Najnovšie - Hudba a filmy strana 59 z 500

Nemeckú hardrockovú skupinu Scorpions založil v roku 1965 gitarista Rudolf Schenker. Cez hardrockové albumy v rokoch sedemdesiatych sa prepracovali až ku „glam“ metalu rokov osemdesiatych. Hity ako „Rock You Like a Hurricane“, „No One Like You“, „Send Me an Angel“, „Still Loving You“ a predovšetkým „Wind of Change“ patria dnes už k míľnikom histórie rockovej hudby. K 60. výročiu kapely bude vydaný legendárny debutový album Scorpions „Lonesome Crow“, vydaný na labeli Brain, ktorý je dodnes medzinárodne uznávaný, v úplne novom mixe z roku 2026, ktorý vychádza z pôvodných master pások z archívu poloboha producenta Connyho Planka a remixuje ho víťaz Grammy Buff z roku 2025 Hans-Martin.Vychádza ako striktne limitovaný priehľadný vinyl v prebale a ako digileeve CD, vrátane nového rozhovoru s poznámkami s Klausom Meine a Rudolfom Schenkerom. Tracklist: A1. I'm Goin' Mad A2. It All Depends A3. Leave Me A4. In Search Of The Peace Of Mind B1. Inheritance B2. Action B3. Lonesome Crow

Rush je kanadská rocková skupina založená roku 1968 v meste Willowdale, (dnes súčasť Toronta), v kanadskej provincii Ontário. Poslednú zostavu skupiny tvoria basgitarista, klávesista a spevák Geddy Lee, gitarista Alex Lifeson a bubeník - textár Neil Peart, ktorý v júli 1974 nahradil pôvodného bubeníka Johna Rutseya. Album, s ktorým sa to všetko začalo. Pôvodný bubeník John Rutsey si sám zahral všetky bicie party. Nahrávky prebiehali v štúdiách Eastern Sound Studios v Toronte pod vedením Davea Stocka a boli nahrávané neskoro v noci, pretože tam boli štúdiové ceny najlacnejšie (kapela si celú produkciu financovala sama). Keďže kapela nebola spokojná s kvalitou počiatočných nahrávok, presunula sa do štúdií Toronto Sound Studios a následné nahrávky si produkovala sama, aby dosiahla lepší zvuk. „Prvý pokus o nahranie albumu sme dokončili osem hodín po koncerte. Po koncerte sme sa rozohriali a všetko išlo naozaj hladko. V novembri sme ho znovu nahrali asi za tri dni, vrátane mixovania. Mali sme šťastie, že väčšina skladieb bola hotová na dva alebo tri pokusy.“ – Alex Lifeson, 1974 Tracklist: A1. Finding My Way A2. Need Some Love A3. Take A Friend A4. Here Again B1. What You're Doing B2. In The Mood B3. Before And After B4. Working Man

Powerwolf je nemecká power metalová skupina založená v roku 2003 v Saarbrückene členmi Red Aim. Kapelu tvoria spevák Karsten Brill ako „Attila Dorn“, hlavný gitarista Benjamin Buss ako „Matthew Greywolf“, basgitarista/rytmický gitarista David Vogt ako „Charles Greywolf“, klávesák Christian Jost ako „Falk Maria Schlegel“ a bubeník Roel van Helden. Skupina používa náboženské témy a obrázky, na rozdiel od tradičnej power metalovej hudby, ako aj corpse paint, goticky zafarbené kompozície a piesne o legendách o vlkolakoch a upíroch. „Wildlive“ je oveľa viac než len retrospektíva minulých vrcholov – predstavuje začiatok novej významnej kapitoly v nezastaviteľnom vzostupe Powerwolfu k sláve. Ešte pred vydaním živého albumu sa vlci vracajú na pódiá – s koncertmi po celej Európe a Severnej Amerike, vrátane ich vôbec prvého vystúpenia v legendárnej londýnskej Wembley Aréne. Powerwolf už dávno prekročili hranice žánrov – ich show sú vynikajúcou, nadčasovou zábavou, oslavujúcou metal aj emócie. S albumom „Wildlive“ opäť dokazujú: Toto nie je len hudba, je to náboženstvo! Oficiálny tracklist zatiaľ nebol zverejnený, ale na základe setlistu z koncertu v Olympiahalle možno očakávať nasledujúce skladby: Tracklist: 01. 1589 02. Bless 'em With the Blade 03. Heretic Hunters 04. Sinners of the Seven Seas 05. We Don't Wanna Be No Saints 06. Demons Are a Girl's Best Friend 07. Fire and Forgive 08. Incense & Iron 09. Stossgebet 10. Alive or Undead 11. Blood for Blood (Faoladh) 12. Dancing With the Dead 13. Armata Strigoi 14. Army of the Night 15. Sanctified With Dynamite 16. We Drink Your Blood 17. Werewolves of Armenia 18. Sainted by the Storm 19. Amen & Attack

