Hudobné novinky strana 419 z 500

Produkcia Sadler's Wells a Universal Music UK Message In A Bottle je veľkolepá nová tanečno-divadelná show od trojnásobnej nominantky na cenu Olivier, Kate Prince, až po ikonické hity 17-násobného držiteľa ceny Grammy, Stinga, vrátane Roxanne, Every Breath You Take, Walking on the Moon, Fields of Gold, Englishman In New York a Shape of My Heart. Dedina ožívajúca radostnými oslavami je zrazu v obliehaní. Všetko sa navždy zmení. Traja rozlúčení súrodenci, odhodlaní a odvážni, sa vydávajú na svoje vlastné mimoriadne dobrodružstvá. So zmesou vzrušujúcich tanečných štýlov, oslnivej práce nôh a dychberúcej atletiky v rytme Stingovej hudby, Message In A Bottle rozpráva vitálny a povznášajúci príbeh o ľudstve a nádeji. Message In A Bottle je najnovšie majstrovské dielo od prelomového tvorcu, ktorý stojí za skladbami Some Like it Hip Hop, Into The Hoods, Everybody’s Talking About Jamie (choreografia) a SYLVIA, a predstavuje ohromujúci talent tanečnej rozprávačskej skupiny ZooNation: The Kate Prince Company. Tracklist: 01. Prologue - (00:01:30) 02. Desert Rose - (00:06:10) 03. Every Little Thing She Does Is Magic - (00:03:13) 04. Fields Of Gold - (00:01:16) 05. King Of Pain - (00:04:18) 06. Fragile - (00:05:04) 07. Don't Stand So Close To Me - (00:02:28) 08. Invisible Sun - (00:03:04) 09. Inshallah - (00:03:40) 10. A Thousand Years - (00:04:52) 11. Shadows In The Rain - (00:03:14) 12. Every Breath You Take - (00:03:47) 13. Message In A Bottle - (00:04:03) 14. Spirits In The Material World - (00:02:16) 15. If You Love Somebody Set Them Free - (00:04:15) 16. Love Is The Seventh Wave - (00:01:26) 17. De Do Do Do, De Da Da Da - (00:02:19) 18. Walking On The Moon - (00:02:11) 19. Be Still My Beating Heart - (00:02:20) 20. Englishman In New York - (00:03:11) 21. Shape Of My Heart - (00:04:15) 22. The Bed's Too Big Without You - (00:02:39) 23. Roxanne - (00:03:18) 24. So Lonely - (00:02:22) 25. Fields Of Gold - Reprise - (00:03:07) 26. The Empty Chair - (00:01:48) 27. They Dance Alone - (00:02:37) 28. Credits - (00:03:30) 29. Menu / Message In A Bottle - (00:01:18)

Mother Love Bone bola americká rocková kapela, ktorá vznikla v Seattli v štáte Washington v roku 1988. Kapela bola aktívna od roku 1988 do roku 1990. Charizma a skladateľská tvorba frontmana Andrewa Wooda pomohli skupine katapultovať sa na vrchol rozvíjajúcej sa seattelskej hudobnej scény v tom čase. Wood zomrel krátko pred plánovaným vydaním debutového albumu kapely Apple, čo viedlo k rozpadu kapely. Album bol vydaný o niekoľko mesiacov neskôr, hoci bolo vydaných a sprístupnených aj širokej verejnosti mnoho nahrávok z demo nahrávok, B-strán a živých vystúpení. Okrem toho, že ovplyvnili grunge, sú tiež považovaní za prvých priekopníkov v žánri alternatívneho metalu. Dvaja členovia, Jeff Ament a Stone Gossard, neskôr založili ďalšiu ikonickú grunge kapelu: Pearl Jam. "Apple" je jediný štúdiový album americkej rockovej skupiny Mother Love Bone. Bol vydaný 14. augusta 1990 prostredníctvom vydavateľstva Stardog/Mercury Records. Album vyšiel neskôr v tom istom roku, v júli, a nakoniec sa v roku 1992 dostal na 34. miesto v rebríčku Billboard Top Heatseekers. Tracklist: A1. This is Shangrila A2: Stardog Champion A3. Holy Roller A4. Bone China A5. Come Bite The Apple B1. Heartshine B2. Stargazer B3. Captain Hi-Top B4. Man Of Golden Words B5. Capricorn Sister B6. Crown Of Thorns

Mother Love Bone bola americká rocková kapela, ktorá vznikla v Seattli v štáte Washington v roku 1988. Kapela bola aktívna od roku 1988 do roku 1990. Charizma a skladateľská tvorba frontmana Andrewa Wooda pomohli skupine katapultovať sa na vrchol rozvíjajúcej sa seattelskej hudobnej scény v tom čase. Wood zomrel krátko pred plánovaným vydaním debutového albumu kapely Apple, čo viedlo k rozpadu kapely. Album bol vydaný o niekoľko mesiacov neskôr, hoci bolo vydaných a sprístupnených aj širokej verejnosti mnoho nahrávok z demo nahrávok, B-strán a živých vystúpení. Okrem toho, že ovplyvnili grunge, sú tiež považovaní za prvých priekopníkov v žánri alternatívneho metalu. Dvaja členovia, Jeff Ament a Stone Gossard, neskôr založili ďalšiu ikonickú grunge kapelu: Pearl Jam. Debutové EP „Shine“ je jedno z najdôležitejších vydaní, ktoré naštartovali evolúciu grunge rocku. Vďaka 180-gramovému remasterovanému zvuku je toto album nevyhnutnosťou od jednej z najpodceňovanejších rockových kapiel tejto éry. Tracklist: 01. Thru Fade Away 02. Mindshaker Meltdown 03. Half Ass Monkey Boy 04. Chloe Dancer/Crown Of Thorns 05. Capricorn Sister

Calum Scott (narodený 12. októbra 1988) je anglický spevák a skladateľ. Do povedomia sa dostal v apríli 2015 po súťaži talentov ITV Britain's Got Talent, kde predviedol cover verziu Robyninej hitu „Dancing on My Own“ a získal cenu Golden Buzzer od Simona Cowella. Po umiestnení na šiestom mieste v súťaži vydal v nasledujúcom roku vlastnú verziu piesne ako singel, ktorý sa umiestnil na druhom mieste v britskom rebríčku singlov a stal sa najpredávanejším singlom Británie leta 2016. Scott neskôr podpísal zmluvu s Capitol a v roku 2017 vydal singel „You Are the Reason“, ktorý bol súčasťou jeho debutového albumu Only Human z roku 2018, ktorý sa umiestnil na 4. mieste v britskom rebríčku albumov. Jeho vystúpenie bolo na YouTube videné viac ako miliardakrát. Neskôr v roku 2018 spolupracoval s Leonou Lewis na vydaní duetovej verzie piesne „You Are the Reason“. Calum Scott so svojím silným hlasom a oduševneným skladaním piesní vytvára také piesne, ktoré v nás hlboko rezonujú a sprevádzajú najzmysluplnejšie okamihy v našich životoch. Od svojho prelomového singlu „You Are The Reason“ si tento britský umelec vypočul nespočetné množstvo fanúšikov z celého sveta, ktorí používajú jeho hudbu ako soundtrack k významným životným udalostiam alebo ako zdroj útechy pri prežívaní veľkej bolesti a straty. Jeho tretí album „Avenoir“ obsahuje single „Roots“, „Lighthouse“, „At Your Worst“, „My World“ a „God Knows“ – úžasnú zbierku piesní, ktoré ponúkajú úprimnú prosbu žiť život naplno. Tracklist: 01. Lighthouse 02. At Your Worst 03. Roots 04. God Knows 05. Unsteady 06. My World 07. Die For You 08. One More Drink 09. Peripheral Vision 10. Lose Myself 11. Gone 12. Mad 13. Avenoir 14. I Wanna Dance With Somebody (Who Loves Me)

