Hľadanie: Bábkové divadlo
zobraziť:
Divadlo Sklep - Sklep naposlech CD
KDO: Nekonformní divadlo Sklep se za svých 45 let existence stalo legendou. Jeho svérázný humor provází řadu generací, co víc: přitahuje generace nové.
CO: Na albu Sklep Naposlech vůbec poprvé vycházejí písničky živě nahrané na Besídkách, tradičních pásmech "scének, skečů, písní a tanců", tentokrát z let 2006 - 2008. Jak podotýká Tomáš Hanák: "Tvorba ‚sklepáků' z tohoto období patří k tomu nejlepšímu, co v tomhle ‚bláznivém' divadélku vzniklo. Úrodnější byla snad jen období 1971 - 2005 a 2009 - 2016". Ale i na písňovou tvorbu z dalších let 21. století dojde… už v příštím roce.
1. Pekáč zábavy (Jana Hanáková & sbor)
2. Ta láska (Marta Marinová)
3. Nové brambory 1
4. Simca (Lenka Vychodilová a David Vávra)
5. Nové brambory 2
6. La femme (Robert Nebřenský, Marta Marinová)
7. Inzertní okénko 1
8. Stress (Haňa Navarová)
9. Nové brambory 3
10. Psí blues (Jana Hanáková)
11. Staré brambory 1
12. Kolo se otáčí (David Vávra)
13. Usni v usni (Lenka Vychodilová, Jana Hanáková)
14. Inzertní okénko 2
15. Holka závodivá (Haňa Navarová)
16. Zvon františek (Jiří Fero Burda)
17. Staré brambory 2
18. Slepičí (Jana Hanáková, Marta Marinová)
19. Můj život moře je (Lenka Vychodilová)
20. Jap stam (Vladimír Vytiska, David Vávra & sbor)
21. Inzertní okénko 3
22. Vězeňská (Marta Marinová)
23. Staré brambory 3
24. Technopárty (Tomáš Hanák)
Na sklade 1Ks
11,39 €
11,99 €
Divadlo, divadlo, divadlo - George Bernard Shaw
Divadlo, divadlo, divadlo - miniserie určená pouze pro digitální prodej je věnovaná divadlu a autorům s divadlem spjatým.
Na stiahnutie
5,09 €
Divadlo, divadlo, divadlo - Anton Pavlovič Čechov
Divadlo, divadlo, divadlo - nová miniserie určená pouze pro digitální prodej je věnovaná divadlu a autorům s divadlem spjatým.
Na stiahnutie
6,92 €
Divadlo, divadlo, divadlo - William Shakespeare
Divadlo, divadlo, divadlo Shakespeare - audiokniha obsahuje výběr z her, jejichž autorem je slavný dramatik William Shakespeare.
Na stiahnutie
5,09 €
Milka a jej monodramatické divadlo
V čom spočíva nazameniteľnosť osobnosti Milky Zimkovej ako herečky? Duchovný svet a zovňajšok tejto neobyčajne sympatickej dámy, dynamické a procesné schopnosti jej intelektu tvoria ideálnu jednotu umelkyne, v ktorej akoby sa stretávali a navonok výrazné sa identifikovali všetky dialektické protirečenia moderného, s najnovšími civilizačnými výdobytkami sa vyrovnávajúceho, ale tradíciami duchovne i mentálne pozitívne ovplyvneného človeka, indivídua s rozvinutým intelektom, ale nevzdávajúceho sa svojich sladko-bôľných,zraňujúcich pút tradícií, občana žijúceho v meste, ale narodeného i odchovaného vidiekom, slovenskou dedinou, ktorá nepretvára v herečke ako bukolická rozpomienka a ani ako idyla, ale v celej svojej šírke, so všetkými svojimi prednosťami i nedostatkami, v celej svojej rozpornosti,dialektickosti a teda aj neuzavretej a neuzatvoriteľnej celistvosti. Zdravý životný optimizmus umelkyne vyrastá nie z uspokojovania sa a ani nie z pohodlníckeho prehliadania rozporov.Je to optimizmus silného jedinca a tzento optimizmus vyrastá z viery vo svoje sily, z presvedčenia, že smutné a tragické, čo je jedným z pólov života,možno prekonať prácou, vôľou, vytrvalosťou, poznaním života, neprižmurovaním očí nad mocou zla.Milka Zimková zvláda tajomstvo tragikomického v literatúre a kalokagatie v morálke. Jej postrehy sú neobyčajne bystré a vyznania vrúcne.Preto je jej umenie vlastné také optimistické, kým zasa jeho vnútorná sila vyviera z talentu.A ten je neodškriepiteľný.
