Hľadanie: Estetika pragmatizmu
zobraziť:
Všechno, co vidím
Novela vypráví příběh mladého architekta, který výrazným způsobem zasáhne do života jedné městské čtvrti. Je zasazena do prostředí, s nímž je autor dobře obeznámen (developerská firma a architektonické studio), hlavní hrdina a vypravěč je vnímavým, do velké míry neangažovaným pozorovatelem. Je téměř vykonstruován jako pouhá vnímající, nehybná stavba, která si zachovává architektonický odstup, s nímž hledí na kolem plynoucí pomíjivost.
V novele se vystřídají dvě prostředí: londýnské architektonické studio (navrhuje rutinnní nákupní centra) a smyšlené české studio Homola a Janík, které je po všech stránkách odlišné (menší, komičtější, hravější) než ono studio v Londýně - ani tady ale není středem zájmu architektura coby estetický čin. Novela však není pouze příběhem mladého architekta, který se vrací z Londýna do Čech, je také příběhem jeho vztahů a lásek, příběhem městské části, která má ustoupit snu o gigantickém nákupním centru, příběhem o nenápadném omezovaní osobních svobod, příběhem o až příliš "šťastných" zítřcích.
dostupné aj ako:
Lacná kniha Všechno, co vidím (-90%)
Novela vypráví příběh mladého architekta, který výrazným způsobem zasáhne do života jedné městské čtvrti. Je zasazena do prostředí, s nímž je autor dobře obeznámen (developerská firma a architektonické studio), hlavní hrdina a vypravěč je vnímavým, do velké míry neangažovaným pozorovatelem. Je téměř vykonstruován jako pouhá vnímající, nehybná stavba, která si zachovává architektonický odstup, s nímž hledí na kolem plynoucí pomíjivost.
V novele se vystřídají dvě prostředí: londýnské architektonické studio (navrhuje rutinnní nákupní centra) a smyšlené české studio Homola a Janík, které je po všech stránkách odlišné (menší, komičtější, hravější) než ono studio v Londýně - ani tady ale není středem zájmu architektura coby estetický čin. Novela však není pouze příběhem mladého architekta, který se vrací z Londýna do Čech, je také příběhem jeho vztahů a lásek, příběhem městské části, která má ustoupit snu o gigantickém nákupním centru, příběhem o nenápadném omezovaní osobních svobod, příběhem o až příliš "šťastných" zítřcích.
Vypredané
1,21 €
12,13 €
dostupné aj ako:
Má dětská léta
Marie von Ebner-Eschenbachová (1830–1916), rozená hraběnka Dubská, původem z moravských Zdislavic, je významnou představitelkou německy psané literatury z území Moravy. Ve své tvorbě využila důvěrného poznání různých prostředí, v nichž od dětství žila a jež měla na její psaní vliv. Je autorkou dramat, kratších i delších próz a aforismů. Za svou románovou a povídkovou tvorbu byla Marie von Ebner-Eschenbachová roku 1898 vyznamenána rakouským nejvyšším civilním řádem, Čestným křížem za umění a literaturu, a roku 1900 byla jako první žena promována čestnou doktorkou vídeňské univerzity. Samostatnou kapitolu díla Marie von Ebner-Eschenbachové tvoří memoárové práce, které mají kromě estetické i mimořádnou dokumentární hodnotu a autorku přímo i nepřímo charakterizují. Má dětská léta svědčí o autorčině úzkém vztahu k rodné Moravě, vzpomínky nás zavedou do Zdislavic i do Vídně a dovolí nám dětskýma očima nahlédnout do zajímavého prostředí šlechtické rodiny v první polovině 19. století.
