Hľadanie: Surrealisti
zobraziť:
Nikdy. Návraty na Muráň
Nikdy a Návraty na Muráň - autobiografická koláž, spomienky a úvahy, snové záznamy, životopisné a memoárové texty, básne a prózy spisovateľa, básnika, surrealistu a prekladateľa.
Vypredané
12,26 €
12,90 €
The Best Photographers VII
Kniha Best Photographers VII je již sedmým pokračováním oblíbené série, představující čtenářům dílo uznávaných současných fotografů z různých koutů světa. Tento díl je neméně zajímavý než díly předchozí. Vznikl za spolupráce s deseti vybranými světovými fotografy. Zatímco litevský klasik Rimaldas Vikšraitis tvoří naturalistické cykly zaměřené na život na litevském postsovětském venkově, Dina Bova (izraelská fotografka a držitelka Grand Prix z Nikon International Photo Contest 2013) se věnuje atmosférickému surrealismu. Rozdílné přístupy a tedy i pestrost celé sbírky zdobí i práce mladého polského fotografa Marcina Owczarka - filosoficky hloubavé fotografické rozpravy nad světem budoucnosti, člověkem a stroji. A Zdeněk Thoma, jediný český autor zahrnutý v této publikaci, zase ohromí čtenáře svými cestovatelsko-fotografickými dobrodružstvími, když se za hluboké totality v sedmdesátých letech vydal autostopem do Japonska... Výběr Best Photographers VII je pestrý a různorodý, aby potěšil každého milovníka fotografie a představil mu to nejzajímavější ze současné světové fotografické scény.
Spät gegen Morgen - Pozdě k ránu
Zrcadlové, česko-německé vydání sbírky „Pozdě k ránu“ Karla Hlaváčka s německým doslovem a kritickým aparátem. Kromě samotné sbírky obsahuje kniha mj. i překlad básně „Hrál kdosi na hoboj“ a dále dosud nepublikovanou báseň „Puberta“ z rukopisu sbírky „Pozdě k ránu“, jakož i sonet „Ne vous souvient-il pas d’une existence exquise“ francouzského symbolisty Edouarda Dubuse, jejž Hlaváček cituje. Ondřej Cikán přeložil do němčiny Máchův „Máj“ a „Tajemné dálky“ Otokara Březiny.
Karel Hlaváček stammte aus einer Arbeiterfamilie, war Dichter und bildender Künstler. Trotz seines frühen Todes an Tuberkulose gehört er neben Otokar Březina zu den bedeutendsten Vertretern des tschechischen Symbolismus.
Seine zweite Lyriksammlung "Spät gegen Morgen" verhalf ihm zum Durchbruch. Sie besticht teils durch eine äußerst suggestive Klangsprache, teils durch eine gewisse neugierige Jugendlichkeit. Zugleich scheinen Hlaváčeks Phantasien von Weltuntergang und Machtlosigkeit heute besonders aktuell zu sein. Der einflussreiche Surrealist Vítězslav Nezval schätzte Hlaváček sehr, besonders für dessen von irrationalen Bildern geprägte Gedichte "Ich lasse die Viola in der tiefsten Stimmung klingen" und "Es spielte wer Oboe" (letzteres Gedicht, das zu keiner Sammlung gehört, ist in den Anhang unserer Ausgabe aufgenommen worden). Auch wurde Hlaváček – nicht nur wegen seines frühen Todes – oft mit dem tschechischen Nationaldichter Karel Hynek Mácha verglichen.
Hlaváčeks Sammlung "Spät gegen Morgen" gleicht Variationen auf ein bedrohliches Ende der Nacht, auf ein Ende der Angst, das bedrohlicher wirkt als die Angst selbst, auf das Ende eines Traums, aus dem man all seinen Schrecken zum Trotz nicht erwachen will, weil er ja auch schön ist. Die Düsternis ist bei Hlaváček stets auch ironisch und lustvoll.
