Hľadanie: Umění lehké konverzace CZ
zobraziť:
Slečna Atakďalej
Mexický avantgardný spisovateľ Arqueles Vela patrí k priekopníkom modernej svetovej literatúry 20. storočia. Novelou Slečna Atakďalej (1922) zažiaril v období prudkého prerodu spoločnosti, ktorému sa mal prispôsobiť človek aj jeho umenie. A. Vela sa stal súčasťou avantgardného hnutia stridentizmu, ktoré podobne ako iné hnutia medzivojnovej avantgardy podľahli novým víziám technologického pokroku, spoločenskému a ľudskému izolacionizmu a interdisciplinárnemu videniu umenia. Velova odpoveď na vonkajšie zmeny sa však prejavila netypicky prehĺbením citlivosti vnímania človeka, vlastného ja a literárneho jazyka. Súbor troch noviel tejto knihy Slečna Atakďalej, Kaviareň nikoho a Fingovaný zločin ukazuje silu imaginatívnosti tvoriacu a pretvárajúcu skutočnosť do pôsobivých metafor a podobenstiev o nekonečnej žene, neskutočnom meste alebo o zločine, ktorého dokonanie je aktom lásky. Napriek pohlcujúcej invenčnosti nejde o príklad umenia pre umenie, za vybudovanou stavbou jazyka a obrazov sa dajú cítiť pravé emócie a túžby. Z lyrických próz dýcha atmosféra mladej avantgardnej generácie, ako ju v danej dobe zaznamenáva literatúra na celom svete, a dovoľuje ju čitateľom prežiť znova. Ilustrovala Mária Čorejová. Preložila Lucia Duero.
LIFE STILLS
Despite realizing that life is short and that we should enjoy it to the fullest, it has become increasingly hard for people to find a moment of peace in the restlessness and hubbub of the modern world. Nevertheless, there is still beauty and happiness to be found in even the smallest things — from a fresh breeze in the morning, to a warm cup of coffee in the afternoon, or just a beautiful sunset. Life Stills invites readers to become present, submerge themselves in the serene illustrations within, and to never hold back from accentuating the positive in life. A collection of tranquil scenes of nature, domesticity and daily life to evoke feelings of serenity and calm. Illustrations are categorized chronologically from dawn to moonrise to mimic the passing of a day.
Pět pilířů zdravého života
Chcete žít zdravě a současně pohodově? Tato kniha je návodem, jak toho dosáhnout. Stane se vaším průvodcem na cestě ke zdraví, zdravé stravě, relaxu a duševní pohodě, nenásilným pohybovým aktivitám a životu bez závislostí. Můžete se podle ní naučit zdravému životnímu stylu wellness.
V knize naleznete:
Jak se zdravě stravovat, abychom byli dlouhodobě zdraví a současně si udrželi hmotnost na vytoužené úrovni. Konkrétní tipy na stravování, co jíst, co nejíst, jaké stravě se raději vyhnout. Jak nezažít jo-jo efekt.
Návody, jak zaručeně zhubnout, a mýty o snižování hmotnosti.
Účinné postupy na detoxikaci organismu, jak snížit hladinu škodlivého homocysteinu v krvi, co nám říkají signály těla.
Jak rozvíjet fyzickou zdatnost s použitím zdravého rozumu.
Proč je nutná relaxace a regenerace, jaké existují možnosti a kdy využívat služeb wellness center.
Jak čelit stresu, zvládat depresi a jak překonat negativní myšlenky. Umění efektivně řešit problémy.
Proč nepodlehnout škodlivým návykům a co je zdravého na některých návykových látkách.
Co je to vlastně wellness a k čemu je nám tento životní styl dobrý.
O autorovi:
Vladimír Klescht
pracuje jako odborný wellness poradce, tento obor také vyučuje. Zabývá se zdravou výživou a zdravým životním stylem, je spoluautorem bestselleru Éčka v potravinách.
Hannah
Ve své knize navazuje Armin-Müller Stahl na to nejlepší a nejkultivovanější z tradice evropského románu. Hannah je knihou, která se čte jedním dechem. Je o hledání okamžiku-rozhodnutí, které všem protagonistům dokázalo ve vteřině ovlivnit celý život. O neviditelných mezilidských závislostech, které se mezi vztahy nepozorovaně vkrádají a zasahují do osudů jiných, o lidech a poutech, které si během života vypěstujeme. O nevyhnutelném poznání toho, že někdy je lepší hledání vzdát a odejít a o umění udělat to, které si každý osvojujeme po svém, bolestně a nepřenositelně. Armin Müller-Stahl, narozený roku 1930 v Tilsitu, není pouze jedním z nejúspěšnějších německých herců, kteří se významně prosadili v zahraničí, ale také houslistou, malířem a spisovatelem. Za roli extrémně ctižádostivého otce klavíristy Davida Helfgotta ve filmu Shine získal v roce 1996 Oskara. Mnozí si jistě vzpomenou i na taxikáře z Jarmuschova filmu Noc na Zemi. Z jeho nejvýznamnějších titulů, které vyšly knižně, můžeme zmínit: „Verordneter Sontag“ („Nařízená neděle“, 1981), „Unterwegs nach Hause“ („Cestou domů“, 1997), „In Gedanken an Marie Louise. Eine Liebesgeschichte“ („Vzpomínky na Marii Louisu. Milostný příběh“, 1998), „Hannah“, 2004 a „Venice. Ein amerikanisches Tagebuch“ („Venice. Americký deník“, 2005). Hannah je zatím jeho jediným dílem, které vychází v češtině.