Vypredané
10,05 €
10,58 €
dostupné aj ako:
Ohlédnutí za dílem Dobroslava Folla
Tvorba Dobroslava Folla (1922-1981)se stala málo známou epizodou v historii českého poválečného umění, neboť autorova činnost zůstává uzavřena v době 60. let, v nichž jediných se mohl aktivně účastnit domácích a zahraničních výstav a organizovat veřejný umělecký život. Dnes je jeho dílo nepřístupné především proto, že jeho pozdější vývoj, v němž mu byla znemožněna samostatná výstavní činnost, se odehrával v soukromí ateliéru a v úzkém kruhu přátel. A to přesto, že Dobroslav Foll patřil k autorům, kteří se účastnili dobového rozvoje modernistických tendencí a na konci 60. let dospěl k velmi osobitým výtvarným řešením a stal se rozhodně jedním z účastníků boje za svobodný výtvarný názor. Jeho umění se odchýlilo od oficiálně prosazovaného socialistického realismu a tudíž nebyl preferován normalizační estetikou ani kulturní politikou. Opětovného uvolnění poměrů v 90. letech se už nedožil a nedočkal se tak ani nové iniciativy k znovuobnovení činnosti Skupiny Radar, jíž byl v 60. letech členem.
Vypredané
9,90 €
10,42 €
dostupné aj ako:
Lexikon esoteriky
Esoterika je pojem, který v současnosti zahrnuje širokou škálu různých oborů. Najdeme zde všechny proudy náboženských směrů a v první řadě hnutí New Age, které se zabývá vývojem člověka a jeho snahou o dokonalost. V tomto smyslu lze esoteriku přirovnat k poznávání sebe sama, k jakési `cestě do nitra`. Tato cesta do nitra vede člověka vnitřní branou a proměnou k novému, vyššímu vědomí. Cílem hnutí New Age je rozšíření vědomí, respektive proměna co možná největšího počtu lidí, s níž se zároveň mění i světový názor, spiritualita a myšlenkové modely vědy. Novodobý světový názor, založený karteziánským učením Descartese a Newtona a vycházející z jistoty vědeckých poznatků, striktně oddělil ducha a hmotu a z univerza tak udělal cosi na způsob stroje bez jakékoli spirituality, který lze rozebrat na součástky. Toto karteziánské pojetí světa je ale postupně překonáváno. Pro moderní vědu není svět nic jiného než dynamické propojení vztahů se střídavými závislostmi, v němž vědecké poznání nemusí
Vypredané
12,45 €
13,11 €
dostupné aj ako:
Svědectví - Ženským hlasem
Publikace Svědectví – Ženským hlasem shrnuje výsledky týmového projektu, který proběhl na VŠUP v zimním a letním semestru 2010/2011.
V rámci projektu vznikla sbírka dvanácti rozhovorů s převážně českými a slovenskými umělkyněmi a teoretičkami umění.
Tyto rozhovory zachycují živou formou názory a osudy umělkyň a historiček umění z různých generací. Mezi rozhovory je i vůbec poslední interview s Jitkou Válovou, rozprava s profesorkou dějin umění Milenou Bartlovou, rozhovor s mezinárodně uznávanou srbskou kurátorkou Bojanou Pejić nebo úvahy Ilony Németh a Veroniky Bromové, jež reprezentovaly Slovensko a Českou republiku na Benátském bienále. Dále se představí dnes už respektované umělkyně a pedagožky Margita Titlová, Milena Dopitová a Michaela Thelenová. Zvláště z výpovědi příslušnic mladší generace, jako je například Martina Pachmanová, Lenka Klodová, Jana Štěpánová nebo dvojice Anetta Mona Chisa a Lucia Tkáčová, přitom vyplývá, jak se zvýraznila role, kterou gender sehrává v jejich díle i názorech na umění. Grafické řešení Adam Uchytil. Mgr. Zuzana Štefková, Ph.D. působila na Katedře dějin umění a estetiky Vysoké školy uměleckoprůmyslové v Praze. Rovněž přednáší kurzy moderního českého umění v rámci Council on International Educational Exchange. Je spoluzakladatelkou galerie c2c a Kruhu kurátorů a kritiků. Kurátorsky připravila a spoluorganizovala řadu výstavních projektů (Desire, Sell Me Buy Me, Czechpoint, Bio-Power, Rodinná pohoda, Other Kind of Blue, Art to Date, Hammer! a další). Mezi témata, kterým se soustavně věnuje, patří gender a tělesnost a současné sociálně kritické umění.