Calum Scott (narodený 12. októbra 1988) je anglický spevák a skladateľ. Do povedomia sa dostal v apríli 2015 po súťaži talentov ITV Britain's Got Talent, kde predviedol cover verziu Robyninej hitu „Dancing on My Own“ a získal cenu Golden Buzzer od Simona Cowella. Po umiestnení na šiestom mieste v súťaži vydal v nasledujúcom roku vlastnú verziu piesne ako singel, ktorý sa umiestnil na druhom mieste v britskom rebríčku singlov a stal sa najpredávanejším singlom Británie leta 2016. Scott neskôr podpísal zmluvu s Capitol a v roku 2017 vydal singel „You Are the Reason“, ktorý bol súčasťou jeho debutového albumu Only Human z roku 2018, ktorý sa umiestnil na 4. mieste v britskom rebríčku albumov. Jeho vystúpenie bolo na YouTube videné viac ako miliardakrát. Neskôr v roku 2018 spolupracoval s Leonou Lewis na vydaní duetovej verzie piesne „You Are the Reason“. Calum Scott so svojím silným hlasom a oduševneným skladaním piesní vytvára také piesne, ktoré v nás hlboko rezonujú a sprevádzajú najzmysluplnejšie okamihy v našich životoch. Od svojho prelomového singlu „You Are The Reason“ si tento britský umelec vypočul nespočetné množstvo fanúšikov z celého sveta, ktorí používajú jeho hudbu ako soundtrack k významným životným udalostiam alebo ako zdroj útechy pri prežívaní veľkej bolesti a straty. Jeho tretí album „Avenoir“ obsahuje single „Roots“, „Lighthouse“, „At Your Worst“, „My World“ a „God Knows“ – úžasnú zbierku piesní, ktoré ponúkajú úprimnú prosbu žiť život naplno. Tracklist: 01. Lighthouse 02. At Your Worst 03. Roots 04. God Knows 05. Unsteady 06. My World 07. Die For You 08. One More Drink 09. Peripheral Vision 10. Lose Myself 11. Gone 12. Mad 13. Avenoir 14. I Wanna Dance With Somebody (Who Loves Me)

Daniil Trifonov, „jeden z najpôsobivejších klaviristov našej doby“ (New York Times), vydáva svoj netrpezlivo očakávaný album s T. I. Čajkovského! Hviezdny klavirista skúma vybrané diela T. I. Čajkovského pre sólový klavír. Tie odhaľujú intímnejšiu, súkromnejšiu stránku romantického skladateľa, pretože „T. I. Čajkovský nebol mrzutý excentrik, ale skôr pestoval veľmi veselé priateľstvá, najmä v mladosti, a vo svojej rodine nachádzal veľkú emocionálnu podporu,“ hovorí Trifonov. Nahrávka obsahuje ranú Klavírnu sonátu cis mol, „nespravodlivo prehliadané majstrovské dielo“ bohaté na meniace sa nálady a originálne nápady, Theme original et variations F dur a Detský album, op. 39. Tieto diela spolu ponúkajú pohľad na to, čo Daniil Trifonov nazýva „Čajkovského súkromnou rovinou“ – „myseľ formovaná spomienkami na mladosť a rodinu“. Album uzatvára farebná suita zo „Šípkovej Ruženky“. Túto suitu napísal v roku 1978 vtedy 21-ročný klavirista a dirigent Michail Pletnev, ktorý v tom istom roku vyhral Medzinárodnú Čajkovského súťaž – rovnako ako Trifonov o 33 rokov neskôr v roku 2011 s veľkolepým víťazstvom. Pletnevova transkripcia pre sólový klavír s úvodnými skladbami z populárneho Čajkovského baletu je pre Daniila Trifonova „majstrovským klavírnym dielom samo o sebe“. Tracklist: CD1: 01. No. 6, Theme original et variations. Theme (Six Pieces, Op.19) 02. No. 6, Theme original et variations. Var. 1 (Six Pieces, Op.19) 03. No. 6, Theme original et variations. Var. 2 (Six Pieces, Op.19) 04. No. 6, Theme original et variations. Var. 3 (Six Pieces, Op.19) 05. No. 6, Theme original et variations. Var. 4 (Six Pieces, Op.19) 06. No. 6, Theme original et variations. Var. 5 (Six Pieces, Op.19) 07. No. 6, Theme original et variations. Var. 6 (Six Pieces, Op.19) 08. No. 6, Theme original et variations. Var. 7 (Six Pieces, Op.19) 09. No. 6, Theme original et variations. Var. 8 (Six Pieces, Op.19) 10. No. 6, Theme original et variations. Var. 9 (Six Pieces, Op.19) 11. No. 6, Theme original et variations. Var. 10 (Six Pieces, Op.19) 12. No. 6, Theme original et variations. Var. 11 (Six Pieces, Op.19) 13. No. 6, Theme original et variations. Var. 12 (Six Pieces, Op.19) 14. No. 6, Theme original et variations. Coda (Six Pieces, Op.19)Piano Sonata in C-Sharp Minor, Op. Posth. 80, TH 123 15. I. Allegro con fuoco (Piano Sonata in C-Sharp Minor, Op. Posth. 80, TH 123) 16. II. Andante (Piano Sonata in C-Sharp Minor, Op. Posth. 80, TH 123) 17. III. Scherzo. Allegro vivo (Piano Sonata in C-Sharp Minor, Op. Posth. 80, TH 123) 18. IV. Allegro vivo (Piano Sonata in C-Sharp Minor, Op. Posth. 80, TH 123) CD2: Children's Album 01. No. 1, Morning Prayer (Original Version) 02. No. 2, Winter Morning (Original Version) 03. No. 3, Playing Hobby-Horses (Original Version) 04. No. 4, Mama (Original Version) 05. No. 5, March of the Wooden Soldiers (Original Version) 06. No. 6, The Sick Doll (Original Version) 07. No. 7, The Doll's Funeral (Original Version) 08. No. 8, Waltz (Original Version) 09. No. 9, The New Doll (Original Version) 10. No. 10, Mazurka (Original Version) 11. No. 11, Russian Song (Original Version) 12. No. 12, The Harmonica Player (Original Version) 13. No. 13, Kamarinskaya (Original Version) 14. No. 14, Polka (Original Version) 15. No. 15, Italian Song (Original Version) 16. No. 16, Old French Song (Original Version) 17. No. 17, German Song (Original Version) 18. No. 18, Neapolitan Song (Original Version) 19. No. 19, Nanny's Story (Original Version) 20. No. 20, Baba Yaga "The Witch" (Original Version) 21. No. 21, Sweet Dreams (Original Version) 22. No. 22, Lark Song (Original Version) 23. No. 23, The Organ-Grinder Sings (Original Version) 24. No. 24, In Church (Original Version)The Sleeping Beauty, Op.66 25. I. Prologue (Transcr. Pletnev as Concert Suite for Piano) 26. II. Dance of Pages (Transcr. Pletnev as Concert Suite for Piano) 27. III. Vision (Transcr. Pletnev as Concert Suite for Piano) 28. IV. Andante (Transcr. Pletnev as Concert Suite for Piano) 29. V. The Silver Fairy (Transcr. Pletnev as Concert Suite for Piano) 30. VI. The Pussed Tom-Cat and the White Cat (Transcr. Pletnev as Concert Suite for Piano) 31. VII. Gavotte (Transcr. Pletnev as Concert Suite for Piano) 32. VIII. The Singing Canary (Transcr. Pletnev as Concert Suite for Piano) 33. IX. Little Red Riding Hood and Wolf (Transcr. Pletnev as Concert Suite for Piano) 34. X. Adagio (Transcr. Pletnev as Concert Suite for Piano) 35. XI. Finale (Transcr. Pletnev as Concert Suite for Piano)

