Najpredávanejšie - Bestsellery - Knihy - Dejiny, teória umenia strana 35 z 45
Knižné bestsellery nesmú v našej ponuke rozhodne chýbať. Najpredávanejšie a najobľúbenejšie knihy slávnych spisovateľov vás vtiahnu do deja a ponúknu vám množstvo skvelých príbehov. Vyberte si žáner, ktorý je vám najbližší alebo darujte najnovšie knižné bestsellery ako darček svojim blízkym.
zobraziť:
Az itáliai reneszánsz
Az itáliai reneszánszról előbb jutnak eszünkbe festmények és szobrok, mintsem írók, költők, filozófusok. Mit tudunk egyáltalán a humanistákról?
Batkin először is tipologizálja számunkra a fennmaradt reneszánsz töredékeket, elemzi a meghatározó kulturális csoportot, a humanistákat, ... Folytatás ›› az új gondolkodás kiváltotta életsílust, a kereszténységhez és antikvitáshoz való új viszonyt, majd, mutatis mutandis, egy reneszánsz dialógust beiktatva felveti a kérdést, talán elsősorban Burckhardtnak: van-e értelme bármiféle korszakolásnak. A zárszó mégiscsak a képzőművészeté, Raffaello Athéni iskolájának elemezése.
Ő így fogalmaz: "Szintézisül a reneszánsz egészének azaz ellentmondásos törekvése szolgált, hogy spiritualizálja az érzékit és testiessé tegye a szellemit, istenítse az embert és leszállítsa a földre az istenit, felmagasztosítsa a földi, természeti létet - és meggyőződjék immanenciájáról; összeegyeztesse a szellem határtalan diadalát és a test szabad örömét, más szóval: a szublimáltat és a köznapit, a mitologizmust és a demitologizációt; a fantasztikumot és a realizmust, az ég magasát és a test alsórendűségét, a kozmikus rendet és a szabad akaratot, a naturalizmust és az etikus pátoszt, az istenfélő jámborságot és a szekularizációt, a kereszténységet és az antikvitást..."
Leonyid Batkin, aki életének nagy részét "szovjet emberként" volt kénytelen leélni, aki nem jutott el sosem Itáliába, a könyvtárban, az itáliai auktorok társaságában talált menedéket, és vált az Orosz Egyetem Bölcseleti karának emblematikus professzorává, generációk tanárává. A peresztrojka idején Jurij Afanaszjevvel együtt alapítója volt a Demokratikus Oroszország mozgalomnak.
A(z) Az itáliai reneszánsz (Könyv) szerzője Leonyid Batkin.
Vypredané
17,54 €
18,46 €
100 Ideas That Changed Art
From the earliest cave paintings through to the internet and street art, this inspiring book chronicles the 100 most influential ideas that have shaped the world of art. Arranged in broadly chronological order, it provides a unique and compelling take on the history of art. The book shows how developments in materials (oil paint, plastics, paint in tubes) and technology (paper, photography, welding) have radically changed the way that art is produced. But these changes run parallel with influences from wider culture such as the study of optics and anatomy and more conceptual concerns such as chance and ephemerality. Each entry explores when an idea first evolved and how it has resurfaced in the work of different artists up to the present day. Lavishly illustrated with historical masterpieces and packed with fascinating contemporary examples, this is an inspirational and wholly original guide to understanding the forces that have shaped world art.
Vypredané
28,98 €
30,50 €
Ikonografie: témata, motivy, interpretace
Již z letmého pohledu na předložené studie je zřejmé, že obor pěstovaný pod vžitým titulem „ikonografie křesťanského umění“ se neustále a nevyhnutelně prolíná s „klasickou ikonografií“, jejíž doménou jsou odkazy na antiku ve
všech možných následných interpretačních vrstvách. Stejně tak je zřejmé, že pojem „ikonografie“ je klíčový nejen pro malířství a sochařství, ale i pro porozumění symbolismu architektury a dalších, primárně nefigurativních oblastí.
Právě toto neustálé prolínání jednotlivých výtvarných kategorií, formy a obsahu či významu a symbolu je ostatně onou životodárnou půdou, z níž vyrůstá poutavé dobrodružství porozumění řeči uměleckých děl, k němuž bychom vás chtěli prostřednictvím této knihy pozvat.
