Najnovšie - Knihy - Fotografovanie, digitálna fotografia strana 2 z 16
zobraziť:
Fotografické postupy živě + DVD
Práce se světlem je nezbytnou součástí každé fotografie. Nahlédněte pod ruce skutečnému profesionálovi a naučte se, jak naplno využít přirozený svit slunečních paprsků stejně jako umělé světlo v ateliéru. Populární autor a fotograf vám prozradí, jak s minimem prostředků dosáhnout úžasných výsledků, ať již fotografujete portréty, detaily, krajinu nebo produktové snímky.
dostupné aj ako:
Lacná kniha Fotografické postupy živě + DVD (-50%)
Práce se světlem je nezbytnou součástí každé fotografie. Nahlédněte pod ruce skutečnému profesionálovi a naučte se, jak naplno využít přirozený svit slunečních paprsků stejně jako umělé světlo v ateliéru. Populární autor a fotograf vám prozradí, jak s minimem prostředků dosáhnout úžasných výsledků, ať již fotografujete portréty, detaily, krajinu nebo produktové snímky.
Na sklade 1Ks
14,25 €
28,49 €
dostupné aj ako:
Beauty fotografie
Zaujaly vás stylizované snímky nadpozemsky krásných modelek a rádi byste se dozvěděli, jak takové záběry vznikají? Nebo si naopak myslíte, že fotografie spadající do škatulky „beauty“ jsou jedna jako druhá, bez nápadu a podřízené komerčním požadavkům zákazníka? Nechte si poradit, jak k tomuto žánru přistupovat osobitým způsobem a možná budete nakonec překvapeni tím, kde všude dokáže nadaný fotograf krásu nalézt a jakých podob může v jeho podání nabývat.
Na sklade 1Ks
15,67 €
16,49 €
Velká kniha stylů portrétní fotografie
Kuchařka profesionálních portrétních stylů.
Portrétní fotografie je jedním z nejrozšířenějších, ale také obtížných žánrů. Na kvalitu portrétu, na vystižení charakteristických rysů portrétovaného, ale přitom na podání, které by mělo být přiměřeně lichotivé je kladen velký důraz. Začínající fotografové tak stojí před obtížným problémem: na jedné straně dokonale zvládnout techniku samotného fotografování, současně zvolit a udržet portrétovanou osobu v póze, která je zajímavá nebo pro portrétovaného charakteristická nebo typická, a navíc musí dokázat využít dostupné světlo nebo nasvítit model tak, aby vznikl působivý portrét. Tato kniha byla napsána právě proto, aby fotografům pomohla tyto problémy vyřešit. Uvádí celkem 60 portrétů se všemi potřebnými informacemi: od technických údajů s uvedením fotoaparátu, nastavení expozice, použitého osvětlení nebo pomůcek a rekvizit přes volbu lokace až po způsob komunikace s modelem a volbu stylu portrétu.
Autoři uvádějí různé druhy a styly portrétu – od hollywoodské klasiky přes focení historického portrétu až po akční portrét rockové hvězdy – se všemi potřebnými detaily a schématy rozmístění a použití světel a nejrůznějších pomůcek, aby se čtenář mohl nechat inspirovat a vyzkoušet kterýkoli ze stylů při vlastním focení. Ukázky zahrnují jak fotografii s využitím pouze přirozeného slunečního světla, tak i práci ve studiu, ale také použití studiové techniky v exteriéru. Zjistíte, že na vytvoření zajímavého portrétu postačí třeba jenom jedno světlo nebo odrazná deska. Současně ale autoři upozorňují na to, jak plánovat a zvažovat nákup kvalitní fotografické techniky, která stojí na počátku cesty ke kvalitní portrétní fotografii. Kniha je doplněna i ukázkami základních postprodukčních úprav snímků.
Neobyčejné snímky obyčejných scén
Náměty na skvělé snímky jsou všude kolem nás.
Skvělé fotografie nejsou otázkou použité techniky. Nezáleží na tom, jestli fotografujete nejmodernější digitální zrcadlovkou nebo jenom jednoduchým kompaktním fotoaparátem – rozhodující je to, zda snímek vidíte svýma očima před tím, než stisknete spoušť. Fotoaparát, který používáte, rozhoduje o tom, jak technicky kvalitní snímky můžete udělat; objekty svých snímků a způsob, jakým je ukážete ostatním, však volíte vy sami.