Tim Bergling (8. septembra 1989 – 20. apríla 2018), profesionálne známy ako Avicii, bol švédsky DJ, remixér a hudobný producent. Vo veku 16 rokov začal uverejňovať svoje remixy na fórach elektronickej hudby, čo viedlo k jeho prvej nahrávacej zmluve. Do povedomia sa dostal v roku 2011 so singlom „Levels“. Jeho debutový štúdiový album True (2013) spájal elektronickú hudbu s prvkami viacerých žánrov a získal vo všeobecnosti pozitívne ohlasy. Vyvrcholil v top 10 vo viac ako 15 krajinách a umiestnil sa na vrchole medzinárodných rebríčkov, hlavný singel „Wake Me Up“ obsadil prvé miesto na väčšine hudobných trhov v Európe a v Spojených štátoch dosiahol štvrté miesto. Krátko po celosvetovo uznávanom dokumente Netflix „Som Tim“ vychádza „Avicii Forever“. Kompilačný album obsahuje 20 vynikajúcich skladieb, ako aj predtým nevydanú pieseň, na ktorej Tim pracoval počas svojho života:„Let's Ride Away“. Kompilácia vzdáva poctu jednému z najikonickejších umelcov našej doby a ctí momenty, emócie a spomienky, ktoré Aviciiho hudba inšpirovala, čím zaisťuje, že jeho hudobný odkaz bude žiť navždy. Tracklist: 01. Wake Me Up (Radio Edit) 02. Levels (Radio Edit) 03. Let's Ride Away 04. The Nights 05. Waiting For Love 06. Without You 07. SOS 08. Hey Brother 09. Lonely Together 10. I Could Be The One (Radio Edit) 11. Silhouettes (Original Radio Edit) 12. Fade Into Darkness (Vocal Radio Mix) 13. You Make Me 14. The Days 15. For A Better Day 16. Addicted To You 17. Friend Of Mine 18. Broken Arrows 19. Heart Upon My Sleeve 20. Heaven

Caroline Catherine Müller známa ako C. C. Catch, je nemecká popová speváčka. Je známa svojou spoluprácou s Dieterom Bohlenom (jedným členom Modern Talking) v 80. rokoch 20. storočia. C. C. Catch sa narodila v Holandsku holandskej matke a nemeckému otcovi a koncom 70. rokov sa s rodinou presťahovala do Západného Nemecka. Od útleho veku ju podporovali rodičia, ktorí si všimli jej talent a povzbudzovali jej sen stať sa slávnou speváčkou. Jej otec, Peter Müller, sám hudobník, ju obzvlášť podporoval a zohral dôležitú úlohu v jej kariére ako jej manažér a manažér turné. Pripravte sa na cestu späť do starých dobrých čias s touto farebnou kolekciou hitov z 80. rokov od popovej senzácie C.C. Catch! Objavil a produkoval ich legendárny producent a člen Modern Talking Dieter Bohlen a títo dvaja vytvorili dokonalé popové duo. Catchin debutový singel „I Can Lose My Heart Tonight“ z leta 1985 sa stal hitom v celej Európe a položil základy mimoriadnej kariéry. Do roku 1989 vydala 12 singlov, ktoré sa umiestnili v Top 20, a päť hitových albumov. Tracklist: 01. Strangers By Night 02. Cause You Are Young 03. Midnight Gambler 04. Are You Man Enough 05. Backseat Of Your Cadillac 06. Soul Survivor (Single Version) 07. Heartbreak Hotel 08. Heaven And Hell 09. I Can Lose My Heart Tonight (Single Version) 10. Dancing In Shadows 11. House Of Mystic Lights (Radio Swing Mix) 12. Baby I Need Your Love 13. Nothing But A Heartache (Radio Mix) 14. Jump In My Car 15. Hollywood Nights

Michael Giacchino (narodený 10. októbra 1967) je americký skladateľ filmovej, televíznej a videohernej hudby. Za svoju prácu získal mnoho ocenení, vrátane ceny Akadémie za film Up (2009), ceny Emmy za film Lost (2004) a troch cien Grammy. Giacchino je známy svojou spoluprácou s režisérmi J. J. Abramsom, Bradom Birdom, Mattom Reevesom, Peteom Docterom, Colinom Trevorrowom, Jonom Wattsom, Garethom Edwardsom, Drewom Goddardom, J. A. Bayonom, Wachowskými, Taikom Waititim a Thomasom Bezuchom. Jeho filmová hudba zahŕňa niekoľko filmov z Mission: Impossible, Jurský svet, Marvel Cinematic Universe, reštart série Star Trek, osem filmov Pixar Animation Studios, viacero filmov od Disney, Rogue One, Batman a niekoľko ďalších filmov. Zložil tiež hudbu k sériám videohier Medal of Honor a Call of Duty a k televíznym seriálom Alias, Lost a Fringe. Mutant s hrdosťou predstavuje najnovšiu časť série Exotické témy pre strieborné plátno od skladateľa Michaela Giacchina, držiteľa ceny Akadémie®. Obsahuje ďalšie ikonické partitúry z Giacchinovej kariéry, ktoré boli exkluzívne prearanžované a nanovo nahrané pre túto sériu v retro lounge štýle 50. rokov 20. storočia. Druhý diel pokrýva obdobie rokov 2012 až 2022 a obsahuje nielen jeho prácu s Marvel Studios (vrátane ich ikonických filmov Marvel Studios Fanfare, Spider-Man, Doctor Strange a ďalších!), ale aj hudbu, ktorá definuje jeho kariéru, pre Disney Pixar (Inside Out, Coco a Lightyear), ako aj menšie, kultové klasiky ako John Carter a Tomorrowland, a osobnejšie filmy ako Jojo Rabbit a Kniha Henryho. Tieto ikonické témy premenil na upokojujúce, krásne prepracované diela inšpirované lounge štýlom 60. rokov. Tracklist: CD1: 01. John Carter 02. Inside Out 03. Jupiter Ascending 04. Jurassic World 05. Tomorrowland 06. Marvel Studios Fanfare 07. Doctor Strange 08. Jyn Erso's Theme (From 'Rogue One: A Star Wars Story') 09. Zootopia Suite 10. The Book of Henry 11. Will He Shoemaker (From 'Coco') 12. Fiesta De La Cruz (From 'Coco') 13. Crossing the Marigold Bridge (From 'Coco') CD2: 01. Spider-man 02. War for Planet of the Apes 03. Bad Times at the El Royale 04. Jojo Rabbit 05. An American Pickle 06. Let Him Go 07. The Batman Suite 08. Thor: Love and Thunder 09. Lightyear 10. Werewolf By Night Suite 11. Bloodstone Suite (From 'Werewolf By Night')

