Najnovšie - Hudba - noty, spevníky, príručky strana 11 z 81
zobraziť:
Před branou mistrovství
Kniha se zabývá psychologickými předpoklady růstu umělce interpreta (instrumentalisty, herce, pěvce). Zkoumá jaký vliv má zaměření psychiky mladého hudebníka na vývoj a kvalitu jeho techniky. Řeší otázky, kam zaměřit pozornost při práci, co je umělecká představivost, a odkud pochází, jakou roli hraje v práci paměť a postřeh. Rozebírá problematiku soustředěnosti a z ní vyplývající kvality a hygieny práce a též řešení problému pódiové trémy. Upozorňuje na důležitost faktoru vůle. Zdůrazňuje, že všechny rozebírané jevy – představivost, postřeh, paměť, soustředěnost atd. mají mít specifickou kvalitu odlišnou od jejich podoby v běžném životě a učí, jak si tuto kvalitu vypěstovat. V této knize se pozná každý student hudby nebo herectví.
Na sklade 1Ks
13,70 €
The Rejects
Imagine you've made it. You and your friends have hit the big time in music and you're going to be a star. But then, quite suddenly, it's over. Your best friends don't want you anymore, and you're on the outside. Perhaps they're tired of your bad habits, they think you're not good enough, or they sense you just don't want it as much as they do. Whatever the cause, you're a reject. So, what do you do next?
Featuring a player rejected by both Nirvana and Soundgarden who became a decorated special forces soldier, Britpoppers who spiralled into addiction before becoming novelists and missionaries, the terrifying story of Guns N' Roses' first drummer, super-rejecting band leaders, self-destroying rappers, troubled hard rock bassists and girl-band burnouts, The Rejects takes an intimate, thoughtful look at people who've been kicked out of bands, what they experienced and what came afterwards.
Coming from a writer with twenty years' music industry experience, The Rejects is a sympathetic study of some of music's most fascinating characters, and what happens when the dream comes crashing to an end. The result is a compelling alternative history of popular music.
Když zazní tóny kytar tří
Ať už jsem působil dlouhá léta jako pedagog na hudebních školách či přes 40 let hrají se skupinou Stará škola a hostuji v různých hudebních seskupeních, vždy mne fascinovala souhra více muzikantů, kdy každý přináší do díla svůj vlastní přínos, pohled a feeling. To je v podstatě neocenitelná záležitost, protože se tak vytváří prvek celistvosti výrazu z různých osobností a vzniká tak ojedinělé vyznění. Cyklus Když zazní tóny kytar tří... tak představuje skladby Jízda tří králů, Setkání v pátek odpoledne a Než se setmí. První z nich, Jízda tří králů se opírá o vzájemnou podporu jednotlivých partů, kdy se i při sólových vstupech projevuje společná cesta tří králů za nadějí, za obzor. Cesta nemusí probíhat vždy v klidu, ale jsou zde jak náznaky překážek, tak i náhlá uvolnění a konečná radost z dosaženého cíle… Druhá, Setkání v pátek odpoledne přímo rezonuje situaci, kdy se již po pracovním týdnu již v klidu, po napětí sejdou kytaristé (třeba někde pod lipou v parku, na zápraží, ve zkušebně…), jeden z nich nahodí téma a ostatní se připojují svými nápady. Skladba je postavena na ostinátních postupech, které jsou obcházeny harmoniemi základního nápadu. Ve druhé části jsou vrstveny akordické polohy, které také vycházejí z původního motivu, představují další přístup zpracování tématu (jak bývá obvyklé u spolupráce více muzikantů) a vyúsťuje ve finále, kde se všichni sejdou. Třetí skladba cyklu, Než se setmí, evokuje tu tajemnou část dne, kdy slunce se dotýká obzoru, rozsvěcují se světla ulic, domů a aut a celý rytmus se z toho cvalu všedního dne se ještě chvilku drží a rázem se převaluje do hávu noci…
A co takto?