Tato kniha dokáže změnit to, jak vidíte svět kolem sebe. Ukáže vám postupy, které vám dovolí nalézat objekty pro fotografování i na těch nejběžnějších místech, jež denně míjíte bez povšimnutí. Autor publikace k tomu říká: „Například já sám, než jsem to začal brát s fotografií vážně, jsem si nikdy nijak zvlášť nevšímal estetických kvalit filmů nebo televizních pořadů. Dobrý filmař umí pracovat s rozostřením, načasováním, perspektivou nebo detailními záběry, a to je jen hrstka všech možných technik. Jakmile těmto věcem začnete věnovat pozornost, zjistíte, že vaše oblíbené filmy nebo televizní seriály zapojují přesně ty stejné techniky, které vy sami můžete jako fotografové použít, abyste vytvořili úchvatné snímky.“ Pro skvělé snímky nemusíte jezdit do exotických zemí, můžete je najít třeba na místním staveništi nebo při pohledu z okna na nudné nedělní panelákové sídliště.
Fotografujeme portréty
Fotografujete rádi portréty lidí a potřebujete inspiraci? Chcete se naučit, jak divákům zprostředkovat víc než jen odraz toho, co se zrovna nacházelo před objektivem? Nechte si tedy od zkušeného autora a fotografa poradit, jak ovládnout tuto tradiční, ale stále se proměňující disciplínu, a objevte nečekané pohledy na své známé, náhodné kolemjdoucí či rodinné příslušníky. Kromě mnoha výtečných záběrů, kterými se můžete inspirovat, doprovází text řada tipů a doporučení, jež začátečníkům pomohou s prvními kroky při fotografování portrétů a pokročilým poskytnou rychlé zlepšení v technické i výtvarné kvalitě jejich snímků. Autor se v knize mimo jiné věnuje těmto tématům: - Správná kompozice a expozice - Nejčastější chyby začátečníků - Focení v interiéru, exteriéru i ateliéru - Výběr správného technického vybavení - Rodinná fotografie, fotografování více osob - Stylizovaný portrét, glamour, reportážní portrét a další O autorovi: Michal Bartoš je autorem populárních knih Kompozice v digitální fotografii a Fotografujeme architekturu. Fotografii se začal věnovat už v dětství s flexaretou svého otce. Absolvoval Institut výtvarné fotografie (dnešní ITF) a v současné době je fotografem na volné noze. Některé jeho snímky se staly součástí sbírky UNICEF „Mládež 80. let“ a roku 1996 získal v soutěži Czech Press Photo první cenu v kategorii Každodenní život. S jeho prací se můžete seznámit na stránkách http://www.michalbartos.cz nebo http://clovecina.cz.
Průvodce fotografa - Strobist info
Nedaří se vám práce s blesky ani ve studiu natož venku? Potřebujete věci spíše vidět než o nich pořád dokola číst? Dustin Diaz vám ukáže jak na to. Kniha mladého fotografa Dustina Diaze se v mnohém liší od jiných. Zabývá se svícením především pro portrétní fotografii. Po krátkém úvodu s řadou doporučení základní a nezbytné výbavy (protože bez výbavy se žádné svícení konat nebude) vám předvede 50 snímků a ukáže, jakým způsobem byly nasvíceny. Na jedné straně v knize je výsledný snímek a na druhé je fotografie celé scény, která ukazuje rozmístění světel, použité modifikátory – deštníky, softboxy, reflektory, odrazné a jiné desky, voštinové filtry, barevné gely apod. Žádné povídání nebo vysvětlování co, proč a jak. Vše je velmi jednoduché: na obrázku scény vidíte, kde stál např. stojan s 1x SB-900 a deštníkem, kde byla odrazná deska, a stručné popisky uvádí nastavení jak světel, tak i parametrů expozice na fotoaparátu. To je vše. Proč je vše nastaveno a použito tak, jak to je, to si už každý musí přebrat sám podle přiloženého výsledku. Kniha nemusí vyhovovat každému. Pokud patříte k těm fotografům, kteří potřebují dostat radu typu: „Abyste dosáhli toho a onoho, postavte světlo sem a namiřte ho tamhle.“ máme pro vás v nabídce jiné publikace (Kompendium portrétní fotografie nebo Fotografie v praxi: Portrét a řadu dalších). Patříte-li ale mezi ty zvídavé, kteří se rádi učí na příkladech, objevují tajemství postupů jiných fotografů podle jejich snímků, stane se tato kniha vaším skvělým pomocníkem. Povede vás totiž k tomu, abyste fotografické svícení pochopili a ne se je pouze naučili.