Michael Giacchino (narodený 10. októbra 1967) je americký skladateľ filmovej, televíznej a videohernej hudby. Za svoju prácu získal mnoho ocenení, vrátane ceny Akadémie za film Up (2009), ceny Emmy za film Lost (2004) a troch cien Grammy. Giacchino je známy svojou spoluprácou s režisérmi J. J. Abramsom, Bradom Birdom, Mattom Reevesom, Peteom Docterom, Colinom Trevorrowom, Jonom Wattsom, Garethom Edwardsom, Drewom Goddardom, J. A. Bayonom, Wachowskými, Taikom Waititim a Thomasom Bezuchom. Jeho filmová hudba zahŕňa niekoľko filmov z Mission: Impossible, Jurský svet, Marvel Cinematic Universe, reštart série Star Trek, osem filmov Pixar Animation Studios, viacero filmov od Disney, Rogue One, Batman a niekoľko ďalších filmov. Zložil tiež hudbu k sériám videohier Medal of Honor a Call of Duty a k televíznym seriálom Alias, Lost a Fringe. Mutant s hrdosťou predstavuje najnovšiu časť série Exotické témy pre strieborné plátno od skladateľa Michaela Giacchina, držiteľa ceny Akadémie®. Obsahuje ďalšie ikonické partitúry z Giacchinovej kariéry, ktoré boli exkluzívne prearanžované a nanovo nahrané pre túto sériu v retro lounge štýle 50. rokov 20. storočia. Druhý diel pokrýva obdobie rokov 2012 až 2022 a obsahuje nielen jeho prácu s Marvel Studios (vrátane ich ikonických filmov Marvel Studios Fanfare, Spider-Man, Doctor Strange a ďalších!), ale aj hudbu, ktorá definuje jeho kariéru, pre Disney Pixar (Inside Out, Coco a Lightyear), ako aj menšie, kultové klasiky ako John Carter a Tomorrowland, a osobnejšie filmy ako Jojo Rabbit a Kniha Henryho. Tieto ikonické témy premenil na upokojujúce, krásne prepracované diela inšpirované lounge štýlom 60. rokov. Tracklist: LP1: 01. John Carter 02. Inside Out 03. Jupiter Ascending 04. Jurassic World 05. Tomorrowland 06. Marvel Studios Fanfare 07. Doctor Strange 08. Jyn Erso's Theme (From 'Rogue One: A Star Wars Story') 09. Zootopia Suite 10. The Book of Henry 11. Will He Shoemaker (From 'Coco') 12. Fiesta De La Cruz (From 'Coco') 13. Crossing the Marigold Bridge (From 'Coco') LP2: 01. Spider-man 02. War for Planet of the Apes 03. Bad Times at the El Royale 04. Jojo Rabbit 05. An American Pickle 06. Let Him Go 07. The Batman Suite 08. Thor: Love and Thunder 09. Lightyear 10. Werewolf By Night Suite 11. Bloodstone Suite (From 'Werewolf By Night')

Kenny Anderson (narodený v januári 1967), známy predovšetkým pod umeleckým menom King Creosote, je nezávislý spevák a skladateľ z Fife v Škótsku. Anderson doteraz vydal viac ako štyridsať albumov, pričom jeho najnovší album I DES vyšiel v roku 2023. Anderson je tiež členom škótsko-kanadskej skupiny The Burns Unit. V roku 2011 bol Andersonov spoločný album s Jonom Hopkinsom s názvom Diamond Mine nominovaný na cenu Mercury Prize a cenu za škótsky album roka. Album Astronaut Meets Appleman sa tiež dostal do užšieho výberu na cenu za škótsky album roka. Dve desaťročia po svojom prvom vydaní vychádza prelomový album King Creosote s názvom „KC Rules OK“ v reedícii na 2 CD. Pôvodne vydaný vo Veľkej Británii 19. septembra 2005, album „KC Rules OK“ sa rýchlo stal obľúbencom fanúšikov a upevnil King Creosote (alias Kenny Anderson) ako jedinečný hlas britského indie folku. Z albumu vzišlo niekoľko pozoruhodných singlov, vrátane „Bootprints“, „Favourite Girl“ a „678“, ktoré všetky prezentujú Andersonovo osobité písanie piesní.2CD deluxe edícia obsahuje kolekciu B-strán, piesní a remixov, mnohé z legendárneho, nevydaného promo CD Chorlton And The Wh'Earlies, vrátane štyroch piesní, ktoré sú úplne komerčne nevydané a momentálne nie sú dostupné digitálne. Tracklist: CD1: 01. Not One Bit Ashamed 02. You Are Could I? 03. The Vice-like Gist of It 04. Bootprints 05. Locked Together 06. Jump at the Cats 07. Guess the Time 08. My Favourite Girl 09. I'll Fly By the Seat of My Pants 10. 678 11. Marguerita Red CD2: 01. Not One Bit Ashamed (Modlang Remix) 02. Casino Clubbing 03. Little Heart 04. Les Sons Impalpables Du Reve 05. Frown 06. Acquaintance (The Someone Else Deaf Mutes Remix) 07. 678 (B&Q Version) 08. Marguerita Red (B&Q Version) 09. So Forlorn (B&Q Version) 10. Bootprints (Hot Chip Remix) 11. The Vice-like Gist of It (Jon Hopkins Remix)

