstvo nahrané pre mix, ktoré nahral Mike Heller. Ako každý fanúšik vie, živé bicie nahrávky pre „The Industrialist“ sú obrovským odklonom od pôvodného zdrojového materiálu. V snahe dať fanúšikom predstavu o tom, ako to znie, kapela vydala video s vizualizérom k skladbe „Depraved Mind Murder“, ktorú si môžete pozrieť nižšie. Okamžite spoznáte rozdiel medzi týmito dvoma skladbami, bicie party znejú živšie ako predtým. „Re-Industrialized“ príde v balení so šiestimi čerstvými bonusovými skladbami. Tracklist: CD1: 01. The Industrialist 02. Recharger 03. New Messiah 04. God Eater 05. Depraved Mind Murder 06. Virus Of Faith 07. Difference Engine 08. Disassemble 09. Religion Is Flawed Because Man 10. Enhanced Reality 11. Human Augmentation CD2: 01. Fade Away (Recharger remix by Rhys Fulber & Dino Cazares) 02. Noise In The Machine (Difference Engine remix by Blush Response) 03. Landfill 04. Saturation 05. Passing Completion

Vladimír Mišík se v říjnu letošního roku vrací s novým albem „Vteřiny, měsíce a roky“. Album je třetí Mišíkovou spoluprací s producentem Petrem Ostrouchovem a navazuje tak na předchozí oceňované tituly „Jednou tě potkám“ (2019) a „Noční obraz“ (2021). Album obsahuje patnáct nových písní s texty Vladimíra Mišíka a Michaela Žantovského, po jedné básni bylo vybráno ze sbírek Josefa Kainara, Jana Skácela, Jiřího Dědečka a Františka Gellnera a jeden text Mišíkovi „na tělo“ napsal Tomáš Belko, Ostrouchovův někdejší souputník z kapely Sto zvířat. Ve studiu se sešla desetičlenná kapela, jejímž jádrem je – stejně jako na předchozích albech – kvarteto „Blue Shadows“, tedy kytaristé Josef Štěpánek a Petr Ostrouchov, baskytarista Matěj Belko a bubeník Martin Novák, dále pak klavírista Jan Steinsdörfer a v USA žijící hráč na Hammondovy varhany Ondřej Pivec (oba se podíleli již na albu „Noční obraz“), kytarista Lukáš Martinek, kontrabasista Tomáš Liška a dva vzácní zahraniční hosté, jejichž otisk lze nalézt v mnoha projektech slavných kolegů (Sting, Rolling Stones, Elton John, Depeche Mode, Crosby, Stills and Nash, James Taylor, David Gilmour, R.E.M., Björk, Stevie Wonder a řada dalších) – americký perkusista kubánského původu Michito Sanchez a britský hráč na pedálovou steel kytaru B.J. Cole. Album vychází na CD a 2LP s obsáhlým foto-bookletem a texty písní. Tracklist: 01. Tak dobře 02. Ulici bičuje déšť 03. Měl jsem sen 04. Blues o nemocnici 05. Neodcházej naštvaná 06. Vteřiny, měsíce a roky 07. Nocí bloudí stíny 08. Okno v paměti 09. Ráno bouchly dveře 10. Metál 11. Milé mozkové závity 12. Nevědomí 13. Ono to přejde 14. Destiláty 15. Moudrost

