Schirmer Mosel

Sie wird heute, 25 Jahre nach ihrem Tod, noch genauso geliebt und verehrt wie zu Lebzeiten. Audrey Hepburn (1929-1993), die Sabrina, Holly Golightly und Fair Lady der Filmgeschichte, ist im kollektiven Gedächtnis längst unsterblich geworden. Das beweist auch unsere Sammlung der schönsten Film Stills, Portraits und Privatphotos, die wir 1993 zum Abschied, als Hommage und Erinnerung an Hollywoods liebenswertesten Star herausbrachten. Die Triumphe, die sie dort in den 50er und 60er Jahren feierte, waren umso erstaunlicher, als Audrey Hepburn keineswegs den damals gängigen Klischees entsprach. Zierlich, fast androgyn und von entwaffnender Natürlichkeit bestimmte sie eine Zeitlang sogar Mode- und Schönheitsideale weltweit: ihre Pillbox-Hüte und französischen Schneiderkostüme, der burschikose Kurzhaarschnitt und die flachen Schuhe wurden zu ihrer Zeit und seitdem immer wieder millionenfach kopiert. Hollywoods schärfste Zunge Billy Wilder spottete, sie werde wohl selbst den Busen noch aus der Mode bringen. Adieu Audrey mit rund 90 Bildern von den Anfängen ihrer Karriere in den frühen 40er Jahren bis zu ihrem letzten Portrait vom September 1992 erfreut sich nach wie vor unverminderter Beliebtheit.

Allegro war das zweite von mittlerweile 14 Photobüchern, die der holländische Photograph und Filmemacher Anton Corbijn bisher bei Schirmer/Mosel veröffentlicht hat. Nach Famouz, seinem Erstling von 1989, der ihn und seinen radikal neuen Blick auf die Großen der Pop- und Rockszene praktisch über Nacht weltberühmt gemacht hatte, markierte Allegro zwei Jahre später bereits eine vielversprechende Weiterentwicklung seines photographischen Spektrums: Neben Klassikern in Schwarzweiß - Bono, David Bowie, Miles Davis, Sting, Tom Waits und vielen anderen - enthielt der Band, den wir jetzt als zweisprachige, deutsch-englische Ausgabe neu auflegen, erstmals auch Portraits und experimentelle Arbeiten in Farbe. Seitdem hat Anton Corbijn sein Portrait-Pantheon um die großen Namen aus der Welt der Musik und Kunst, der Literatur und des Films ständig erweitert. Heute zählt er nicht nur zu den wichtigsten Photographen seiner Generation, auch als Regisseur und Produzent mehrerer Kinofilme sorgte er international für Aufsehen, zuletzt mit der John Le Carré-Verfilmung A Most Wanted Man (2014).

Internationale Aufmerksamkeit und einen nationalen Schock löste Anselm Kiefer 1980 auf der Biennale von Venedig mit monumentalen, düsteren Bildern aus, die Titel wie Deutschlands Geisteshelden oder Parsifal trugen und unverhohlen auf die damals noch junge deutsche Vergangenheit anspielten. Sich der eigenen - deutschen - Geschichte zu stellen, das "Nichtdarstellbare" in Bilder bzw. Sinnbilder zu fassen, blieb bis weit in die 90er Jahre hinein Kiefers vorrangiges künstlerisches Anliegen und führte ihn schließlich zurück an die Quellen der Menschheitsgeschichte: zu Gnosis und Kabbala, der christlichen und jüdischen Mystik, nordischen Mythen, kosmischen Entwürfen und alchimistischem Wissen bis hin zur philosophischen und poetischen Literatur aller Kulturen und Jahrhunderte. Heute gehört das Werk des 1945 in Donaueschingen geborenen und seit 1993 in Frankreich lebenden Künstlers zu den eindrucksvollsten Hervorbringungen der zeitgenössischen Kunst. Heiner Bastian, Kurator, Galerist in Berlin und Herausgeber u.a. von Kiefers Künstlerbüchern, geht in diesem Band den komplexen Entwicklungslinien eines ebenso faszinierenden wie oftmals verstörenden malerischen uvres nach. Anhand von 120 ausgewählten Gemälden aus den Jahren 1970 bis 2016 erschließt sich dem Betrachter Bild für Bild der ganze "Kosmos Anselm Kiefer".

Globetrotting filmmaker Wim Wenders always takes his old panorama camera with him, using it whenever the sheer wealth of what he sees and the impression it leaves on him breaks the normal scale of things. Infinite landscapes, endless horizons, deserts, and mountain ranges overwhelm by their emptiness and silence, street fronts in Havana, Houston, Berlin, or Jerusalem offer deep insights into the shallows of civilization. Wenders' photographs are pictures of a world almost devoid of humans, a natural or man-made world viewed from a distance. They shed light on the many guises the surface of the earth dons and attest to Wenders' contemplative and amazed gaze. This gaze, of course, didn't stop at September 11 and delivered haunting photos of Ground Zero taken shortly after the attack. With poetic comments by the artist on all the pictures, the book is both a portrait of the world as encountered by the photographer and a portrait of the photographer as reflected in his vision of the world.