Dali
The third edition of this classic study, a thorough introduction to one of the most popular and recognizable artists of the 20th century.
Salvador Dali was, and remains, among the most universally recognizable artists of the twentieth century. What accounts for this popularity? His excellence as an artist? Or his genius as a self-publicist? In this searching text, partly based on interviews with the artist and fully revised, extended and updated for this edition, Dawn Ades considers the Dali phenomenon. From his early years, his artistic friendships and the development of his technique and style, to his relationship with the Surrealists and exploitation of Freudian ideas, and on to his post-war paintings, this essential study places Dali in social, historical and artistic context, and casts new light on the full range of his creativity.
Plout proti proudu
Záviš Kalandra pohrdal akademickými tituly i politickými autoritami, přesto se do českých intelektuálních dějin nesmazatelně zapsal hned v několika oborech. S jeho pracemi o českém pohanství či o Parmenidovi se historici a filozofové vyrovnávají dodnes. Stejně tak jsou stále podnětné jeho články o surrealismu a psychoanalýze. Svůj život zasvětil revoluci. Přežil koncentrační tábor Ravensbrück, avšak skončil na popravišti stalinského režimu, který od konce třicátých let nesmiřitelně a se sžíravou ironií kritizoval. Jana Papežová věnuje pozornost především Kalandrově publicistice a soustředěně sleduje jeho žurnalistickou tvorbu od studentských let až po její násilné přerušení. Výsledkem je obraz žurnalisty, který se s nevyčerpatelnou energií, intelektuálním rozhledem i břitkostí pera snažil zasahovat do veřejného prostoru. Jeho články jsou neseny étosem nezkrotného revolučního buřiče, originálního myslitele i nezávislého novináře. Nad všemi těmito vzácnými charakteristikami však ještě stojí osobní statečnost člověka, který se nesklonil před žádnou mocí a dokázal jí do poslední chvíle důstojně čelit.
Skutky a názory doktora Faustrolla Patafyzika
Bibliofilské vydanie slávneho diela – jedného zo základných prameňov patafyziky – dielo, ktoré je dodnes zdrojom inšpirácie umelcov najmä surrealistov. Ilustrácie Karol Barón. Preklad Albert Marenčin. Kniha vychádza v náklade 200 číslovaných kusov na papieri Conqueror.
Vypredané
38,00 €
40,00 €
Muž s hořící hřívou!
Emil Filla se rozhodným způsobem zasadil o přijetí tří vůdčích směrů moderního umění v českém prostředí – expresionismu, kubismu a surrealismu. Zatímco jeho vztah k prvým dvěma byl již mnohokráte zhodnocen, poměr k surrealismu zůstává dosud otevřený. Filla jednak výrazně přispěl k prosazení surrealismu, když Skupině surrealistů v ČSR poskytl výstavní, publikační a organizační základnu ve Spolku výtvarných umělců Mánes, jednak se k surrealismu volně přiblížil vlastní tvorbou, jež se od počátku třicátých let ubírala novým směrem, přecházejícím od monumentálních obrazů ženských aktů do mytologických výjevů, inspirovaných Ovidiovými Proměnami. Po své retrospektivě v roce 1932 nabral druhý dech a udržel si vůdčí postavení v českém malířství až do svého zatčení na podzim roku 1939. Jeho svobodný přístup k rozmanitým uměleckým podnětům z nejširších kulturních oblastí zasáhl nejen do jeho vlastní práce, ale i do podoby Volných směrů, které měl možnost několik let řídit. Publikace obsahuje 260 reprodukcí.
