Najnovšie - Dizajn, úžitkové umenie, móda strana 71 z 74
zobraziť:
Why History Matters to Graphic Design
Why teach graphic design students the history of graphic design? How does knowledge of that history inform present-day practice? How do students appropriate such knowledge? What creative skills do they develop through exposure to this subject matter? These are just a few of the questions addressed in this manifesto, which argues that graphic design history is far more than just a field of expertise and a source of material for academic exercises, for it can inspire next-generation graphic designers, hone their sensibilities and put their skills to the test.
Vypredané
18,50 €
Cosplay and the Dressing of Identity
Featuring several images of cosplay, a fun and fascinating look at the power and meaning of this cultural phenomenon.
Cosplay, born from the fusion of "costume" and "play," transcends mere dress-up by transforming enthusiasts of TV shows, movies, books, or video games into living embodiments of their cherished characters. This book is a close exploration of the vibrant world of cosplay, showing what makes it so captivating for so many. Vivian Asimos frames cosplay as an enactment and embodiment of mythology, revealing its inherent complexity, and in so doing, provides valuable insight into cosplayers' experiences.
Exploring cosplay performances, the skills involved, and its community, she shows how cosplayers build a strong connection to the characters and stories they treasure, and ultimately how they are constructing their own identities.
Vypredané
27,95 €
Bydlení
Publikace je určena studentům, designérům a architektům, kteří se zabývají zařizováním bytového interiéru. Cílem publikace je vysvětlit základní vztah mezi rozměry lidského těla, parametry nábytku a volného prostoru v bytě. Důležité jsou nejen průměrné rozměry populace, ale i specifické potřeby konkrétního klienta či člena domácnosti. Kniha je strukturována dle vykonávaných činností v bytě do samostatných kapitol. Vedle rozměrů zařizovacích předmětů, nábytku či vybavení jsou uvedeny funkční a manipulační plochy, žádoucí odstupy a průchody. Důkladně jsou představeny parametry kuchyňského, stolového, sedacího, lehacího a úložného nábytku, které tvoří základní vybavení každé domácnosti. Kapitoly jsou doplněny o pohled na potřeby seniorů a handicapovaných. Do úvah nad interiérem je začleněno i téma dětí, jejichž potřeby zaznamenávají největší dynamiku v průběhu času. Knihu uzavírá téma technického vybavení a barevnosti interiéru, jež vedle prostorových parametrů významně ovlivňují uživatelský komfort v bytě. Odborným editorem knihy je Jiří Pelcl, jenž je též autorem Úvodu. Grafika Matěj Hanauer a Petra Roubalová – studio DIP.
Vypredané
33,00 €
The Ultimate Guide to Manga Fashion
The ultimate fashion bible for manga and anime artists!
Create realistic-looking outfits and one-of-a-kind looks for your manga and anime characters, or design amazing creations for any cosplay event. Author Rabimaru is Japan's leading fashion illustrator and she teaches you how to develop your own unique manga fashion vocabulary!
In this comprehensive fashion sourcebook, you'll learn to create an array of stunning outfits including stylish separates and original ensembles. Rabimaru then shows you how to add realistic details, folds, creases, contours and shadows that will make your characters truly come alive!
From casual classics to high fashion, The Ultimate Guide to Manga Fashion does it all—in style!
- Streetwear and basics from T-shirts and hoodies to the frilliest of skirts
- Business and formalwear for polished professionals and fashionistas
- School uniforms and sailor suits for casual cosplay inspiration
- Sneakers, shoes and accessories to complete each look
Whether you're looking to develop your own signature style or to design an eye-catching costume for a cosplay event, this is the one guide you'll definitely want to have!
Vypredané
20,95 €
World's Best Typography: The 44th Annual of the Type Directors Club 2023
Designers and students and even top creatives can find in this book fresh trends, inspiring content and new sources of inspiration in the world of typography.
The World’s Best Typography: The Yearbook of the Type Directors Club of NY (published for the first time 1980) is a bible of inspiration for typography practitioners and enthusiasts. Within its pages, top creatives as well as publishers and students can find role models, fresh trends, inspiring content and new sources of inspiration. Readers will be inspired by the intersection of craftsmanship and creation, of classical skills and trailblazing innovations. Here, trends are identified and set, as the around 750 illustrations, 263 awarding-winning designs from 39 countries and 46 new fonts presented clearly illustrate. Designers from all over the world compete to appear in the book. Previously divided into two competitions, one each for Communications Design and Typeface Design, the program is now a single competition consisting of three disciplines: Type Design, Typography and, for the first time, Lettering, which has its own jury. The Award for Typographic Excellence is the ticket to the best agencies in the world. The yearbook also reflects the latest typography trends, sets standards, is a collector’s item and distinguishes its owners as visual thought leaders.