The 1975 vydali svoj druhý štúdiový album „I Like It When You Sleep, for You Are So Beautiful yet So Unaware of It“ 26. februára 2016. Dostal sa na prvé miesto v britskom (BPI Platinum) aj v USA (RIAA Gold) rebríčkoch albumov a priniesol sedem singlov: „Love Me“, „Ugh!“, „A Change of an“, „She's Sound“. Pitchfork, Rolling Stone a The Guardian ho uviedli ako jeden z najlepších albumov roku 2016. Krabicová verzia bola nominovaná v kategórii „Best Boxed or Special Limited-Edition Package“ na udeľovaní cien Grammy 2017. V roku 2026 si pripomíname 10. výročie vydania tohto veľmi uznávaného albumu. Na oslavu bude album vydaný na ružovom vinyle v 6-strannom trojitom zloženom balení s alternatívnymi umeleckými dielami a 17 umeleckými kartami s rozmermi 12" x 12", pričom každý obrázok karty zobrazuje pieseň s textom na zadnej strane. Tracklist: LP1: A1. The 1975 A2. Love Me A3. UGH! A4. A Change Of Heart A5. She's American B1. If I Believe You B2. Please Be Naked B3. Lostmyhead B4. The Ballad Of Me And My Brain LP2: C1. Somebody Else C2. Loving Someone C3. I like it when you sleep, for you are so beautiful yet so unaware of it C4. The Sound D1. This Must Be My Dream D2. Paris D3. Nana D4. She Lays Down

Ludovico Maria Enrico Einaudi (narodený 23. novembra 1955) je taliansky klavirista a skladateľ. Einaudi, ktorý absolvoval školenie na Conservatorio Verdi v Miláne, začal svoju kariéru ako klasický skladateľ, neskôr začlenil ďalšie štýly a žánre ako pop, rock, folk a world music. Einaudi skomponoval hudbu k viacerým filmom a televíznym produkciám, vrátane This Is England, The Intouchables, I'm Still Here, televíznej minisérie Doktor Živago a Acquario (1996), za ktorú získal Grolla d'oro. Jeho hudba bola použitá ako hudba k filmom Nomadland a The Father, oceneným Zlatým glóbusom a Oscarom. Vydal tiež množstvo sólových albumov pre klavír a iné nástroje, najmä I Giorni v roku 2001, Nightbook v roku 2009 a In a Time Lapse v roku 2013. Ludovico Einaudi hrdo predstavuje kolekciu svojich najobľúbenejších sólových klavírnych skladieb zo svojej pôsobivej 30-ročnej kariéry. Tieto diela, ktoré boli prvýkrát vydané spoločne, obsahujú úplne novú skladbu „Memory One“. Einaudi o skladbe hovorí: „Memory One je špeciálne dielo. Je to pieseň o tom, kým sme boli, premenení tým, kým sme sa stali.“ Jedinečným spôsobom je rozprávaný príbeh 30-ročnej kariéry Ludovica Einaudiho a o tom, ako sa jeho osobnosť, štýl nahrávania a umenie v priebehu rokov vyvíjali. Tracklist: 01. Le Onde 02. Nefeli 03. Melodia Africana III 04. Memory One 05. I Giorni 06. In Un'Altra Vita 07. Una Mattina 08. Nuvole Bianche (From "Insidious") 09. Monday 10. JayS 11. Birdsong (Day 2) 12. Adieux 13. Berlin Song (Album Version) 14. Experience (Solo Piano) 15. Luminous 16. Elegy For The Arctic 17. The Snow Prelude No. 2 (Album Version)

