Najnovšie - Výtvarné umenie strana 49 z 95
Maliarstvo, grafika 
Sochárstvo, plastika 
Street art, graffiti
zobraziť:
Great Paintings
From works by Botticelli and Raphael to Salvador Dali and Frida Kahlo, discover the paintings that have shaken the art world through the centuries and across continents.
Great Paintings takes you on your own personal gallery tour of over 60 of the world's best-loved paintings. Unlock the hidden meanings and symbols behind each painting, with over 700 photographs to bring the pictures to life and help you understand the key features, composition and techniques that have made these paintings stand out. Plus, biographies of the artists provide the background to each art work, inspiring you to paint your own picture of the historical and social context behind each masterpiece.
Updated for 2018, Great Paintings is a beautiful guide to the paintings, both familiar and new, that have changed the world- it really is like having a gallery of all the great paintings at your fingertips
Picasso - Between Cubism and Classicism 1915-1925
One hundred years on, this book portrays Picasso's legendary 1917 journey to Rome and Naples with Jean Cocteau, Igor Stravinsky and the company of Sergei Diagilhev's Ballet Russes. lt was during this trip that he met and fell in love with the company's leading dancer, Olga Khokhlova, who would become his first wife. In addition to the extraordinary weeks spent in ltaly, which were pivotal for the development of Picasso's art during the postwar years, the monograph also examines his production immediately after, with particular reference to the ballets Parade and Pulcinella, as well as those paintings indebted to the iconographic and cultural worlds to which these ballets introduced him.
The book focuses on Picasso's ability to experiment in different genres, from still-life to portraiture, from the playful and decorative collages executed during World War I, to the sophisticated realism of the years of his association with Diagilhev. It also documents the long-term impact of the ltalian journey on Picasso's art.
With over 100 works, including iconic paintings, drawings and photographs, Between Cubism and Neoclassicism shows masterpieces and key works of this period, illuminating the classical elements throughout the artist's career.
Seeing Ourselves
This richly diverse exploration of female artists and self-portraits is a brilliant and poignant demonstration of originality in works of haunting variety. The two earliest self-portraits come from 12th-century illuminated manuscripts in which nuns gaze at us across eight centuries. In 16th-century Italy, Sofonisba Anguissola paints one of the longest series of self-portraits, spanning adolescence to old age. In 17th-century Holland, Judith Leyster shows herself at the easel as a relaxed, self-assured professional. In the 18th century, artists from Elisabeth Vigée-Lebrun to Angelica Kauffman express both passion for their craft and the idea of femininity; and in the 19th the salons and art schools at last open their doors to a host of talented women artists, including Berthe Morisot, ushering in a new and resonant self-confidence. The modern period demolishes taboos: Alice Neel painting herself nude at eighty, Frida Kahlo rendering physical pain, Cindy Sherman exploring identity, Marlene Dumas dispensing with all boundaries.
The full verve of Frances Borzello’s enthralling text, and the hypnotic intensity of the accompanying self-portraits, is revealed to the full in this inspiring book.
Klimt and Schiele - Drawings
Eloquent and provocative drawings, exquisitely reproduced, provide an intimate encounter with these two daring Austrian masters.
Gustav Klimt and Egon Schiele were two of the most daring and controversial artists in Vienna during the culturally turbulent decades around the turn of the 20th century. They worked out their provocative depictions of the human body, created in a search for psychological truth as well as physical realism, in the direct and intimate medium of drawing. In Klimt’s studies, the distinctive character or unsettling emotional resonance of the person portrayed comes through in the artist’s delicate, sinuous lines. The striking presence of the individual in Schiele’s more finished drawings, often rendered with extreme frankness and bold colouration, pulses with dramatic immediacy. Although Klimt was almost thirty years Schiele’s senior, he quickly recognized and encouraged the younger artist’s extraordinary talent. The sixty important works exquisitely reproduced in large format in this volume reach from each artist’s early academic studies to more incisive and unconventional explorations of nature, psychology, sexuality and spirituality. By giving viewers access to these artists’ worlds, this album of unforgettable drawings provides a direct connection to the minds of two master draftsmen exploring the limits of representation, as well as the shock of recognition at seeing our own inner lives caught on paper.
J.M.W. Turner
William Turner bol nielen plachý a trochu výstredný samotár, ale aj mimoriadne produktívny umelec, ktorý sa rýchlo stal jedným z najúspešnejších anglických maliarov krajiniek a morských scenérií. Hoci počas svojho života bol slávny len v rodnej Veľkej Británii, dnes je uctievaný ako výnimočný talent, ktorému sa vo svojej tvorbe podarilo spojiť prvky romantizmu a impresionizmu.