Na sklade 1Ks
7,59 €
7,99 €
Lacná kniha Smrtí život začína (-90%)
Když vás ráno budík vytrhne ze spánku, máte pocit, že byste nejraději zůstali zachumlaní v teplé posteli, četli si knížku, usrkávali šálek kávy a celý den jen tak lenošili? Tom Hodgkinson, zakladatel časopisu Idler (Lenoch), si to nepřeje, on to dělá. Od tohoto milovníka svobody a umění nicnedělání vychází nikoliv jen obyčejná kniha, nýbrž přímo protilátka proti naší prací posedlé kultuře. V knize Jak být líný Tom Hodgkinson předkládá učenou a zároveň rozverně podanou obhajobu nového způsobu života, který může praktikovat každý bez výjimky - žít šťastně nicneděláním. Rozebírá celé spektrum otázek, jimiž se moderní lenoch zabývá, jak se pořádně vyspat, kdy to v práci zabalit, jak se těšit ze života - a zároveň rozjímá o dílech takových slavných obhájců těchto ctností, jakými byli Oscar Wilde, Robert Louis Stevenson a Nietzsche, jež všichni přiznali, že svá nejlepší díla napsali v posteli. V českém překladu již vyšla autorova úspěšná kniha Líný rodič aneb Lenošením a nečinností k lepšímu rodičovství, jež s humorem chrlí návrhy, jak se rodičovstvím neztrhat. Tom Hodgkinson je šéfredaktorem časopisu Idler (Lenoch), který se těší stále větší popularitě a jeho revoluční díla se překládají do mnoha jazyků.
Na sklade 1Ks
1,12 €
11,19 €
dostupné aj ako:
The Gorillaz Art Book
The Gorillaz Art Book is here! Featuring brand new artwork by Jamie Hewlett, who has invited more than 40 creators to offer new interpretations of 2D, Murdoc Niccals, Noodle, and Russel Hobbs in one expansive volume of original artwork. Contributing artists include Ruff Mercy, Kim Jung Gi, Robert Smith, Kerbscrawler Ghost, Robert Valley, Craig McCracken and Tim McCourt & Max Taylor. Celebrating 20 years of Gorillaz, this latest Z2 partnership sees Hewlett expand the band's collaborative vision to fellow visual artists in The Gorillaz Art Book, a stunning visual feast of 306 pages.
Robert Vano - Fotka nemusí být ostrá
V dvadsiatich dvoch kapitolách sa dozviete, ako sa Robert Vano stal slávnym fotografom. Pútavé rozprávanie doplnené doteraz nepublikovanými fotografiami dáva čitateľom možnosť nahliadnuť do života charizmatickej osobnosti, sprevádza ich do časov autorovho detstva i neľahkých začiatkov v emigrácii v USA, kde začínal ako asistent legendárneho majstra odboru Horsta P. Horsta. Robert Vano sa v knihe podelí nielen o profesionálne skúsenosti, ale aj o svoje myšlienky o práci, fotografii a o živote. Kniha vychádza z autentických rozhovorov Roberta Vana a Sone Lechlerovej, bývalej šéfredaktorky časopisu Československá fotografia, ktoré vznikali v rokoch 2010 až 2015 pri ich stretnutia v pražských kaviarňach Slavie a Louvre.
I can't believe I still have to protest this shit
For more than a century, the fight for women’s equality has been waged in the public sphere. Posters have often been the only available means of communication when others were denied. In this book, artist Jessica Hallbäck has collected 20 fantastic posters from times passed up until today, all related to the fight for gender equality. The posters in this inspirational book can be pulled out and put up on the wall. Each poster comes with a short accompanying text about its history. The posters in the book come from many different countries but the main message is universal – everyone is entitled to equal rights, without discrimination.