Za pseudonymom PinkPantheress sa skrýva sotva dvadsaťročné dievča z anglického kúpeľného mesta Bath. Svoju identitu dlho tajilo a hudobné pokusy publikovala anonymne bez povšimnutia ostatných na sociálnej sieti TikTok. drum’n’bassové inštrumentálky Circles, ktorú v deväťdesiatych rokoch vydal producent Adam F. Experimentálne popová skladba o bolestiach srdca sa stala virálnym hitom a strhla na PinkPantheress pozornosť užívateľov TikToku aj médií. africkými koreňmi dlho udržovala odstup a stále zostávala záhadou. Až so singlom Just For Me zverejnila prvé fotografie, poskytla niekoľko rozhovorov a natočila jednoduchý videoklip. „Fancy That“, ktorú napísala a produkovala PinkPantheress, bola vytvorená spolu s Axelom Arvidom, grófom Baldorom, Philom, Oscarom Schellerom, The Dare a ďalšími, pričom spojila kolektív kreatívnych myslí, aby vytvorili jeho najnovší zvukový vývoj. Keď vstupuje do svojej zábavnej a gýčovej éry, zakorenenej v britskej kultúre, 9-skladbový projekt predstavuje jej charakteristický hlas a žánrovo nejasný zvuk. Tento mixtape predstavuje novú kapitolu pre PinkPantheress, pretože prijíma novú úroveň intimity. S „Fancy Some More?“ predstavuje britská megahviezda PinkPantheress dôslednú expanziu svojho súčasného projektu. Na tomto štandardnom CD spája pôsobivý zoznam medzinárodných celovečerných hostí a prvotriednych producentov, aby posunuli jej ikonický zvuk do nových výšin. Od nostalgických Y2K vibrácií až po moderné klubové remixy, tento album ponúka 22 skladieb, ktoré dokonale dopĺňajú umelcovu „cheesy“ a mnohostrannú éru. Spolupráca s Kylie Minogue, Anitta, Seventeen, Sugababes a mnohými ďalšími. Tracklist: 01. Illegal + Anitta 02. Illegal + SEVENTEEN 03. Girl Like Me + Oklou 04. Tonight + JADE 05. Stars + YVES 06. Noises + JT 07. Nice to Know You + Sugababes 08. Stateside + Kylie Mingoue 09. Stateside + Bladee 10. Stateside + Zara Larsson 11. Romeo + Ravyn Lenae 12. Romeo + Rachel Chinouriri 13. Illegal + Nia Archives 14. Girl Like Me + Kaytranada 15. Tonight + Basement Jaxx 16. Tonight + Joe Goddard 17. Stars + DJ Caio Prince + Adame DJ 18. Noises + Mochakk 19. Nice to Know You + Loukeman + Leod 20. Nice to Know You + Sega Bodega 21. Stateside + Groove Armada 22. Romeo + KILIMANJARO 23. Illegal 24. Girl Like Me 25. Tonight 26. Stars 27. Intermission 28. Noises 29. Nice to Know You 30. Stateside 31. Romeo

Sir James Paul McCartney (narodený 18. júna 1942) je anglický spevák, skladateľ a hudobník, ktorý sa celosvetovo preslávil skupinou Beatles, pre ktorú hral na basgitaru a s Johnom Lennonom sa podieľal na primárnych úlohách skladania piesní a vedenia vokálu. Jeden z najúspešnejších skladateľov a interpretov všetkých čias, McCartney, je známy svojim melodickým prístupom k hre na basu, všestranným a širokým tenorovým vokálnym rozsahom a hudobným eklekticizmom, ktorý skúma žánre od pre-rock and roll popu po klasiku, balady, a elektronika. Jeho skladateľské partnerstvo s Lennonom je najúspešnejšie v histórii modernej hudby. McCartney napísal alebo je spoluautorom rekordných 32 piesní, ktoré sa umiestnili na vrchole rebríčka Billboard Hot 100, a od roku 2009 mal v USA predaj 25,5 milióna jednotiek s certifikáciou RIAA. Medzi jeho vyznamenania patria dve uvedenia do Rokenrolovej siene slávy (ako člen Beatles v roku 1988 a ako sólový umelec v roku 1999), cena Akadémie, cena Primetime Emmy, 18 cien Grammy, menovanie za člena Rád Britského impéria v roku 1965 a rytiersky titul v roku 1997 za zásluhy o hudbu. „Man On The Run (Hudba zo soundtracku k filmu)“ pochádza z dokumentu spoločnosti Amazon MGM Studios „Paul McCartney: Man on the Run“ režiséra Oscara Morgana Nevilla. Tento set obsahuje hlboké strihy a obľúbené fanúšikov z McCartneyho kariéry po Beatles, sleduje cestu Paula McCartneyho od rozpadu najväčšej kapely na svete až po dokázanie kritikom a fanúšikom, že nie je nemožné sledovať všetky skvelé činy. Tento album spája mnohé z najdôležitejších nahrávok filmu na jednom CD – vrátane doteraz nevydaných skladieb „Live and Let Die (Rockshow)“, „Gotta Sing Gotta Dance“ a „Arrow Through Me (Rough Mix)“. Tracklist: 01. Silly Love Songs (Demo) 02. That Would Be Something (2011 Remaster) 03. Long Haired Lady (2012 Remaster) 04. Too Many People (2012 Remaster) 05. Big Barn Bed (2018 Remaster) 06. Gotta Sing Gotta Dance 07. Live and Let Die (Rockshow) 08. Band on the Run (2010 Remaster) 09. Arrow Through Me (Rough Mix) 10. Mull of Kintyre (2016 Remaster) 11. Coming Up (2011 Remaster) 12. Let Me Roll It (2010 Remaster)

