Najnovšie - Umenie - ostatné strana 44 z 64
zobraziť:
A legtisztább hang
Két zeneköltő, két életrajz megelevenítése költői eszközökkel. Pardi Anna folytatja a művészvilág nagyjairól írt esszéit. Bach élettörténete (Bach és az antianyag, Kairosz, 2007) és a történelem, irodalom kiemelkedő egyéniségei - Rousseau, Raszputyin
, Rimbaud - után most ismét a zene birodalmába meríti különleges látásmódját: nem mindennapi emberekről ír nem mindennapi módon.
Unpacking My Library
What does a library say about the mind of its owner? How do books map the intellectual interests, curiosities, tastes, and personalities of their readers? What does the collecting of books have in common with the practice of architecture? Unpacking My Library provides an intimate look at the personal libraries of twelve of the world’s leading architects, alongside conversations about the significance of books to their careers and lives.
Photographs of bookshelves—displaying well-loved and rare volumes, eclectic organizational schemes, and the individual touches that make a bookshelf one’s own—provide an evocative glimpse of their owner’s personal life. Each architect also presents a reading list of top ten influential titles, from architectural history to theory to fiction and nonfiction, that serves as a personal philosophy of literature and history, and advice on what every young architect, scholar, and lover of architecture should read.
An inspiring cross-section of notable libraries, this beautiful book celebrates the arts of reading and collecting.
Unpacking My Library: Architects and Their Books features the libraries of:
Stan Allen
Henry Cobb
Liz Diller & Ric Scofidio
Peter Eisenman
Michael Graves
Steven Holl
Toshiko Mori
Michael Sorkin
Bernard Tschumi
Todd Williams & Billie Tsien
Peter Eisenman’s Recommended Titles:
Robert Musil, The Man Without Qualities
Le Corbusier, Vers une Architecture
Thomas Pynchon, Gravity’s Rainbow
Robert Venturi, Complexity and Contradiction in Architecture
Rem Koolhaas, Delirious New York
Jacques Derrida, Of Grammatology
Andrea Palladio, The Four Books on Architecture
Walter Benjamin, Illuminations
James Joyce, Finnegans Wake
William Faulkner, Light in August
Art and Artifact
From cabinets of curiosities to assemblages of found objects and imitations of museum displays, artists have often turned their attention to the ideas and systems traditionally embodied in the museum display, archiving, classification, storage, curatorship which they have then appropriated, mimicked and reinterpreted in their own work. Citing a huge range of examples, James Putnam shows not only the ways in which artists have been influenced by museum systems and made their works into simulations of the museum, but also how they have questioned the role of museums, observed their practices, intervened in them and helped to redefine them.
37 TOP žien Slovenska / 37 women of Slovakia
Top 37 žien Slovenska je názov exkluzívnej publikácie, ktorá predstavuje naše mimoriadne ženské osobnosti.Táto publikácia je aj výrazom vďaky za energiu a inšpiráciu, ktoré tieto výnimočné Slovenky vnášajú do našich životov. Spoločnosť Herial sa ju rozhodla pripraviť v nákladnejšom výpravnom duchu aj preto, lebo si ju naše osobnosti aj čitatelia zaslúžia.
Rozhovory pripravili renomované publicistky Táňa Veselá, Silvia Lispuchová, Alena Heribanová a Julka Mekyňová, profilové fotografie nafotili známi fotografi Anna Mrázek Kovačič, Marcel Gonzalez-Ortiz a Braňo Šimončík
Top Slovenky sú hodné našich najhlbších sympatií a nebojíme sa povedať, že aj obdivu.
Želáme Vám príjemné chvíle v ich spoločnosti....
Death and Resurrection in Art
This title presents a gloriously illustrated exploration of 3,000 years of the iconography of death and resurrection in world art. As one of the unavoidable realities of human existence, death is also one of the oldest and most common themes in art. From Egyptian tomb paintings and battles scenes on Greek vases by anonymous artists, to depictions of the crucifixion of Christ by Renaissance masters, to contemporary encounters with these subjects by artists such as Damien Hirst and Andres Serrano, this new volume in the "Guide to Imagery" series examines three-thousand years of the iconography of death and resurrection. While focusing on the Western artistic tradition, this volume also looks at many works of art from Asia, Africa, and Oceania as it explores depictions of death and resurrection - including violent death, ceremonial tributes to the departed, allegorical depictions, and the journey to the afterlife.