In one book you can see works from thirty-nine countries and regions, which include: Australia, Austria, Belgium, Brazil, Canada, China, Colombia, Finland, France, Germany, Greece, India, Israel, Italy, Japan, Lebanon, Macau, Malta, Moldova, The Netherlands, New Zealand, Philippines, Norway, Poland, Portugal, Russia, Singapore, South Korea, Spain, Switzerland, Taiwan, Thailand, Turkey, United Arab Emirates, United Kingdom, United States, Venezuela and Vietnam.
This edition also includes a special index listing the principal typefaces used and the names of their designers. The Judges’ Choices section features the winning entries that have been singled out as each judge’s personal favorite; these pieces are accompanied not only by the judges’ comments but also by designer statements. These components—along with this year’s chairs, Kimya Gandhi and Trisha Tan —exemplify the enormous vitality of the typography profession.
Vypredané
77,95 €
Dior do kabelky (CZ)
Raketový vzestup Christiana Diora do nejvyšších pater pařížského módního světa tvoří jeden z nejúžasnějších příběhů v dějinách módy. Dior - se zkušenostmi galeristy, moderní vizí a respektem k tradicím francouzské haute couture - vstoupil na scénu v roce 1947 jako tvůrce siluety new look a přinesl revoluční proměny do způsobů, jimiž se ženy oblékají, nakupují a vnímají samy sebe.
*****
Kniha Dior do kabelky vypráví o mládí Christiana Diora, vzniku značky, která nese jeho jméno, triumfech sklízených na přehlídkových molech i na červených kobercích a vývoji, jímž firma prošla po smrti svého zakladatele. Odborně sestavený výběr fotografií, doplněný zasvěceným textem uznávané módní žurnalistky Karen Homerové, provází čtenáře po cestě, kterou dosud urazila značka symbolizující nádheru, vzrušení a ženskost.
Vypredané
21,90 €
The Atlas of Car Design
A ground-breaking survey of more than 650 of the most exceptional cars ever designed, organized geographically
The Atlas of Car Design is a global survey of the world’s greatest car designs, featuring more than 650 of the most revered (and occasionally reviled) models, from more than 190 manufacturers and more than 30 countries. Organized geographically then chronologically by decade, the book covers more than a century of exceptional and noteworthy car design – from Japanese cult classics, French Art-Deco masterpieces, German iconic models, Italian icons, and British performance machines, to American styling sensations, and pop culture and family favorites. This fresh take on an eternally popular subject, charts car design’s evolution across centuries and continents. Packed with images, combining period photography, studio shots, and original car advertising, the book’s oversized format generously displays the cars in all their remarkable detail. With captivating texts that tell stories of engineering feats, economic twists and turns, high-society lifestyles, and the desires of the masses, this book is a must-have for car and design fans of every kind.
Monsters
A passionate, provocative and blisteringly smart interrogation of how we experience art in the age of #MeToo, and whether we can separate an artist's work from their biography.
What do we do with the art of monstrous men? Can we love the work of Roman Polanski and Michael Jackson, Hemingway and Picasso? Should we love it? Does genius deserve special dispensation? What makes women artists monstrous? And what should we do with beauty, and with our unruly feelings about it?
Claire Dederer explores these questions and our relationships with the artists whose behaviour disrupts our ability to understand the work on its own terms. She interrogates her own responses and behaviour, and she pushes the fan, and the reader, to do the same. Morally wise, deeply considered and sharply written, Monsters gets to the heart of one of our most pressing conversations.
Chanel: Príbeh ikonickej módnej značky
Unikátny obrazový sprievodca históriou módnej značky Chanel
Gabrielle „Coco“ Chanelová bola výnimočná a provokujúca žena, ktorá prvá pochopila postavenie módnej návrhárky ako novodobej celebrity. Šikovne prepojila svoju profesiu a svoj životný príbeh, brutálne zmenila minulosť, neraz radikálne upravila pravdu a verejnosti predostrela výsledný obraz seba ako vzoru pre budúcu celosvetovú značku. Všetko, čo robila, podčiarkoval jej komplikovaný osobný život, ktorý mal vždy vplyv na jej prácu. Postupne sa stala vplyvnou návrhárkou, milenkou aj spolupracovníčkou, ktorá hladko prechádzala cestičkou medzi vysokou spoločnosťou a avantgardnými umeleckými kruhmi.
