Najnovšie - Knihy - Fotografia strana 8 z 134
zobraziť:
Deo gratias
V knize Deo gratias jde o spojení fotografických motivů z velehradské baziliky s krátkými texty Tomáše Josefa kardinála Špidlíka. Texty kardinála Špidlíka jsou vybrány z více jeho knih; jejich témata jsou filozofická, obecně lidská a samozřejmě teologická. Motivy pro výtvarné fotografie jsou volně inspirovány texty kardinála Špidlíka. Kniha je doplněna krátkým textem o historii velehradské baziliky a věcnými popisky k jednotlivým fotografiím.
Runway Bird
Top model and musician Irina Lazareanu decrypts the essence of rock 'n' roll chic, taking cues from her coterie of friends from the fashion and music worlds.
If you could saunter down the runway and slip backstage on the heels of Irina Lazareanu, who would you meet, what antics would ensue, and what on earth would you wear? Irina--Karl Lagerfeld's muse, Kate Moss's BFF, and Pete Dougherty's former fiancée--introduces you to her inner circle--models, fashion designers, editors, Hollywood starlets, and rockers--to pilfer the secrets of their individually cool and universally coveted rock 'n' roll style.
She shares fashion tips from her fellow runway birds and offers insight from her work with designers including Karl Lagerfeld, Marc Jacobs, and Nicolas Ghesqui?re, as well as with fashion professionals like Edward Enninful and Inez & Vinoodh. Irina includes killer looks from friends such as Sean Lennon, Yoko Ono, Hedi Slimane, Lindsay Lohan, Mark Ronson, and the late Amy Winehouse.
She details a host of wardrobe tips and essentials, including dos and don'ts for creating your own folk, retro, punk, or glam rock look. In scrapbook collages and lively anecdotes from her life on the fashion and concert circuits, the captivating Romanian-Canadian top model and singer shares showstopping sartorial nuggets that will give your threads--and attitude--a rock 'n' roll edge.
Sebastiao Salgado: From My Land to the Planet
Sebastio Salgado’s photographs have been shown around the world. In From my land to the Planet the photographer tells us the story of his most famous reportages: from the black and white portraits of unknown men and women, workers or refugees, to the more recent Genesis project, a portrait of the most incontaminated places of our planet. With a kindness and a disarming simplicity, Salgado rebuilds his path, exposes his beliefs, makes us witnesses of his emotions. In this volume his talent as a storyteller and the authenticity of a man who knows how to combine activism and professionalism, talent and generosity, clearly emerge. The reader will discover fascinating stories of every corner of the world, both near and remote, from Africa to the Americas, and then again the birth of the Instituto Terra, of the Genesis project, of Magnum Photos and Amazonas Images.
Michael Kenna
At age eleven, Michael Kenna developed his first roll of black and white film in a makeshift darkroom at St. Joseph's College, Upholland, the seminary he attended with the idea of becoming a Catholic priest. Kenna abandoned his religious calling after leaving the seminary, but his experiences there have continued to inform his work for decades. These gorgeous, meditative photographs were taken when Kenna returned to visit the now-shuttered school in the early 2000s. All of the qualities that make Kenna's work so appealing and evocative are here-richly nuanced tones, studies in contrast, his ability to transform the ordinary into something extraordinary. But Kenna is also revisiting a way of life that may be disappearing-not only the, at times, ruthless discipline of the British boarding school, but also the somber beauty of religious practice. In page after page of richly toned images, Kenna's camera captures the architecture of the school's built environment as well as its spiritual architecture. Kenna's richly detailed biographical essay about his experiences and observations at St. Joseph's reveal much about the way Kenna thinks and works. A critical essay by Vincent Miles focuses on the 110-year history of the college, contextualizing Kenna's time there. At once captivating and haunting, this series is truly one of the photographer's most personal and powerful projects to date.
Face Time
'Comprehensive and groundbreaking' Amateur Photographer
From the daguerreotype to the digital age, Face Time is an accessible introduction to one of photography's most popular subjects: ourselves.
