Najnovšie - Film - encyklopédie, ročenky strana 26 z 28
zobraziť:
Když se lidi povedou
"Život je jediná věc, kterou máme doživotně. Proto bychom si ho měli vážit, a když už žijeme, tak především koukat, abychom skutečně žili." Tento výrok Jana Wericha byl hlavním motivem pro vzpomínkovou knihu novinářky Aleny Šloufové. Píše v ní o známých, úspěšných lidech, bardech neuvěřitelné generace, kteří "uměli koukat a uměli žít". Osobnosti v knize shromážděné už sice mezi námi nejsou, Alena Šloufová, která je při své práci důvěrně poznala, je nám ale dokázala v této knize opět autenticky přiblížit. Kniha obsahuje vzpomínky na Vlastimila Brodského, Radka Brzobohatého, Otakara Brouska, Stellu Zázvorkovou či na Vladimíra Menšíka, Jana Wericha, Arnošta Lustiga a řadu dalších legendárních osobností.
Na sklade 1Ks
11,70 €
Lacná kniha Big Eyes:The Film, the Art (-50%)
Big Eyes is the new movie from iconic filmmaker Tim Burton. It tells the story of Margaret and Walter Keane, and their beautiful and melancholy 'big eyes' paintings. This companion book features behind the scenes images detailing everything from costume design to cinematography, and original interviews explore the making of the movie all the way from script to final cut. Also featured is a gallery of Margaret Keane's work.
Na sklade 1Ks
17,48 €
34,95€
dostupné aj ako:
Animator´s Survival Kit
Animation is one of the hottest and most creative areas of film-making today . During his more than 40 years in the business, Richard Williams has been one of the true innovators, and serves as the link between the golden age of animation by hand and the new computer animation successes. In this book, based on his sold-out Animation Masterclass in the United States and across Europe, Williams provides the underlying principles of animation that very animator - from beginner to expert, classic animator to computer animation whiz - needs.
Using hundreds of drawings, Williams distills the secrets of the masters into a working system in order to create a book that has become the standard work on all forms of animation for professionals, students and fans. This new expanded edition includes more on animal action, invention and realism with sophisticated animation examples
Černobílé idoly 3
Třetí díl Černobílých idolů plný úsměvných i vážných, ale pokaždé čtivých medailonů o hereckých hvězdách stříbrného plátna obsahuje v první části knihy texty z Cibulkových pamětnických kalendářů z let 2013 a 2014.Znovu si připomeneme historky o Nataše Gollové, Oldřichu Novém, Jiřině Štěpničkové a mnohých dalších a také známé i zapomenuté scény ze slavných filmů 30. a 40. let. Ve druhé části knihy se autor tentokrát ponoří do rodinných alb a soukromí hereckých idolů, a to díky ratolestem slavných. Marie Hakenová zavzpomíná na manželství svých rodičů Marie Glázrové a Eduarda Hakena, Jana Štěpánková prozradí, jaké tresty užíval její otec Zdeněk, a Svatopluk Beneš mladší vylíčí, co bylo největší zálibou jeho tatínka.Zvláštní oddíl je věnován korespondenci Adiny Mandlové a Ferdinanda Peroutky z konce 70. let minulého století. Několik málo dopisů uložených ve sbírkách českých exulantů, konkrétně v Peroutka Papers v Hoover Institutu v Kalifornii, nastíní život Adiny Mandlové poté, co se uchýlila do ústranní v cizí zemi a žila bez kontaktu s českou kulturou a jazykem, a také závěrečné týdny života Ferdinanda Peroutky v americkém exilu.