A Digitális fotós könyv 5.
Mind a négy részben az utolsó, képrecepteket tartalmazó fejezet volt a legnépszerűbb. Scott ezekben a fejezetekben megmutatta a végleges fotót és leírta, hogyan készíthetsz másolatot. Most, az ötödik részben megkapod, amire mindig is vártál? Egy egész képrecepteket tartalmazó kötet. Sőt, Scott minden egyes képrecepthez egy werkfotót is mellékelt. Ezen azt is pontosan láthatod hogyan készült, így könnyebben elérheted ugyanazt a kinézetet.
A plusz oldalakon található információk segítségével még egy kicsit mélyebbre áshatsz. Scott minden receptet négy részre bolt: 1. pontosan leírja, hogy mit látsz a színfalak mögött, 2. bemutatja az összes fényképezőgép-beállítást, objektív és világosítási információt, 3. beszámol a gondolatmenetről, így pontosan megtudhatod, miért így csinálta és 4. megosztja veled, hogy mit csinált a képfeldolgozás során Lightroomban vagy Photoshopban (ez az, ami sok más könyvből hiányzik). És a könyv tele van olyan belső információkkal és tippekkel, amelyeket nem találsz meg sehol máshol.
Ez nem egy elméleti könyv, nincs tele zavarba ejtő kifejezésekkel és részletes leírásokkal. Ez a könyv arról szól, hogy mikor és melyik gombot kell megnyomni, melyik beállítást kell használni. A könyv közel 100 szakmai trükkel segít, hogy mától úgy fotózz, mint a profik. Imádni fogod!
Fotografie – to není o nastavení clony
Sherlock Holmes říkal: „… jakmile vyloučíte nemožné, všechno ostatní, co zbude, ať je to jakkoli nepravděpodobné, musí být pravda.“ V případě fotografie je snazší říci, o čem fotografie není, než se pokoušet vymýšlet, co to vlastně fotografie je. Jay Maisel je světově proslulý fotograf, jeho práce je zastoupena v největších světových galeriích a sbírkách, věnuje se vzdělávání a školení fotografů a mimo jiné napsal tuto knihu. Zkušený fotograf s mnohaletou praxí nejen ve sféře reklamní fotografie ukazuje na řadě svých snímků svůj způsob myšlení a pozadí toho, jak fotografie vznikla. Je mu samozřejmě jasné a na řadě míst to neopomene zdůraznit, že k vytvoření fotografie je potřeba fotoaparát, je potřeba umět ho ovládat, je nutné vědět, jak pracovat se clonou, časem a ostatními technickými parametry expozice. Dokonalá fotografie není výsledkem použití sebedokonalejší fotografické techniky a ani produktem klikání v jakémkoli programu – je to symbióza fotografova vidění, myšlení, jeho kreativity podpořené zkušenostmi a doplněné, často, prvkem náhody a štěstí. Tato knížka vám ukáže, jak se dívat na svět kolem, aby ty dokonalé fotografie neprošly kolem vás bez povšimnutí. Technické věci (práce s clonou, časem, hloubkou ostrosti, využití různých objektivů, základy kompozice…) se naučí každý, takových knih najdete v naší nabídce řadu. To, jak fotograf o snímku přemýšlí, co předchází stisku spouště, jak se na fotografování připravit, jak o něm přemýšlet, na co nezapomenout a řada dalších postřehů zkušeného fotografa, to je předmětem této publikace.
50 cest ke kreativní fotografii
Pokud existují tři věci, které posunou vaše fotografování, jsou to: kompozice, kompozice a kompozice.
Bylo by možné to říci i jinak třemi slovy na K: kreativní kompozice, kámo. To třetí slovíčko, „kámo“, je možné dle libosti nahradit jiným, vaší přirozenosti bližším, třeba „kapišto?“ apod. Michael Freeman ve své nejnovější knize zúročil mnoho let své fotografické i pedagogické praxe a spolupráce s řadou vydavatelství prestižních časopisů i publikací. Staví před fotografa zásadní otázku: Jak jste spokojen se svými fotografiemi? Chcete se posunout dál? A odpovídá na ni jasně a konkrétně: Jde to, ale musíte probudit svoji kreativitu.