See Inside Famous Buildings
This book lets you discover and explore some of the world's most famous buildings. Looking at famous buildings from across the ages each illustration opens up to reveal the building's interior as well as fascinating facts such as how they were built and their histories. Buildings include the Empire State Building, Guggenheim Museum, Himeji Castle, Versailles Palace, Blue Mosque, Notre Dame Cathedral and more. This book contains over fifty sturdy embedded flaps.
The History of the Church in Art
A fascinating look at the history of the Christian Church as portrayed throughout Western art. This richly illustrated volume argues that, because much of Western art depicts key events, leaders, and practices in the history of the Christian Church, knowledge of that history is critical to gaining a deeper appreciation of many of our great masterpieces."The History of the Church in Art" begins by examining artistic representations of liturgical objects - including altars, crosses, and censers. It then goes on to look at the portrayal of the duties and vestments of a variety of cleric in art; the visual documentation of devotional practices; and important episodes from the Church's history - crusades and pilgrimages, the Inquisition and the Reformation, and power struggles between popes and secular leaders. It concludes with an analysis of the lives and portraits of notable leaders, from Peter and Paul to Thomas More and Pope Paul VI.
Lacná kniha Paláce (-70%)
Kniha Paláce opisuje a bohato ilustruje sto najkrajších palácov sveta. Nie je to učebnica palácovej architektúry, hoci konštrukčné metódy a architektonické štýly hrajú veľkú rolu v príbehu každého paláca. Kniha skôr dáva paláce do sociálneho a historického kontextu, ukazujúc, ako miestne zvyky a tradície, ale aj náboženstvá a rastúca moc panovníkov a kráľov, vládcov a kniežat rozhodovala o návrhoch, stavebných štýloch a výzdobe palácov. Táto výpravná publikácia zahŕňa iba tie stavby, ktorých stav umožňuje ponúknuť ich návštevníkom dostatočnú predstavu o tom, ako vyzerali, keď boli obývané. Väčšina palácov pochádza z Európy. Kniha však venuje pozornosť aj palácom Stredného východu, islamského sveta, Indie, juhovýchodnej Ázie, Číny a Japonska. Krásu palácov v srdci Európy približuje čitateľom v poslednej kapitole doc. Ing. arch. Jana Pohaničová, PhD. Predstavenie obdivuhodných architektonických stavieb v Čechách a na Slovensku je zároveň poslednou zastávkou na zaujímavej ceste spoznáv
Na sklade 1Ks
4,77 €
15,90€
dostupné aj ako:
Lacná kniha Ünnepelő (-50%)
A szerző e kötetében az esztendő hagyományos, ismert és ma már kevésbé ismert ünnepeit idézi fel gazdag nép- és műköltészeti anyag felhasználásával.
A farsang, a húsvét, a Mikulás és a karácsony ünnepe mellett a magyar és az európai néphagyományban gyökerező, szinte elfeledett ünnepeket eleveníti fel. Ilyenek a Balázs- és a Gergely-nap, a tavaszvárás, az aratás, a disznóölés és a "lucázás" ünnepi alkalmai.
A dalokat kísérő kottamellékletek, a gondosan válogatott mondókák, versek, mesék gazdag gyűjteménye nagyszerű segítség a sokféle ünnepi készülődéshez, iskolai rendezvényekhez.
A kötet az Oktatási Minisztérium hivatalosan elismert segédkönyve.