Laibach je slovinská avantgardná hudobná skupina spojená s industriálnymi a neoklasickými žánrami, ktorá vznikla v baníckom meste Trbovlje (v tom čase v Juhoslávii) v roku 1980. Predstavuje hudobnékrídlo umeleckej skupiny Neue Slowenische Kunst (NSK), ktorú Laibach pomohol založiť v roku 1984. Laibach je nemecký historický názov pre hlavné mesto Slovinska Ľubľana, ktorý si kapela vybrala ako odkaz na nacistickú okupáciu Slovinska v druhej svetovej vojne. Kapela bola od počiatku predmetom kontroverzií a zákazov kvôli používaniu prvkov z totality, nacionalizmu a militarizmu, koncept, ktorý si zachovali počas svojej kariéry. Skoré albumy Laibach boli čisto industriálne, s ťažkými rytmami a burácajúcimi vokálmi. Neskôr v polovici 80. rokov sa zvuk stal bohatším vrstvením a obsahoval ukážky z popu a klasickej hudby. Texty kapely, rôzne písané v nemčine, slovinčine a angličtine, zvyčajne prednáša barytónový hlas speváka Milana Frasa. Nahrali niekoľko cover verzií populárnych piesní, pričom ľahké melódie často zmenili na zlovestne znejúce gotické melódie. Slovinský kolektív Laibach sa vracia k svojmu majstrovskému dielu z roku 1987, Opus Dei, s úplne novými interpretáciami skupiny, spolu s remixami od pôvodného producenta a mixážneho pultu nahrávky Rica Conninga.Opus Dei bol prvým albumom skupiny Mute, ktorý si získal uznanie a zažiaril celosvetovou pozornosťou jedinečného slovinského kolektívu. To viedlo k tomu, že album bol uvedený v knihe 1001 albumov, ktoré musíte počuť, než zomriete (editoval Robert Dimery), kde bol nazvaný „...majstrovské dielo svojho žánru“.Opus Dei Revisited predstavuje dve odlišné nové verzie diela, prístup v súlade s pôvodným albumom, kde prepracovali „Live Is Life“ od Opus (ako „Opus Dei“) a „One Vision“ od Queen („Geburt einer Nation“), dva kľúčové vrcholy albumu. Prvý disk je prepracovaný samotnými Laibach, pôvodne vytvorený a potom vylepšený pre ich aktuálne turné Opus Dei Revisited. Nikdy nebola kapela, ktorá by sa vybrala ľahkou cestou do akéhokoľvek cieľa, výzva prehodnotiť, reinterpretovať a prestavať skladby bola umeleckým imperatívom. Skupina bola s výsledkami taká spokojná, že vstúpila do štúdia ihneď po dokončení fázy 1 Opus Dei Revisited Tour, aby zachytili tieto nové verzie. Pre druhý disk pozvali Rica Conninga (Wire, Pere Ubu, Swans, Front 242, William Orbit), aby sa k materiálu tiež vrátil. Conning dostal otvorený brief, aby preskúmal nové územia s pôvodnými majstrovskými páskami. Výsledky zdôrazňujú a vylučujú v rovnakej miere, prinášajú široké nové perspektívy a prenikavý sluchový postoj. Tracklist: CD1: 1 Leben heißt Leben (Opus Dei Revisited 2024) 2 Geburt einer Nation (Opus Dei Revisited 2024) 3 Leben-Tod (Opus Dei Revisited 2024) 4 F.I.A.T. (Opus Dei Revisited 2024) 5 Transnational (Opus Dei Revisited 2024) 6 How the West Was Won (Opus Dei Revisited 2024) 7 The Great Seal (Opus Dei Revisited 2024) 8 Opus Dei (Opus Dei Revisited 2024) CD2: 1 Leben heißt Leben (Rico Conning's Inner Ear RMX 2024) 2 Geburt einer Nation (Rico Conning's Inner Ear RMX 2024) 3 Leben-Tod (Rico Conning's Inner Ear RMX 2024) 4 F.I.A.T. (Rico Conning's Inner Ear RMX 2024) 5 Opus Dei (Rico Conning's Inner Ear RMX 2024) 6 Transnational (Rico Conning's Inner Ear RMX 2024) 7 How the West Was Won (Rico Conning's Inner Ear RMX 2024) 8 The Great Seal (Rico Conning's Inner Ear RMX 2024)

Tracklist: 1 Faster Than the Flame (feat. Tribune) 2 Beast of Gévaudan (feat. Roberto Dimitri Liapakis) 3 Dancing with the Dead (feat. Hannes Braun) 4 Varcolac (feat. Jonne Järvelä) 5 Alive or Undead (feat. Nils Molin) 6 Blood for Blood (Faoladh) (feat. Melissa Bonny) 7 Glaubenskraft (feat. Michelle Darkness) 8 Call of the Wild (feat. Hansi Kürsch) 9 Sermon of Swords (feat. Tommy Johansson) 10 Undress to Confess (feat. Matteo vDiva Fabbiani) 11 Reverent of Rats (feat. Sebastian ‚Seeb‘ Levermann)

Tracklist 1. Sepulchral Voice 2. After the Deluge 3. Electrocution 4. Baptism of Fire 5. Better Off Dead 6. Body Parts 7. Jabba the Hut 8. Gathering of Minds 9. That's What An Unknown Killer Diarized 10. Book Burning 11. Genocide 12. City of God 13. Ashes to Ashes 14. In War and Pieces 15. S.O.D.O.M 16. Caligula 17. Euthanasia

Víťazka BRIT Rising Star 2022 Holly Humberstone sa rýchlo etablovala ako jeden z najúprimnejších hlasov svojej generácie. Len po dvoch EP, nominácii Ivora Novella za „Haunted House“ a jej kritikou ocenenom debutovom albume „Paint My Bedroom Black“ (#3 v rebríčkoch, 2023), sa vracia s novým albumom „Cruel World“ venovaným pokojným turbulenciám mladej dospelosti. Inšpirovaná romantickou, platonickou a ženskou láskou sa Holly venuje solidarite, sebaobjavovaniu a rozkladu naučenej konkurencie medzi ženami, ktorú formuje vyrastanie pod silnými ženskými vzormi. Tracklist: 01. So It Starts 02. Make It All Better 03. To Love Somebody 04. Cruel World 05. Die Happy White Noise 06. Lucy 07. Red Chevy 08. Drunk Dialling 09. Peachy 10. Blue Dream 11. Beauty Pageant