Vypredané
21,95 €
23,10 €
Pojednání o melodii
Pojednání o melodii je první učebnicí, kterou Antonín Rejcha sepsal a vydal v Paříži roku 1814. Ačkoli melodie náleží k neodmyslitelným složkám hudebního umění, ve své době Rejchův spis představoval ojedinělou práci na takové téma. Vždyť i na pařížské konzervatoři se v rámci hudebněteoretických disciplín vyučovala pouze harmonie, na niž studenti navazovali studiem kontrapunktu. Rejcha tak musel vytvořit koncepci své nauky o melodii zcela od začátku, takřka bez předchůdců, nicméně s velkou dávkou zkušenosti z dosavadní, v té době již více jak dvacetileté pedagogické činnosti v Hamburku, Vídni a Paříži. Obeznámen s poetikami a zásadami básnického a řečnického umění proslulých francouzských estetiků zkoncipoval teorii umění melodie především na základě jejich vzoru. Rejchovo pojednání tak i v dobovém kontextu obohatilo hudební terminologii o nové výrazy, které si nová tematika vynutila, mnohé klíčové hudební jevy, například sonátovou formu, popsal vůbec jako první a jako učebnice se díky překladům do němčiny, italštiny a angličtiny záhy výrazně rozšířilo prakticky do celého světa. Český čtenář má po bezmála dvou stech letech poprvé příležitost seznámit se s důležitým spisem hudební literatury od autora českého původu, který se od roku 1818 jako pedagog pařížské konzervatoře významně podílel na výchově celé řady vynikajících francouzských skladatelů 19. století. Předložená edice prvního českého překladu Rejchova pojednání o umění melodie je doplněna o poznámky, kterými Carl Czerny v roce 1832 okomentoval vídeňské vydání německého překladu Rejchova Pojednání o melodii.
Vypredané
13,84 €
14,57 €
Protialkoholní společnost doktora Řimsy
Protialkoholní společnost doktora Řimsy vzešla z pražské studentské bohémy 70. let 20. století. Navazovala v jistém smyslu na podobná recesisticky orientovaná sdružení a hnutí 60. let, jako byla Křižovnická škola čistého humoru bez vtipu, či na mnohem starší skupiny (Recesse) a umělecké směry (surrealismus, dadaismus), přesto zůstala po všech stránkách jedinečná. Profilovala se jako výsostně exaktní věda zkoumající zpočátku hlavně alkohol-alkoholismus coby antropologický fenomén. Od momentu, kdy řimsologové docenili jedinečnost objevené metody - usouvztažňování zdánlivě neslučitelných jevů na rovině, která je pro ně na první pohled nevhodná - a uvědomili si obrovský potenciál řimsologického nazírání světa, zaměřili pozornost na celé universum a proměnili svůj vědecký zájem de facto v životní styl. Již čtyřicet let probíhají v pražských hospodách relativně pravidelné řimsologické kongresy, na nichž skalní badatelé, ale i náhodní sympatizanti prezentují výsledky zkoumání řimsologických kategorií v oborech sobě vlastních - filosofii, estetice, kunsthistorii, muzikologii, psychologii aj. S nadsázkou můžeme říci, že kniha je neúplným, a tudíž značně pokřiveným obrazem řimsologie na základě pouhé výseče její existence, dané skrovnou sumou textů, které se náhodou dochovaly.
Anatomie domácich savců 1+2
Rozsiahla dvojdielna monografia, kombinácia učebnice a atlasu, česko-slovenský preklad s doplňujúcimi poznámkami v intenciách anatomickej školy Českej a Slovenskej republiky.
Jedna zo svetovo najkvalitnejších publikácií, ktoré sa zaoberajú anatómiou domácich cicavcov s excelentnou celofarebnou obrazovou dokumentáciou je výnimočnou kombinácia učebnice a atlasu.Táto monografia doplná o latinsko-česko-slovenský slovník anatomických pojmov spĺňa najnáročnejšie kritériá modernej vedeckej publikácie. Je spracovaná pomocou najmodernejších technológií, vznikla v intenciách potrieb veterinárov pôsobiacich v štátoch Európskej únie a je vrcholom vedeckého úsilia v danej oblasti. Na stránkach tejto mimoriadnej publikácie nájdete nielen röntgenogramy, angiogramy a sonogramy, ale aj také moderné diagnostické metódy akými sú CT, MRI, či dokumentácia funkčno-histologickej štruktúry opisovaných orgánov. Podľa recenzentov tejto knihy ide skutočne o knihu 3. tisícročia!