Klíče Šalamounovy – Průvodce magií
Nabízíme vám hlavní a možná i jedinou knihu o praktické magii. Klíče Šalamounovy (The Keys of Solomon) je učebnice magie, ve které král Šalomoun dává svým studentům praktické rady, hovoří o umění kouzel, učí je vyvolávat duchy a podmanit si je podle své vůle. Tato kniha obsahuje „nejúčinnější kouzla“ … nechybí kouzlo, jak přimět muže nebo ženu aby o vás snil/a nebo jak se stát neviditelným … a další kouzla a metody vyvolávaní duchů střežících skryté poklady.
Na stiahnutie
6,10 €
Nemčina - konverzácia so slovníkom a gramatikou, 6.vydanie
Rakúsko je naším najbližším susedom, navyše aj obľúbeným cieľom cyklistov či lyžiarov. Či už sem cestujete pracovne, za zážitkami alebo len prechádzate, vždy využijete kvalitnú konverzáciu. S jej pomocou sa ľahko dohovoríte aj v núdzových situáciách. Bohatý slovník, prehľad gramatiky a praktické informácie vám budú dobrým sprievodcom.
Little Book of Balmain
One of the original big Parisian couture houses, alongside the likes of Dior and Chanel, Pierre Balmain reigned supreme over the 1950s fashion world with his spectacular and intricate evening wear.
Now, in the twenty-first century, Balmain's ultra-modern look – still with the spirit of Pierre – is worn by the likes of Beyoncé, Kristen Stewart, Kate Moss and Kendall Jenner. Heavily embellished, dazzling detail meets futuristic silhouettes for an instantly recognisable look.
Known for their strong social media presence driven by their "Balmain army" of fans, Balmain holds a unique position among the top couture houses today.
Mid-Century Ads. 40th Ed
Mad for Ads
Advertising for the space age
Gleaned from thousands of images, this book offers the best of American print advertising in the age of the “Big Idea.” From the height of American consumerism, bold and colorful campaigns paint a fascinating portrait of the 1950s and ’60s, as concerns about the Cold War gave way to the carefree booze-and-cigarettes capitalism of the Mad Men era.
Digitally remastered for optimum reproduction quality, the ads burst with crisp fonts and colors, as well as a sexy sense of possibility, beguiling their audience to buy everything from guns to girdles, cars to toothpaste, air travel to home appliances. At turns startling, amusing and inspiring, this panorama of midcentury marketing is at once an evocative period piece and a showcase of design innovation and advertising wit.
Timeless Treasures
In a 2021 study, McKinsey describes Certified Pre-Owned (CPO) within the watch market as 'the industry's fastest-growing segment'. The trade in pre-owned watches is expected to overtake that in new watches by the middle of the decade. 'Certified Pre-Owned' is thus a booming trend. Pre-owned watches are becoming increasingly popular for various reasons: CPO makes classic watches and exclusive rarities accessible to connoisseurs, but also to new customers. Since the fine pieces are authenticated by experts, the market offers security. Above all, however, the CPO business enables an emotional approach: buyers get watches with a history that they can perpetuate themselves and then pass on to the next generation. Dive into the fascinating world of watches and watch collecting with Timeless Treasures.
Does a good watch really have to be expensive? What factors determine the condition of a watch? What should I look for when buying? Are CPO watches a good investment? These and many other questions are answered here by leading experts in the field.
But you will not only find useful information for building your own high-quality collection. You will feel the passion for elegant timepieces on every page of this book. Discover first-class photographs of classic and current watch models from the major brands, of celebrities professing their passion for this accessory, or of legendary film scenes in which special watch models play supporting and leading roles.
The reading is rounded off with a 'style guide', which offers watch lovers inspiration on how to perfectly stage their favorite pieces in every situation or also answers the question: What type of watch am I?
The result is an emotional all-round portrait of the impressive world of CPO watches, perfectly attuned to an ever larger and more diverse fan community. It's time to let a little luxury into your life with this book!
Text in English and German.
Vyprávění v kontextu
Komu patří voice-over, hlas filmového vypravěče, kterého nikdy nespatříme?Kdo obývá komiksový Marvelverse a jak nám k pochopení jeho povahy napomůžeteorie fikčních světů? Je možné, aby bylo literární vyprávění použito jakodůkazní materiál v soudním řízení? Jak se v postmoderním psaní uplatňujetradiční žánr ekfráze? Proč stojí za to trvat na rozlišení mezi literárním ahistoriografickým narativem? Jak poznáme nespolehlivého vypravěče a proč siho někteří spisovatelé tak oblíbili? Jakým způsobem přispívá vyprávění kutváření individuální i kolektivní identity?
Vypredané
8,84 €
9,31 €
The World According to Yves Saint Laurent
Legendary designer Yves Saint Laurent’s maxims on haute couture, women, style, and elegance, presented in an attractive gift format. Founded by Yves Saint Laurent and Pierre Bergé in 1962, shortly after the young couturier left his post at the helm of Christian Dior, Yves Saint Laurent would soon become one of the most successful and influential haute couture houses in Paris. Introducing Le Smoking, the first tuxedo suit for women, in 1966, Saint Laurent also presented iconic, art-inspired creations, from Mondrian dresses to precious Van Gogh embroidery and the famous Ballets Russes collection.