Na sklade 2Ks
9,50 €
10,00 €
Mestské divadlo v Prešporku
Kniha Jany Laslavíkovej vychádza v roku osláv storočnice Slovenského národného divadla a osvetľuje etapu predchodcu našej národnej inštitúcie Mestského divadla, dnešnej Historickej budovy SND. Publikácia vychádza v koprodukcii Hudobného centra a Historického ústavu SAV v spolupráci s Katedrou muzikológie FiF UK a na základe výskumu pramenného materiálu prináša doposiaľ neznáme fakty o divadelnej prevádzke v rokoch 1886 1899. Monografia je vyústením mnohoročných výskumných aktivít autorky v tejto oblasti a sprístupňuje čitateľom mnoho vzácnych informácií, ktoré doposiaľ neboli publikované. Po otvorení budovy Mestského divadla v r. 1886 boli divadelné sezóny rozdelené na nemeckú a maďarskú časť s príslušnými riaditeľmi a umeleckými súbormi; tento model divadelnej prevádzky fungoval trinásť rokov do roku 1899. Publikácia ponúka analytický prehľad nemeckojazyčných divadelných sezón pod vedením riaditeľov Maxa Kmentta (1886 1890) a Emanuela Raula (1890 1899). Farebná obrazová príloha prináša súvisiace reprodukcie diel zo zbierok domácich a zahraničných archívov, múzeí a knižníc. Podstatnou časťou knihy je rozsiahla príloha s prvým kompletným súpisom nemeckojazyčných predstavení Mestského divadla v Prešporku v danom období.
dostupné aj ako:
Divadlo nebo život!
Jak se dívat na svět, na život, na události, na situace a na lidské konání? Jako na divadlo. A proč ne?
Zvolil jsem sice přístup prostřednictvím metafory performance, ale jsem si vědom, že na řadu jevů, příznivci dramatismu nazíraných prizmatem divadla či performance, se dá hledět i jinak. Didaktik může i bez prizmatu divadla sledovat ve třídě jevy, které jsem sledoval já. Volba metodologie ale byla mou záležitostí, Volil jsem to, co je mi blízké. Metafora divadla nabízela dobré otázky k pozorování a diagnostice jednání.
Josef Valenta
Divadlo se během své předlouhé existence naučilo výše zmíněné vnímat, pečlivě reflektovat, prozkoumávat. Tak nemohla nevzniknout otázka, zda analytické nástroje, jimiž divadlo zkoumá člověka, mohou být použity i mimo divadlo. Tedy ne při práci na tom, co budeme hrát a co tím chceme říci, ale při mimouměleckém zkoumání lidského chování, myšlení a prožívání.
Divadlo se svými nástroji reflexe lidí a jejich životů a jednání je úspěšné. Analytická složka divadelní práce je evidentně evoluční výhodou. Kdyby nefungovala dobře, divadlo by nesporně zaniklo nebo by jen živořilo. A dramatikovo dobírání se podstat toho, o čem píše, a divadelnické dobírání se podstat toho, jak drama transformovat do scénické podoby, nese jisté shodné rysy s dobíráním se podstat jak v běžném životě, tak dokonce i ve výzkumu.
Divadla jako prostředku poznávání se v polovině 20. století důkladně chopily vědy o člověku a pokusily se z této metafory učinit instrument svého výzkumu. Zejm. díky jménům Burke, Goffman či Turner se tzv. dramaturgická metafora etablovala v metodologii výzkumů sociálních interakcí. Tím ovšem její historie nekončí a téma je živé i dnes. A o tom pojednává kniha, kterou právě držíte v ruce.