Obsah 1. dielu:
Úvod
Označení polohy a směru na těle zvířete
Delení těla zvířete
1. Kostra trupu
2. Povázky a svaly hlavy a trupu
3. Přední neboli hrudní končetiny - membra thoracica
4. Zadní neboli pánevní končetiny – membra pelvina
5. Statika a dynamika
Latinsko-česko-slovenský slovníček termínov.
Vypredané
223,25 €
235,00 €
Lacná kniha Keramika - Voľná tvorba a dizajn (-70%)
Velkorysá monografie Miloš Balgavý- Keramika.Voľná tvorba a dizajn přináší prostřednictvím odborných studií i osobních vzpomínek souhrnný pohled na dílo sochaře a keramika Miloše Balgavého /1925-1999/ a zároveň si klade za cíl zhodnocení významu jeho keramické tvorby ve slovenském výtvarném komplexu v rámci dejin moderní keramiky. Pro tvorbu Balgavého je příznačné sochařské chápaní tvaru, tvarová čistota, jednobarevné glazury, práce se světlem, efekty zrcadlení /vysokolesklé glazury/ a pohybu. Pracoval zejména s červenou hlínou a šamotem, používal techniku lití tekuté hlíny do forem, věnoval se ale i ručnímu tvarování či prací z hrnčířským kruhem.Vytvářel plastiky, reliéfy, dekorativní mísy, a rozměrné interiérové vázy.Ve svém koncepčném uvažování o maximálním zjednodušení tvaru se přibližoval designu a některá díla převedl do sériové výroby. Zabíval se také exteriérovou tvorbou. Kniha sleduje stylové proměny v jeho díle, například ozvěny bruselského stylu na konci 50. a počátku 60. let /pastelová glazury, vychýlená statika tvaru/ nebo vliv informelu a strukturální abstrekce v 60. letech /reliéfy, vázy/ přináší bohatý obrazový doprovod, neopomíjí nezbytné náležitosti monografie, jako jsou životopisné údaje, soupis, literatury či výstav.
--------------------------------------------------------------------------------
Úvodná stránka | Katalóg produktov | Obchodné informácie | Nápoveda | Kontakty
Vypredané
19,80 €
66,00 €
dostupné aj ako:
Předpoklady japonské scéničnosti
Vnímání krásy – vybrané japonské estetické koncepty / Obřad a scénování / Scénologie japonského prostoru k obývání / Energie slova v prostoru / Prostor a pohyb – síla tradic v japonském jevištním umění / Divadelní setkávání Japonska se Západem
Studie Denisy Vostré je z mnoha aspektů dílo pozoruhodné. Pro mne kromě jiného i proto, že jsem se dověděl řadu věcí, které jsem jen tušil, nebo o nichž jsem vůbec nevěděl, a tak objevil nové souvislosti: studie zařazuje a včleňuje japonské reálie –což znamená veškerý materiál japonského původu, o němž se v práci píše – do obecných divadelních souvislostí, které se týkají i současného divadla, jeho praxe a teorie. Autorka tak činí na principu scénologickém. Od prvních vět své práce dává tento základní pohled vědomě, argumentovaně a důsledně najevo. Japonsko definuje jako jeviště a o jeho obyvatelích prohlašuje, že jsou scéničtí, tj. disponují souborem vlastností, který „vybízí ke sledování“. Odtud potom vidí i japonskou tradici obřadného chování, které stojí podle autorky na hranici „jakési ‘přirozené’ scéničnosti a záměrné, tj. specifické scénovanosti“. Japonskou scéničnost chápe Denisa Vostrá především jako schopnost „zasazení věcí často velice prostých do jistých – a často přímo rituálních – souvislostí, v nichž přestávají být automatické, takže je […] umožněno je přímo prožít jako (vždy) nové…“
Prof. Jan Císař
Vypredané
10,72 €
11,28 €
Habsburg kastélyok - Schlösser
A kastélyok a történelem kézzel fogható bizonyítékai, születésüket, történetüket az elmúlt századok eseményei írták és formálták. Nem véletlen, hogy még ma is csodálat övezi ezeket a gazdag múltú épületeket, amelyeket magyar és külföldi látogatók ezr