Rob Zombie (rodený Robert Bartleh Cummings; 12. januára 1965) je americký spevák, skladateľ, producent, filmár a herec. Jeho hudba a texty sú pozoruhodné svojimi hororovými a sci-fi témami a jeho živé vystúpenia boli chválené pre ich prepracovanú šokujúcu rockovú teatrálnosť. Celosvetovo predal odhadom 15 miliónov albumov. Preslávil sa ako zakladajúci člen a frontman heavymetalovej skupiny White Zombie, s ktorou vydal štyri albumy. Legenda heavy metalu, uznávaný filmár a ikona popkultúry sa vracia so svojím ôsmym štúdiovým albumom The Great Satan. Po úspechu svojho albumu The Lunar Injection Kool Aid Eclipse Conspiracy (2021), ktorý sa umiestnil v top 10, sa Zombie vracia ku svojim raným hellbilly koreňom, aby priniesol krvavý kúpeľ hymnického, punkom inšpirovaného heavy rocku/metalu. Tracklist: A1. F.T.W A2. Tarantula A3. (I'm a) Rock N Roller A4. Heathen Days A5. Who Am I? A6. Black Rat Coffin A7. Sir Lord Acid Wolfman B1. Punks And Demons B2. The Deviman B3. Out of Sight B4. Revolution Motherfuckers B5. Welcome To The Electric Age B6. The Black Scorpion B7. Unclean Animals B8. Grave Discontent

Robert William Gary Moore (4. apríla 1952 – 6. februára 2011) bol írsky hudobník. Počas svojej kariéry hral v rôznych skupinách a predvádzal celý rad hudby vrátane blues, blues rocku, hard rocku, heavy metalu a jazz fusion. Moore, ovplyvnený Petrom Greenom a Ericom Claptonom, začal svoju kariéru koncom 60. rokov, keď sa pridal k skupine Skid Row, s ktorou vydal dva albumy. Keď Moore opustil skupinu, pripojil sa k Thin Lizzy, kde vystupoval jehobývalý kolega z kapely Skid Row a častý spolupracovník Phil Lynott. Moore začal svoju sólovú kariéru v 70. rokoch a veľký úspech dosiahol s "Parisienne Walkways" z roku 1979, ktorá je považovaná za jeho charakteristickú pieseň. Počas osemdesiatych rokov Moore prešiel nahranie hard rocku a heavy metalu s rôznym stupňom medzinárodného úspechu. V roku 1990 sa vrátil ku koreňom albumom Still Got the Blues, ktorý sa stal najúspešnejším albumom jehokariéry. Moore pokračoval vo vydávaní novej hudby počas svojej neskoršej kariéry a z času na čas spolupracoval s inými umelcami. Moore zomrel 6. februára 2011 na infarkt počas dovolenky v Španielsku. "Close as You Get" je šestnástym sólovým albumom severoírskeho bluesového gitaristu a speváka Garyho Moora. Na albume sa Moore spojil so svojím bývalým kolegom Thin Lizzy, bubeníkom Brianom Downeym, ktorý hral na všetkých skladbách. Tracklist: 01. If The Devil Made Whiskey 02. Trouble at Home 03. Thirty Days 04. Hard Times 05. Have You Heard 06. Eyesight To The Blind 07. Evenin’ 08. Nowhere Fast 09. Checkin’ Up On My Baby 10. I Had A Dream 11. Sundown

Robert William Gary Moore (4. apríla 1952 – 6. februára 2011) bol írsky hudobník. Počas svojej kariéry hral v rôznych skupinách a predvádzal celý rad hudby vrátane blues, blues rocku, hard rocku, heavy metalu a jazz fusion. Moore, ovplyvnený Petrom Greenom a Ericom Claptonom, začal svoju kariéru koncom 60. rokov, keď sa pridal k skupine Skid Row, s ktorou vydal dva albumy. Keď Moore opustil skupinu, pripojil sa k Thin Lizzy, kde vystupoval jehobývalý kolega z kapely Skid Row a častý spolupracovník Phil Lynott. Moore začal svoju sólovú kariéru v 70. rokoch a veľký úspech dosiahol s "Parisienne Walkways" z roku 1979, ktorá je považovaná za jeho charakteristickú pieseň. Počas osemdesiatych rokov Moore prešiel nahranie hard rocku a heavy metalu s rôznym stupňom medzinárodného úspechu. V roku 1990 sa vrátil ku koreňom albumom Still Got the Blues, ktorý sa stal najúspešnejším albumom jehokariéry. Moore pokračoval vo vydávaní novej hudby počas svojej neskoršej kariéry a z času na čas spolupracoval s inými umelcami. Moore zomrel 6. februára 2011 na infarkt počas dovolenky v Španielsku. "Old, New, Ballads, Blues" je pätnástym sólovým albumom severoírskeho bluesového gitaristu a speváka Garyho Moora. Tracklist: 01. Done Somebody Wrong 02. You Know My Love 03. Midnight Blues 04. Ain’t Nobody 05. Gonna Rain Today 06. All Your Love (I Miss Loving) 07. Flesh and Blood 08. Cut It Out 09. No Reason To Cry 10. I’ll Play The Blues