Na sklade 1Ks
4,79 €
9,58€
dostupné aj ako:
Lacná kniha Paláce (-50%)
Kniha Paláce opisuje a bohato ilustruje sto najkrajších palácov sveta. Nie je to učebnica palácovej architektúry, hoci konštrukčné metódy a architektonické štýly hrajú veľkú rolu v príbehu každého paláca. Kniha skôr dáva paláce do sociálneho a historického kontextu, ukazujúc, ako miestne zvyky a tradície, ale aj náboženstvá a rastúca moc panovníkov a kráľov, vládcov a kniežat rozhodovala o návrhoch, stavebných štýloch a výzdobe palácov. Táto výpravná publikácia zahŕňa iba tie stavby, ktorých stav umožňuje ponúknuť ich návštevníkom dostatočnú predstavu o tom, ako vyzerali, keď boli obývané. Väčšina palácov pochádza z Európy. Kniha však venuje pozornosť aj palácom Stredného východu, islamského sveta, Indie, juhovýchodnej Ázie, Číny a Japonska. Krásu palácov v srdci Európy približuje čitateľom v poslednej kapitole doc. Ing. arch. Jana Pohaničová, PhD. Predstavenie obdivuhodných architektonických stavieb v Čechách a na Slovensku je zároveň poslednou zastávkou na zaujímavej ceste spoznáv
Na sklade 4Ks
7,95 €
15,90€
dostupné aj ako:
Írások
"Nehéz megérteni, hogy a műveltség egy táj - metatermészet -, amelyben közlekednünk kell, ismernünk kell az összefüggéseket, a jeles személyek gondolatait, azok kapcsolatát más személyek, csoportok gondolataival. Ennek a könyvnek írásai, valamint rajzai folytatásai és kezdetei mások gondolatainak. Ha azokat nem ismerjük, nemcsak a múltban, hanem a jövőre nézve is, nem értjük meg, nem látjuk, nem vagyunk benne a műveltség metatermészetében, „titkos kertjében". A kultúra kertjében járva egy létszférával közelebb kerülünk ahhoz a világhoz, amelyet felemelőnek nevezhetünk. Az emelkedettséget a görög esztétikonnak mondta."
Római művészet
A monda szerint Mars volt az ikrek, Romulus és Remus nemzője. Róma a háború istenének köszönhette felemelkedését. A Tiberis-parti kis közösség világuralomra tört, egymás után ütötte ki az ellenfeleit. A római nép a városon keresztülhaladó diadalmenetek alkalmával megcsodálta a meghódított országok műalkotásait és kincseit: királyi étkészleteket, értékes ékszereket, híres festményeket, márvány- és bronzszobrokat; ezeket végigvitték az utcákon, majd a templomokat, a palotákat és a magánházakat díszítették velük. A római művészetben visszatükröződött az állam hatalmának növekedése. A szerény köztársasági kezdetektől a császári méltósághoz vezetett az út.
Na sklade 1Ks
12,89 €
Paláce
Kniha Paláce opisuje a bohato ilustruje sto najkrajších palácov sveta. Nie je to učebnica palácovej architektúry, hoci konštrukčné metódy a architektonické štýly hrajú veľkú rolu v príbehu každého paláca. Kniha skôr dáva paláce do sociálneho a historického kontextu, ukazujúc, ako miestne zvyky a tradície, ale aj náboženstvá a rastúca moc panovníkov a kráľov, vládcov a kniežat rozhodovala o návrhoch, stavebných štýloch a výzdobe palácov. Táto výpravná publikácia zahŕňa iba tie stavby, ktorých stav umožňuje ponúknuť ich návštevníkom dostatočnú predstavu o tom, ako vyzerali, keď boli obývané. Väčšina palácov pochádza z Európy. Kniha však venuje pozornosť aj palácom Stredného východu, islamského sveta, Indie, juhovýchodnej Ázie, Číny a Japonska. Krásu palácov v srdci Európy približuje čitateľom v poslednej kapitole doc. Ing. arch. Jana Pohaničová, PhD. Predstavenie obdivuhodných architektonických stavieb v Čechách a na Slovensku je zároveň poslednou zastávkou na zaujímavej ceste spoznáv
dostupné aj ako:
A színháztudomány az akadémiai diszciplínák rendjében
Bécsy Tamás életműve a hazai színháztudomány inspirálója, összetartó teoretikus kerete, mely rendszerszerűségre és vitára egyaránt késztet. A kötetben olvasható írásokban tanítványok, kollégák viszik tovább Bécsy Tamás gondolatait, s ezzel felrajzolják a kortárs teatrológia magyar palettáját.
European Art of the Seventeenth Century
The seventeenth century was an era of absolute monarchs, the Habsburgs of Spain and Louis XIV of France, whose patronage of the arts helped furnish their opulent palaces. But it was also the beginning of a new era of commercialism, in which artists increasingly catered to affluent collectors.The Baroque, with its roots in classicism but with a new emphasis on emotionalism and naturalism, was the leading style of the period. Masters of the era included Caravaggio, whose innovations in the use of light and shadow were an influence to many - notably Rembrandt; the sculptor, painter, and architect Bernini with his technical brilliance and expressiveness; as well as many others such as Rubens, Poussin, Velazquez, and Vermeer."European Art in the Seventeenth Century" highlights the most important artists, works, concepts, and theories of the period, accompanied by 400 full-colour illustrations.