ei keresnek fel évről évre, nem csupán az esztétikai élményért. A kastélyépületek némán és mozdulatlanul tárják elénk a történelmet, visszaidézve az egyes korok varázslatos hangulatát, hogy ne csupán megismerjük, hanem meg is értsük a múltunkat. Ez a
könyv egy olyan kulturális kalauz, amely a közép-európai kastélyok világába invitálja olvasóit. Fény derül az egyes kastélyok "személyes" történetére, megismerjük eredeti és későbbi tulajdonosukat vagy tulajdonosaikat, az egyes uralkodók - köztük a
Habsburg - dinasztia életében betöltött szerepüket. A hangulatos kastélyútmutatókat korabeli anekdoták, érdekes történetek és természetesen szemet gyönyörködtető illusztrációk teszik még élvezetesebbé. (Habsburg György)
Vypredané
28,86 €
30,38 €
Praha - Město a řeka
Praha – město a řeka
Pro vzhled, charakter a život Prahy je od jejího vzniku zcela zásadním faktorem Vltava, řeka, jejíž tok připravil reliéf krajiny k osídlení pražského kotliny a poté k utváření města, které vyrostlo v metropoli. V průběhu své historie si město řeku pozvolna podmaňovalo. Pražané se naučili využívat její energie v mlýnech a později elektrárnách, řečiště překlenovat různými typy mostů, upravit břehy a ostrovy, vybudovat nábřeží. Do proměn tváře řeky nejradikálněji vstoupilo zřejmě 19. století. Vltavské břehy, dosud většinou využívané jako hospodářské periferie, se proměňovaly v žádané lokality s výstavnými budovami, společenskými centry a elegantními promenádami.
Ve vstupní části ukazuje autorka historické sepětí Prahy a Vltavy řeky, kdy vystupovaly do popředí zejména praktické funkce řeky, dnes už většinou vnímané jako estetický prvek, dotvářející malebný obraz města. V druhé části se pak stává průvodkyní komentující současné fotografie zajímavých objektů a míst spojujících Vltavu s Prahou, ať to jsou historické mlýny, jezy, náplavky, ostrovy, vodárenské věže, mosty, nábřeží s jejich budovami i řeka jako místo společenského života města. Kromě fotografií exteriérů provázejí text dokumentační snímky, rejstřík lokací s mapou objektů, přehled ostrovů, mostů, nábřeží a také osobností.
Vypredané
16,30 €
17,16 €
Ortopedie pro všeobecné praktické lékaře
Výběr z recenze MUDr. Jiřího Konáše
Jsem velmi rád, že MUDr. Herle sebral odvahu a prolomil určitou bariéru, přes kterou se praktičtí lékaři báli přejít. Tou pomyslnou bariérou jsou „krvavé výkony“, často brané jako něco nepatřičného v rukou praktického lékaře. Přitom obstřik anestetikem nebo ještě lépe kombinací anestetika s lokálním kortikoidem je nesmírně efektivní s brzkým účinkem a je nákladově laciný. Již přerušení dráhy bolesti vede k úlevě. Při splnění základních kautel (koncentrace roztoku, limitované opakování aplikace do jedné lokalizace, odstup mezi jednotlivými aplikacemi a zklidnění místa aplikace) je i relativně bezpečný. V knize je množství instruktivních, srozumitelných obrázků u jednotlivých indikací, podle kterých lze postupovat, text je stručně, přitom však jasně doplňuje. První část knihy je výborně didakticky postavená, jde po jednotlivých topografických lokalizacích, bez zbytečné „omáčky“, s vypíchnutím důležitých věcí. Trochu jsem postrádal zmínku o blokádách sakroiliakálních kloubů, častých a znepříjemňujících život zejména ženám. Velmi rád jsem recenzoval publikaci sepsanou doc. MUDr. Ivanem Müllerem, CSc. a MUDr. Petrem Herlem a blahopřeji. Věřím, že se publikace stane rukovětí pro praktické lékaře a umožní jim rozšíření spektra výkonů v ordinaci. Také věřím, že se objeví další knihy z jiných oborů, které praktickým způsobem pomohou lékaři ke stejnému cíli.