Kenny Anderson (narodený v januári 1967), známy predovšetkým pod umeleckým menom King Creosote, je nezávislý spevák a skladateľ z Fife v Škótsku. Anderson doteraz vydal viac ako štyridsať albumov, pričom jeho najnovší album I DES vyšiel v roku 2023. Anderson je tiež členom škótsko-kanadskej skupiny The Burns Unit. V roku 2011 bol Andersonov spoločný album s Jonom Hopkinsom s názvom Diamond Mine nominovaný na cenu Mercury Prize a cenu za škótsky album roka. Album Astronaut Meets Appleman sa tiež dostal do užšieho výberu na cenu za škótsky album roka. Dve desaťročia po svojom prvom vydaní vychádza prelomový album King Creosote s názvom „KC Rules OK“ znovu na bielom vinyle. Album „KC Rules OK“, pôvodne vydaný vo Veľkej Británii 19. septembra 2005, sa rýchlo stal obľúbencom fanúšikov a upevnil King Creosote (alias Kenny Anderson) ako jedinečný hlas britského indie folku. Z albumu vzišlo niekoľko pozoruhodných singlov, vrátane „Bootprints“, „Favourite Girl“ a „678“, ktoré všetky predviedli Andersonovo osobité písanie piesní. Tracklist: 01. Not One Bit Ashamed 02. You Are Could I? 03. The Vice-like Gist of It 04. Bootprints 05. Locked Together 06. Jump at the Cats 07. Guess the Time 08. My Favourite Girl 09. I'll Fly By the Seat of My Pants 10. 678 11. Marguerita Red

New Order je anglická rocková skupina, ktorú v roku 1980 založili spevák a gitarista Bernard Sumner, basgitarista Peter Hook a bubeník Stephen Morris. Členovia sa preskupili po rozpade ich predchádzajúcej kapely Joy Division kvôli samovražde hlavného speváka Iana Curtisa. Neskôr toho roku sa k nim pridala Gillian Gilbert na klávesoch. Integrácia post-punku s elektronickou a tanečnou hudbou z New Order z nich urobila jednu z najuznávanejších a najvplyvnejších kapiel 80. rokov. Boli vlajkovou loďou pre nezávislé nahrávacie vydavateľstvo Factory Records so sídlom v Manchestri a jeho nočný klub The Haçienda. Zatiaľ čo rané roky kapely boli zatienené odkazom Joy Division, ich skúsenosti z newyorskej klubovej scény na začiatku 80. rokov viedli k tomu, že do svojej tvorby čoraz viac začleňovali tanečné rytmy a elektronické nástroje. Ich hit z roku 1983 „Blue Monday“ sa stal najpredávanejším 12-palcovým singlom všetkých čias a populárnou klubovou skladbou. V 80. rokoch vydali úspešné albumy ako Power, Corruption & Lies (1983), Technique (1989), singlová kompilácia Substance (1987). Rozišli sa v roku 1993, aby pracovali na individuálnych projektoch a potom sa dali dokopy v roku 1998. Odvtedy prešli New Order rôznymi prestávkami a personálnymi zmenami, z ktorých najvýraznejšie bol odchod Hooka v roku 2007 pre osobné spory s ostatnými členmi. V roku 2015 vydali desiaty štúdiový album Music Complete. V roku 2023 boli Joy Division a New Order nominované ako jeden počin do Rock and Roll Hall of Fame. "Brotherhood" je štvrtý štúdiový album, ktorý vydalo vydavateľstvo Factory Records 29. septembra 1986. Obsahuje zmes post-punkových a elektronických štýlov, zhruba rozdelených medzi obe strany. Album obsahuje skladbu „Bizarre Love Triangle“, prelomový singel skupiny v Spojených štátoch a Austrálii; bola to jediná skladba z albumu vydaná ako singel a ako videoklip (hoci skladba „State of the Nation“ bola pridaná k väčšine CD vydaní). Obálka albumu, ktorú vytvoril Peter Saville, je fotografia plechu z titánovo-zinkovej zliatiny. Tracklist: 01. Paradise 02. Weirdo 03. As It is when It Was 04. Broken Promise 05. Way of Life 06. Bizarre Love Triangle 07. All Day Long 08. Angel Dust 09. Every Little Counts

New Order je anglická rocková skupina, ktorú v roku 1980 založili spevák a gitarista Bernard Sumner, basgitarista Peter Hook a bubeník Stephen Morris. Členovia sa preskupili po rozpade ich predchádzajúcej kapely Joy Division kvôli samovražde hlavného speváka Iana Curtisa. Neskôr toho roku sa k nim pridala Gillian Gilbert na klávesoch. Integrácia post-punku s elektronickou a tanečnou hudbou z New Order z nich urobila jednu z najuznávanejších a najvplyvnejších kapiel 80. rokov. Boli vlajkovou loďou pre nezávislé nahrávacie vydavateľstvo Factory Records so sídlom v Manchestri a jeho nočný klub The Haçienda. Zatiaľ čo rané roky kapely boli zatienené odkazom Joy Division, ich skúsenosti z newyorskej klubovej scény na začiatku 80. rokov viedli k tomu, že do svojej tvorby čoraz viac začleňovali tanečné rytmy a elektronické nástroje. Ich hit z roku 1983 „Blue Monday“ sa stal najpredávanejším 12-palcovým singlom všetkých čias a populárnou klubovou skladbou. V 80. rokoch vydali úspešné albumy ako Power, Corruption & Lies (1983), Technique (1989), singlová kompilácia Substance (1987). Rozišli sa v roku 1993, aby pracovali na individuálnych projektoch a potom sa dali dokopy v roku 1998. Odvtedy prešli New Order rôznymi prestávkami a personálnymi zmenami, z ktorých najvýraznejšie bol odchod Hooka v roku 2007 pre osobné spory s ostatnými členmi. V roku 2015 vydali desiaty štúdiový album Music Complete. V roku 2023 boli Joy Division a New Order nominované ako jeden počin do Rock and Roll Hall of Fame. "Low-Life" je tretí štúdiový album, vydaný 13. mája 1985 u vydavateľstva Factory Records. Je považovaný za jeden z najsilnejších diel kapely, ktorý zobrazuje moment, keď dokončili svoju transformáciu z post-punkových pozostatkov na dance-rockery. Album ukazuje, že New Order vo väčšej miere využíva syntetizátory a samplery, pričom si zachováva rockové prvky svojej skoršej tvorby. Pôvodné CD vydania albumu od Factory Records boli masterované s pre-emphasis. Skladby na tomto albume tvorili základ koncertného videa kapely Pumped Full of Drugs, ktoré bolo natočené v Tokiu krátko pred vydaním albumu. Hudobný videoklip k piesni „The Perfect Kiss“ režíroval Jonathan Demme. Tracklist: 01. Love Vigilantes 02. The Perfect Kiss 03. This Time of Night 04. Sunrise 05. Elegia 06. Sooner Than You Think 07. Sub-culture 08. Face Up