Doc. PhDr. Josef Valenta, CSc.(* 1954 v Brandýse nad Labem)
Studoval latinu, dějepis a pedagogiku na FF UK v Praze, později v doplňujícím studiu výchovnou dramatiku na pražské DAMU. Dále absolvoval řadu kurzů (aplikovaná sociální psychologie; interaktivní divadlo; dramaterapie; outdoorové aktivity apod.). Přednáší na katedře pedagogiky FF UK, na katedře dramatické výchovy DAMU a na dalších vysokých školách. Odborně se zaměřuje na didaktiku osobnostního a sociálního rozvoje/výchovy, pedagogiku a psychologii dramatické hry, paradivadelní edukační činnosti, scénologii a sémiotiku mimodivadelního chování, dramaticko-performační pojetí edukace a výzkum div-dram uměním.
V rámci soukromé pedagogické praxe se věnuje oblasti komunikačních témat pro veřejně vystupující profese, přípravě lektorů pro vzdělávání dospělých a supervizní činnosti v těchto oblastech.
V nakladatelství KANT vyšla jeho Scénologie krajiny (malá řada edice Disk, 2008) a Scénologie (každodenního) chování (velká řada edice Disk, 2011).
Lacná kniha Když mě divadlo svléklo do naha
Zákulisí divadla zlákalo osmatřicetiletou, čerstvě rozvedenou Simonu. Nastoupila tam jako garderobiérka. Stačil rok - a divadlo změnilo její život. Chcete vědět, kdo ji svlékl do naha? A kdo ji miloval? V tomto románu nezůstane nic utajeno.
Na sklade 1Ks
0,46 €
9,16 €
dostupné aj ako:
Text a divadlo
Monografii uvádí rozsáhlá studie Divadlo a text jako průnik fuzzy množin, která velmi komplexně načrtává široké sémantické pole vztahu literární a divadelní komunikace. Dále je kniha rozdělena do šesti tematických oddílů: 1. Teorie současného dramatu/divadelního textu; 2. Poetiky – dramatické a režijní; 3. Dobové fenomény – publikování a recepce díla; 4. Intertextové vztahy – v operním libretu a dramatizacích literárních textů; 5. Dramatičtí autoři; 6. Performeři a písničkáři. Struktura celé knihy pokrývá mnohorozměrný fenomén vztahu textu a divadla na několika úrovních, když v úvodních statích se jeho povaha představuje především v obecné, teoretické rovině, kdežto závěrečné oddíly knihy tento vztah demonstrují na jednom, historicky jedinečném fenoménu.
Divadlo, můj osud
Kniha s názvem Divadlo, můj osud. Setkávání s Bořivojem Srbou sestává z deseti rozhovorů s předním českým teatrologem, historikem, dramaturgem a pedagogem Bořivojem Srbou (1931?2014). Tyto rozhovory odvysílal v roce 2000 Český rozhlas Brno pod názvem Divadlo, můj osud. Bořivoj Srba působil v 50. letech jako dramaturg Divadla bratří Mrštíků, v 60. letech měl jako hlavní dramaturg činohry Státního divadla zásadní podíl na vytvoření linie politického divadla inspirovaného B. Brechtem a byl rovněž jedním ze zakladatelů Divadla Husa na provázku. Cílem publikovaných rozhovorů je nejen připomenout Srbovy vzpomínky na vlastní tvůrčí období v brněnských divadlech, ale také jeho uvažování o divadle, kterému se po celý život věnoval ve svých historických a teoretických publikacích (především období české meziválečné divadelní avantgardy a divadlo v období 2. světové války) a o němž přednášel na akademické půdě (FF MU, DiFa JAMU). Vydané rozhovory jsou doplněny vzpomínkovými texty vybraných přátel a Srbových studentů (Miloš Štědroň, Andrea Jochmanová, Veronika Valentová), které pomáhají dotvářet představu o významu osobnosti tohoto teatrologa. Bořivoj Srba se počátkem 90. let výrazně zasloužil o obnovení samostatného pracoviště pro výuku oboru divadelní vědy na Filozofické fakultě MU – Ústavu divadelní a filmové vědy, jejž poté v letech 1993?2000 vedl.
Na stiahnutie
4,25 €
dostupné aj ako:
Radošinské naivné divadlo - Jááánošííík LP
KTO: Jozef Sloboda (Otec), Iveta Straková (Mamička a Madam), Mária Drozdova (Helena, Anička a Madam), Dušan Nágel (Dráb), Pavel Schwarz (Okoličáni), Stanislav Štepka (Jánošík a Vedúci), Milan Markovič (Uhorčík a Herec), Pavol Šago , Michal Rigáň (Ošetrovateľ), Tamara Koričanská (spev)
ČO: Jááánošííík, kultové divadelné predstavenie legendárneho Radošinského naivného divadla, ktoré uzrelo svetlo sveta v roku 1970. Opus vydal záznam tohto predstavenia prvýkrát v roku 1983 a teraz prichádza s jeho obnovenou reedíciou na vinylovej LP-platni. V hlavných postavách Jánošíka a Uhorčíka tu účinkujú ikony vtedajšej zostavy divadelného súboru Stanislav Štepka a Milan Markovič. Táto nesmrteľná satira je ozdobou katalógu Opusu, veď koniec-koncov Jááánošíík je najviac reprízovaný pôvodný titul v histórii slovenskej dramatickej literatúry.
LP
A1 01. ZRODENIE LEGENDY
A2 02. ZLATÝM POVOJNÍČKOM BOLA POVÍJALA
A3 03. HYD - PARÁDA (pieseň)
A4 04. KEBY SLNKO ZNALO
A5 05. ALE CHOĎ (pieseň)
A6 06. NO PRÍDE I PRÍSŤ MUSÍ
A7 07. KUKURUKUKU... (pieseň)
A8 08. SMRŤ JÁNOŠÍKOVA
B1 09. MALÁ ČIASTKA ZEME
B2 10. TEČTE, SLZY, PRÚDMI TEČTE
B3 11. ANJEL (pieseň)
B4 12. KOHOS' JÁNOŠÍK NA PALOŠ NAČIARA
B5 13. KONIEC LEGENDY
Divadlo skrat - kryptotyp
Prvá časť knihy výberovo zachytáva záznamy z divadelných skúšok prebiehajúcich takmer rok vo voľnom čase akteróv, skúšok-stretávaní, ktoré sú však zároveň istým typom spoločenského komunitného života a v rámci neho aj pokusom nájsť riešenia individuálnych aj širších spoločenských problémov. Je to divadlo a je to zároveň životný štýl založený a potrebe nepretržitej reflexie žitého a na vnímaní výberového príbuzenstva ako nevyhnutnej ľudskej potreby a hodnoty.
V druhej časti knihy je zachytený výsledok práce, text takto utvorenej divadelnej inscenácie Tabu. Texty ,,výsledku", teda inscenácie, nie sú zahrnuté do textov ,,práce", aby sa neopakovali. V prvej časti knihy sú však na ne odkazy, takže čitateľ môže nadobudnúť obraz o postupe práce aj tak, že nebude túto knihu čítať iba lineárne.
Divadlo, divadlo, divadlo - Jean Baptiste Poquelin Moliére
Jean Baptiste Poquelin Moliére - obsahuje miniserii určenou pouze pro digitální prodej, která je věnovaná divadlu a autorům s divadlem spjatým. V úryvcích z her, jejichž autorem je Moliére.
Na stiahnutie
5,09 €
Lacná kniha Papírové divadlo (-70%)
Nejnovější kniha balkánského magického realisty přináší v osmatřiceti kapitolách fiktivní příběhy o osmatřiceti zemích a jejich literaturách. Pavić nechává vyprávět autory, kteří žijí pouze v jeho fantazii o svých městech, mezi nimiž nemůže chybět ani Praha. Jedinečná hra se čtenářem, v níž se odráží kouzelný svět autora fenomenální knihy-románu Chazarský slovník.
Na sklade 1Ks
3,65 €
12,17 €
dostupné aj ako:
Lacná kniha Žloutkové divadlo (-70%)
Sbírka veršů současného českého básníka a prozaika.
Na sklade 2Ks
1,69 €
5,64 €
dostupné aj ako:
Divadlo a utopie
Divadlo jako chrám, divadlo jako lidová slavnost, divadlo jako model pro nové uspořádání společnosti. Polské divadelní studio Reduta (zal. 1919) bylo jedním z reformních divadel, která se kromě inscenačních experimentů zabývala hledáním zcela nových modelů společenského uspořádání. Jan Jiřík analyzuje ve své knize kořeny tohoto jevu, který pojímá v antropologické perspektivě jako vyústění hluboké společenské změny, zastřešené termínem modernismus, a fungování Reduty popisuje jako modernistickou utopii.