Vypredané
17,81 €
18,75 €
O českou národní identitu
Rozsáhlá práce Františka Kautmana provede čtenáře naší téměř stoletou historií. Analyzuje vliv společenských i politických zvratů a proměn na svébytnost českého národa a snaží se nalézat možná východiska pro jeho začlenění do soudobého světa. V úvodní části knihy Kautman popisuje geopolitickou, kulturní a společenskou situaci před vznikem samostatného Československa. Následují kapitoly o vzniku republiky v roce 1918, roli Masaryka, Beneše a dalších významných politických a kulturních osobností a jejich působení na občanský život. Přes Druhou republikou, protektorát, zlomový rok 1948, kdy se moci chopili komunisté a neblaze proslulá padesátá léta, se ocitáme v uvolněných létech šedesátých. Autor se zabývá také normalizací, šedými léty sedmdesátými a osmdesátými, vznikem občanských iniciativ a opět zlomovým rokem 1989. Kniha O českou národní identitu však není pouhou historickou studií. Kautman svou práci odvozuje od analýz a konfrontací tvorby významných myslitelů, filosofů a spisovatelů, jejichž díla s rozebíraným tématem přímo souvisejí. Jejich vyhraněné názory vycházející z ideových stanovisek od moderní demokracie po selský konzervatismus. Zařazeny do širšího kulturního kontextu tak neustále nabádají k hledání odpovědí na otázky, které stojí obecně před současným lidstvem. Studie Františka Kautmana tak vedle filosofie, historie a literatury přesahuje v obory, jak sám autor říká, čtyř E, tedy etiky, estetiky, ekologie a ekonomiky. František Kautman (1927) literární historik, bývalý šéfredaktor nakladatelství Čs. spisovatel, redaktor časopisu Kultura a později pracovník Ústavu pro českou literaturu ČSAV. Těžištěm jeho vědecké práce byla bohemistika, později komparatistika a výzkum interpretací literárního díla. Od normalizace nesměl oficiálně publikovat a pracovat ve svém oboru. Jako signatář Charty 77 byl aktivní v disentu, zejména v oblasti samizdatu.
Vypredané
24,51 €
25,80 €
Fyziognomie psaní
Kniha pojednává o vztahu mezi literárním psaním a ornamentem. Propojuje tak literárněteoretickou a literárněhistorickou problematiku s uměnovědnou, především vizuální oblastí. Ornament tu není nahlížen tradičně jako pouhá ozdoba, doplněk či nahodilý prvek libovolně připojený k nějakému pomyslnému celku, nýbrž jako figura umožňující zkoumání literárního psaní z hlediska jeho vizuality a pohybu. Tento přístup, pokoušející se o určité vizuální čtení literatury, je zde rozpracován a aplikován pod názvem „fyziognomie psaní“. Ta odkrývá prostor textu nikoli jako hierarchizovanou strukturu ustálených významů a jejich relací, nýbrž jako performanci, jejíž pohyb je stejně podstatný jako její sdělení. První část knihy, kde je vypracován pojem ornamentu na pozadí jeho estetické a filozofické reflexe, ukazuje paralely mezi zákonitostmi literárního psaní a vlastnostmi ornamentu, tak jak se projevují napříč dějinnými epochami a světovými kulturami, ať už jde o gotiku, rokoko, modernu či arabsko-islámskou kulturu. Část druhá představuje interpretace vybraných textů světové literatury 20. století (Franz Kafka, Rainer Maria Rilke, Hugo von Hofmannsthal, Samuel Beckett) a dvou ukázek schizofrenního psaní (Louis Wolfson a Blanche T.) z hlediska afinity literární řeči a konkrétních ornamentálních projevů. Inspirována svůdným i nebezpečným rytmem ornamentálních křivek ukazuje tato kniha psaní jako tvořivý pohyb řeči, jenž volně prochází mezi literaturou a vizualitou.
Lacná kniha Mondom neked (-90%)
Mit kiabál át a fiú az apjának a folyó túlpartjára? Mivel próbál meggyőzni minket olthatatlan szerelméről egy teljesen ismeretlen nő? Mi a legnagyobb gonoszság, amit egy lány mondhat az apjának? És mi történik azzal, aki végül megtorpan, útban a jégbarlang felé?