Vypredané
66,89 €
70,41 €
Létavice touhy
„Padejte hvězdy / Ale krásnější než vy jsou elektrické výboje pohlaví / Padejte ženy / Sestřelené létavice touhy.“ Úryvek z málo známého básnického textu Zbyňka Havlíčka (1922–1969) otvírá téma předkládané knihy, jímž je exponovaný erotismus v díle Havlíčkově, Jany Krejcarové (1928–1981) a Egona Bondyho (1930–2007), tří nepominutelných osobností poválečné české poezie a (zprvu undergroundové) kultury. Zejména na konci čtyřicátých let (a znovu v první polovině let šedesátých) se jejich životní i umělecké osudy těsně protínaly. V rovině výrazové sice každý mířil od počátku jiným směrem (od surrealismu mnoha podob k totálnímu realismu), téma však měli dlouhodobě společné: intenzivní mezilidské filiace, častokrát intimního rázu. Svědčí o tom třebas proslavený cyklus Krejcarové V zahrádce otce mého (v souvislosti s Havlíčkovou sbírkou Levou rukou) a Bondyho Appendix pro Honzu Krejcarovou (v reakci na její Dopis z jara 1962), ale i řada jiných příbuzností. Antologii uvedených, většinou raritních a téměř nedostupných textů, sestavil a předmluvou opatřil Radim Kopáč.
dostupné aj ako:
Rupert Kytka
Dosud málo známý a nezaslouženě zapomenutý výtvarný fotograf Rupert Kytka (1910-1993) patří do generace umělců spjatých s meziválečným amatérským hnutím. Nejvýznamnější práce ovšem vytvořil až v šedesátých letech jako zakládající člen olomoucké skupiny DOFO, prvního poválečného československého fotografického sdružení (vzniklo roku 1959), k jejímuž věhlasu přispěli později například Ivo Přeček a Vilém Reichmann. Z této doby vynikají zejména Kytkovy snímky v duchu poezie všedního dne (se styčnými plochami s tradicí surrealismu a imaginativního umění) a fotografie blížící se svým výrazem umění op-artu či informelu (mj. skleněné struktury). K jeho vrcholným snímkům patří zátiší v exteriéru i interiéru, často citlivě zobrazující odhozené a různě destruované předměty. Fotografickou dráhu pak Rupert Kytka zakončil výjimečným souborem Dobrá země (1969-1979), kdy zejména v detailech opět prokázal schopnost mistrovsky rytmizovat námět. Zhodnotil tak zároveň celoživotní zájem o fotografii horské krajiny. Reprezentativní výběr (téměř padesát kvalitních reprodukcí) z Kytkova neokázalého, ale dnes již klasického díla je uveden průkopnickou studií Lukáše Bártla a uzavřen soupisem výstav umělce.
Permanentní avantgarda
Jak vzniklo české pojetí surrealismu? Co jej ovlivnilo a čím je specifický? Již déle než sedmdesát let funguje v Praze Surrealistická skupina, jejíž umělecká díla a teoretické a politické postoje jsou dodnes považovány za zástupce klasické avantgardy a za kritické dědice jejích vymožeností. Kniha zobrazuje dějiny českého surrealismu s ohledem na literaturu, film a teorii a hledá význam z hlediska dnešního určení „avantgardy“. Také analyzuje díla a teorie známých českých surrealistů jako například J. Švankmajera, V. Effenbergera či K. Teigeho. Navíc se věnuje funkci a statusu „disidence“.