New Order je anglická rocková skupina, ktorú v roku 1980 založili spevák a gitarista Bernard Sumner, basgitarista Peter Hook a bubeník Stephen Morris. Členovia sa preskupili po rozpade ich predchádzajúcej kapely Joy Division kvôli samovražde hlavného speváka Iana Curtisa. Neskôr toho roku sa k nim pridala Gillian Gilbert na klávesoch. Integrácia post-punku s elektronickou a tanečnou hudbou z New Order z nich urobila jednu z najuznávanejších a najvplyvnejších kapiel 80. rokov. Boli vlajkovou loďou pre nezávislé nahrávacie vydavateľstvo Factory Records so sídlom v Manchestri a jeho nočný klub The Haçienda. Zatiaľ čo rané roky kapely boli zatienené odkazom Joy Division, ich skúsenosti z newyorskej klubovej scény na začiatku 80. rokov viedli k tomu, že do svojej tvorby čoraz viac začleňovali tanečné rytmy a elektronické nástroje. Ich hit z roku 1983 „Blue Monday“ sa stal najpredávanejším 12-palcovým singlom všetkých čias a populárnou klubovou skladbou. V 80. rokoch vydali úspešné albumy ako Power, Corruption & Lies (1983), Technique (1989), singlová kompilácia Substance (1987). Rozišli sa v roku 1993, aby pracovali na individuálnych projektoch a potom sa dali dokopy v roku 1998. Odvtedy prešli New Order rôznymi prestávkami a personálnymi zmenami, z ktorých najvýraznejšie bol odchod Hooka v roku 2007 pre osobné spory s ostatnými členmi. V roku 2015 vydali desiaty štúdiový album Music Complete. V roku 2023 boli Joy Division a New Order nominované ako jeden počin do Rock and Roll Hall of Fame. "Movement" je debutový štúdiový album, vydaný 13. novembra 1981 vydavateľstvom Factory Records. Album, nahraný po samovražde frontmana skupiny Joy Division Iana Curtisa v predchádzajúcom roku, je pokračovaním temného post-punkového zvuku hudby skupiny Joy Division, pričom zvyšuje používanie syntetizátorov, pričom stále zostáva prevažne zakorenený v rocku. V čase svojho vydania album nebol kritikmi ani publikom obzvlášť dobre prijatý a dosiahol iba tridsiate miesto v britskom rebríčku albumov. Kapela sa v priebehu nasledujúceho roka postupne presunula k elektronickejšiemu zvuku. V desaťročiach od jeho vydania bolo retrospektívne kritické prijatie veľmi pozitívne a recenzenti album chválili ako strednú cestu medzi tvorbou skupiny Joy Division a ich neskorším alternatívnym tanečným materiálom. Časopis Slant umiestnil album na 42. miesto v zozname „Najlepších albumov 80. rokov“ s tým, že „existuje takmer presne medzi post-punkovým zvukom Joy Division a synth-popovým štýlom, ktorý definoval New Order a ovplyvňoval popovú hudbu na desaťročia“. Tracklist: 01. Dreams Never End 02. Truth 02. Senses 03. Chosen Time 04. Icb 05. The Him 06. Doubts Even Here 07. Denial

New Order je anglická rocková skupina, ktorú v roku 1980 založili spevák a gitarista Bernard Sumner, basgitarista Peter Hook a bubeník Stephen Morris. Členovia sa preskupili po rozpade ich predchádzajúcej kapely Joy Division kvôli samovražde hlavného speváka Iana Curtisa. Neskôr toho roku sa k nim pridala Gillian Gilbert na klávesoch. Integrácia post-punku s elektronickou a tanečnou hudbou z New Order z nich urobila jednu z najuznávanejších a najvplyvnejších kapiel 80. rokov. Boli vlajkovou loďou pre nezávislé nahrávacie vydavateľstvo Factory Records so sídlom v Manchestri a jeho nočný klub The Haçienda. Zatiaľ čo rané roky kapely boli zatienené odkazom Joy Division, ich skúsenosti z newyorskej klubovej scény na začiatku 80. rokov viedli k tomu, že do svojej tvorby čoraz viac začleňovali tanečné rytmy a elektronické nástroje. Ich hit z roku 1983 „Blue Monday“ sa stal najpredávanejším 12-palcovým singlom všetkých čias a populárnou klubovou skladbou. V 80. rokoch vydali úspešné albumy ako Power, Corruption & Lies (1983), Technique (1989), singlová kompilácia Substance (1987). Rozišli sa v roku 1993, aby pracovali na individuálnych projektoch a potom sa dali dokopy v roku 1998. Odvtedy prešli New Order rôznymi prestávkami a personálnymi zmenami, z ktorých najvýraznejšie bol odchod Hooka v roku 2007 pre osobné spory s ostatnými členmi. V roku 2015 vydali desiaty štúdiový album Music Complete. V roku 2023 boli Joy Division a New Order nominované ako jeden počin do Rock and Roll Hall of Fame. "Power, Corruption & Lies" je druhý štúdiový album, ktorý vydalo vydavateľstvo Factory Records 2. mája 1983. Album obsahuje viac elektronických skladieb ako ich debutový štúdiový album Movement (1981) s väčším použitím syntetizátorov. Album sa stretol s veľkým ohlasom a bol zaradený do zoznamov najlepších albumov 80. rokov a všetkých čias v hudobnom priemysle. Obal albumu vytvoril Peter Saville a v roku 2010 bol jedným z desiatich klasických obalov albumov od britských umelcov, ktoré boli pripomenuté na britskej poštovej známke vydanej Royal Mail. Tracklist: 01. Age of Consent 02. We All Stand 03. The Village 04. 5 8 6 05. Your Silent Face 06. Ultraviolence 07. Ecstasy 08. Leave Me Alone