Európai tájépítészet / European Landscape Architecture
A könyv szabad tereket mutat be Európából, amelyeket ismert és kevésbé ismert tájépítészek terveztek olyan városokba, mint Kalmár és Kabelvág vagy London és Barcelona. A 2000 és 2005 között elkészült projektek közül a Topos (International Review of Landscape Architecture and Urban Design) folyóirat szerkesztői válogattak.
Az új évezred legjobb tájépítészeti munkáiból összeállított válogatás négy fejezetre oszlik. A parkok, terek, tengerparti sétányok és emlékhelyek példái Európa tájépítészetének gazdagságát és sokszínűségét mutatják be és bizonyítják, hogy a tájépítészet Európa sok országában ma már a várostervezés vezető diszciplínája és rangot szerzett magának.
This book presents successful open spaces throughout Europe, designed by well-known and less well-known landscape architects, in places and cities such as Kalmar and Kabelvág, London and Barcelona. They were chosen by the editorial staff of the specialist journal Topos: International Review of Landscape Architecture and Urban Design from projects completed between 2000 and 2005.
This selection of the best landscape architecture projects of the new millennium arranges them in four chapters. The exemplary parks, squares, waterfront promenades and memorials attest to the abundance and variety of the European landscape architecture scene as well as to the high status of the profession, which has developed in many European countries into a leading urban design discipline.
European Art of the Eighteenth Century
This latest volume in the acclaimed "Art through the Centuries Series" explores the most important and influential artists and artistic concepts of the eighteenth century.While the Baroque style had dominated the previous century, a new sensibility - the Rococo - emerged during the early 1700s. The Rococo style, characterized by delicately curving forms, pastel colour, and a lighthearted mood began in French architectural and interior design and was popularized by artists such as Antoine Watteau and Francois Boucher.The second half of the century, spurred on by excavations and discoveries at Pompeii and Herculaneum, saw a return to Classical Greek and Roman models which matured into the Neoclassical style exhibited by Antonio Canova and Jacques-Louis David.
Astrology, Magic, and Alchemy in Art
From antiquity to the Enlightenment, astrology, magic, and alchemy have always been considered important tools in unravelling the mysteries of nature and human destiny. As a result of the West's exposure to the astrological beliefs of Arab philosophers and the mystical writings of late antiquity, these occult traditions became rich sources of inspiration for Western artists.This latest volume in the "Guide to Imagery" series, presents an intelligent analysis of occult iconography in many of the great masterpieces of Western art - from the astrological symbols that decorated churches and illuminated manuscripts, through the work of a wide range of Renaissance artists, including Bosch, Brueghel, Durer and Caravaggio, to the visionary works of nineteenth-century artists, such as Fuseli and Blake, as well as in the creative output of the Surrealists during the twentieth century.
Milujete kvalitné filmy, architektúru, krásne fotografie, výtvarné umenie a dizajn? Chcete vedieť, ako vyzerala Obchodná ulica? Tu nájdete viac o histórii divadla, príručky o hudbe, noty, slovníky, filmové encyklopédie a ročenky.
Toto je priestor, kde sa stretnú tvorivosť, inovácia a estetika. Kategória umenia nám otvára dvere do sveta výrazových médií, ktoré nám umožňujú hĺbkový pohľad na ľudské myšlienky, emócie a skúsenosti.
Tu nájdete pestrú škálu umenia vrátane vizuálneho umenia ako maľba, sochárstvo, fotografie, a tiež literárneho umenia. Kategória umenie vám ponúka príležitosť objaviť diela od umelcov z rôznych časových období a kultúrnych kontextov, čím sa otvára pohľad na rôzne estetické perspektívy.
Sledujeme vývoj umenia od historických majstrov až po súčasných tvorcov, ktorí používajú nové technológie a prístupy na vyjadrenie svojej kreativity. Bez ohľadu na to, či sa zaujímate o tradičné umenie alebo experimentálnu tvorbu, táto kategória vám umožní objaviť rôznorodé prejavy ľudského ducha a predstavivosť.