Vypredané
20,10 €
21,16 €
Raison d’etre
Existenciální groteska, čerpající z estetiky absurdna, surrealismu, poetismu i křesťanské spirituality, žánrově navazuje na tradici pikareskního vyprávění a románu-putování (angl. „novel as a quest“). V nepřeberné zásobárně nápadů, intelektuálních narážek a hříček i skrytých citátů se prolíná perzifláž s filozofií, ironická frivolnost s morálkou, realita se snem, skutečnost s představami, mimesis s metaforickou hrou. Próza je neustále rozšiřovanou „studií“ několika lidských charakterů – "mystiků-vyhnanců" –, kteří na cestě za tajemným M.-I.-P. zažívají neskutečná dobrodružství. Chvílemi až obludně humorná nadsázka odkazuje na bezvýznamnost, malost a ztracenost jedince v kosmické ontologické hře. Postavy ve sledu epizod plných zvratů a nečekaných vyústění zdánlivě hovoří o ničem, motají se odnikud nikam, rozvíjejí zápletky bez rozuzlení, přičemž ale vždy něco významného prožijí, co utváří jejich povahu i vzájemné vztahy, nastoluje témata knihy a neviditelně je přivádí k dosažení předem netušeného vyvrcholení… V rychle se překrývajících obrazech, místech a časech prochází každý vlastním příběhem a zároveň neoddělitelně utváří podobu celého společenství. „Po obsáhlém souboru veršů Devatenáct měst (2016) přichází Ladislav Selepko s románem, ve kterém zúročil vše, co tvořilo to nové a cenné v jeho poezii, a současně to posunul do vyšší roviny,“ píše Jan Šulc v lektorském posudku. „Autor je natolik svůj, natolik vzdělaný a literárně poučený, současně i spontánní a hravý, že lze pro Raison d’etre v současné české literatuře těžko hledat obdobu. Dílo má jistě všechny znaky epiky, ale současně je to báseň v próze,“ uzavírá výše jmenovaný.
Salvador Dalí doma
Byl jednou z nejvýraznějších osobností surrealismu. Jeho jméno překročilo hranice uměleckého světa. Byl to génius, paranoik, exhibicionista, šprýmař, obchodník, mystik, ale co především – velký umělec. Kniha Salvador Dalí doma ukazuje, jaký vliv měly na tohoto umělce, na jeho život a práci, katalánská kultura a tradice, jeho domov a místa, kde žil. Více než 130 ukázek jeho slavných i méně známých děl, cenné osobní fotografie, které se střídají s působivými snímky krajiny, přinášejí detailní obraz jedné z největších uměleckých osobností 20. století.
Vypredané
31,29 €
32,94 €
Sintrová lampa
Jde o autentický poeticko-esejistický text zevnitř surrealismu s neskrývanou řadou odkazů, zejména na Arcan 17 André Bretona. Autor svým pohledem odpovídá na otázky, co ze surrealismu v dnešní době zůstalo? Co je živé a co minulé? Východisko vidí jednoznačně v jeho, dnes zapírané, celistvosti a návratu k poetické zkušenosti spojující vědomé s nevědomím, a tím v překročení umění, filosofie apod. Kniha tak přesahuje obecně pojímané vidění nejen českého surrealismu, není knihou pro kritiky, ale pro cestovatele.
Vypredané
8,27 €
8,70 €
Lacná kniha Černé muzeum
Významný francouzský básník a spisovatel André Pieyre de Mandiargues (1909–1991) se ve své prvotině (1946) přihlásil k surrealismu, sotva však dokázal popřít vlivy německého romantismu či díla André Bretona. Soubor sedmi povídek se lyricky vyrovnává s plynutím času, okouzlením fantaskností či erotismem.
Vypredané
0,57 €
11,33 €
dostupné aj ako:
Nothing Ever Just Disappears
At the turn of the century, in the shade of Cambridge's cloisters, a young E. M. Forster conceals his passion for other men, even as he daydreams about the sun-warmed bodies of ancient Greece. Under the dazzling lights of interwar Paris, Josephine Baker dances her way to fame and fortune and discovers sexual freedom backstage at the Folies Bergére. And on Jersey, in the darkest days of Nazi occupation, the transgressive surrealist Claude Cahun mounts an extraordinary resistance to save the island she loves, scattering hundreds of dissident artworks along its streets and shorelines.
