Jitka Hlaváčková
autor
Věštění z noční oblohy částečně zakryté mraky
I když umělecká, stejně jako jakákoliv jiná fotografie už dávno není specifickým, snadno definovatelným médiem, stále snad zůstává citlivou deskou zobrazující identity současného světa. Otázka, jaká je její role poté, co ji adoptoval internet a sociální sítě, však zaměstnává nejen současné teoretiky, ale především řadu umělců samotných. Multiplicita, manipulovatelnost a všudypřítomnost digitálního obrazu poskytují takřka neomezené možnosti a oscilování mezi reprezentací a participací, autentickým a posthumánním, pohyblivým a statickým a dalšími rozhraními nastoluje celou řadu témat a zpětných reflexí média. V reakci na živelný proces fragmentace svébytného uměleckého média do sdílené, autonomně jednající komunikační sítě můžeme v tvorbě umělců, vycházejících z fotografických principů, sledovat různé reflexívní přístupy: Obrat k materialitě a organickým tvarům, hmatovým a jiným smyslovým aspektům, k singularitě díla, k abstraktním formám, k akcentování sociálních či psychologických funkcí média… Škála všech přístupů je těžko uchopitelná jinak než metaforicky – třeba představou rozpínajícího se vesmíru. Vyslali jsme do něj klíčové slovo „postmediální fotografie“. Ukázalo se několik pozoruhodných objektů, myšlenek a postřehů, které předkládáme tak, jak jsme je našli: prostřednictvím odpovědí od desítky teoretiků nabízíme fragmentární sondu do postmediálního fotografického a digitálního obrazu, který alespoň symbolicky zachycuje hybridní a výsostně prosíťovaný charakter naší situace. Zahlédneme kosmické objekty vzniklé v nedávné minulosti nebo také před desítkami let, pozorovatelné ze stále nových úhlů.
Katalog Věštění z noční oblohy částečně zakryté mraky. Role fotografie v postmediální době vychází ke stejnojmenné výstavě konané v Domě fotografie od 24. května do 18. září 2022.
Editorka: Jitka Hlaváčková
Texty: Palo Fabuš, Jitka Hlaváčková, Andrea Průchová Hrůzová, Hana Janečková, Václav Janoščík, František Kalivoda, Jen Kratochvil, Vojtěch Märc, Lucia Gregorová Stach, Barbora Trnková, Pavel Vančát, Filip Vančo
Překlad z českého jazyka: Adrian Dean, Jan Morávek
Překlad z anglického jazyka: Martin Micka
Redakce textů: Tatjana Štemberová
Fotografie: Larry Achiampong & David Blandy; Hynek Alt, Ruth Beale Studio; Ivars Gravlejs, Tomáš Hliva, Jana Ilková, Nikol Czuczorová, Richard Janeček, Andrej Kiripolský, Alena Kotzmannová, Markéta Magidová, Markéta Othová, Martin Polák, Lucie Rosenfeldová, Erica Scourti Studio; Matěj Smetana, Jonáš Strouhal, Petr Svárovský, Ezra Šimek, Jiří Thýn, Leevi Toija, Aleksandra Vajd, Max Vajt
Na sklade 1Ks
22,49 €
47,85€
Jan Jedlička
Katalog k výstavě Jan Jedlička plánované od 28. 4. 2021 v 2. patře Městské knihovny v Praze. Jan Jedlička je malířem, kreslířem, grafikem, fotografem a filmařem, ale také chodcem, pozorovatelem a médiem. Jeho obrazy jsou především záznamem toho, co prožívá při chůzi krajinou a v závislosti na jejích proměnách. Kombinováním nejrůznějších technik a médií vytváří vícevrstevnaté obrazy míst, sledovaných obvykle v dlouhých časových horizontech.
Katalog, který doprovází monografickou výstavu, připravenou pro prostory Městské knihovny Galerie hlavního města Prahy, jako první představuje Jedličkovo dílo vcelku. Není koncipován chronologicky, ale jako mapování autorova pohybu krajinou a cestami různých uměleckých strategií. Protože každé Jedličkovo dílo je bez výjimky spojeno s určitým místem a časem, je také výběr děl tematicky členěn podle tří nejvýznamnějších geografických oblastí, v nichž autor pobýval: italská Maremma, Praha a některé oblasti britských ostrovů.
Texty: Jitka Hlaváčková, Marie Rakušanová, Kateřina Svatoňová, Friedemann Malsch, Bruno Cora
Umění aktivismu
Výstava spolu s publikací zkoumá vývoj angažovaného a protestního umění v českých zemích s důrazem na období od globální finanční krize roku 2008. Domácí vývoj klade do širšího kontextu mezinárodních hnutí, jako jsou Occupy Wall Street, Black Lives Matter, Me Too, Fridays for Future, Extinction Rebellion a další. Vedle českých kolektivních iniciativ se projekt zaměřuje i na zahraniční umělecké skupiny, jejichž aktivity ovlivnily politické události a staly se inspirací pro domácí umělce. Pozornost je věnována i umění ve veřejném prostoru, sociálním intervencím a participativním strategiím, které podporují občanské iniciativy a posilují společenskou odolnost. Projekt zkoumá vztahy mezi jednotlivcem a globální i lokální komunitou, analyzuje solidaritu, odpovědnost a umělecké prostředky jako formu aktivního angažmá. Skupina reflektuje propojení umění a sociální spravedlnosti, lidských práv a ekologických otázek – upozorňuje na neoddělitelný charakter těchto témat v době antropocénu. Publikace pracuje s dokumentačními i uměleckými formami a sleduje pojem „performativní demokracie“, jak ho popisuje teoretik Peter Weibel. Zároveň se celý projekt ptá na roli protestního umění v politickém rámci: kde leží hranice jeho společenské přijatelnosti, odmítání a případného postihu?
Texty: CZ, SK, ENG: Mgr. Zuzana Štefková, Adéla Průchová Hrůzová, Lenka Kukurová, Alice Koubová, Oliver Elser, Jakub Adamec, Tamara Moyzes, Megan Hoetger, Barbara Holub, Nicola Baird, Darina Alster Anotace AJ: The exhibition and the accompanying publication explore the development of engaged and protest art in the Czech Lands, with an emphasis on the period since the 2008 global financial crisis. Domestic developments are placed in the broader context of international movements such as Occupy Wall Street, Black Lives Matter, Me Too, Fridays for Future, Extinction Rebellion and others. In addition to Czech collective initiatives, the project also focuses on international art groups whose activities have influenced political events and inspired domestic artists. Attention is also paid to art in public spaces, social interventions and participatory strategies that support civic initiatives and strengthen social resilience. The project explores the relationships between individuals and both global and local communities, analysing solidarity, responsibility and artistic means as forms of active engagement. The group reflects on the interconnectedness of art, social justice, human rights and environmental issues, highlighting the inseparable nature of these topics in the Anthropocene era. The publication utilises documentary and artistic forms and explores the concept of ""performative democracy,"" as described by theorist Peter Weibel. At the same time, the entire project raises questions about the role of protest art in the political sphere: what are the boundaries of its social acceptability, rejection and possible punishment?
Vypredané
46,33 €