Vypredané
16,97 €
17,86 €
LOIS Logos
George Lois is an American icon in graphic design. This book showcases his logos with his own comments on why they work. A bonus in the book is a chapter of world logos made by others with his comments on why they are so good. George continues to prove that a memorable brand name interacting with a strong visual symbol to communicate a humanistic idea is the ultimate art form in graphic communication. If anyone wants to experience the creation of Big Idea Branding, this astounding compilation of his work is the ultimate form of clear, precise, eye-popping communication.
Vypredané
28,03 €
29,50 €
Magyar emlékek Csehországban
Utazásaink során a mai szlovák-cseh határt átlépve sokan nem is tudatosítjuk, hogy tulajdonképpen a történelmi magyar-cseh határon haladunk keresztül: az egykori Magyar Királyság és a Cseh Királyság közti államhatáron. Hosszú évszázadokon át az első évezred végétől a XX. század végéig ugyanis a magyarok és a csehek közvetlen szomszédok voltak, és a két ország uralkodó dinasztiái között nem egy házasság köttetett. Ezen túlmenően számtalan kereskedelmi, politikai és határ menti személyes kapcsolat is létrejött e két nép között. Középiskolás tanulmányainkból arra talán mindannyian emlékszünk, hogy Radnótit a csehországi Liberecbe küldték ipari tanulónak. Az azonban kevésbé közismert, hogy Kazinczy Ferenc a jakobinus összeesküvés elítéltjeként brnói tömlöcben raboskodott, hogy Prágában őrzik Szent István állítólagos kardját, hogy Bolyai János, a híres matematikus katonatiszti múltjának emlékét Olmützben tábla őrzi, vagy hogy a szabadságharcot vezető II. Rákóczi Ferencet előzőleg a dél-csehországi Jindřichův Hradecben próbálták Habsurg-hű alattvalóvá nevelni. Mindennek pedig a mai Csehországban látható, megtekinthető emlékei, emlékhelyei vannak. A most kézben tartott rendhagyó útikönyv áttekinti a magyar-cseh történelem kapcsolódási pontjait, majd hét régióra bontva mutatja be részletesen a magyar emlékkel bíró városokat, épületeket, helyszíneket.
A kötet szerzője, Kokes János 1977 óta Prágában élő szlovákiai magyar újságíró, a Magyar Távirati Iroda (MTI) prágai tudósítója. A fotók Gedai Csaba fotóművész munkái.
Vypredané
13,54 €
14,25 €
Severní Afrika
Kniha zahrnuje území Maroka, Alžírska, Tuniska a Egypta. Hlavní pozornost je zaměřena na oděv arabského obyvatelstva. Opomenuty však nezůstávají ani další skupiny jako např. Tuaregové, Berberové, židovská komunita aj.
Text je rozdělen do čtyř větších celků. První kratší část je zaměřena na stručný historický přehled sledované oblasti. Druhá nejrozsáhlejší část pojednává o oděvu jednotlivých sociálních skupin v historickém vývoji. Třetí část se věnuje jednotlivým oděvním doplňkům (pokrývka hlavy, šperky, obuv). V poslední části je pozornost věnována současným módním trendům, pronikání evropského stylu odívání především ve městech. Zde je rovněž krátký text věnovaný arabským vlivům v evropské módě.
Součástí je i bibliografie a slovníček základních pojmů.
Vypredané
13,35 €
14,05 €
Poklady panovníkov a slovenskej šľachty
Tisíce ľudí už stáli či budú stáť v nemom úžase pred skvostnými umeleckými dielami v múzeách a galériách v Budapešti, Ostrihome, Londýne alebo v Prahe netušiac, že mnohé z tamojších artefaktov prešli na kľukatej ceste stáročiami aj územím Slovenska. Vďaka mnohoročnej priam detektívnej práci spisovateľa a publicistu Milana Vároša sa stratené slovenské poklady aspoň na stranách tejto knihy vracajú domov a rozprávajú strhujúce príbehy o nevšednom bohatstve našich predkov.
Vypredané
26,51 €
27,90 €
Ugly Renaissance
Renowned as an age of artistic rebirth, the Renaissance is cloaked with an aura of beauty and brilliance. But behind the Mona Lisa's smile lurked a seamy, vicious world of power politics, perversity and corruption that has more in common with the present day than anyone dares to admit. Enter a world of corrupt bankers, greedy politicians, sex-crazed priests, rampant disease, and lives of extravagance and excess. Enter the world of the ugly Renaissance. Uncovering the hidden realities beneath the surface of the period's best-known artworks, historian Alexander Lee takes the reader on a breathtaking and unexpected journey through the Italian past and shows that, far from being the product of high-minded ideals, the sublime monuments of the Renaissance were created by flawed and tormented artists who lived in an ever-expanding world of bigotry and hatred. The only question is: will you ever see the Renaissance in quite the same way again?