The designer put the women who wore his clothes first (“What’s most important in couture is the body we dress, the woman we dress, more so than the ideas we might have”) and was determined to change attitudes of the era (“Fashion’s purpose is not only to make women look beautiful, but also to reassure them and to give them confidence”). He could be critical of the fashion industry (“I adore clothes but I hate fashion”), and he saw himself as a craftsman who perfectly understood his customer (“I think there are three kinds of designers. The great ones, the true ones, and the ones who know how to delight a woman just by making a very simple dress, or a very simple suit”).
Presented in a beautiful package and accessible format, The World According to Yves Saint Laurent is the perfect gift for fashion fans, capturing the essence of a true visionary. 40 color illustrations.
Blue and White Done Right
The legendary Schumacher design house presents an inspiring interiors survey exploring the versatile and transformative use of blue and white
Divided by style (charming, modern, boho, traditional, etc.), Schumacher will take you on a tour of the best of blue and white decorating, featuring interiors that show just how versatile this color combination can be. The book features a guide to iconic blue and white colors (from robin’s egg to sky, to cerulean and oyster, to alabaster to porcelain) as well as a roundup of best-in-class product from tabletop to fabrics and wallcoverings.
Graphic Design School
An essential foundation course for graphic designers working in digital media, print and moving image.
Regularly revised and in print for over twenty years, this practical resource for students is used in graphic design classes in Europe, the UK and the USA. Graphic Design School is organized into two main sections, ‘principles’ and ‘practice’. The first section deals with the fundamentals of design, such as composition, hierarchy, layout, typography, grid structure, colour and so on. The second section puts these basics into practice, and gives information about studio techniques and production issues relevant to a number of different graphic design disciplines. The second section closes with an overview of some of the different career choices open to students entering the graphic design field.
This new edition features over forty new images, updated reading lists and expert voices referencing a more diverse set of practitioners, and is as packed as ever with exercises, tutorials, and real-world graphic design briefs. Examples are taken from all media – digital media, websites, magazines, books and corporate brand identities. It remains a must-have book for anyone starting in graphic design.
Watch
Now repackaged in an attractive and great value-for-money format, this overview of twentieth-century horology combines stunning pictures of the most covetable time-pieces with the unparalleled expertise of a world-renowned vintage watch dealer.
This impeccably researched and lavishly illustrated book traces the evolution of the watch across the twentieth century. It charts the early rise of the wristwatch, shows how the cataclysmic events of the 1929 Wall Street Crash unexpectedly led to a golden age of watch production, and demonstrates how the electronic watch, which almost destroyed the traditional industry, led to a mechanical watch renaissance in the last part of the century.
Each chapter focuses on a specific decade, opening with an introduction to the era’s stylistic and design highlights and then examines the development of specific genres of watches.
Hundreds of color photographs include full-page close ups that reveal intricate details of form, texture, and design. Alexander Barter’s vast knowledge informs his gripping texts, which discuss the major achievements in watch technology and design. This book also includes vintage advertisements and other promotional materials, helping to give a sense of the eras in which they were created.
The perfect gift for watch aficionados, this beautiful and informative volume presents the world’s finest watches with an elegance and depth befitting its subject.
Venice
Enchanting, captivating, precious—Venice is one of the most cherished cities in the world. For centuries it was the heart of a global maritime power and a crossroads for diverse cultures. Today the city attracts millions of visitors each year, enticed by its irresistible beauty. Art lovers are drawn here by the paintings, prints, drawings, and films made by generations of artists who have captured its magical allure. It is through images—both of the city and the art created there—that Venice’s identity has been forged and spread so powerfully.Venice was a major center of art in the Renaissance: the city where the medium of oil on canvas became the norm.
The achievements of the Bellini brothers, Vittore Carpaccio, Giorgione, Titian, Tintoretto, and Paolo Veronese are a key part of this story. Nowhere else has been depicted by so many great painters in so many diverse styles and moods. Venetian views were a specialty of native artists such as Canaletto and Francesco Guardi, but the city has also been represented by outsiders: William Turner, Claude Monet, John Singer Sargent, Howard Hodgkin, and many more.
Then there are those who came to look at and write about art. The reactions of Henry James, George Eliot, Richard Wagner, and others enrich this tale. Nor is the story over. Since the advent of the Venice Biennale in the 1890s, the city has become a shop window for the contemporary art of the whole world.In this elegant volume, Martin Gayford takes us on a visual journey through the past five centuries of the city known as “La Serenissima,” the “Most Serene.”