Fotografující majitelé fotoaparátů jsou velmi často sváděni vějičkami typu: Tři rady (nebo pět, deset…), které hned a výrazně vylepší vaše fotografie. Tak jako neexistují žádné úžasné a 100% návody na rychlé zhubnutí, zbohatnutí nebo naučení se několika cizím jazykům, neexistuje ani žádný instantní návod na dobrou fotografii. Existuje ale několik cest, jak se naučit fotografovat lépe.
Michael Freeman těch cest ukazuje 50. Jde o způsoby, jak probudit vlastní kreativitu a jak se naučit s ní pracovat. Kreativita není něco, co bylo někomu dáno a jinému odepřeno. Je však zapotřebí ji v sobě hledat a objevovat. Je možné naučit se pravidlo třetin a potom čekat, až se fotografie zlepší. Freemanova kniha 50 cest ke kreativní fotografii není seznamem několika pravidel a neobsahuje ani zázračné pilulky proti špatným fotografiím. Je to praktický, bezpečný a zasvěcený průvodce na cestě ke kreativní fotografii.
Autor knihy, Michael Freeman, mezinárodně uznávaný fotograf a propagátor digitální fotografie, je českým čtenářům velmi dobře známý. Překlady většiny jeho bestsellerů vyšly ve vydavatelství Zoner Press, nejznámější z nich jsou Očima fotografa, Myslete jako fotograf, Dobrá fotografie nebo Perfektní expozice, které tuto publikaci skvěle doplňují.
Naučte se používat barvu kreativně
Svět je barevný. Je to tak samozřejmé, že často zapomeneme s barvami při fotografování pracovat. Bryan Peterson vám ukáže jak na to.
Nestačí mít barevné fotografie, které věrně zachycují barevný svět kolem nás. Je potřeba naučit se barvy při fotografování používat. Fotograf by měl vědět, jak barvy fungují, jak je vnímáme a jak nás ovlivňují. Fotograf by měl vědět, které barvy spolu vzájemně ladí, které se zvýrazňují a vyčleňují svým kontrastem, které spolupůsobí a které mohou naopak soupeřit o divákovu pozornost.
Bryan Peterson je známý zejména svými barevnými kompozicemi a v této své zatím poslední knize se právě barvám plně věnuje. Jestliže kniha českého profesionálního fotografa Jana Pohribného Kreativní barva ve fotografii je velmi rozsáhlým, komlexním, odborným a inspirativním pojednáním o barvách pro pokročilé fotografy, pak kniha Bryana Petersona je stravitelná a srozumitelná i pro začínající fotografické nadšence. Kniha obsahuje kapitolku věnovanou základům teorie barev, ale její hlavní část je plná ukázkových příkladů typu před a po a postupů krok za krokem, na nichž oba autoři ukazují, jak jednoduše se znalostí působení barev změnit běžný snímek na zajímavou a působivou fotografii. Autoři se vedle práce s barvou při kompozičním řešení fotografií zabývají i problémy s expozicí: řada fotografů, zejména těch, kteří fotografují květiny a přírodu, se již setkala s problémem, jak nastavit expozici pro správné barevné a tonální podání snímků s jednou výrazně převládající barvou, kdy je potřeba výsledky měření fotoaparátu individuálně upravovat.
Photoshop a Lightroom kreativní obrazové styly pro profesionální vzhled fotografií
Photoshop a Lightroom – dvě aplikace používané pro práci s fotografiemi většinou profesionálních a zkušených fotografů na celém světě. Aplikace, které nejenže definují standardy pro zpracování fotografií, ale současně usměrňují také způsob, jak se tyto úpravy provádějí. Publikace německého fotografa, designéra a retušéra tvořícího pod přezdívkou DomQuichotte ukazuje právě tento moderní způsob práce v obou programech. Je na jedné straně důležité pracovat s fotografiemi efektivně, ale současně si udržovat i určitou kontinuitu a konzistenci ve stylu své práce. Fotografie budou vidět mezi masou ostatních, pokud budou mít vlastní styl, obrazový vzhled nebo look. Většina knihy se po základním, stručném a přehledném úvodu do práce ve Photoshopu a Lightroomu (je určen pro ty uživatele, kteří se ještě potřebují s prostředím a možnostmi obou aplikací lépe seznámit) věnuje práci s přednastaveními (Lightroom) a akcemi (Photoshop). Autor vysvětluje a předvádí, jak s přednastaveními i akcemi pracovat, jak je vytvářet a modifikovat. Ukazuje, jak se tyto silné nástroje podílejí na vytváření vlastního vzhledu úprav snímků a vedou k vytvoření vlastního a charakteristického stylu.
Hlavní náplní knihy jsou však příklady obrazových stylů. V šesti částech věnovaných postupně portrétu a beauty, módě, životnímu stylu, vintage, erotice a speciálním efektům představuje autor vždy na několika fotografiích celkem více než 400 obrazových stylů – do detailu popsaných nastaveních jednotlivých pracovních nástrojů pro Lightroom nebo pro Photoshop. Zajímavým a pro řadu uživatelů cenným doplňkem je přehled obrazových stylů a autorovo doporučení, na jaké fotografické žánry a použití fotografií je vhodné určitý obrazový vzhled aplikovat.
Kniha je vhodná pro všechny uživatele Photoshopu a Lightroomu, kteří chtějí vyzkoušet nové a zajímavé úpravy snímků, případně hledají inspiraci pro vytváření svého vlastního obrazového stylu.
Skvělé fotografie přímo z fotoaparátu
Získejte skvělé fotografie stiskem spouště fotoaparátu a bez klikání na počítači.
„Někteří lidé tvrdí, že aby z vás byl správný fotograf, musíte být mistrem v používání manuálního režimu. Další říkají, že musíte fotit ve formátu RAW, aby vás šlo brát vážně. Jiní říkají, že na focení skvělých fotek potřebujete velký foťák, jinak si jen tak hrajete. Co na to já? Tvrdím, že je to všechno pitomost, a v této knize vám ukážu proč, “ říká Gordon Liang v úvodu své knihy.
Pro řadu fotografujících se staly úpravy fotografií na počítači zcela nezbytnou součástí fotografování. Možná i to je důvod, proč si lidé tak oblíbili chytré telefony a sociální sítě: stačí stisknout jedno tlačítko na mobilu a snímek je vytvořen a téměř okamžitě může být sdílen na internetu. Většina i těch velmi jednoduchých fotoaparátů ale dnes dokáže zvládat totéž a dokonce mnohem více. Velká skupina fotografujících se spoléhá na to, že chyby, kterých se dopustí při fotografování, snadno napraví u počítače. Přitom je ale možné vytvořit skvělé snímky už přímo ve fotoaparátu.
Gordon Laing na téměř dvou stovkách ukázek předvádí, co je možné získat přímo z fotoaparátu… pokud se naučíte se svým fotoaparátem zacházet. Pokud budete znát jeho funkce a budete vědět, jak ho nastavit pro různé fotografické situace. Nejedná se o fotografování v automatickém režimu, naopak při fotografování se plně využívají všechny pokročilé možnosti moderních fotoaparátů od režimů měření expozice, snímání, vyvážení bílé nebo ostření až po scénické nebo kreativní režimy a jiná nastavení fotoaparátu. Skvělé fotografie nejsou výsledkem usilovné práce na počítači, ale především dobré znalosti vlastního fotoaparátu.
V knize najdete téměř vše, s čím se při fotografování můžete setkat: krajiny, architekturu, street fotografii, fotografování sportu nebo portrétu, ohňostrojů, jídla a celou řadu dalších. Nechybí zastoupení černobílé fotografie ani použití různých jiných kreativních úprav, zejména práce s delšími expozicemi, panningem počínaje až po skutečně dlouhé expozice používané např. pro rozmazání pohybu vody v krajinářské fotografii. Kniha je svým zaměřením vhodná pro všechny, kteří chtějí spíše fotografovat a ne trávit čas doma u počítače.
Portrét Headshot
K vyfocení dobrého Headshotu, tedy portrétu zaměřujícího se na obličej modelu, potřebujete několik věcí. Správné osvětlení a správnou techniku, správnou pózu vhodnou pro fotografovaného člověka a hlavně výraz, který posune vaše snímky z úrovně pasovek do profesionálních výšin. Peter Hurley vám ve své knize pomůže se všemi těmito aspekty perfektní fotografie headshotu.
V první části vám bez okolků prozradí vše, co se týká techniky. Přesné rozestavení světel, přesné ohniskové vzdálenosti i expoziční nastavení fotoaparátu. Peter nemusí nic skrývat. Za svou kariéru nafotil více než 10 000 portrétních snímků a ví, že technická část je jen první krůček k dobrému snímku.
V další části se zaměřuje na to, jak fotit různé typy lidí. Víte, jak nasvítit a postavit někoho s křivým nosem tak, aby nos vypadal na fotografii rovně? Víte, jak pootočit člověka, který má každé oko jinak velké tak, aby ve výsledku působila obě stejně? Víte, jak správně složit ženě vlasy, aby byl její účes vidět, ale její tvář stále hrála na snímku prim? Peter vám na všechny otázky odpoví.
V poslední části knihy pak přichází na lámání chleba. Poslední kapitoly jsou jen o tom, jak komunikovat s modelem, jak s klienty pracovat tak, abyste z nich dostali výraz, který žádný fotograf před vámi ještě nezachytil. Cílem je udělat fotografie, které podtrhnou jejich osobnost, zachytit na fotografii je a jejich emoce. A získat z fotografovaného upřímný výraz není vůbec tak snadné, jak se může zdát. Ti z vás, kteří portrét fotografují častěji, vědí, o čem mluvím. Peter se s vámi podělí o postupy a dokonce i konkrétní fráze, které u fotografování používá on.
Kniha Portrét Headshot je manuál pro každého portrétního fotografa, který to s focením myslí vážně.
Jeden blesk!
Žijeme v době, kdy i ty nejmenší blesky v sobě skrývají ohromnou sílu. Je až k neuvěření, jak může zařízení, které snadno schováte do fotobrašny nebo i kapsy u bundy a na jehož napájení stačí několik tužkových baterií, pozitivně ovlivnit vaše fotografie tedy pokud víte, jak s ním správně pracovat.
Fotografování s bleskem rozděluje fotografickou komunitu na dva tábory. Jedni ho nenávidí, druzí milují. Pokud jej milujete, kniha Jeden blesk! je přesně pro vás. Pokud nenávidíte, zkuste ochutnat zakázané ovoce. Myslím, že se nám podaří vás konvertovat.
Někteří lidé nedají dopustit na fotografování v přirozeném světle, protože pokud je u snímku použit blesk, je to přece vždycky poznat. Vsadím se s vámi, že u některých fotografií z knihy Jeden blesk! od německého autora Tilo Gockela to nepoznáte. Ale použití blesku k posílení a vylepšení přirozeného světla je jen jedna strana mince. Blesk vám totiž umožní dosáhnout takových snímků, které byste s přirozeným světlem nikdy neměli šanci vyfotografovat.
V první části autor vysvětluje pojmy spojené s technikou, různými druhy svícení a vysvětluje také faktory, které mají na světlo a jeho vlastnosti dopad. Následuje 26 praktických ukázek, seminářů, zaměřených na fotografování různých objektů v rozličných podmínkách. Od fotografií jídla a produktu až po portréty. V nich autor nejenže popisuje, jak při svícení té které scény postupovat, přidává také diagramy svícení a ukázkové fotografie. Umožní vám také nahlédnout pod pokličku následných úprav v počítači.
Díky této knize se naučíte:
*pracovat s jedním bleskem,
*jak funguje světlo ve fotografii,
*využívat modifikátorů a budete vědět, jak ovlivní záblesk,
*kombinovat přirozené a umělé světlo,
*osvětlovat složité scény a objekty jediným světlem
*a mnoho dalšího.
Zen Camera : Creative Awakening with a Daily Practice in Photography
A beautifully illustrated guide to developing a daily photography practice that draws on mindfulness and Zen Buddhism, featuring accessible lessons on the mechanics of photography.
Na sklade 1Ks
23,74 €
24,99 €
Fotografování
Aktualizované vydanie knihy uvádza čitateľa krok za krokom do základov digitálneho fotografovania, predkladá niekoľko možných techník, ktoré môžu začínajúcich fotografov inšpirovať, a v systematicky radených kapitolách ukazuje, ako postupovať pri fotení v najrôznejších situáciách, aby sme získali tie najpôsobivejšie snímky.