Robert William Gary Moore (4. apríla 1952 – 6. februára 2011) bol írsky hudobník. Počas svojej kariéry hral v rôznych skupinách a predvádzal celý rad hudby vrátane blues, blues rocku, hard rocku, heavy metalu a jazz fusion. Moore, ovplyvnený Petrom Greenom a Ericom Claptonom, začal svoju kariéru koncom 60. rokov, keď sa pridal k skupine Skid Row, s ktorou vydal dva albumy. Keď Moore opustil skupinu, pripojil sa k Thin Lizzy, kde vystupoval jehobývalý kolega z kapely Skid Row a častý spolupracovník Phil Lynott. Moore začal svoju sólovú kariéru v 70. rokoch a veľký úspech dosiahol s "Parisienne Walkways" z roku 1979, ktorá je považovaná za jeho charakteristickú pieseň. Počas osemdesiatych rokov Moore prešiel nahranie hard rocku a heavy metalu s rôznym stupňom medzinárodného úspechu. V roku 1990 sa vrátil ku koreňom albumom Still Got the Blues, ktorý sa stal najúspešnejším albumom jehokariéry. Moore pokračoval vo vydávaní novej hudby počas svojej neskoršej kariéry a z času na čas spolupracoval s inými umelcami. Moore zomrel 6. februára 2011 na infarkt počas dovolenky v Španielsku. "Bad for You Baby" je sedemnásty sólový album severoírskeho bluesového gitaristu a speváka a skladateľa Garyho Moora, posledný album vydaný za jeho života a posledný album do roku 2021 How Blue Can You Get. Tracklist: 01. Bad For You Baby 02. Down The Line 03. Umbrella Man 04. Holding On 05. Walking Thru The Park 06. I Love You More Than You’ll Ever Know 07. Mojo Boogie 08. Someday Baby 09. Did You Ever Feel Lonely? 10. Preacher Man Blues 11. Trouble Ain’t Far Behind 12. Picture On The Wall

Peter Gene Hernandez (narodený 8. októbra 1985), profesionálne známy ako Bruno Mars, je americký spevák, skladateľ a hudobný producent. Je známy svojimi pódiovými vystúpeniami, retro showmanstvom a vystupovaním v širokej škále hudobných štýlov vrátane popu, R&B, funku, soulu, reggae, disca a rocku. Mars je sprevádzaný jeho skupinou, Hooligans, ktorí hrajú na rôzne nástroje, ako je elektrická gitara, basa, klavír, klávesy, bicie a rohy, a tiež slúžia ako speváci a tanečníci. Bruno Mars konečne vydáva svoj štvrtý štúdiový album s názvom „The Romantic“. Je prvým sólovým albumom 16-násobného držiteľa ceny Grammy od roku 2016. Bruno Mars však medzitým vôbec nezostal mimo pozornosti. Práve naopak. Svoju obrovskú popularitu si len upevnil fantastickou retro soulovou spoluprácou s Andersonom Paakom ako duo Silk Sonic a veľkými hitmi s Lady Gaga a Rosé. Tracklist: 01. Risk It All 02. Cha Cha Cha 03. I Just Might 04. God Was Showing Off 05. Why You Wanna Fight? 06. On My Soul 07. Something Serious 08. Nothing Left 09. Dance With Me

Skladatel, zpěvák a herec Václav NOID Bárta vyrůstal v muzikantské rodině. Učil se hrát na klavír, flétnu a klarinet. Později jako samouk na kytaru, basu a bicí. Působil v mnoha muzikálech (stále ještě Jesus Christ Superstar). Napsal mj. oceňovaný muzikál Němcová! a hudbu k filmům Kajínek a Tajemství staré bambitky 2, kde si také zahrál. Jeho tvorba se pohybuje mezi rockem a kvalitním popem. Kromě sólové dráhy zpívá ve skupině Dymytry. Je rovněž vyhledávaným tvůrcem klipů a krátkých filmů a jeho ParaNoid studio spolupracuje s mnoha známými umělci. V roce 2025 vyhrál anketu popularity Český slavík v kategorii zpěvák. V CD boxu spolu vycházejí 3 sólová studiová alba Václava Noida Bárty, která vydal v průběhu uplynulých 10 letech. Album Jedinej krok žánrově osciluje mezi popem a rockem, pěvecky tu hladící sameťákem a jinde řezající mocným chraplákem. Hudebně jde z drtivé většiny album za ním, po jedné písni pro něj napsali Ondřej Soukup a Ondřej Brzobohatý. Texty jsou dílem Gabriely Osvaldové, Tomáše Belka, Daniela Landy, Terezy Šoralové, Václava Bárty st., Petra Kolečka a již uvedeného Ondřeje Brzobohatého, který s Noidem svou píseň i nazpíval. Jako další duety zařadil Noid písně Tohle je válka s Danielem Landou a Hope Never Dies, s níž společně s Martou Jandovou reprezentoval naši republiku v písňové soutěži Eurovize. Hlavním tématem alba Zem jsou živly. Hudbu napsal umělec sám, texty Václav Bárta st. Tematicky na sebe navazující skladby doplňuje několik bonusových písní. Mimo jiné vůbec první koleda, kterou Noid kdy nahrál, a jeden z highlights muzikálu Jesus Christ Superstar, ve kterém již několik sezón hraje. Poslední ze zařazených alb, Hollywood, odkazuje na Noidovy filmové lásky. K novým písním spojeným se světem filmu přidal akustické verze již dříve vydaných písní, které nahrál se svojí skupinou Bek Bek Clan v nové podobě. Multižánrové album postihuje stylovou rozmanitost, ve které se zpěvák pohybuje a ve které je mu dobře. Tracklist: CD1: 01. Jedinej krok 02. Maona 03. Růže 04. Příběh 05. Hope Never Dies (feat. Marta Jandová) 06. Mramorovej anděl 07. Tenkrát na Východě (feat. Rocky Balboa) 08. Euridiké 09. Poslední akční hrdina (feat. Ondřej Brzobohatý) 10. Tohle je válka (feat. Daniel Landa) CD2: 01. Sargasové moře 02. Zemský kry 03. Lavina 04. Noc (feat. Eva Burešová) 05. Bouře 06. Artéská studna 07. Písnička pro dceru Terezku 08. Ikaros 09. Pusť mě dál (koleda) 10. V zahradě getsemanské (Děj se vůle tvá…) 11. Jsem s tebou míň, než bych chtěl CD3: 01. Hollywood 02. Okem vážky 03. Jedinej krok (acoustic) 04. Muž v černým sombréru 05. Noc (acoustic) 06. V horečkách (acoustic) 07. Obejmout (album version) (feat. Eva Burešová) 08. Vítězství 09. Rány (acoustic) 10. Moře kupodivů (acoustic) 11. Prwotní strach 2023