Coco Chanelová má na konte niektoré z najinovatívnejších módnych kreácií sveta, napríklad malé čierne šaty, sako z buklé, umelé perly a dvojfarebné dámske lodičky. Chanelová využila príležitosť a dala ženám presne to, čo chceli, tesne predtým, než si to samy uvedomili. Na základe mužského šatníka vytvorila energický štýl a poskytla ženám demokratický spôsob obliekania, ktorý v konečnom dôsledku priniesol slobodu, rovnosť a nenápadný klasicizmus.
Kniha oslavuje život a dielo tejto neobyčajne vplyvnej návrhárky a sleduje jej cestu za úspechom zo skromných pomerov až po globálny fenomén značky, ktorá svoje pole pôsobnosti rozšírila aj o parfumy, šperky a doplnky. Dokonca aj dnes, štyridsať rokov po smrti, zostáva Coco neodmysliteľným symbolom módneho domu Chanel.
Fry's Ties
Every single one of Stephen Fry's ties - whether floral, fluorescent, football themed; striped or spotty, outrageous or simply debonair - tells an intimate tale about a moment in Stephen's life.
Inspired by Stephen's hugely popular Instagram posts, this book will feature beautiful, hand-drawn illustrations and photographs to celebrate his expansive collection of man's greatest clothing companion: The Tie, in all its sophisticated glory.
Distinctively funny and offering witty asides, facts and personal stories, this book will make the perfect gift for anyone who has ever worn a tie.
Discover the tales behind the ties in Stephen Fry's witty companion to our most distinguished accessory, the perfect gift for the tie-wearer in your life
'A well-tied tie is the first serious step in life' Oscar Wilde
'What do ties matter, Jeeves, at a time like this?' 'There is no time, sir, at which ties do not matter' P.G. Wodehouse
Aha x 100 - limitovaná edícia v boxe
Inšpirujte sa ilustráciami slovenských ľudových výšiviek zo 100 dedín Slovenska a spoznajte príbehy 100 ľudí, ktorí za nimi stoja.
Jój, to neexistovalo, aby boli v dedine dve rovnaké výšivky. To som často počúval, keď som sa v slovenských dedinách pýtal, aká je pre nich typická výšivka. To by žena neprežila, keby jej suseda vyšla na ulicu s rovnakým vzorom. Každá musela byť iná a jedinečná. A to je presne ten dôvod, prečo sa mi slovenské výšivky tak páčia. Hoci mala každá dedina svoje typické tvary, farby, techniky či používané materiály, každá žena si ich prispôsobila a poňala po svojom. A v tom vidím inšpiráciu pre nás pre všetkých, ktorý dnes s tradičnými vzormi pracujú.
V roku 2019 som sa vydal na cestu po Slovensku a zmapoval výšivky zo sto dedín Slovenska. Nezaujímali ma len tvary a farby ale aj príbehy ľudí, ktoré za výšivkami stoja. Preto každú dedinu reprezentuje grafický list s ilustráciou na jednej a rozprávaním človeka z danej dediny na strane druhej.
Niektoré ženy majú dodnes svoje kroje precízne uložené v drevených truhliciach. Keď takú truhlicu predo mnou otvorili, často sa mi stávalo, že mi zažiarili oči a začal som vyťahovať jeden kus za druhým. AHA100 má predstavovať takúto truhlicu. Listy v nej sa tlačili offsetovou tlačou, niektoré sú doplnené sieťotlačou so zlatými či striebornými linkami, výsekmi a parciálnym lakom, aby sa čo najviac priblížili technike vyšívania. Využili sme niekoľko typov papiera, ktoré majú pripomínať rôzne štruktúry podkladovej látky. Nehanbite sa teda s touto publikáciou robiť to isté, čo ja s truhlicou. Vyťahujte, listujte, prezerajte, čítajte a najmä: nechajte sa inšpirovať.
Väzba: box s grafickými listami
Vypredané
88,90 €
Shikake The Japanese Art of Shaping Behavior Through Design
Following The Little Book of Hygge, The Gentle Art of Swedish Death Cleaning and other bestsellers, Shikake introduces the latest example of practical wisdom from abroad: shikakeology, a phenomenon sweeping Japan. Naohiro Matsumura-renowned as the founder of the study of shikake, the Japanese word for "device"-has devised a new approach to design as astonishingly simple in its logic as it is sophisticated in its psychology. For example:
* a staircase painted like piano keys prompts people to exercise
* a symbol of a shrine placed in a public square discourages vandalism
Combining traditional Japanese aesthetics with the lessons of behavioural economics, Matsumura presents a tool kit for literally anyone who wants to create their own mindful designs-and reveals how shikakes can help us address big challenges, including even climate change. Mind-bending yet elegant, Shikake will inspire readers to appreciate-and transform-the analogue world around them.