Vypredané
26,13 €
27,50 €
Figure & Lettering
Anglické, doplněné vydání publikace „Sepulkrální skulptura jagellonského období v Čechách“ (2010) mapující sepulkrální skulptury z období vlády jagellonské dynastie, jež je bezpochyby jedním vrcholných období dějin českého umění, přispívá k ucelení představy o výtvarné kultuře tohoto období výzkumem specifické sochařské sféry z pohledu uměleckohistorického a epigrafického. Na příkladu relativně malé exkluzivní skupiny památek zkoumá, do jaké míry se význam té doby promítá i do dochovaného nápisového fondu. Závažnost a zajímavost takto postavené otázky navíc akcentuje fakt, že druhá polovina 15. století a první polovina století šestnáctého je ze středoevropského a pochopitelně i českého epigrafického pohledu obdobím v mnohém přelomovým.
I když se konvolut studovaných děl dochoval jen v torzálním stavu, jsou jednotlivé práce svědectvím o sociálním postavení objednavatele, jeho náboženském zakotvení, kulturní úrovni i výtvarném cítění a také o jazykovém úzu zkoumané historické periody. Do textu, který obsahuje studii uměleckohistorickou, epigrafickou a podrobný katalog děl, jsou zahrnuty též sepulkrální skulptury, které dobou svého vzniku historický rámec jagellonské dynastie (1471–1526) přesahují. Tato okolnost je dána také tím, že kontinuita produkce některých konzervativních sochařských dílen a jejich typů funerálních monumentů překračovala vymezené období. Směřování nové doby pak signalizuje tumba Vojtěcha z Pernštejna, spojující tradiční výtvarné pojetí s formálně vytříbeným italizujícím portrétem.
Vypredané
15,64 €
16,46 €
Abeceda věcí
Kniha se pokouší překonávat zažité stereotypy o izolovanosti moderního a současného českého umění a o nemožnosti diskutovat jeho význam pojmovým aparátem, který vznikl v jiné kulturní situaci. Soubor se nesnaží předložit revizionistické dějiny českého umění 20. a 21. století, ale identifikovat klíčové události a radikalizovat jejich vnitřní smysl. Tomuto záměru slouží i uspořádání do šesti oddílů podle chronologie témat. První oddíl je věnován české avantgardě dvacátých a třicátých let 20. století, druhý české neoavantgardě šedesátých a sedmdesátých let, třetí zahraničnímu konceptuálnímu a postmodernímu umění šedesátých až osmdesátých let a jeho domácí recepci, čtvrtý se zaměřuje na fotografii, pátý na archivní impulz a šestý na historiografický obrat a anachronismus v současném umění. Každý oddíl je započat teoretickou statí, která uvádí čtenáře do probírané problematiky a seznamuje ho s dobovou diskusí o ní. Následující studie pak teoretické problémy tematizují v konkrétních dílech výtvarných umělců a v některých případech, když vstupují do polemiky s jinými teoretiky, i v textech jiných autorů. Grafický design Petr Bosák a Robert Jansa.
Vypredané
15,64 €
16,46 €
Nobrow 10 Studio Dreams
To celebrate 10 years of Nobrow we are curating an extra special edition of the Nobrow magazine, featuring 70 artists responding to our theme of `Studio Dreams'. In 2010 we commissioned Jan Van der Veken to illustrate our dream studio and his illustration provided the perfect starting point for this 10th edition. World-renowned creators turn their hand to creating their dream studio spaces (whatever that might mean for each one) in this unique, international showcase containing over 100 pages of illustration.
Vypredané
25,18 €
26,50 €
Great Designs
This is a stunning visual guide to the world's best designs. Great Designs is a fascinating overview of the dynamic history of design from the 1860s onwards, tracing the development of modern designs, from sketches and prototypes to the final product. Which technological advancements have pioneered ground-breaking design? How did political struggle in 1930's Germany inspire modern graphic design? Over 100 of the best modern design ideas are explored and explained, from Bauhaus posters and bubble chairs to the Citroen DS and the iPad. Each iconic design is analysed visually with close up details, and the story behind each piece of work is also revealed. Profiles of influential designers like Ferdinand Porsche and Earl Tupper, workshops and design movements as well as highlights of the characteristic elements of key design styles make this a fantastic visual reference guide. Examining product and industrial design as well as furniture, graphics, and textiles, Great Designs is a magnificent gallery of iconic designs.