Finská skupina Gladenfold je zajímavým úkazem na severské metalové scéně, protože mistrně kombinuje několik žánrů do jednoho výbušného celku. Jejich hudba je unikátním mixem melodického death metalu, power metalu a výrazných symfonických prvků. Pocházejí z finského Turku a jejich zvuk je charakteristický kontrastem mezi agresivními pasážemi (včetně growlingu) a vysoce melodickými, často až epickými refrény s čistým zpěvem. Často jsou přirovnáváni ke svým krajanům jako Children of Bodom nebo Wintersun, a to díky precizní práci s klávesami a rychlým kytarovým sólům, která dodávají hudbě až filmový nádech. Nové album „Soulbound“ představuje výrazný posun směrem k tradičnímu a bombastickému power metalu. Melodický death metal (a s ním spojený growling) zde ustoupil do pozadí ve prospěch čistého zpěvu Esko Itäläho a epických, hymnických refrénů. Album je pojato jako konceptuální dílo, které se zabývá tématy osudu, reinkarnace a důsledků lidských rozhodnutí. Texty mají silný narativní a filmový nádech, což doplňuje i celková orchestrální aranžmá skladeb. Tracklist: 1. Fire Wind 2. Wardens Of Time 3. For My Queen 4. Helix Of Hate 5. Mercy 6. Ghostlike 7. Chaos Waltz 8. Anthem Of The Broken 9. Soulbound Parallax

Metal Church je americká heavy/thrash metalová kapela, ktorá vznikla v roku 1980 v SanFranciscu. Kapela je známa tým, že mieša tradičný heavy metal s prvkami speed a thrash metalu, čím sivydobyla významné miesto na americkej metalovej scéne 80. rokov. Zakladajúcim členom a hlavný tvorivýsilou kapely bol gitarista Kurdt Vanderhoof. Svoje meno si skupina vybrala podľa prezývkyVanderhoofovho bytu v San Franciscu, kam sa schádzali hudobníci, aby „uctievali metal“. Ich eponymnýdebutový album z roku 1984 a následný album "The Dark" (1986) sú považované za klasiky žánru.Počas svojej kariéry Metal Church zažila časté zmeny zostavy, pričom najvýraznejšími spevákmi boliDavid Wayne (pôvodný) a neskôr Mike Howe, ktorý sa ku kapele vrátil v roku 2015. V júli 2021Mike Howe tragicky zomrel, čo znamenalo veľkú stratu pre kapelu aj fanúšikov. V roku 2023 MetalChurch vydali album "Congregation of Annihilation" s novým spevákom Marcom Lopesom, čo jeprvý album bez Mikea Howea. Album „Masterpeace“, pôvodne vydaný v roku 1999, je míľnikom v histórii Metal Church a označuje ich opätovné stretnutie s legendárnym spevákom Davidom Waynom. Album spája silný, klasický metalový zvuk kapely s čerstvou energiou a prináša hity ako „Sleeps With Thunder“, „Into Dust“ a „Falldown“, ktoré uchvátili fanúšikov po celom svete. S remasterovanou edíciou 2025 toto základné dielo dostáva zvukové vylepšenie, ktoré efektívnejšie ako kedykoľvek predtým vyzdvihuje charakteristické riffy a epické vokálne melódie. Nadčasový album pre znalcov amerického metalu a každého, kto chce zažiť nezameniteľný zvuk Metal Church. Tracklist: 01. Sleeps With Thunder (Remastered, 2025) 02. Falldown (Remastered, 2025) 03. Into Dust (Remastered, 2025) 04. Kiss For The Dead (Remastered, 2025) 05. Lb. Of Cure (Remastered, 2025) 06. Faster Than Life (Remastered, 2025) 07. Masterpeace (Remastered, 2025) 08. All Your Sorrows (Remastered, 2025) 09. They Signed In Blood (Remastered, 2025) 10. Toys In The Attic (Remastered, 2025) 11. Sand Kings (Remastered, 2025)