Petr Hruska (1964) cseh költő, forgatókönyvíró, a rendszerváltás utáni cseh irodalom egyik meghatározó alakja. Mondom neked című, díjnyertes könyve radikális és bátor ugrás az ismeretlenbe, ahol a versek az esztétikai élményen túl egy másfajta megközelítést, a körülöttünk zajló dolgok mélyebb megértését kínálják. A pontos megfigyeléseknek köszönhetően láthatóvá válik a hétköznapok rendkívüli pillanatainak rejtett varázsa. A szerző felvállalja az érzelmesség kockázatát, de közben egyáltalán nem válik érzelgőssé. Ha megismerjük a kötet szereplőinek nyelvét, és a köztük zajló érdekes, mélyen felkavaró párbeszédet, egy kicsit magunkhoz is közelebb jutunk.
Vypredané
0,54 €
5,35 €
dostupné aj ako:
Chvála ciceronství
Tradice "ciceronství" v Itálii a především v Římě 18. století, kde učení a výřeční průvodci doprovázeli aristokratické návštěvníky a přímo před uměleckými díly jim přibližovali jejich estetické vlastnosti a zprostředkovávali jim jejich prožívání, je
stále živá i v moderním dějepisu umění. Dokladem je přístup celé řady soudobých historiků umění, například Michaela Baxandalla, Francise Haskella či Daniela Arasseho, kteří v novém světle a v nových souvislostech ukázali díla všeobecně známá a mnohok
rát viděná. Jejich dialogy s díly i diváky a čtenáři právem připomínají společenské a zábavné formy zprostředkování uměleckých děl, jaké byly běžné v dobách před historismem a vědeckým pozitivismem 19. století. V našem prostředí je určitý návrat k "c
iceronství" - tedy k pozornému prohlížení uměleckého díla a dialogické interakci s ním - spojen s osobností profesora brněnského Semináře dějin umění Jiřího Kroupy (*1951). Podle jeho názoru by historikové umění měli namísto pseudo-učeneckého odborné
ho jazyka, srozumitelného mnohdy jen jim samým, více objasňovat a zprostředkovávat a stejně jako výmluvní římští erudité 18. století vnášet do rozprávění o uměleckých dílech nejen svůj vlastní, částečně subjektivní pohled, ale i nesporné potěšení z b
ezprostředního styku s nimi.
Vypredané
17,64 €
18,57 €
Kultura a totalita IV
Dlouholetý knižní projekt s názvem Kultura a totalita završuje po svazcích Národ (2013), Válka (2014) a Revoluce (2015) poslední díl s tématem Každodennost. Všechna témata představují pro autory formativní rámce, které umožňují nahlížet pojem „totality“ nejen jako historický a politický fenomén, ale také jako filozofický a estetický model. V centru zkoumání každodennosti se ocitají zejména sociokulturní hlediska, důsledně propojená s analýzami konkrétních uměleckých či uměleckohistorických vztahů. Témata každodennosti, všednosti nabyla ve světle současných debat o konfliktech (náboženské, válečné, politické, privátní povahy) nové aktuálnosti. Společným jmenovatelem kapitol této knihy je proto reflexe paradoxu vyplývajícího ze střetu mezi různorodými umělecky zpracovanými projevy každodennosti (všednosti, „obyčejného života“ jako projevu reálného životaběhu, nebo naopak jako ideální představy/snu/touhy o tomto „každodenním“ životě v nezvyklé, mezní situaci) a jejich destrukcí (re-konstrukcí/naplněním/vytěsněním) v různorodých konfliktech. Časové a problémové rozložení témat pokrývá širokou škálu zejména domácího kulturního prostoru 19. a 20. století, tedy v perspektivě tzv. „dlouhé moderny“, a to v oblasti historických, literárněhistorických, jazykovědných, teatrologických, muzikologických, filmových a dalších disciplín. Autoři usilovali o to, aby každodennost v knize nevystupovala v podobě nehistoricky, dekontextualizovaně založeného studia různorodých forem a podob každodenního života, ale aby byla nahlížena v konkrétních historických souvislostech a s vědomím příčin a důsledků, bez nichž nelze fenomény totality a totalitarismu vnímat a snažit se jim porozumět.
Vypredané
17,64 €
18,57 €