With over 250 illustrations, it presents rarely seen treasures alongside works by the greatest names in photography, including nineteenth-century pioneers Hippolyte Bayard and Julia Margaret Cameron, twentieth-century masters Edward Weston, Lee Miller and Richard Avedon, and contemporary groundbreakers Newsha Tavakolian, Rineke Dijkstra and Zanele Muholi. It also immortalizes some of photography's most iconic subjects, such as Queen Elizabeth II, Barack Obama, Marilyn Monroe, Frida Kahlo and many others.
Transcending time and space, the book adopts a fresh, thematic approach to the history of photographic portraiture in eight chapters, tracing a wide range of applications and influences across the spheres of art, advertising, anthropology, fashion, narrative, documentary and vernacular photography. Informative and insightful introductions to each theme are followed by unexpected and thought-provoking curations of photographs, as well as detailed commentaries on key images.
The result is an ambitiously curated and visually entertaining introduction to the history and themes of photographic portraiture, and an inspiring journey through the ever-elusive question of human identity.
Příběhy slavných fotografií
Kdo by neznal snímek malého brečícího děvčátka popáleného napalmem, který proměnil názor světové veřejnosti na válku ve Vietnamu a stal se impulsem bouřlivých protestů? Kdo by neznal portrét charismatického muže se zaníceným výrazem tváře pod vojenským baretem, který je po celá desetiletí pro mladé nejrůznějších zemí symbolem revolty, a objevuje se nejen na tričkách, plakátech, hrníčcích, odznacích, ale i vytetovaný na pažích dívek a hrudích mužů? A kdo by neznal záběr příjezdu nacistických okupačních vojsk do Prahy, na němž se z davu přihlížejících zvedají pěsti, který předznamenal druhou světovou válku? Anebo snímek výbuchu atomové pumy nad Hirošimou, který tuto válku ukončil? Ale i fotografii božské Marilyn s příznačným názvem Motýl, která je od poloviny minulého století podnes vzrušujícím erotickým symbolem?
Všechny tyto a další fotografické ikony, ztělesňující významné události, jevy a osobnosti, jsou součástí naší kolektivní paměti. Za sto osmdesát let od vynálezu fotografie jich vznikla pěkná řada. Jsou částí našeho vědomí. Jakousi kapesní příručkou historie – ať už si pamatujeme jména jejich autorů nebo ne. Navíc však mají tyto slavné snímky svou další, skrytou tvář. Jsou to jejich příběhy. Příběhy stejně fascinující, jako snímky samy. Některé z nich chce tato kniha vyprávět. Sestavené do časové chronologie od konce předminulého století po současnost jsou skrytou, novou podobou historie.
Autorka, Daniela Mrázková, touto knihou volně navazuje na svoji populární publikaci Příběh fotografie z roku 1985 a otevírá ji svými intimními rozhovory s pěti významnými světovými fotografy – Donem McCullinem, Arnoldem Newmanem, Jamesem Nachtweyem, Yousufem Karshem a Lennartem Nilssonem. Už sama jejich jména naznačují, že čtenáře mají uvést do světa etiky a estetiky fotografovy práce, do sfér, v nichž fotografie hraje své základní role: osobně zaujatého svědka, tvůrčího umělce a nástroje poznání. A že čtenář při bližším setkání s těmito výjimečnými osobnostmi může dojít k názoru, že v případech skutečně velkých autorů mohou tyto role volně prolínat. Páteří publikace pak je 66 příběhů známých fotografií (šestnáct z nich od domácích autorů), které jsou o tom, co na samotných snímcích vizuálně zachyceno není. Co je za rámcem obrazu. A co významně rozšiřuje jejich obsahovou i emocionální dimenzi.
(zařazení čeští autoři: Jan Saudek, Antonín Kratochvíl, Jaroslav Kučera, Václav Chochola, Tibor Honty, Herbert Slavík, Jan Šilpoch, Andrej Reiser, Petr Josek, Líba Taylor, Dan Materna, Jan Zátorský, Stanislav Tereba, Zdeněk Tmej, Jindřich Bišický, ČTK)
Georgia O'Keeffe, Photographer
A groundbreaking introduction to the photographic work of an iconic modern artist
The pathbreaking artist Georgia O'Keeffe (1887-1986) is revered for her iconic paintings of flowers, skyscrapers, animal skulls, and Southwestern landscapes. Her photographic work, however, has not been explored in depth until now. After the death of her husband, the photographer Alfred Stieglitz, in 1946, photography indeed became an important part of O'Keeffe's artistic production. She trained alongside the photographer Todd Webb, revisiting subjects that she had painted years before-landforms of the Southwest, the black door in her courtyard, the road outside her window, and flowers. O'Keeffe's carefully composed photographs are not studies of detail or decisive moments; rather, they focus on the arrangement of forms.
This is the first major investigation of O'Keeffe's photography and traces the artist's thirty-year exploration of the medium, including a complete catalogue of her photographic work. Essays by leading scholars address O'Keeffe's photographic approach and style and situate photography within the artist's overall practice. This richly illustrated volume significantly broadens our understanding of one of the most innovative artists of the twentieth century.
6 Months In The Fridge
What does winter look like in the far north? According to the cliches: as dark and cold as a refrigerator. And yet it is precisely in these wintertime months that photographer Michael Koenigshofer picks up his camera and heads to the Arctic Circle!
In this rich and original photo book, the Scandinavia-savvy Austrian captures much more than the cliched images of the Northern Lights. With an eye on the coexistence of nature and culture, Koenigshofer explores how lives are lived in this intense and extreme environment, from the traditional ivory carver in Greenland to the ice surfer in the North Cape. The result is an authentic portrait of Scandinavian life, showing a whole new side to life up north.
Fearless Females: Mothers, Hunters and Teachers
In the lion world, only the females hunt-because they do it best! The boss of a hyena pack? An alpha female. Even the lowest-ranking female of the pack is superior to her male counterparts. As for praying mantises? They keep interaction with men to the essentials, eating them right after mating for added nutrition.
The first photo book to focus exclusively on the female of the species, Fearless Females is a fascinating account of "feminine" strength throughout the animal kingdom. With some 150 photographs, accompanied by remarkable facts and extraordinary stories, the book reveals the fierce, formidable, and fascinating antics of she lions, elephants, and many other creatures. A refreshing reappraisal of "feminine" behavior and a long overdue emancipation of nature and wildlife photography.
How To Get Away
This lavishly illustrated book of getaway homes is filled with lush photographs that illustrate the taste and soul of both the home owner and the designer. With inspiring interiors, along with how-to advice on creating the perfect escape, this book profiles seven types of retreat: contemporary cabins that offer a modern take on forest dwelling; minimalist refuges that are both spare and soulful; dramatic decor hideways; colourful cottages filled with art; reimagined farmhouses; coastal hideouts from the seaside to the jungle; and high concept homes in far-flung locations.
Charles Bridge
Fotografická kniha s názvem Charles Bridge je poslední částí triptychu fotografa Jana Jindry. Pohybuje se v ní na hranici dokumentární a stylistické fotografie s douškem inspirace pražských výjevů Františka Drtikola. Jeho poslední publikace z nakladatelsví Bigg Boss představuje unikátní Karlův most tak jak ho známe, ale nevídáme. Monumentální stavba si nese pravdivé i ty lživé příběhy historie - jaké scény ze života turistů nebo obyvatelů centra Prahy ale vytváří dnes? Jan Jindra nepozorovaně sleduje společnost procházející touto více než stoletou stavbou, zachytává bizarní momenty, romantické osudy anebo obscéní výjevy svobody. Jindra jako "ztracený fotograf" vizuálně komunikuje estetický kontrast mezi moderní dobou a podobou architektury, jejíž stavební kámen byl položen v roce 1357.
Všechny proměny atmosféry na Karlově mostě Jan Jindra zachytil na 47 fotografiích. Osobní příběhy a zpovědi z časů mládí doplnili v úvodních textech Erik Tabery, Tomáš Pospěch nebo přímo zmiňovaný autor publikace.
Dezo Hoffmann
Monografia o významnom svetovom fotografovi Dezovi Hoffmannovi, rodákovi z Banskej Štiavnice, ktorý sa po druhej svetovej vojne usadil vo Veľkej Británii. V 50. a 60. rokoch 20. storočia patril medzi najvyhľadávanejších fotografov sveta populárnej hudby a šoubiznisu. Medzi osobnosti, ktoré portrétoval, patrili okrem The Beatles aj Rolling Stones, Bob Dylan či Jimi Hendrix, ale i Marylin Monroe, Muhammad Ali alebo Agatha Christie. Okrem toho sa výrazne angažoval pri zabezpečovaní zahraničných umelcov na festival Bratislavská lýra. Monografia má nadviazať na autorovu predchádzajúcu publikáciu Fotograf Beatles, ktorá v roku 2000 dostala medzinárodnú Cenu E. E. Kischa.
The Grand Tour. The Golden Age of Travel
Global travel can be a wearying business: mass tourism, overcrowded planes, chaotic airports, heightened security, cookie-cutter hotel chains, well-worn tourist trails. Finding even a sliver of adventure can sometimes feel impossible. But take heart: for all of us with an unfulfilled spirit of wanderlust, The Golden Age of Travel evokes an era when traveling the world was a thrilling new possibility for those with the resources, time, imagination, and daring.
This richly illustrated volume charts the travel heyday of 1869 to 1939. Bedecked with ephemera and precious turn-of-the-century photochroms, it follows six classic tours favored by Western adventurers in the prewar era, including such famous traveler-writers as Charles Dickens, Jules Verne, F. Scott Fitzgerald, Mark Twain, and Goethe. From the Grand Tour of Europe, a traditional rite of passage for young English aristocrats, to the Far East, barely touched by Western influence, to the famous Trans-Siberian Railway, we follow each journey through its itinerant stops and various modes of transport: trains, boats, cars, planes, horses, donkeys, and camels.
With pages brimming with archival travel posters, guides, tickets, leaflets, brochures, menus, and luggage stickers, the book evokes all the romance, elegance, not to mention the sheer sense of novelty, that enthralled these golden-age passengers. Through decadent new cities, or wild, rugged terrains, this is your passport to a long-lost epoch of adventure and wide-eyed wonder at the world.
Žižkov Praha a něco navíc
Účelem této publikace je seznámit veřejnost s unikátními, širšímu publiku dosud neznámými fotografiemi Františka Pavlíčka, který na svých snímcích zachytil atmosféru Prahy a především Žižkova na přelomu 50. a 60. let dvacátého století. Kniha ukazuje mnohdy v umělecky, ale hlavně poeticky laděných fotografiích nejen dnes již neexistující domy a ulice, ale i život lidí v tehdejší době.
Téměř všechny snímky byly pořízeny fotoaparátem Rolleiflex – dvouokou zrcadlovkou. Publikace, obsahující více než sto padesát černobílých fotografií, je doplněna několika snímky z Čech a Moravy, jakož i dobovými články vztahujícími se k osobnosti Františka Pavlíčka.
National Stud at Kladruby nad Labem
Celobarevná publikace připomínající historii, slávu a skvělou přítomnost hřebčína v Kladrubech nad Labem. Prostřednictvím textů Ing. Jiřího Machka a fotografií Ing. Dalibora Gregora si čtenáři připomenou unikátnosti tohoto zařízení a ušlechtilost koní v něm chovaného.
Průvodce neklidným územím
Jak srozumitelně přiblížit historii české a slovenské forografie i její současné podoby? Průvodce neklidným územím III navazuje na úspěšné předchozí díly, věnované modernímu českému výtvarnému umění a architektue. Tentokrát se tvůrci zaměřují na oblast fotografie, na osudy jejich autorů a příběhy, které je doprovázejí. Jejich záměrem je opět vytvořit publikaci mapující srozumitelnou a atraktivní formou vývoj fotografie na našem území od první poloviny 19. století do dneška.
Jádro knihy tvoří výběr více jak šesti desítek nejvýznamnějších autorů, představuje jejich dílo a životy. František Drtikol, Jaromír Funke, Josef Sudek, Jan Lukas, Dagmar Hochová, Josef Koudelka, Jan Saudek, Jindřich Štreit, Libuše Jarcovjáková, Karel Cudlín, Antonín Kratochvíl, Tono Stano, Ivan Pinkava, Miroslav Tichý a další. Text je doplněn o komiksově zpracované příběhy zachycující zásadní okamžiky vývoje naší fotografie.
Pokus o znovunalezení skutečnosti
Alena Kotzmannová (*1974) vytvořila v letech 2009-2019 celkem 10 kapitol série Pokusů, které konfrontují fotografie, tisky a objekty uspořádané do významotvorných řad. Každá ze sérií vychází z jednoho nalezeného záběru či objektu, v němž se autorka snaží objevit můstek, jenž ho propojí s obrazy z jejího vlastního archivu, a zkoumá tak možnosti souvislostí. Nehledá, co se děje na konkrétních obrazech, ale spíše v prostoru mezi nimi. Nechává na divákovi, jakým způsobem propojí vnitřní vazby mezi jednotlivými vyobrazeními a ve výsledku je vztáhne k původnímu motivu.
Rovněž každý z textů autorů a autorek, kteří přispívají do této knihy, přistupuje k vybrané kapitole zcela odlišně a svébytným způsobem nabízí rozšířené možnosti čtení dané vizuální zprávy. V knize se tak prolínají teoretické texty s beletristickou prózou a poezií.
Fotografujeme ptáky
Nadšeně fotíte rej drobných ptáků na krmítku, letícího dravce nad polem nebo elegantní labutě – a na fotografiích se vám objevují jenom nevzhledné rozmazané šmouhy? Obdivujete dokonalé fotky opeřenců na internetu a v časopisech a vám se pořád nedaří udělat dobrý snímek?
Fotograf a cestovatel Milan Zygmut ví, jak na to. Ve své knize plné nádherných fotografií z celého světa vám poradí, jakou zvolit fotografickou výbavu, na příkladech ukáže, jak najít ideální kompozici a prozradí své triky na fotografování ptáků v různých prostředích. Dovíte se, jak je fotit ve volné přírodě i na krmítku, za letu i na vodě, doma, ve světě, nebo třeba v zoo. Ukáže vám také, jak výslednou fotografii upravit.
Inner Harmony
Searching for peace within - an increasing necessity, and challenge, in our turbulent times. In this richly illustrated book, photographer and physician Jon Kolkin explores how and why Buddhist spiritual practices have come to inspire and enlighten people all around the globe.
For 12 years, Kolkin travelled to Buddhist centres across Asia, capturing the everyday life of monks and nuns on camera. Impressive and respectful, his 220 mostly black-and-white photographs offer powerful insight into the otherwise hushed and hidden world of meditation and mindfulness. With his profound feeling for light and composition, Kolkin's rare and intimate images capture the uniqueness of each mindful moment, as well as the universal reach and inspiration of Buddhist practice.
Text in English and German.
Toto je priestor, kde sa stretáva umenie s technológiou, a výsledkom sú zaujímavé, výrazné a často aj dojímavé obrazy. Fotografia je médiom, ktoré umožňuje zachytiť okamihy, emócie, krásu a príbehy pomocou objektívu.
V tejto kategórii nájdete rozmanité oblasti fotografie, od portrétov a krajín cez dokumentárne fotografovanie až po umenie experimentovať s rôznymi technikami a efektmi. Tu sa dozviete o technických aspektoch, ako je použitie svetla, kompozícia a aké sú základné nástroje fotografa.
Fotografia nie je iba o zachytení obrazu, ale aj o vyjadrení tvorivosti a vlastného pohľadu na svet. V tejto kategórii sa budeme venovať aj umeniu spracovania fotografií, rôznym štýlom a postupom, ktoré umožňujú vytvoriť jedinečné vizuálne zážitky.
Či ste profesionálny fotograf, nadšenec alebo začiatočník, táto kategória vám ponúka možnosť hlbšie sa ponoriť do sveta fotografie. Budete mať príležitosť objaviť nové perspektívy, techniky a inšpirácie, ktoré vám pomôžu rozvíjať vašu fotografickú zručnosť.