Kreslení módy
Základy kreslení módy od slavného a oblíbeného kreslíře Christophera Harta.
Nejlepší průvodce pro všechny, kteří se chtějí naučit kreslit ty nejstylovější návrhy současné módy, je právě tady! S tímto nezbytným manuálem od renomovaného autora řady knížek o kreslení Christophera Harta získáte přístup k jednoduchým předlohám, díky kterým budete brzy kreslit módní návrhy svých snů. V této knížce se naučíte nejen základní principy kreslení šatů, topů, spodních dílů a venkovního oblečení, ale také objevíte kouzelné detaily, díky kterým je móda tak zábavná. Klasické střihy oblíbených kousků poslouží jako odrazový můstek pro rozvoj kreativity každého začínajícího návrháře. V knize najdete i pánské návrhy, takže budete mít kompletní přehled o kreslení pánských i dámských módních póz a oděvů. Díky snadnému přístupu, všestrannosti a vytříbenému stylu je tento průvodce nepostradatelným společníkem všech začínajících návrhářů, kteří se chtějí naučit kreslit úžasné módní kousky.
Vypredané
18,10 €
Point of Space
Monografie Point of Space podává první ucelený pohled na dílo Jana Kalába, předního představitele graffiti a streetartu (známého především jako Cakes či Point), ale také originálního malíře a sochaře.
Kniha obsahuje více než tři sta padesát fotografií představujících rozsáhlou umělcovu tvorbu z období let 1993 až 2018: zdi, vlaky, trojrozměrná graffiti, malby na chodnících, muraly, obrazy, objekty, instalace
Zároveň ukazuje nejrůznější evropské i americké metropole z málo vídaných úhlů pohledů a v nečekaných souvislostech.
Publikace mapuje Kalábovo zkoumání prostoru i nesmírné nasazení, jež ve výsledku vede k novátorství a odstraňování žánrových hranic. Především je však svědectvím o umělcově touze po nalezení vizuální harmonie a přiblížení se k dokonalosti, upozorňuje autor textu Petr Volf, výtvarný kritik a spisovatel.
Fonts SK
Publikácia Fonts SK mapuje tvorbu digitálneho písma na Slovensku a zameriava sa na reflexiu písmarskej tvorby vytvorenej v lokálnom kontexte, ako aj tvorbu domácich autorov tvoriacich v zahraničí. Popisuje časový záber od pionierskych začiatkov v deväťdesiatych rokoch minulého storočia až po súčasnosť. Zároveň odkazuje na historické súvislosti ako možný zdroj inšpirácie. Mapuje akademické prostredie a možnosti vzdelávania, poukazuje aj na spôsoby prezentácie a popularizácie a upozorňuje na eventuality uplatnenia písiem v praxi. Najrozsiahlejšou časťou publikácie je chronologická prezentácia, ktorá detailne popisuje konkrétne fonty a písmové rodiny prostredníctvom typografických ukážok. Obsah publikácie dopĺňajú rozhovory s vybranými tvorcami, ktoré plasticky dotvárajú obraz o stave dizajnu písma na Slovensku.
Módní kmeny - Styl subkultur
Jedinečná publikácia prináša prehľad módnych smerov a štýlov mladých ľudí za uplynulých sto rokov. V knihe sa dozviete, aké oblečenie je typické pre subkultúry, či už pre teddy boys, hippies alebo punk, a aké sú ich korene. Sleduje vývoj od emancipovaných tanečníc charlestonu cez swingujúcu mládež, mods, rockerov, hippies, pankáčov a vyznávačov emo štýlu až po dnešných hipsterov. Cesta každého štýlu je zmapovaná od počiatočného impulzu po odkaz, ktorý ovplyvnil a stále ovplyvňuje ďalšie štýly.