All too Human
All Too Human tells the story of how painters in twentieth-century Britain have used paint to record their personal, sensuous, immediate and often intense experiences of life. Spanning a century, this history encompasses a diverse but related group of painters who focused on the depiction of the human figure and everyday landscape they inhabited. Despite their great differences, these artists all shared a similarly intense and scrutinising gaze, and were committed to rendering intimate and powerful representations of humanity.
Concentrating primarily on painters active in the second half of the twentieth century - including Michael Andrews, Frank Auerbach, R.B. Kitaj, Leon Kossoff, Paula Rego, F.N. Souza and Euan Uglow among others - All Too Human also establishes connections with a previous generation of artists, such as Walter Richard Sickert, David Bomberg, Alberto Giacometti, Chaim Soutine, Stanley Spencer and William Coldstream, who set a new path for portraying a personal, subjective and tangible reality. Insightful texts explore the relationships between these artists and their influences, as well as the relationship between imagemaking, painting and photography. Celebrating the role of women artists - particularly Paula Rego - in the traditionally male-dominated field of figurative painting, All Too Human also showcases works by a younger generation of women artists such as Celia Paul, Jenny Saville, Cecily Brown and Lynette Yiadom-Boakye, who have reappropriated and reinvented the figure but continue to paint in a manner that feels true to their experience of life. Illustrated with over 120 intimate, poignant, and unflinchingly honest images of friends, lovers and relatives, landscapes and cityscapes, and representing personal experiences and relationships, All Too Human reveals complex and compelling stories, and captures the essence of what makes us human.
Vintage Travel Posters
From the restorative retreat of a palm-lined beach to the brisk breeze of Bridlington, holidaying by the sea is a pastime that’s hard to beat. For over a century, be it by boat, by train, by car or by plane, we’ve flocked to the coast at home and abroad. Once essential advertisements, these stylish vintage posters now present a picturesque glimpse into the Golden Age of travel in the first half of the twentieth century.
With 30 detachable posters, this lovingly curated collection, drawn from the V&A’s renowned archive, is a celebration of a great tradition: the summer getaway. Whether you crave a leisurely luxury cruise or design inspiration, these gorgeous posters will earn their place on your wall. Packed with design classics, from striking art deco to the elegantly painterly, this poster set is an invaluable itinerary to transport you back to the sun, sea and sand.
Milan Stano Maľba
Táto reprezentačná kniha mapuje štyridsať rokov krajinárskej tvorby Milana Stana. Jeho ateliérom je vlastne celé Slovensko. Na 208 stranách veľkého formátu A4 kvalitného papieru nájdeme jeho maľby z maliarskych potuliek po Slovensku a po svete. Na Stanových obrazoch nájdete slovenskú prírodu, krajinné zátišia, staré Slovensko, ľudovú architektúru, drevenice, chalupy, sedliacke dvory (mnohé už nejestvujú, sú zbúrané, zničené), mestské veduty, hrady, mlyny, priemyselné krajiny, horské zátišia, kostoly - evanjelické, katolícke, gréckokatolícke, pravoslávne, synagógy... V knihe sú aj obrazy z jeho maliarskych potuliek po svete: z Vietnamu, Kórei, Číny, Japonska, Talianska, Kuby, Nemecka, Turecka, Grécka, Egypta, Nórska, Škótska, Chorvátska, Česka, Ruska, Rakúska, Poľska, Tibetu, Nepálu, Indie, Mexika, Thajska, Laosu. V knihe nájdete eseje o tvorbe Milana Stanu od Ľuboša Juríka, Ľubomíra Podušela a Ericha Mistríka a na konci knihy autorovu biografiu, bibliografiu a zoznam autových výstav. Kniha vás zaujme krásou prírody, ktorou sa autor inšpiruje, osvieži pokojom a zaujatím hľadajúceho maliara nájsť svoj obraz krajiny.
Z jeho obrazov dýcha pokoj, harmónia, vyváženosť, krása slovenskej prírody ako aj krása krajín z rôznych častí svetadielov. Lebo cez krajinu vidíme a poznávame aj seba a svoje hodnoty. Život rýchle beží, mení sa, no umenie zostáva.
Street Fonts
Classic graffiti lettering and experimental typographical forms lie at the heart of street culture and have long inspired designers in many different fields. But graffiti artists, who tend to paint the same letters of their tag again and again, rarely design complete alphabets. Claudia Walde has spent over two years collecting alphabets by 154 artists from 30 countries with a view to showing the many different styles and approaches to lettering within the graffiti and street art cultures. All of the artists have roots in graffiti. Some are world renowned such as 123 Klan (Canada), Faith47 (South Africa) and Hera (Germany); others are lesser known or only now starting to emerge. Each artist received the same brief: to design all 26 letters of the Latin alphabet within the limits of a single page of the book. How they approached this task and selected the media with which to express their ideas was entirely up to them. The results are a fascinating insight into the creative process.
Koutní plachty Slovenska
Koutní plachta či koutnice byla v české lidové kultuře plachta oddělující postel šestinedělky umístěnou v koutě od zbytku světnice. Toto místo nesměla za normálních okolností žena opustit, jinak mohla vystavit nebezpečí sebe, dítě i okolí, včetně lidí, zvířat, věcí i živlů. Zvyk izolovat šestinedělku byl rozšířen po celém světě.
Celobarevná publikace představuje sbírku slovenských koutních plachet ze sbírek Národního muzea. Ikonografický, umělecko-řemeslný i historický výklad provází bohatý obrazový materiál, zachycující krásu těchto nádherně zdobených, především vyšívaných památek lidové kultury, spjatých s tématy porodu a šestinedělí.
Az olajfestés kiskönyve
A művészek többsége olajfestékkel készítette legismertebb képeit. Ezek lenyűgözőek, egyedülálló színeikkel és kifejezőerejükkel. A hobbiművészek legtöbbször visszariadnak attól, hogy az olajfestékekhez nyúljanak, mert azt feltételezik, hogy ez komplikált módszer.
A szerző ebben a kis könyvben egyszerű és követhető módon vezet be az olajfestészet rejtelmeibe. Tömören, sok példával és lépésről lépésre elkészített képekkel ismerteti meg a legfontosabb alapokat, és áttekintést ad a különféle anyagokról, segédeszközökről, valamint technikákról. Az egyszerű feladatok könnyen érthetővé teszik a témát.
A tájékozódás megkönnyítése érdekében neves festékgyártók összehasonlító színmintáit is tartalmazza a kötet. Így még sikeresebben vághatunk bele az olajfestészetbe!
Na sklade 1Ks
7,42 €
Total Romantic
Kniha TOTAL ROMANTIC je sprievodnou publikáciou, ktorá prezentuje slovenské a české umelkyne, ktoré tvoria (aj) v médiu maľby. Publikácia jej téma je analógiou na historický romantizmus v maľbe. Nadčasovosť ideí romantizmu fascinuje ľudí aj v dnešnej dobe, práve niektoré aspekty osobného zanietenia v tvorbe, individuálneho autorstva dominujú v umeleckej sfére stále, sú však adaptované a formované v súčasnosti a vo vzťahu k súčasnosti. Rozpor medzi každodennosťou a medzi iracionálnymi, supernaturálnymi predstavami tvorivého génia sú zrejme trvalým dedičstvom pre ďalšie generácie umelcov a umelkýň.
Na sklade 1Ks
10,00 €
Kresby Bohuslava Martinů: Martinů obrázky kreslící
Výpravná publikace Martinů obrázky kreslící byla vydána u příležitosti stejnojmenné výstavy v CBM. Nabízí kompletní soubor dochovaných kreseb, jejichž autorem je skladatel Bohuslav Martinů. Jde o unikátní doklad jiné než kompoziční tvůrčí činnosti skladatele: kresby vznikaly ve většině v letech 1910-1920 jako určitá forma umělecké relaxace autora tvořil je čistě pro vlastní potřebu a nepočítal za svého života s jejich uveřejněním. Jsou ovšem vysoce zajímavým materiálem i pro pochopení jeho kompoziční činnosti téže doby, neboť obě sféry (hudební i výtvarná) mají mnoho společného. Publikace je ojedinělá svým obsahem, neboť některé z kreseb skladatele dosud nebyly zveřejněny a především dosud nikdy v historii nebyly publikovány jako ucelený komplet.
Čtvrtstoletí 25. mikulovské výtvarné sympozium "dílna" 2018
Publikace byla vydána k 25. jubilejnímu Mikulovskému výtvarnému sympoziu dílna. Je koncipována jako knižní publikace, která prostřednictvím rozhovorů přibližuje nejen myšlení a tvorbu zúčastněných autorů, ale také se stala alespoň dílčím dokumentem o proměnách současného českého a potažmo středoevropského výtvarného umění. Kromě textů obsahuje kvalitní reprodukce děl, jež se stala součástí sbírky současného umění města Mikulova a dokumentární fotografie z průběhu akce.