The Replacements bola americká rocková kapela založená v Minneapolise v Minnesote v roku 1979. Kapela sa väčšinu svojej existencie skladala z gitaristu a speváka Paula Westerberga, gitaristu Boba Stinsona, basgitaristu Tommyho Stinsona a bubeníka Chrisa Marsa. Po dvoch albumoch v štýle punk rocku sa stali jednými z hlavných priekopníkov alternatívneho rocku so svojimi uznávanými albummi Let It Be a Tim. Bob Stinson bol z kapely vyhodený v roku 1986 a ako hlavný gitarista sa k nim pridal Slim Dunlap. V roku 1990 Marsa nahradil Steve Foley. Ku koncu kariéry kapely mal Westerberg väčšiu kontrolu nad jej tvorivou tvorbou. Skupina sa rozpadla v roku 1991 a členovia si našli rôzne projekty. Z garáže do srdca nezávislej komunity: V roku 1979 začali Paul Westerberg, Chris Mars, Tommy Stinson a jeho brat Bob Stinson mučiť svoje nástroje v garáži v Minnesote. Len o rok neskôr mali v ruke svoju prvú nahrávaciu zmluvu: Twin/Tone so sídlom v Minneapolise, dnes už kultové vydavateľstvo, podpísalo zmluvu s The Replacemants prakticky mimo pódia a do roku 1984 vydalo tri albumy a EP. Všetky štyri albumy potom vyšli v auguste 2015 v box sete so štyrmi LP platňami s názvom The Twin/Tone Years!Albumy neboli dostupné na vinyle dve desaťročia. Set obsahoval Sorry, Ma, Forgot To Take Out The Trash (1981), EP Stink (1982) a albumy Hootenanny (1983) a Let It Be (1984), ktorými formovali to, čo sa neskôr stalo samostatným žánrom: alternatívny rock. Tracklist: CD1: 01. I Will Dare (2025 Remaster) 02. Favorite Thing (2025 Remaster) 03. We Re Comin out (2025 Remaster) 04. Tommy Gets His Tonsils out (2025 Remaster) 05. Androgynous (2025 Remaster) 06. Black Diamond (2025 Remaster) 07. Unsatisfied (2025 Remaster) 08. Seen Your Video (2025 Remaster) 09. Gary S Got a Boner (2025 Remaster) 10. Sixteen Blue (2025 Remaster) 11. Answering Machine (2025 Remaster) CD2: 01. Gary S Got a Boner (Alternate Version) [2025 Remaster] 02. Favorite Thing (Alternate Version) [2025 Remaster] 03. Perfectly Lethal (2025 Remaster) 04. Temptation Eyes (2025 Remaster) 05. Who S Gonna Take Us Alive (2025 Remaster) 06. Heartbeat, It S a Lovebeat (2025 Remaster) 07. Answering Machine (Home Demo #1) [2025 Remaster] 08. Answering Machine (Home Demo #2) [2025 Remaster] 09. Street Girl (Takes 1 and 2) [2025 Remaster] 10. Sixteen Blue (Alternate Version) [2025 Remaster] 11. Unsatisfied (Full Length Version) [2025 Remaster] 12. Androgynous (Alternate Version) [2025 Remaster] 13. 20th Century Boy (2025 Remaster) 14. Hey Good Lookin (Live) [2025 Remaster] CD3. 01. Can T Hardly Wait (Live at Cubby Bear, Chicago, Il, March Tbd, 1984) [2025 Remaster] 02. Left in the Dark (Live at Cubby Bear, Chicago, Il, March Tbd, 1984) [2025 Remaster] 03. Unsatisfied (Live at Cubby Bear, Chicago, Il, March Tbd, 1984) [2025 Remaster] 04. I Will Dare (Live at Cubby Bear, Chicago, Il, March Tbd, 1984) [2025 Remaster] 05. Favorite Thing (Live at Cubby Bear, Chicago, Il, March Tbd, 1984) [2025 Remaster] 06. Kids Don T Follow (Live at Cubby Bear, Chicago, Il, March Tbd, 1984) [2025 Remaster] 07. Run It (Live at Cubby Bear, Chicago, Il, March Tbd, 1984) [2025 Remaster] 08. Color Me Impressed (Live at Cubby Bear, Chicago, Il, March Tbd, 1984) [2025 Remaster] 09. Hayday (Live at Cubby Bear, Chicago, Il, March Tbd, 1984) [2025 Remaster] 10. Nowhere is My Home (Live at Cubby Bear, Chicago, Il, March Tbd, 1984) [2025 Remaster] 11. Love You til Friday (Live at Cubby Bear, Chicago, Il, March Tbd, 1984) [2025 Remaster] 12. Help Me Rhonda / G.t.o. (Live at Cubby Bear, Chicago, Il, March Tbd, 1984) [2025 Remaster] 13. Takin a Ride (Live at Cubby Bear, Chicago, Il, March Tbd, 1984) [2025 Remaster] 14. Tommy Gets His Tonsils out (Live at Cubby Bear, Chicago, Il, March Tbd, 1984) [2025 Remaster] 15. Gary S Got a Boner (Live at Cubby Bear, Chicago, Il, March Tbd, 1984) [2025 Remaster] 16. Johnny S Gonna Die (Live at Cubby Bear, Chicago, Il, March Tbd, 1984) [2025 Remaster] 17. Can T Get Enough (Live at Cubby Bear, Chicago, Il, March Tbd, 1984) [2025 Remaster] 18. I M in Trouble (Live at Cubby Bear, Chicago, Il, March Tbd, 1984) [2025 Remaster] 19. Don T Ask Why (Live at Cubby Bear, Chicago, Il, March Tbd, 1984) [2025 Remaster] 20. Take Me Down to the Hospital (Live at Cubby Bear, Chicago, Il, March Tbd, 1984) [2025 Remaster] 21. Shiftless when Idle (Live at Cubby Bear, Chicago, Il, March Tbd, 1984) [2025 Remaster] 22. Mr. Whirly (Live at Cubby Bear, Chicago, Il, March Tbd, 1984) [2025 Remaster] 23. Hitchin a Ride (Live at Cubby Bear, Chicago, Il, March Tbd, 1984) [2025 Remaster] 24. Black Diamond (Live at Cubby Bear, Chicago, Il, March Tbd, 1984) [2025 Remaster] 25. 20th Century Boy (Live at Cubby Bear, Chicago, Il, March Tbd, 1984) [2025 Remaster] 26. Go (Live at Cubby Bear, Chicago, Il, March Tbd, 1984) [2025 Remaster] 27. Gimme Noise (Live at Cubby Bear, Chicago, Il, March Tbd, 1984) [2025 Remaster] 28. White and Lazy (Live at Cubby Bear, Chicago, Il, March Tbd, 1984) [2025 Remaster]