Designing Your Life
New York Times Bestseller At last, a book that shows you how to build—design—a life you can thrive in, at any age or stage Designers create worlds and solve problems using design thinking. Look around your office or home—at the tablet or smartphone you may be holding or the chair you are sitting in. Everything in our lives was designed by someone. And every design starts with a problem that a designer or team of designers seeks to solve. In this book, Bill Burnett and Dave Evans show us how design thinking can help us create a life that is both meaningful and fulfilling, regardless of who or where we are, what we do or have done for a living, or how young or old we are. The same design thinking responsible for amazing technology, products, and spaces can be used to design and build your career and your life, a life of fulfillment and joy, constantly creative and productive, one that always holds the possibility of surprise. "Designing Your Life walks readers through the process of building a satisfying, meaningful life by approaching the challenge the way a designer would. Experimentation. Wayfinding. Prototyping. Constant iteration. You should read the book. Everyone else will." —Daniel Pink, bestselling author of Drive “This [is] the career book of the next decade and . . . the go-to book that is read as a rite of passage whenever someone is ready to create a life they love.” —David Kelley, Founder of IDEO “An empowering book based on their popular class of the same name at Stanford University . . . Perhaps the book’s most important lesson is that the only failure is settling for a life that makes one unhappy. With useful fact-finding exercises, an empathetic tone, and sensible advice, this book will easily earn a place among career-finding classics.” —Publishers Weekly From the Hardcover edition.
Vypredané
19,95 €
Tradičný odev Slovenska /Traditional of
Ústredie ľudovej umeleckej výroby v Bratislave vydalo pri príležitosti 70. výročia svojho založenia v roku 2015 dielo Mojmíra Benžu: Tradičný odev Slovenska. Pomerne rozsiahla monografia je syntézou tradičného odevu Slovenska z dvoch hľadísk: podľa jednotlivých druhov odevných súčiastok a z hľadiska príležitostí, na ktoré sa nosili. Autor nepristupoval k otázke tradičného odevu obvyklým spôsobom – podľa regiónov. Naopak, v diele zhrnul významné rozdiely medzi jednotlivými formami tradičného odevu a zároveň definoval ich spoločné vnútorné aj vonkajšie znaky, nadväzujúc na rozsiahly Etnografický atlas Slovenska, vydaný začiatkom 90-tych rokov. Obrazová časť je graficky jednotná, bohato zastúpená autorskými kolorovanými kresbami Viery Škrabalovej (rod. Líčeníkovej), ktoré sú súčasťou zbierkového fondu Múzea ľudovej umeleckej výroby ÚĽUV-u v Stupave. Publikácia vychádza v rovnocennej dvojjazyčnej mutácii: slovensko-anglickej.
Dior by Avedon
Richard Avedon's iconic fashion work not only changed fashion photography but also changed the way the world looks at fashion. One of his most prolific collaborations was with the House of Dior, which can be traced back to 1947, just after the haute couture house had taken the Paris fashion world by storm. This lavish volume includes 150 iconic and many never-before-published photographs by Avedon, featuring glamorous models and celebrities, including Marlene Dietrich, Suzy Parker, Sunny Harnett, Dovima, Carmen Dell'Orefice, Dorian Leigh, Capucine, Lauren Hutton, Anjelica Huston, and Barbra Streisand. Avedon's images document Dior's fashion, as well as fashion history from the '40s through the '70s. With an eye for moments of grace, drama, and humor, as well as a mastery of light and contrast, Avedon captures the essence of Dior's elegant designs, the style and personality of the iconic women who wore them, and incredible moments in photography that will intrigue photography, art, and fashion lovers alike
Vypredané
170,00 €
V kategórii Dizajn, úžitkové umenie, móda sa stretávajú tvorivosť, funkčnosť a krása, aby vytvorili prepojenie medzi umením a každodenným životom. V tejto kategórii nájdete rôznorodé formy dizajnu.
Tu objavíte svet úžitkového umenia, kde sa dizajn stretáva s praktickými potrebami. Od nábytku a domácich doplnkov po unikátne dizajnové produkty, táto kategória vám poskytne inšpiráciu pre spríjemnenie vášho domova a každodenného života.
Móda je ďalším dôležitým aspektom tejto kategórie. Nájdete tu informácie o módnych trendoch, dizajne odevov, príbehoch módnych návrhárov a ich vplyve na kultúru. Od historických šatníkov až po súčasné módne kolekcie, táto kategória vám umožní ponoriť sa do sveta módy a výrazu cez odev.
Nezáleží na tom, či máte záujem o dizajn domácnosti, výrobky s funkčným návrhom alebo ste módnym nadšencom, táto kategória vám poskytne pohľad na umenie, ktoré ovplyvňuje a obohacuje váš životný štýl.