K. Frech
Kniha o maliarovi a grafikovi Karlovi Frechovi (1883-1945) predstavuje jeho zaujímavý životný príbeh. Na jeho dielach môže čitateľ obdivovať neopakovateľnú atmosféru, rozprávkový charakter dnes už neexistujúcich zákutí a uličiek starej Bratislavy romantického a pokojného mesta medzi dvoma svetovými vojnami.
Duša v dreve - Soul in Wood
Monografia Duša v dreve je prvou publikáciou mapujúcou život a tvorbu významnej osobnosti slovenského výtvarného života Juraja Čuteka.
Kniha chronologicky zachytáva jednotlivé obdobia života a vplyvy, ktoré formovali výtvarníkov profesionálny život. Publikácia vychádza pri príležitosti jeho 60. narodenín.
Gustav Klimt
Now available in a new edition, this intimate book captures the sensual pleasure of an artist’s sketchbook as well as the genius behind Gustav Klimt’s vision of women. Throughout his career, Gustav Klimt completed hundreds of paintings and thousands of drawings of delicate beauty, many of them featuring the female form. Designed to imitate an artist’s sketchbook, this gorgeous volume reproduces Klimt’s most beautiful erotic sketches and watercolors. The experience of viewing them will awaken the senses and afford the reader the guilty pleasure of leafing through an artist’s most private visions.
Juvenílie
Bohdan Hostiňák patrí k najvýraznejším predstaviteľom strednej generácie umelcov, ktorí ostali verní maľbe.
Nová monografia Bohdana Hostiňáka „Juvenílie“ predstavuje vyše 200 diel vytvorených od roku 1983 do príchodu na Vysokú školu výtvarných umení v Bratislave, presnejšie na Katedru maľby do Otvoreného ateliéru Rudolfa Sikoru v roku 1991. V tom čase Hostiňák vytvoril vyše päťsto výtvarných diel, unikátny počet, ktorý vznikol ešte pred štúdiom na vysokej škole.
Titul Najkrajšia kniha Slovenska jej udelilo Ministerstvo kultúry SR, Ministerstvo školstva SR, Slovenský polygrafický zväz, Slovenská národná knižnica a Bibiana v kolekcii Knihy o výtvarnom umení a obrazové publikácie a to hneď v 3 kategóriách:
- za vynikajúcu grafickú úpravu
- za mimoriadne polygrafické spracovanie
- za celkovú výtvarnú a technickú kvalitu knihy
Sixtinská kaple (miniverze)
Praktický obrazový průvodce Sixtinskou kaplí představuje malířskou výzdobu kaple v její úplnosti: fresky významných italských malířů 15. století na stěnách, Michelangelovy stropní malby i dílo, které o čtvrtstoletí později vytvořil na západní stěně kaple – Poslední soud. Vynikající reprodukce zachycují interiér Sixtinské kaple a doprovázejí je stručné vysvětlující texty, které pomohou čtenáři i návštěvníkovi kaple snadno určit, co daný výjev zobrazuje a jak je propojený s ostatními. Navíc upozorní na zajímavé detaily fresek, lunet či kápí, které by očím okouzleným monumentální krásou celku mohly uniknout. Divák si díky nim plně uvědomí, že jedinečnost prostoru tvoří kromě Michelangelových maleb také obrazy jeho význačných předchůdců.
Na sklade 2Ks
37,55 €
Vj kategórii Výtvarné umenie sa prelínajú kreativita, farby, textúry a vizuálna expresia. Výtvarné umenie je univerzum, kde umelci vyjadrujú svoje myšlienky, emócie a predstavy prostredníctvom rôznych foriem, ako sú maľba, sochárstvo, kresba, grafika a ďalšie.
Tu budete mať príležitosť objaviť rôzne štýly, techniky a prúdy výtvarného umenia, od tradičných a realistických prístupov až po abstraktné a experimentálne vyjadrenia. Výtvarné umenie zahrňuje rozmanité oblasti, ako je olejomaľba, akvarel, pastel, digitálna maľba, sochárstvo v rôznych materiáloch a mnoho ďalších.
Výtvarné umenie nám umožňuje vidieť svet z iného uhla, vyjadriť jedinečný pohľad na veci a hlboko sa ponoriť do tvorivého procesu. Budete mať príležitosť objaviť rôzne umelecké diela, zoznámiť sa s umelcami, ktorí týmto spôsobom komunikujú, a možno aj sami začať experimentovať s výtvarnými technikami.
Či máte výtvarnú dušu alebo jednoducho záujem o vizuálnu kreativitu, táto kategória vám ponúka priestor na objavovanie, inšpiráciu a prepojenie s výtvarným umením vo všetkých jeho podobách.
Objavujte najlepšie diela maliarstva a grafiky, streetartu a graffity umenia, ako aj sochárstva a plastiky.