Vypredané
25,18 €
26,50 €
Ecce panis angelorum
Kult eucharistie se stal ve vrcholném a pozdním středověku jedním z ústředních témat celé evropské kultury a prostupoval tak všemi sférami života tehdejší společnosti. České království nebylo v tomto výjimkou a jeho pokladnice, město Kutná Hora, dokonce v intenzitě kultu vyniklo nad jiné.Tato kniha sleduje především jeho vizuální stránku, o níž nám podávají svědectví tamní památky architektury, sochařství, malířství a uměleckých řemesel. Výklad začíná vznikem města kolem roku 1300, zahrnuje období bohatých uměleckých a náboženských aktivit před husitskými válkami, plodné období utrakvismu i útlum v následné době reformační. Knihu uzavírají události kolem roku 1623, kdy se město navrací k římské církvi.K hlavním sledovaným tématům patří činnost bratrstva Kristova Těla (1384-1424) a jeho soupeření se sedleckým klášterem, eucharistické nádoby (monstrance, kalichy, pyxidy), drobná eucharistická architektura (sanktuaria), eucharistická procesí a liturgické inscenace, vše v kontextu Českých zemí a střední Evropy. Z ikonografických rozborů vyplývá, nakolik bylo zpracování eucharistických témat příznačné pro konfesní situaci, a jaké role hrála výtvarná díla ve světě tehdejších lidí.Text doprovází množství barevných fotografií a rozsáhlé faktografické přílohy. Includes an extensive English summary: Ecce panis angelorum - Art and Architecture of the Late Middle Ages in the Context of Eucharistic Devotion in Kutná Hora (c. 1300-1620).
Vypredané
19,65 €
20,68 €
Mezi Římem a střední Moravou
Zvláště zvýšený zájem posledních let vyústil do přítomného vydání alba Marat Icones v plné šíři, s detailním souborem nejen textové části, ale s vyhodnocením všech kreseb a grafických listů, které album obsahuje.
Vypredané
16,79 €
17,67 €
Art déco
Štýl art déco sa vyvinul v dvadsiatych rokoch 20. storočia a jeho oslnivý dizajn sa už čoskoro stal známym po celom svete. Fascinujúce fotografie v tejto knihe ilustrujú farebnosť a kreativitu tých čias. Vplyv art déco možno cítiť dodnes na súčasných artefaktoch.
Velikáni výtvarného umenia
Modigliani holdoval alkoholu a nočnému životu, skonal mladý a jeho tehotná milenka o dva dni spáchala samovraždu... Goyu, otca dvadsiatich štyroch detí, pochovali trikrát... David, najvýznamnejší tvorca Francúzskej revolúcie najskôr maľoval kráľovskú rodinu a potom hlasoval za kráľovu popravu, zomrel v emigrácii a vlasť ho odmietla pochovať doma... O týchto a mnohých ďalších búrlivých, často až tragických osudoch svetových majstrov sa dočítate v tejto knihe. Ich bolesti, útrapy a žiale už dávno pominuli, no krása malieb, ktoré po sebe zanechali, je večná...
Vypredané
23,66 €
24,90 €
Dějiny výtvarné kultury 2
Novověk.
Raný novověk. Renesanční sloh. Renesanční sloh v Itálii – architektura, sochařství, malířství, užité umění. Renesanční sloh v ostatní Evropě – architektura, sochařství, malířství, užité umění.
Vyspělý novověk.
Barokní sloh. Barokní sloh v Itálii - architektura, sochařství, malířství, užité umění.
Barokní sloh v ostatní Evropě - architektura, sochařství, malířství, užité umění.
Rokokový sloh - architektura, sochařství, malířství, užité umění.
Doba nejnovější
Osvícenství, americká a Velká francouzská revoluce, Napoleon I (1750-1815). Klasicismus - architektura, sochařství, malířství, užité umění.
Velmocenský imperialismus, nacionalismus, demokratismus, socialismus (1848-1914). Změny evropských státních celků (1848-1870). Realismus - architektura, sochařství, malířství, užité umění.
Mimoevropské kulturní okruhy
Indie - architektura, sochařství, malířství, užité umění.
Čína - architektura, sochařství, malířství, užité umění.