Armando Anthony „Chick“ Corea (12. júna 1941 – 9. februára 2021) bol americký jazzový klavirista, skladateľ, kapelník a príležitostný perkusionista.[2][3] Jeho skladby „Spain“, „500 Miles High“, „La Fiesta“, „Armando's Rhumba“ a „Windows“ sa považujú za jazzové štandardy. Ako člen kapely Milesa Davisa koncom 60. rokov 20. storočia sa podieľal na zrode jazz fusion. V 70. rokoch 20. storočia založil skupinu Return to Forever. Spolu s McCoyom Tynerom, Herbiem Hancockom a Keithom Jarrettom je Corea považovaný za jedného z popredných klaviristov éry po Johnovi Coltraneovi. „Forever Yours: The Farewell Performance“ združuje najdôležitejšie momenty z dvoch vynikajúcich sólových klavírnych koncertov, ktoré sa uskutočnili len štyri mesiace pred smrťou jazzovej ikony Chicka Coreu. Boli nahrané v októbri 2020 v Ruth Eckerd Hall v Clearwateri na Floride a boli to posledné verejné koncerty, ktoré Corea kedy usporiadal. Krátko po týchto vystúpeniach sa jeho zdravie náhle zhoršilo a vo februári 2021 svet stratil jedného zo svojich najväčších hudobníkov. Tieto nahrávky sú hlboko dojímavou rozlúčkou a zároveň definitívnym dokumentom o sólových klavírnych skúsenostiach Chicka Coreu. Poslucháč sa môže tešiť Coreovej charakteristickej kaskádovitej virtuozite, technickému majstrovstvu a harmonickým znalostiam. Obsahujú originálnu hudbu („Armando's Rhumba“, mini-recitál detských piesní), ako aj pocty niektorým skladateľom, ktorých obdivoval, ako sú Monk, Powell a Ellington. Nahrávka odráža štedrosť a empatiu, ktoré sú jadrom jeho hudby. V neupravených hovorených medzihrách programu Corea predstavuje melódie a vysvetľuje pojmy svojím osobným a familiárnym spôsobom, akoby sa rozprával so starými priateľmi. Tracklist: 01. Chick's Welcome 02. Armando's Rhumba 03. It Could Happen to You 04. Overjoyed 05. Mozart: Piano Sonata in F, KV332 (2nd Part – Adagio) 06. Smoke Gets in Your Eyes 07. Chick Talks About Monk and Bud 08. 'Round Midnight 09. Trinkle Tinkle 10. Pannonica (Bonus Track) 11. Dusk in Sandi 12. Waltz for Debby 13. In a Sentimental Mood 14. Chick Talks Portraits 15. Portrait: Sam 16. Chick Introduces the Next Portrait 17. Portrait:Terri 18. Chick Talks Children's Songs 19. Children's Song No. 1 20. Children's Song No. 2 21. Children's Song No. 10 22. Children's Song No. 17 23. Children's Song No. 19

Dokončení nahrávání proběhlo v pražském studiu Mozarteum v pátek 17. listopadu roku 1989. Tedy jen kousek od Národní třídy, kde právě ten den studenti začali neozbrojenou revoluci protipendrekové totalitě. Již předtím se však Vladimír Mišík a kapela ETC… dohodli, že v rozklíženém cenzurním dohledu prosadí co nejsyrovější podobu jejich muziky. Méně kláves a počítačů, částečný návrat k akustickému písničkářství, textová témata bez chomoutu dohlížitelů. Šance pro podílnictví maximálního počtu hudebníků kolem Vládi M., bez nichž by byla naše rocková sedmdesátá a osmdesátá léta mnohem pustější. Jednotlivé nástroje tak občas na střídačkuobsluhuje až několik muzikantů s různými přístupy, ale vždy dokonalou kvalitou, viz basáci J. Veselý a V. Kulhánek či kytaristé V. Veselý, P. Skála, S. Kubeš nebo P. Pokorný. Zůstaly konstanty v podobě houslisty J. Hrubého, violoncellisty J. Nejezchleby, klávesáka P. Skoumala, textařů J. Dědečka, J. Buriana, V. Merty či P. Šruta, a především V. Mišíka v několika rolích. Přes mnoho domácích alb vydaných kolem roku 1990 se přehnala smršť dovozové muziky, ale 20 deka duše rozhodně vydrželo, a třeba Šmajdák a ploužáky, Sadem, lesem, parkem, Černá holka, Balada pivní nebo Životní režim rozšířily hitovou sbírku. Graficky se tato reedice vrátila k původní nezaměnitelně rukopisné podobě výtvarníka Karla Halouna. Po novém remasteringu ve studiu Sono na CD zůstaly také tři původně jako bonusy neuvedené písně. Dohromady je to velmi vitální připomínka výborné muziky i skvělých časů změn. Tracklist: 01. 20 deka duše 02. Dojemný šlágr. 03. Šmajdák a ploužáky 04. Černá holka 05. Je po práci 06. Sadem, lesem, parkem 07. Americkej film 08. Co ti 09. Životní režim 10. Proměna 11. Balada pivní 12. Špejchar blues 13. Tvé oči 14. Královský večer