Ako fotiť na Instagram
Sociálne siete môžu byť pre začínajúcich fotografov bohatým zdrojom inšpirácie. Založiť si konto je jednoduché. Aby ste sa s ním však aj naučili pracovať a získali množstvo priaznivcov, potrebujete výrazný, svojský štýl, ktorý ostatní zatúžia napodobniť. Pomôžeme vám dosiahnuť oboje.
Knihu napísala renomovaná autorka a fotografka Leela Cydová. Doplnila ju nádhernými snímkami a užitočnými radami na získanie úspechu na Instagrame.
Poradí vám, ako vytvoriť dokonalú kompozíciu, nájsť neobyčajný uhol pohľadu a vybrať si správne rekvizity – určite sa vám podaria skvelé snímky, ktoré zaujmú.
Na sklade 2Ks
14,16 €
14,90 €
Ovládněte makro fotografii
Kniha, která vám ukáže úplně nový svět. Svět makrofotografie.
Knihu tvoří sedm kapitol, kde v každé z nich najdete spoustu užitečných informací.
První kapitola vás seznámí jak se základním vybavením každého fotografa, tak také s dalšími techniky, které můžete při makro fotografování využít. Nabízí se také různé doplňky, které vám mohou ulehčit práci.
Ve druhé kapitole se seznámíme s různými druhy objektivů a dozvíme se, které jsou vhodné k fotografování malých objektů. Existuje spousta vychytávek, které si můžeme ke svému objektivu přikoupit a pořizovat mnohem detailnější fotografie než kdy dříve.
Tyhle stránky v knize vás o tom jistě přesvědčí.
Třetí kapitola vás naučí základní techniky makrofotografie od měření expozice až po ostření. Ukáže vám, jaká pravidla je důležité dodržet pro správné zachycení požadovaného objektu. Najdete zde různé tipy a rady jak postupovat.
Čtvrtá kapitola se zabývá světlem a jeho důležitostí (nejen) v makro fotografii. V kapitole je ukázaná i práce s bleskem a jeho dopad na výsledné snímky.
V paté kapitole najdeme různé pokročilé techniky, které můžeme během fotografování začít využívat. Dozvíme se něco o fotografování v exteriéru i interiéru a třeba i o malování světlem. Dále nás bude lákat vyzkoušet si vlastní skládanou makrofotografii podle pokynů v knize.
Šestá kapitola nám ukazuje, že je potřeba k fotografovaným objektům vždy přistupovat individuálně. Jiným způsobem se bude fotit rostlina a jinak třeba hmyz. Je potřeba si to uvědomit a být připravený.
V sedmé kapitole autor mluví o postprodukci. Provede nás od úprav tónů snímku až po klonování či použití různých filtrů. Každá fotografie si vyžaduje jinou dávku úprav.
Během čtení knihy náš vždy na konci každé kapitoly čeká profil fotografa s jeho portfoliem. Každý z uvedených fotografů fotí makro snímky trochu jinak a my se na těchto stránkách můžeme s jejich technikou seznámit.
Na konci knihy najdeme slovníček pojmů, který je nepostradatelnou pomůckou pro začínající fotografy.
Kniha nabízí netradiční pohledy na obyčejné věci/zvířata a ukazuje nám, že správně vyfocená makro fotografie může působit až kouzelně.
V kategórii literatúry o fotografovaní a digitálnej fotografii nájdete široký výber kníh, ktoré vás zavedú do fascinujúceho sveta fotografovania. Táto kategória je určená pre fotografov a nadšencov všetkých úrovní skúseností, od začiatočníkov po profesionálov.
Dozviete sa o základných princípoch fotografie, ako je expozícia, kompozícia, svetlo a farebná teória. Nájdete tu aj pokročilejšie techniky a postupy pre zvládnutie digitálnej fotografie, správu fotografických softvérov a úpravu fotografií.
Získajte inšpiráciu od svetovo uznávaných fotografov a ich umeleckých prác. V knihách sú zahrnuté aj rady a tipy, ako zlepšiť svoje fotografovanie a dosiahnuť profesionálne výsledky.