Nothing Ever Just Disappears brings to life the stories of seven remarkable figures and illuminates the connections between where they lived, who they loved, and the art they created. It shows that a queer sense of place is central to the history of the twentieth century, and powerfully evokes how much is lost when queer spaces are forgotten. From the lesbian London of the suffragettes to James Baldwin's home in Provence, to Jack Smith's New York, Kevin Killian's San Francisco and the Dungeness cottage of Derek Jarman, this is a thrilling new history and a celebration of freedom, survival and the hidden places of the imagination.
Views from the Inside
From political novels to surrealist poetry and censored rock and roll, Czech underground culture of the latter twentieth
century displayed an astonishing, and unheralded, variety. This fascinating exploration of that underground movement—the historical, sociological,and psychological background that gave rise to it; the literature, music, and arts that comprised it; and its morerecent incorporation into the mainstream—draws on the voices of scholars and critics who themselves played an integral role in generating it. Featuring the writings of Czech poet Ivan Martin Jirous, philosopher-poet Egon Bondy, and writer Jáchym Topol, and Canadian expat and translator Paul Wilson—many of which have never before been available in English—as well as an expanded bibliography reflecting advances in scholarship. This second edition is both a work of literature and an eye-opening volume of criticism.
Na stiahnutie
7,00 €
dostupné aj ako:
Szürrealisták
A művészeti irányzatok közül egyedül a szürrealizmusnak vannak olyan szélsőségesen különböző képviselői, mint René Magritte és Joan Miró. Ennek az az oka, hogy eredetileg nem képzőművészeti mozgalom volt, hanem filozófiai stratégia, életforma: lázadás a fennálló rendszer ellen, amelyik az első világháború iszonyatos mészárszékére vezette az emberiséget. A népszerű zoológus szerző és szürrealista festőművész, Desmond Morris, a művek elemzése helyett az emberre; az alkotók különös és érdekes, hol vonzó, hol taszító személyiségére összpontosítja figyelmét – erős vagy esendő, megszállott vagy közönyös, magányt kereső vagy nagy társaságban sziporkázó, merész különcségekben tobzódó, vagy visszavonult, csendes figurákként mutatja be művésztársait
A hallókürt
A könyv főhőse Marian Leatherby, egy kilencvenkét éves, nagyothalló öregasszony, aki, miután barátnőjétől egy hallókürtöt kap ajándékba, elsőként családja beszélgetését hallgatja ki arról, hogy hamarosan beadják egy öregek otthonába. A különös intézményben a lakóknak egészen bizarr formájú bungalókban kell élniük, és az otthont mintha egy okkult szekta működtetné. Mariannal egyre különösebb és fantasztikusabb kalandok esnek meg - főleg miután felbukkan egy kacsingató apáca. Leonora Carrington (1917-2011) Egy angol textilmágnás kitagadott örököse, a szürrealisták vonakodó múzsája, feminista hős, lázadó menekült, nagy hatású művész: az angol-mexikói szürrealista festőművész, szobrász és író rengeteg szerepet játszott el hosszú életében; rendkívüli életútja és munkássága a mai napig sokakat inspirál. A hallókürtöt amely ötven év késést bepótolva immár magyarul is olvasható, az Alice Csodaországban méltó párjaként szokták emlegetni, amely történetesen egy öregek otthonában játszódik. Luis Bunuel és Björk is az egyik kedvenc könyvének nevezte, a magyar kiadás utószavát a Nobel-díjas Olga Tokarczuk jegyzi.
Na stiahnutie
7,32 €
Lacná kniha Výkřiky (-70%)
Reprezentativní výbor z básní Joyce Mansourové (1928-1986), které byly vytvořeny v 50. a 60. letech 20. století, představuje našim čtenářům jednu z nejosobitějších básnířek minulého století a věčnou múzu všech surrealistů. Výbor uspořádali a přeložili Erik Lukavský, Jan Gabriel a Pavel Řezníček. Doslov napsal Jan Řezáč. Reprodukce na obálce Josef Kotzian.
Vypredané
1,40 €
4,65 €
dostupné aj ako: