Lada Hubatová-Vacková

autor

Divadlo ulice / Theatre of the Street


Teoretik Karel Teige ve dvacátých letech minulého století použil slovní metaforu divadlo ulice pro pulzující, dynamický vizuálně-akustický děj, který se tou dobou odehrával v centrech větších měst. Měl tím na mysli nejen všudypřítomný dopravní lomoz a ruch, ale i novou urbánní ikonografii, kterou tvořily vývěsní štíty, portály obchodů, osvětlené výkladní skříně, fasádní velkoplošná reklama a blikající neony.Výkladní skříně s rafinovaně aranžovaným zbožím neušly pozornosti surrealistů, kteří obdivovali jejich absurdní a vynalézavé sestavy, světelné iluminace byly blízké experimentům konstruktivistů, reklamy a nápisy vycházely z moderní typografie a osvědčených postupů, jak získat pozornost kolemjdoucích a flanérů.Pro pochopení meziválečného modernismu představuje ono pomíjivé divadlo ulice klíčové téma, přesto se tato oblast nestala nikterak rozšířeným námětem pro odborné studie.Tato kniha se snaží najít průsečík mezi obchodem a uměním, mezi nízkým a vysokým, mezi popkulturou, komerční propagací a nezávislou tvorbou. Publikace obsahuje pět odborných studií, které reklamní praktiky prezentují v kontextu výtvarného umění, architektury, fotografie, filmu a nových technologií spjatých s elektrifikací měst. Místně a časově se studie soustřeďují na rámec Československa vymezený lety 1918-1938 s výběrovými odkazy na evropské relace.Textovou část doplňuje bohatá obrazová dokumentace vycházející z rešerší dobových periodik, archivů, soukromých i veřejných sbírek. Jako určitý anachronický prvek je do knižního bloku vsazen na průsvitném papíře soubor dvaceti kreseb Evy Koťátkové, který rozvíjí zkoumané téma na hranici mezi pragmatismem obchodu a křečovitou krásou surrealismu. Grafika Adéla Svobodová.Kniha vychází s podporou Grantové agentury ČR v česko-anglické jazykové mutaci.
U dodávateľa
53,58 € 56,40 €

Tiché revoluce uvnitř ornamentu


Kniha upozorňuje na opomíjený experimentální a inovativní potenciál ornamentalismu mezi lety 1880 a 1930 (tj. od kritické recepce historismu přes secesi, ranou modernu a avantgardu až k meziválečnému modernismu). Ornamentální teorie a praxe patří k důležitým kapitolám dějin umění a jsou zásadní pro pochopení revolučních změn, které nastolily umělecká avantgarda a modernismus na počátku 20. století, přestože ty se k dědictví ornamentalismu stavěly zády. Publikace je souborem čtrnácti studií, které se zabývají otázkou ornamentální teorie a praxe nejen ve vztahu k dekorativnímu umění a uměleckému průmyslu, ale také ve vztahu k soudobé přírodovědě (botanika, mineralogie, optika, fyziologie vidění) a autonomní umělecké abstrakci. Autorka na konkrétních příkladech představuje ideový a duchovní rozsah ornamentalismu a připomíná nekonvenční pedagogické postupy v rámci nauky zaměřené na "zdobení" předmětů. Na podzim roku 2012 se bude konat v Moravské galerii v Brně výstavní projekt nazvaný "Tiché revoluce uvnitř ornamentu: experimenty dekorativního umění v letech 1880-1930", který z knihy vychází. Kniha o rozsahu 288 stran obsahuje také 360 barevných reprodukcí. Lada Hubatová-Vacková (*1969) přednáší dějiny moderního umění a designu na Vysoké škole uměleckoprůmyslové v Praze. Je jednou z tvůrců velmi úspěšné knihy a výstavy Husákovo 3+1. Bytová kultura 70. let.
Vypredané
33,04 € 34,78 €

Věci a slova


Komentovaná antologie se soustřeďuje na odbornou reflexi užitého umění a průmyslového designu a její proměny od konce 19. století do šedesátých let 20. století v českém prostředí. Cílem je základní zmapování dosud kriticky nezhodnocené oblasti české odborné literatury a umělecké kritiky a teorie od doby formování moderní vizuální kultury do doby pozdního modernismu a tzv. druhé avantgardy. Shromážděné texty odhalují složitý, avšak mimořádně zajímavý proces transformace oborové terminologie od „praktické estetiky“, „dekorativního umění“, „uměleckého řemesla“, „aplikovaného“ či „užitého umění“ přes exponovaný „umělecký průmysl“ po pojem „design“. Od secesní teorie ornamentu a principiálních otázek povahy a vztahu rukodělného a průmyslového produktu se antologie dotýká otázek, které byly s moderním užitým uměním a designem ve sledované době nejvýznamněji propojeny, včetně bydlení a životního stylu. Problematika užitého umění a průmyslového designu sice patřila až do 2. poloviny 20. století spíše k okrajovým oblastem umělecko-kritické a teoretické reflexe, přesto se však významným způsobem promítala do statí a referátů našich výtvarných kritiků a historiků umění a také zásadně ovlivnila dobové debaty o uměleckém vzdělávání. Antologie vychází v rámci projektu programu Aplikovaného výzkumu a vývoje národní a kulturní identity NAKI Ministerstva kultury ČR. Grafické řešení Renata Hovorková a Jan Novák.
Vypredané
29,03 € 30,56 €

Modfolk.


Katalog představuje novou semestrální kolekci realizovanou v Ateliéru oděvu a obuvi UMPRUM, který vede významná oděvní designérka Liběna Rochová. Kolekce Modernita v lidovém vychází z poučení historickým výzkumem lidového řemesla a stavitelství, pracuje s četnými předlohami a fotografiemi z knihovny VŠUP. Cíleně se soustředí na provázanost lidového řemesla s modernistickým designem, tj. na typologii jednoduchých střihů a konstrukčních řešení. Soubor Modernita v lidovém navazuje na úspěšnou oděvní kolekci Simply for Simple 2013 (Bohemia Collection). Katalog doprovází výstavu, která se koná v brněnské Jurkovičově vile (26. 6.–1. 11. 2015). Je obohacen odborným textem Lady Hubatové- -Vackové, popisem o vzniku a průběhu práce na oděvní kolekci od Liběny Rochové a medailony zastoupených autorů. Grafický design Štěpán Marko.
Vypredané
0,89 € 0,94 €