The Replacements bola americká rocková kapela založená v Minneapolise v Minnesote v roku 1979. Kapela sa väčšinu svojej existencie skladala z gitaristu a speváka Paula Westerberga, gitaristu Boba Stinsona, basgitaristu Tommyho Stinsona a bubeníka Chrisa Marsa. Po dvoch albumoch v štýle punk rocku sa stali jednými z hlavných priekopníkov alternatívneho rocku so svojimi uznávanými albummi Let It Be a Tim. Bob Stinson bol z kapely vyhodený v roku 1986 a ako hlavný gitarista sa k nim pridal Slim Dunlap. V roku 1990 Marsa nahradil Steve Foley. Ku koncu kariéry kapely mal Westerberg väčšiu kontrolu nad jej tvorivou tvorbou. Skupina sa rozpadla v roku 1991 a členovia si našli rôzne projekty. Z garáže do srdca nezávislej komunity: V roku 1979 začali Paul Westerberg, Chris Mars, Tommy Stinson a jeho brat Bob Stinson mučiť svoje nástroje v garáži v Minnesote. Len o rok neskôr mali v ruke svoju prvú nahrávaciu zmluvu: Twin/Tone so sídlom v Minneapolise, dnes už kultové vydavateľstvo, podpísalo zmluvu s The Replacemants prakticky mimo pódia a do roku 1984 vydalo tri albumy a EP. Všetky štyri albumy potom vyšli v auguste 2015 v box sete so štyrmi LP platňami s názvom The Twin/Tone Years!Albumy neboli dostupné na vinyle dve desaťročia. Set obsahoval Sorry, Ma, Forgot To Take Out The Trash (1981), EP Stink (1982) a albumy Hootenanny (1983) a Let It Be (1984), ktorými formovali to, čo sa neskôr stalo samostatným žánrom: alternatívny rock. Tracklist: LP1: 01. I Will Dare (2025 Remaster) 02. Favorite Thing (2025 Remaster) 03. We Re Comin out (2025 Remaster) 04. Tommy Gets His Tonsils out (2025 Remaster) 05. Androgynous (2025 Remaster) 06. Black Diamond (2025 Remaster) 07. Unsatisfied (2025 Remaster) 08. Seen Your Video (2025 Remaster) 09. Gary S Got a Boner (2025 Remaster) 10. Sixteen Blue (2025 Remaster) 11. Answering Machine (2025 Remaster) LP2: 01. Gary S Got a Boner (Alternate Version) [2025 Remaster] 02. Favorite Thing (Alternate Version) [2025 Remaster] 03. Perfectly Lethal (2025 Remaster) 04. Temptation Eyes (2025 Remaster) 05. Who S Gonna Take Us Alive (2025 Remaster) 06. Heartbeat, It S a Lovebeat (2025 Remaster) 07. Answering Machine (Home Demo #1) [2025 Remaster] 08. Answering Machine (Home Demo #2) [2025 Remaster] 09. Street Girl (Takes 1 and 2) [2025 Remaster] 10. Sixteen Blue (Alternate Version) [2025 Remaster] 11. Unsatisfied (Full Length Version) [2025 Remaster] 12. Androgynous (Alternate Version) [2025 Remaster] 13. 20th Century Boy (2025 Remaster) 14. Hey Good Lookin (Live) [2025 Remaster] LP3. 01. Can T Hardly Wait (Live at Cubby Bear, Chicago, Il, March Tbd, 1984) [2025 Remaster] 02. Left in the Dark (Live at Cubby Bear, Chicago, Il, March Tbd, 1984) [2025 Remaster] 03. Unsatisfied (Live at Cubby Bear, Chicago, Il, March Tbd, 1984) [2025 Remaster] 04. I Will Dare (Live at Cubby Bear, Chicago, Il, March Tbd, 1984) [2025 Remaster] 05. Favorite Thing (Live at Cubby Bear, Chicago, Il, March Tbd, 1984) [2025 Remaster] 06. Kids Don T Follow (Live at Cubby Bear, Chicago, Il, March Tbd, 1984) [2025 Remaster] 07. Run It (Live at Cubby Bear, Chicago, Il, March Tbd, 1984) [2025 Remaster] 08. Color Me Impressed (Live at Cubby Bear, Chicago, Il, March Tbd, 1984) [2025 Remaster] 09. Hayday (Live at Cubby Bear, Chicago, Il, March Tbd, 1984) [2025 Remaster] 10. Nowhere is My Home (Live at Cubby Bear, Chicago, Il, March Tbd, 1984) [2025 Remaster] 11. Love You til Friday (Live at Cubby Bear, Chicago, Il, March Tbd, 1984) [2025 Remaster] 12. Help Me Rhonda / G.t.o. (Live at Cubby Bear, Chicago, Il, March Tbd, 1984) [2025 Remaster] 13. Takin a Ride (Live at Cubby Bear, Chicago, Il, March Tbd, 1984) [2025 Remaster] LP4: 01. Tommy Gets His Tonsils out (Live at Cubby Bear, Chicago, Il, March Tbd, 1984) [2025 Remaster] 02. Gary S Got a Boner (Live at Cubby Bear, Chicago, Il, March Tbd, 1984) [2025 Remaster] 03. Johnny S Gonna Die (Live at Cubby Bear, Chicago, Il, March Tbd, 1984) [2025 Remaster] 04. Can T Get Enough (Live at Cubby Bear, Chicago, Il, March Tbd, 1984) [2025 Remaster] 05. I M in Trouble (Live at Cubby Bear, Chicago, Il, March Tbd, 1984) [2025 Remaster] 06. Don T Ask Why (Live at Cubby Bear, Chicago, Il, March Tbd, 1984) [2025 Remaster] 07. Take Me Down to the Hospital (Live at Cubby Bear, Chicago, Il, March Tbd, 1984) [2025 Remaster] 08. Shiftless when Idle (Live at Cubby Bear, Chicago, Il, March Tbd, 1984) [2025 Remaster] 09. Mr. Whirly (Live at Cubby Bear, Chicago, Il, March Tbd, 1984) [2025 Remaster] 10. Hitchin a Ride (Live at Cubby Bear, Chicago, Il, March Tbd, 1984) [2025 Remaster] 11. Black Diamond (Live at Cubby Bear, Chicago, Il, March Tbd, 1984) [2025 Remaster] 12. 20th Century Boy (Live at Cubby Bear, Chicago, Il, March Tbd, 1984) [2025 Remaster] 13. Go (Live at Cubby Bear, Chicago, Il, March Tbd, 1984) [2025 Remaster] 14. Gimme Noise (Live at Cubby Bear, Chicago, Il, March Tbd, 1984) [2025 Remaster] 15. White and Lazy (Live at Cubby Bear, Chicago, Il, March Tbd, 1984) [2025 Remaster]

Howard Leslie Shore (narodený 18. októbra 1946) je kanadský skladateľ, dirigent a orchestrátor, známy svojou filmovou hudbou. Zložil hudbu k viac ako 80 filmom, najmä k filmovým trilógiám Pán prsteňov a Hobit. Za svoju prácu na Pánovi prsteňov získal tri Oscary, jednu za pieseň „Into the West“, ktorú zdieľal s hlavnou speváčkou skupiny Eurythmics Annie Lennox a scenáristkou/producentkou Fran Walsh, ktorá napísala text piesne. Pravidelne spolupracuje s režisérom Davidom Cronenbergom, od roku 1979 skomponoval hudbu ku všetkým jeho filmom okrem jedného a s Martinom Scorsesem spolupracoval na šiestich jeho filmoch. Hudba Howarda Shora k filmu Spoločenstvo prsteňa, ktorá získala v USA platinový certifikát, zaujala publikum na celom svete svojou rozsiahlou orchestráciou a nezabudnuteľnými témami. Tento ikonický album, držiteľ ceny Akadémie® a ceny GRAMMY, obsahuje dve úžasné originálne piesne od Enyi, vrátane obľúbenej „May It Be“ a „Aníron (Téma pre Aragorna a Arwen)“. Tento nadčasový soundtrack, ktorý je nevyhnutnosťou pre každého fanúšika Pána prsteňov, naďalej inšpiruje celé generácie. Tracklist: LP1: 01. The Prophecy 02. Concerning Hobbits 03. The Shadow of the Past 04. The Treason of Isengard 05. The Black Rider 06. At the Sign of the Prancing Pony 07. A Knife in the Dark 08. Flight to the Ford 09. Many Meetings 10. The Council of Elrond (Feat. "Aniron") [Theme for Aragorn and Arwen] LP2: 01. The Ring Goes South 02. A Journey in the Dark 03. The Bridge of Khazad Dum 04. Lothlorien (Feat. "Lament for Gandalf") 05. The Great River 06. Amon Hen 07. The Breaking of the Fellowship (Feat. "In Dreams") 08. May It Be - By Enya