Během své pedagogické praxe na hudebních školách jsem si osvojil jedno pravidlo – žák musí hrát. Jsem přesvědčen, že víte, jak to myslím. Hrát, umět si zahrát, to je základ. Na tom se dá stavět. A další věc, která se mi vždy líbila, je hra vza druh souboru, ať už jakéhokoli složení. Koneckonců, přes 40 let hraní s kapelou po pódiích a studiích nelze ani v tomto segmentu akustické, klasické kytary nijak pominout. A žáci, žáci to přijímali vždy dychtivě. A tady je právě to proč... Proč jsem přistoupil k rozpisu a úpravě vybraných skladeb, které jsou součástí tohoto prvního dílu cyklu ...a co takto? Za prvé jsem vždy chtěl, aby se žáci co nejdříve dostali k těm krásným skladbám Vietorisova kodexu, Nicolause Lebendorfa a dalších. Díky rozpisům skladeb do tří kytar se tak doba, kdy mohl žák přistoupit k interpretaci těchto děl, výrazně zkrátila. Za druhé děti tak dříve viděly další výsledek svého snažení, navíc si procvičily souhru a dostaly se tak dříve k těmto krásným, podnětným skladbám. A skutečnost, že je to za třetí v dalších letech inspirovalo zahrát si tyto věci samy je jenom ten správný bonus… Takže ať už to hrají tři žáci (třeba z různých ročníků), nebo učitel a dva žáci apod. – to je jedno.
Za hradbami tvrze
Jednoduše? Mám rád středověk, mám rád genius loci, když se přijde mezi zdi starých tvrzí, hradů, zřícenin, mám rád tu náladu, která se dostává hudbou do mysli muzikanta, posluchače. Středověk je líčen všemi možnými pohledy, barevně či černobíle, zasmušile podzimně či jásavě jarně, poklidně či bouřlivě, mírně a romanticky či tvrdě a nesmlouvavě realisticky – ale pořád je to doba, ze které pramení moře myšlenek, idejí, nálad, pocitů a obrazů. Cyklus Za hradbami tvrze přináší deset skladeb. V ukázkách jsem zvolil někde více loutnový zvuk, někde více zvuk klasické nylonové kytary a to jen proto, aby více vynikla atmosféra názvu cyklu. Menuet, Intrada či Tanec nanášejí obraz malé slavnosti v kamenných prostorách tvrzí, Zimní pohádka je vhled do tiché nálady zasněžených plání, Loučí svit je předznamenání závěrečné skladby ...často svíce jen plá, která je určitým vyvrcholením cyklu a ukazuje na tmu, prosvícenou světlem naděje. Pod září hvězd a Praporec vidíme zase pohledy z hlásky do noci středověku, Stará tvrz vychází z nálady osamělosti v krajině a Na obzoru se stmívá poukazuje na nebezpečí, které se vkrádá do krajiny…
Rapper's Deluxe
A visual and cultural history of hip hop, charting its meteoric rise from underground trailblazer to global tastemaker
To tell the story of contemporary American culture is to tell the story of hip hop. From its humble, underground origins, hip hop transcended the confines of rap music and spread its influence across a broad spectrum of American life – fashion, film, art, sports, politics, language – to become a cultural movement of profound influence.
Rapper’s Deluxe is a critical contribution to America’s cultural canon, shining a light on hip hop’s ability to redefine and influence culture, through: photographs; fine art; advertisements; book, magazine, and album covers; film stills; and more. Organized chronologically from the 1970s to the present, image-rich and dynamic layouts show the people, places, events, objects, outfits, and inspirations that redefined the world as we know it – from fur-coated fans lining up for a Muhammad Ali fight at Madison Square Garden to a legendary party in the “Boogie Down” Bronx, through the hoods of South Los Angeles and the trap houses of Atlanta to the extravagant red carpet looks of the Met Gala.
Drawing on a broad range of curated examples, Dr. Todd Boyd re-examines hip hop’s legacy and how the genre remixes ‘high’ and ‘low’ culture, past and present, to come up with a style that is uniquely its own. Filled with original insights and clever wordplay, Rapper’s Deluxe is a tale of transformation, following hip hop’s arduous, but always triumphant, journey as it rose up to dominate the game.
75 let Pražského jara
Velká výpravná publikace 75 let Pražského jara.
Jak se zrodilo Pražské jaro? A co tu bylo před ním? Jaké osobnosti tvořily jeho podobu a slávu? A jak se do něj promítala politická situace, proměny města i doba digitální? Mezinárodní hudební festival mapuje svou historii a vydává obsáhlou monografii 75 let Pražského jara. Kniha navazuje na starší publikaci Antonína Matznera Šedesát Pražských jar. Tentokrát ovšem příběh našeho předního festivalu stopuje již od prvních festivalových počinů u nás na konci 19. století a pokračuje až k?jeho nejnovějšímu vývoji, od roku 2006 k posledním „covidovým“ ročníkům.
Vedle oficiální linky událostí kniha zachycuje i vzpomínky pamětníků, historky ze zákulisí a příhody slavných hostů na Pražském jaru. V?bohaté grafické výbavě se nachází řada unikátních památek z?muzeí i soukromých archivů, například dosud nepublikovaný soubor fotografií Václava Chocholy.