One of the most beautiful books on the history of fashion ever produced is now back in print. Swedish by birth, Parisian by inclination, and American following her 1950 marriage to Irving Penn, Lisa Fonssagrives was, for three decades, the most sought-after model of fashion photography. She posed for Man Ray, Erwin Blumenfeld, Louise Dahl- Wolfe, Norman Parkinson, Richard Avedon, for her first husband Fernand Fonssagrives, her fellow European immigrant Horst P. Horst, and, of course, her second husband Irving Penn. Compiled and arranged by fashion photographer David Seidner in 1997, the book draws upon a collection of photographs which once belonged to Lisa Fonssagrives. It is an opulently produced homage to the first supermodel in the history of fashion and a nostalgic look back on the Golden Age of fashion photography in the 1930s, 1940s, and 1950s.

For over four decades, Anton Corbijn, Dutch photographer and the director of award-winning feature films (Control, 2007; The American, 2010; A Most Wanted Man, 2014) and near 100 music videos, has been making portraits of artists and celebrities such as Robert de Niro, Nelson Mandela, Gerhard Richter, David Bowie, William Burroughs, Kurt Cobain, Lucian Freud, Clint Eastwood, Kate Moss, Miles Davis, Allen Ginsberg, Bruce Springsteen, Ai Weiwei, and Patti Smith. His collaboration with some musicians such as U2, Depeche Mode, and Tom Waits stretches over several decades, holding an extremely rare position in that world. This book brings together some of Corbijn's most iconic images. With Schirmer/Mosel, he has published 15 books on his photographic and cinematic work, from his stunning debut Famouz in 1989 and his all-time bestseller Star Trak to his long-time portrait Waits/Corbijn and, most recently, Looking at A Most Wanted Man

Cafe Lehmitz, a beer joint at the Reeperbahn, was a meeting point for many who worked in Hamburg's red-light district: prostitutes, pimps, transvestites, workers, and petty criminals. Anders Petersen was 18 years old when he first visited Hamburg in 1962, chanced upon Cafe Lehmitz, and established friends that made an impact on his life. In 1968 he returned to Lehmitz, found new "regulars," renewed contact, and began to take pictures. His photographs, which we first published in book form in 1978, have become classics of their genre--Tom Waits used our cover picture for his LP Raindogs. Their candidness and authenticity continue to move the viewer. The solidarity evident in them prevents voyeurism or false pity arising vis-a-vis a milieu generally referred to as "asocial." The "other" world of Cafe Lehmitz, which no longer exists in this form, becomes visible as a lively community with its own self-image and dignity.

Far more interested in charisma and personality than perfection and glamour, Lindbergh played a pivotal role in creating the beauty ideal of the 90s. His 1997 monograph Images of Women, a comprehensive overview of his fashion photos and portraits of celebrities, is now available again in a reduced-size hardcover edition.

Verwandlungen

Cy Twombly - 50 Years of Works on Paper

Erscheinungsjahr: 2010m. 40 Farb- u. 108 Duotone-Abb.Gewicht: 2184 gr / Abmessungen: 330 mm x 255 mm x 30 mmHrsg. v. Kouznetzoff, Monique / Text v. Tornatore, Giuseppe, Bellucci, MonicaMonica Bellucci, italienischer Superstar des Films und weltberühmtes Model, kam in Città di Castello in Umbrien zur Welt und begann ihre Karriere mit 16 Jahren als Photomodel. Monica Belluccis Filmkarriere begann Anfang der 1990er Jahre. 1992 wirkte sie als eine von Draculas Bräuten in ihrem ersten großen, englischsprachigen Film mit, Bram Stoker''''s Dracula. Mit ihren Rollen in Der Zauber von Malèna, Pakt der Wölfe und Irreversibel machte sie sich beim internationalen Kinopublikum einen Namen, am bekanntesten wurde sie jedoch als Persephone in Matrix Reloaded und Matrix Revolutions und als Maria Magdalena in Passion Christi, Regie Mel Gibson. 2005 spielte Bellucci in dem Fantasyfilm Brothers Grimm die schöne, böse Spiegel-Königin. Sie erhielt den Nastro d Argento-Preis als beste Nebendarstellerin (2003) und war für mehrere andere Preis nominiert, so 1996 für den César als beste Nebendarstellerin in Lügen der Liebe L Appartement. Das Buch versammelt die 150 schönsten Photos der italienischen Diva, aufgenommen von den bedeutendsten Glamourphotographen der Welt wie Peter Lindbergh, Helmut Newton, Fabrizio Ferri, Richard Avedon, Ellen von Unwerth und vielen anderen. Monica Bellucci freut sich sehr auf ihr Buch und wird es mit Auftritten in den Medien aktiv unterstützen. Sie lebt mit ihrem Mann, dem Schauspieler Vincent Cassel, und zwei Töchtern in Paris.

Anton Corbijn s new feature film is a suspense thriller titled The American, starring George Clooney. Its world-wide release is scheduled for fall 2010. Based on Martin Booth s 1992 novel A Very Private Gentleman, the movie is set in Sweden and in the Abruzzo region of Italy. The protagonist is a gunsmith and sometime hitman who tries to change his life, only to find out the hard way that you can t undo the past. Not one to give up on his old life, director-cumphotographer Anton Corbijn daily took his stillcamera to the set, and this book is the proof of that. Filled with candid on- and off set photographs accompanied by Corbijn s diary style writing, it provides a unique insight into the making of The American.