Lacná kniha Encyklopedie Jiřího Suchého, svazek 13 – Divadlo 1983-1989
Třináctý svazek Encyklopedie Jiřího Suchého obsahuje autorovy scénické texty, uvedené na jeviště v letech 1983 až 1989, jmenovitě hry Jonáš dejme tomu v úterý, Na Poříčí dítě křičí, Vetešník a Výhybka, dále dochované scénáře zájezdových představení, provozovaných pod hlavičkou Pražského kulturního střediska v sedmdesátých a osmdesátých letech (Večer pro kočku, Slečna v sedmé řadě, Hospoda U Zelenýho klimporu a Případ Eleonora), a nakonec dvě verze legendárného Skleněného prkna, představení, které, ač občas ohlašováno, nebylo nikdy realizováno.
Na sklade 1Ks
0,82 €
16,38 €
dostupné aj ako:
Divadlo ulice / Theatre of the Street
Teoretik Karel Teige ve dvacátých letech minulého století použil slovní metaforu divadlo ulice pro pulzující, dynamický vizuálně-akustický děj, který se tou dobou odehrával v centrech větších měst. Měl tím na mysli nejen všudypřítomný dopravní lomoz a ruch, ale i novou urbánní ikonografii, kterou tvořily vývěsní štíty, portály obchodů, osvětlené výkladní skříně, fasádní velkoplošná reklama a blikající neony.
Výkladní skříně s rafinovaně aranžovaným zbožím neušly pozornosti surrealistů, kteří obdivovali jejich absurdní a vynalézavé sestavy, světelné iluminace byly blízké experimentům konstruktivistů, reklamy a nápisy vycházely z moderní typografie a osvědčených postupů, jak získat pozornost kolemjdoucích a flanérů.Pro pochopení meziválečného modernismu představuje ono pomíjivé divadlo ulice klíčové téma, přesto se tato oblast nestala nikterak rozšířeným námětem pro odborné studie.
Tato kniha se snaží najít průsečík mezi obchodem a uměním, mezi nízkým a vysokým, mezi popkulturou, komerční propagací a nezávislou tvorbou.
Publikace obsahuje pět odborných studií, které reklamní praktiky prezentují v kontextu výtvarného umění, architektury, fotografie, filmu a nových technologií spjatých s elektrifikací měst. Místně a časově se studie soustřeďují na rámec Československa vymezený lety 1918-1938 s výběrovými odkazy na evropské relace.
Textovou část doplňuje bohatá obrazová dokumentace vycházející z rešerší dobových periodik, archivů, soukromých i veřejných sbírek. Jako určitý anachronický prvek je do knižního bloku vsazen na průsvitném papíře soubor dvaceti kreseb Evy Koťátkové, který rozvíjí zkoumané téma na hranici mezi pragmatismem obchodu a křečovitou krásou surrealismu. Grafika Adéla Svobodová.
Kniha vychází s podporou Grantové agentury ČR v česko-anglické jazykové mutaci.
Divadlo Járy Cimrmana po padesátce...
Od založení Divadla Járy Cimrmana uběhlo neuvěřitelných 55 let.
V této knize je zaznamenán kompletní vývoj legendárního souboru od počátků v rozhlasovém pořadu Nealkoholická vinárna U Pavouka přes normalizační nucené přesuny, změnu režimu a odchod Ladislava Smoljaka až po nucené přestávky v účinkování v době koronavirové pandemie. Jde o historii divadla zpracovanou sezonu po sezoně. Je v ní zahrnuto co možná nejvíce zajímavých informací za 55 let jeho působení. Unikátní jsou autentické vzpomínky, které herci poskytli autorovi v průběhu posledních dvou let. Knihu doplňuje řada dobových, dosud nepublikovaných, fotografií a zajímavých dokumentů.
Dá se s nadsázkou říci, že jde o neobjevenou truhlu se spisy o historii DJC, které se jen velmi těžko hledají v takto ucelené podobě.
Nechť vám tato kniha přinese okamžiky radosti i chvíle k zamyšlení.