Japonsko - architektura, sochařství, malířství, užité umění.
Chronologický přehled, terminologický slovníček, křesťanští světci, jmenný a místní rejstřík.
Alice Rawsthorn: Design as an Attitude
Acclaimed author Alice Rawsthorn revises her bestselling field guide to design in the wake of a pandemic, technological change and the escalating climate emergency
Acclaimed author Alice Rawsthorn revises her bestselling field guide to design in the wake of a pandemic, technological change and the escalating climate emergency.
Four years after its initial release, Alice Rawsthorn's bestselling book is republished in an expanded edition, updated in response to recent social, political, and ecological challenges worldwide. Fully revised by the author, the book is enriched by a new chapter on design's response to the climate emergency, while also exploring the impact of COVID-19, rising inequality and new developments in identity politics on design.
Design as an Attitude describes the resourcefulness and ingenuity with which designers are responding to complex and intersectional global challenges at an extraordinarily turbulent time. Public interest in design is soaring as a new generation of designers uses advanced technologies to pursue their humanitarian and ecological objectives in increasingly ambitious projects, as well as to reinvent the objects and spaces we use daily.
One of the world's leading design commentators, Rawsthorn demystifies the field in an authoritative and engaging voice, by exploring the most dynamic developments in contemporary design and assessing their impact on our lives now and in the future. From artificial intelligence to the craft revival, from gender politics to the refugee crisis, Design as an Attitude offers a comprehensive survey of design today. Its appendix comprises more than 50 biographies of relevant living designers and role models for contemporary design.
Based in London, Alice Rawsthorn (born 1958) is an award-winning design critic and the author of several books on design, including the critically acclaimed Hello World: Where Design Meets Life (2013). Her weekly design column for the New York Times was syndicated worldwide for over a decade. She is a cofounder, with MoMA's Paola Antonelli of Design Emergency, a research platform that investigates design's role in building a better future. They are publishing a book on Design Emergency in May 2022. Rawsthorn speaks on design at important global events, including TED and the annual meetings of the World Economic Forum in Davos, Switzerland. She was awarded an Order of the British Empire (OBE) for services to design and the arts.
Vypredané
22,33 €
23,50 €
The Lives of the Surrealists
No other art movement in history has contained two artists as different as Magritte and Miro. This is because Surrealism was not in origin an art movement, but a philosophical strategy. It was a way of life - a rebellion against the establishment that had given the world the hideous slaughter of the First World War. Instead of trying to analyse the work of the Surrealists, bestselling author and Surrealist artist Desmond Morris concentrates on them as people - as remarkable individuals. What were their personalities, their predilections, their character strengths and flaws? Did they enjoy a social life or were they loners? Were they bold eccentrics or timid recluses?
Drawing on the author's personal knowledge of the Surrealists, this book captures their life histories, idiosyncrasies and often-complex love lives, vividly illustrated with images of the artists and their works. The arts of Surrealism were both spectacular and international, shaped by the darkest, most irrational workings of the unconscious. Shocking, witty and always entertaining, Morris's tales illuminate the striking variation in approaches to the Surrealist philosophy, both in the artists' work and in their lives.
With 72 illustrations
Vypredané
22,33 €
23,50 €
V kategórii Dejiny a teória umenia nájdete analýzu vývoja umenia a jeho význam pre spoločnosť. Dejiny umenia nám umožňujú rozlúštiť tajomstvá za nespočetnými umeleckými dielami a poodhaliť, ako sa umelecké prúdy formovali a ovplyvnili kultúru a spoločnosť.
Tu sa dozviete o jednotlivých umeleckých obdobiach, školách a prúdoch, ktoré formovali tvorbu umelcov. Od staroveku cez renesanciu, barok, romantizmus až po moderné umenie, budete mať príležitosť pochopiť, ako sa menil vkus, štýly a techniky v priebehu času.
V kategórii "Dejiny, teória umenia" nájdete nielen pohľad na minulosť, ale aj analýzu umeleckého vývoja v kontexte kultúry, spoločenských udalostí a politických zmien. Táto kategória vás pozýva na filozofické a analytické hľadanie významov, symboliky a inšpirácie, ktoré sa skrývajú za obrazmi, sochami a inými umeleckými dielami.
Či ste študent umenia, nadšenec histórie alebo jednoducho túžite hlbšie porozumieť vývoju a kontextu umeleckých diel, táto kategória vám poskytne pohľad na cenný svet dejín a teórie umenia.