Na sklade 1Ks
54,45 €
Us and Them: The Authorised Story of Hipgnosis
Between the late '60s and early '80s, design house Hipgnosis created some of the most iconic and ubiquitous album artwork of all time. Their original lifespan coincided with the golden age of the 12-inch LP, beginning just as the Beatles' Sgt Pepper made the record sleeve the ultimate blank canvas and ending just as new technology looked set to usurp vinyl.
Having originally been approached to design an album cover for their friends Pink Floyd, students Aubrey 'Po' Powell and Storm Thorgerson would go on to define the visual identity of rock and roll for the next fifteen years, swiftly gaining international prominence for their famed The Dark Side of the Moon artwork. This paved the way for other major musicians to set foot in the surreal photo-design world of Storm and Po, resulting in seminal Hipgnosis creations for the likes of Led Zeppelin, Paul McCartney, Genesis, Black Sabbath, ELO and Yes.
In this authorised account, with access to previously unpublished material and exclusive contributions from David Gilmour, Jimmy Page, Peter Gabriel, Roger Waters, Robert Plant and even Aubrey Powell himself, Mark Blake goes behind the scenes of the Hipgnosis partnership to reveal the pioneering ambition and grand vision that led to their success, as well as the clashing egos and artistic differences that undermined it. The Hipgnosis story also offers hitherto-untold insight into some of music's most legendary bands, as viewed through the prism of the people who shaped their imagery and cultural legacy.
With the work of Hipgnosis continuing to be referenced, reproduced and revered worldwide, Us and Them serves as a celebration, a cautionary tale and a compelling human drama, exploring the vital intersection between art and music.
Svaté nebo zničené
Dlouho předtím, než se roku 1984 objevila píseň „Hallelujah“ na albu „Various Positions“, Leonard Cohen tápal, trápil se a přepisoval bezmála osmdesát veršů této skladby. Když byla konečně vydána, nedostalo se jí téměř žádné pozornosti. Dnes je jednou z nejoblíbenějších a nejhranějších písní v historii pop music.
Slavný hudební publicista, přispěvatel The New York Times, Alan Light sleduje prostřednictvím rozsáhlého výzkumu strhující cestu "Hallelujah" do srdce populární kultury. Jak se tato píseň dostala do filmů (Basquiat, Shrek...) a televizních pořadů? Proč se hraje na benefičních akcích na pomoc obětem katastrof? Proč je tak často volena v hudebních talentových soutěžích? Proč se texty různých verzí tolik liší? Jak tato píseň dosáhla na kanálu YouTube stovek milionů shlédnutí?
Leonard Cohen i jeho píseň jsou fascinujícím způsobem proměnliví a mají moc dojmout své obdivovatele záhadným způsobem. „Hallelujah“ jako náboženský zážitek, „Hallelujah“ jako oslava orgasmu. Píseň tolikrát proměněná v podání umělců jako je John Cale, Jeff Buckley, John Bon Jovi, Celine Dion, Willie Nelson, U2 nebo Justin Timberlak. Píseň, které je věnována celá kniha – Svaté nebo zničené. Hallelujah.
Black Metal IV: Do propasti
Čtvrtý díl blackmetalové ságy z pera anglického spisovatele a hudebního novináře Dayala Pattersona.
Composers Who Changed History
This intricate visual celebration of the world's most celebrated composers tells the fascinating stories of their lives and works.
Whether you have an interest in classical music and opera or you are a music student or musician, this book would be great for you. Composers Who Changed History places well-known composers in their historical and cultural context, allowing you to see how they came to influence music.
In this edition, you can find:
-An overview of the lives and works of around 80 of the world's most important composers - from the Middle Ages to the present
-Eight pages of brand-new content with 12 new entries, including Joseph Bologne and Margaret Bonds
-Lavishly illustrated with portraits of each composer, alongside photographs of their homes and studios, and original musical scores and personal correspondence
Each composer is Introduced with a realistic portrait and biographical entries which trace the friendships, loves, and rivalries that inspired and influenced them. Composers Who Changed History provides revealing insights into what drove each individual to create the musical masterpieces - symphonies, concertos and operatic scores - that changed the direction of classical music. Making the perfect gift for any classical music enthusiast or musician.
Dueta pro ukulele 1
"Ukulelová dueta vychází vstříc hráčům, kteří chtějí zažít radost ze společné hry. Většina literatury je pro jednoho hráče, ale při hře z těchto not se můžete učit souhře dvou hudebníků. Navíc jsou zde akordy i pro třetí doprovodný nástroj (ukulele, kytara atp). Tato sbírka je navíc unikátní v tom, že je určená začátečníkům, případně nadšencům, kteří se chtějí k začátečníkovi přidat. Ukulele 2 hraje výhradně na prázdné struny, zatímco Ukulele 1 se pohodlně pohybuje jen na prvních třech pražcích."
Na sklade 1Ks
14,58 €
Dueta pro ukulele 2
Ukulelová dueta vychází vstříc hráčům, kteří chtějí zažít radost ze společné hry. Většina literatury je pro jednoho hráče, ale při hře z těchto not se můžete učit souhře dvou hudebníků. Navíc jsou zde akordy i pro třetí doprovodný nástroj (ukulele, kytara atp). V těchto úpravách nečekejte klasické rozdělení na jedno ukulele hrající melodii a druhé na doprovod. Mým záměrem bylo přinést inspiraci pro vaši tvorbu, když hrajete v duu nebo kapele a chcete ozdobit písničku hrou na ukulele. Proto jsou tato aranžmá rozdělena takto: Ukulele 1 hraje melodii s doprovodem a Ukulele 2 hraje protimelodii. Nebo by také bylo možné napsat, že „zdobí“ původní melodii. Jestli nemáte v okolí dalšího hráče na ukulele, lze hrát Ukulele 2 i na flétně, houslích nebo jiném melodickém nástroji.
Dueta pro ukulele 3
Ukulelová dueta vychází vstříc hráčům, kteří chtějí zažít radost ze společné hry. Většina literatury je pro jednoho hráče, ale při hře z těchto not se můžete učit souhře dvou hudebníků. Navíc jsou zde akordy i pro třetí doprovodný nástroj (ukulele, kytara atp). V těchto úpravách nečekejte klasické rozdělení na jedno ukulele hrající melodii a druhé na doprovod. Mým záměrem bylo přinést inspiraci pro vaši tvorbu, když hrajete v duu nebo kapele a chcete ozdobit písničku hrou na ukulele. Proto jsou tato aranžmá rozdělena takto: Ukulele 1 hraje melodii s doprovodem a Ukulele 2 hraje protimelodii. Nebo by také bylo možné napsat, že „zdobí“ původní melodii. Jestli nemáte v okolí dalšího hráče na ukulele, lze hrát Ukulele 2 i na flétně, houslích nebo jiném melodickém nástroji.
Milovaná hudba
Prečo sa tak bezhlavo dokážeme zamilovať do hudby?
Susan Rogersová odhaľuje tajomstvá toho, prečo nás obľúbené piesne dojímajú a napĺňajú radosťou. Zároveň je to aj príbeh hudobnej priekopníčky, ktorá začínala ako zvuková technička v Los Angeles a vypracovala sa na vedúcu inžinierku svetoznámej skladby Purple Rain od Princea, a ako jedna z najúspešnejších producentiek všetkých čias vytvorila ďalšie svetoznáme hity. Poukazuje aj na to, že každý môže byť muzikálny, a to jednoducho tým, že je aktívnym a vášnivým poslucháčom.
Autorka taktiež skúma vedecké poznatky o hudbe a mozgu a zároveň nás zavedie do zákulisia výroby nahrávok, pričom svojím zasväteným sluchom osvetľuje hudbu Princea, Franka Sinatru, Kanyeho Westa, Lany Del Rey a mnohých ďalších svetoznámych umelcov. Rozpráva o skladbách, ktoré zmenili jej život a dáva ich do kontrastu s tými, ktoré oslovili jej spoluautora a študentov. Jej hravý rozprávačský štýl osvieži vaše hudobné playlisty, prehĺbi vzťah k obľúbeným interpretom a ozvláštni spôsob počúvania hudby.
Nótáskönyv
E könyvben az olvasó bő válogatást talál abból a daltömegből, mely a jó fél évszázad előtti magyar társadalomnak még közös dalkészlete volt. Műfajilag osztályozatlan, minőségileg rangsorolatlan szájhagyományos dalok vannak itt együtt - könyvünk ezért kapta az egyszavas Nótáskönyv címet.
A többnyire időtöltéshez, mulatáshoz, "nótázáshoz" használt dalokat szoktuk a mindennapi beszédben "dal" helyett "nótá"-nak mondani. A 19. század elején nótának - idegen táncoktól való megkülönböztetésül: magyar nótának - a hangszeres verbunkos darabot nevezték. A század közepétől a népies dal lett e megnevezés örököse. 330 kotta és szöveg található a gyűjteményben.
Az összeállító Sárosi Bálint bemutatja azt is, hogy melyik dal melyik híres embernek a kedvenc nótája, és ahol nem a nép, hanem konkrét a szerző, ott a zeneszerző nevét is feltünteti, továbbá (mint e téma legautentikusabb tudója) a mű elején a magyar népdalkinccsel kapcsolatos összefoglaló tanulmányát is olvashatjuk.
Az NKA támogatásával.
Svět klavíru není vždy černobílý
Publikace je součástí připravované populárně naučné ediční řady, která se bude věnovat významným osobnostem a interpretům různých žánrů českého klasického hudebního umění.
Posláním knihy je zprostředkovat široké pianistické veřejnosti pohled předních 10 osobností českého klavíru na různé aspekty současné klavírní hry, její interpretace, pedagogické práce, umělecké tvorby, klavírní školy atd.
Kniha je vytvořena na základě rozhovorů a korespondenčních odpovědí interpretů. Text sestává jak z připravené struktury otázek a odpovědí k daným tématům, která budou předkládána jednotlivým interpretům, tak i volných myšlenek, úvah, událostí či problematice, kterou autor považuje za aktuální a jemu blízkou. Text je doplněn barevnými fotografiemi.
Koncovka
Publikace představuje souhrn, analýzu a syntézu dat získaných výzkumem málo známého nástrojového druhu dané oblasti ČR. Alikvotní flétna je zde představena jako součást světového a karpatského instrumentáře, jsou vysvětleny její akustické a herní vlastnosti, archaické výrobní postupy a její možný dopad na hudební myšlení v daném areálu. Text dále pátrá po alikvotní flétně a odvozených nástrojích jakožto zmizelých artefaktech tradiční hudby na zkoumaném území a dotýká se i procesu obnovy soudobé výroby a hry. Z hlediska použitých metod využívá analýzu písemných, zvukových a obrazových dokladů, komparace, experimentální rekonstrukce, empirické vyhodnocení nástrojů v soukromých i muzejních sbírkách a rozhovory s informátory. Většina z předložených dat je publikována v tomto rozsahu poprvé.
Na potulkách mladého čarodejníka I, II, III
Na potulkách mladého čarodejníka I,II,III“ je trojčasťový cyklus klavírnych skladieb venovaný mladým “čarodejníkom“ – žiakom ZUŠ, ktorí sa postupne zoznamujú s mágiou zvuku klavíra. Dielo v sebe ukrýva príbeh, počas ktorého čarodejník-klavirista dospieva a učí sa. Skladby od začiatku do konca neustále gradujú technickou aj obsahovou závažnosťou. Preto je aj celkový počet skladieb symbolický – 18, ako vyjadrenie veku dospelosti. Počas svojej púte sa hlavná postava zoznamuje s rôznymi predmetmi a bytosťami, navštevuje nevšedné a magické miesta, podmaňuje si prírodné živly a učí sa rôzne kúzla – ktoré poskytuje notový zápis. Cyklus je naplnený symbolikou, a je tam aj niekoľko skrytých odkazov, ktoré si môžete aj nemusíte všimnúť. Celý príbeh sa príznačne končí súbojom čarodejníckych majstrov. Kto to tí čarodejnícki majstri vlastne sú? Dozviete sa v knižke!
Toto je miesto, kde sa stretávajú hudobníci a hudobní milovníci, aby našli inšpiráciu, vzdelávacie materiály, či notové záznamy, ktoré ich povedú ich hudobnou cestou.
V tejto kategórii nájdete rozmanité zdroje hudobného bohatstva. Noty vám poskytnú možnosť naučiť sa hrať rôzne hudobné skladby, od klasických až po súčasné hity. Spevníky vám umožnia spievať vaše obľúbené piesne, či už sami alebo v skupine. Hudobné príručky vám poskytnú užitočné rady pre hranie na hudobné nástroje, komponovanie, skladanie a ďalšie hudobné aktivity.
Nezáleží na tom, či ste začiatočník alebo pokročilý hudobník, tu nájdete zdroje, ktoré vás podporia na vašej hudobnej ceste. Od notových záznamov pre klavír, gitaru, husle a ďalšie nástroje až po spevníky s textami piesní z rôznych žánrov a ér. Táto kategória je základom pre všetkých, ktorí sa chcú ponoriť do sveta hudby, tvorby a prenosu emócií prostredníctvom tónov a melódií. Objavujte hudobný svet v jeho rôznorodosti a kráse.