The Damned boli vôbec prvou britskou punk rockovou formáciou, ktorá oficiálne vydala singel. V októbri 1976 skupina zverejnila na značke Stiff Records skladbu New Rose spolu s prerábkou Help od Beatles. Nasledoval debutový album Damned Damned Damned, ktorý je dodnes považovaný za jeden zo zásadných diel britskej hudobnej histórie. Spolu so Sex Pistols a The Clash patria The Damned k najvýraznejším kapelám ostrovnej punkovej scény. Boli prví, komu sa podarilo skutočne preraziť, ich rýchly energický štýl navyše ovplyvnil množstvo nasledovníkov. Na svojom piatom albume z roku 1982 (pôvodne s názvom „Strawberries For Pigs“, čo vysvetľuje aj obal albumu) prešla skupina The Damned niekoľkými zmenami. Captain Sensible objavil svoj spevácky talent, čo je zrejmé v skladbách „Life Goes On“ a „Don't Bother Me“.Hugh Jones (Simple Minds, Echo & The Bunnymen) produkoval album s popovým cítením a zahrnul doň aj prvky vznikajúceho new wave zvuku. Paul Gray opustil kapelu po nahrávaní a Captain Sensible ho nasledoval hneď po nasledujúcom turné. Spevák David Vanian sa na pódiu premenil na upíra, čím predznamenal gotický imidž, ktorý mal The Damned definovať v nasledujúcich rokoch.Napriek všetkým zmenám je »Strawberries« prekvapivo súdržné dielo, ktoré zaujíma významné miesto v diskografii The Damned. Tracklist: 01. Ignite 02. Generals 03. Stranger on the town 04. Dozen girls 05. The dog 06. Gun fury 07. Pleasure and the pain 08. Life goes on 09. Bad time for Bonzo 10. Under the floor again 11. Don't bother me

Šest let dlouhý sen fanoušků Tata Bojs o jejich novém albu se stává skutečností. Novinka s názvem „V původním snění“ obohatí jejich bohatou diskografii o již jedenáctý dlouhohrající studiový opus, plynule navazující na loňské EP25. Hanspaulská formace kolem zakladatelů Milana Caise a Mardoši přináší už 38 let hudbu nejvyšší kvality a sama sobě nastavuje velmi vysokou laťku, kterou dlouhodobě drží a často i překonává. Na albu V původním snění najdeme celkem jedenáct skladeb, z nichž čtyři vyšly dříve jako singly a následně na EP25 (Bůh má problém, Novej člověk, Slovní, Chybí prázdno). Toto EP kapela vydala u příležitosti svého speciálního vyprodaného koncertu ve Foru Karlín na konci února 2025. Následující rok pak Tata Bojs strávili ve studiích, kde vzniklo dalších sedm nových skladeb. Producentsky za nahrávkou stojí opět Milan Cais a Dušan Neuwerth. Autorsky je album dílem všech členů kapely, o skvělé texty se tradičně postarali Milan Cais a Mardoša. Desku otevírá šestiminutová taneční skladba Továrna na sny, kde si Tata Bojs s odkazem na název alba pohrávají v textech s jejich oblíbenou filmovou tématikou. Kontrastem je pak například píseň Umělá, netradiční křehký milostný duet s hostující Sárou Vondráškovou. Podobnou náladu najdeme i v Alibistické. Naopak Holandský kakao je okouzlující písnička, která evokuje vzpomínky na dětství v době, kdy holandské kakao bylo kulinářským fenoménem. A nechybí ani očekávaná, originálně pojatá grafická vizuální stránka, podobně jako u všech alb Tata Bojs. Tentokrát pro titulní stranu Milan Cais zvolil jako inspiraci obraz úplného zatmění Slunce, vytvořený dvojicí významných vědců – astronomů Miloslava Druckmüllera a Andrease Möllera. CD vychází ve speciálním digisleevu s s použitím lentikulárního 3D tisku na titulní straně. Tracklist: 01. Továrna na sny 02. Umělá 03. Bůh má problém 04. Alibistická 05. Třetí osoba 06. Novej člověk 07. Slovní 08. Holandský kakao 09. Mlčení 10. Chybí prázdno 11. V původním snění