Film a kultúrna pamäť
Hlavná téma 15. ročníka česko-slovenskej filmologickej konferencie, ktorá sa uskutočnila v októbri 2013, vyplynula z pripomínania vzniku dvoch kľúčových pamäťových/archívnych inštitúcií z hľadiska dejín našich národných kinematografií – 70. výročia založenia NFA v Prahe a 50. výročia vzniku SFÚ v Bratislave. Okrem toho sme si v roku 2013na Slovensku pripomínali aj 20. výročie vzniku ASFK, hlavného organizátora filmologických konferencií. Program konferencie určovali vybrané tematické okruhy: 1) film ako médium kultúrnej pamäti – reprezentácie pamäti a histórie vo filme, kultúrna pamäť v druhoch a žánroch filmu, reflexivita a pamäť filmu, 2) médiá a kultúrna pamäť – mediácia pamäti: spomienky uchovávané a tvarované médiami, podiel médií na tvorbe a cirkulácii kultúrnych spomienok, 3) filmový archív ako inštitúcia kultúrnej pamäti – archívne horúčky: impulz fascinácie, recyklácia, apropriácia – stratégie hľadania a používania archívneho filmového materiálu, a pod. Osobitný panel Mnohosť kultúr v kontexte audiovizuálnych štúdií pripravil Ústav divadelnej a filmovej vedy SAV a zameral sa na využiteľnosť kultúrnych štúdií s dôrazom na teórie multikulturality, transkulturality a interkulturality v kontexte štúdií filmovej/audiovizuálnej kultúry.
Škola filmaření
Ak ste začínajúci filmár, nájdete v tejto knihe informácie, ktoré zužitkujete pri natáčaní krátkych digitálnych filmov s minimálnym rozpočtom. Praktické rady vám pomôžu zvládnuť základné potreby profesionálneho natáčania. Nadobudnete poznatky o produkcii, dozviete sa, ako zostaviť scenár alebo ako osvetliť scénu. V prehľadne spracovaných kapitolách nájdete všetko, čo budete potrebovať, či už pripravujete desaťminútový dokument, videoklip alebo svoj prvý hraný film.
The Filmmaker Says
This is a book of quotations by and about filmmakers and filmmaking. One quotation per page- the quote on the left and right side of the spread will in some way respond to each other. The Filmmaker Says will resemble a dinner party, with a filmmaker from the early nineteenth century sitting next to one practicing today, or two contemporary filmmakers talking to each other, complimenting, competing, disagreeing. Occasionally, a critic will add his or her two cents to the mix.
Lacná kniha Ježiš vo filme (-90%)
Ježiš Nazaretský predstavuje dominantnú postavu v západnej civilizácii už viac než 2 000 rokov, odkedy žil a zomrel v rímskej Palestíne v 1. storočí. Postupne sa stal ústrednou postavou aj v nastupujúcej globálnej kultúre. Jeho príbeh sa počas storočí po jeho smrti pretransformoval na rôzne vizuálne formy a je preto logické, že s nástupom „pohyblivých obrázkov“ sa stal jedným z prvých námetov pre filmových tvorcov.
Kniha amerického profesora religionistiky a filmového kritika W. Barnesa Tatuma je dôslednou analýzou zobrazovania postavy Ježiša Krista vo filme a zároveň je osobitým pohľadom na dejiny svetovej kinematografie.
Autor si pre svoj rozbor „Ježiša vo filme“ vybral zásadné diela strieborného plátna. Slávne snímky Od jasličiek ku krížu (1912), Intolerancia (1916), Kráľ kráľov (1927), Quo vadis (1951), Rúcho (1953), Ben Hur (1959), Kráľ kráľov (1961), Barabáš (1962), Najväčší príbeh všetkých čias (1965), Evanjelium sv. Matúša (1964), Jesus Christ Superstar (1973), Godspell (1973), Ježiš Nazaretský (1977), Život Briana (1979), Ježiš (1979), Posledné pokušenie Krista (1988), Ježiš z Montrealu (1989), Ježiš (1999), Evanjelium podľa Jána (2003), Umučenie Krista (2004) a Syn človeka (2006) rozoberá z rôznych uhlov. Opisuje okolnosti ich vzniku a venuje sa forme i obsahu Ježišovho príbehu na plátne s osobitým dôrazom na scenáristické využitie evanjelií. Skúma akými prostriedkami je Ježiš zobrazený ako filmová postava, ktoré výroky sprevádzajú jeho stvárnenie a zároveň sumarizuje a hodnotí reakcie verejnosti i kritiky. Aj keď uznáva umelecké či kinematografické kvality jednotlivých snímok, dôraz kladie na ich biblický, historický a teologický rozmer.
Pre diváka filmu o Ježišovi možno problém filmového Ježiša vyjadriť ako štvorakú otázku: Do akej miery je snímka o Ježišovi nielen filmársky zaujímavá, ale aj literárne ohľaduplná k prameňom evanjelií, historicky pravdepodobná a teologicky uspokojivá? Filmoví tvorcovia, ktorí si trúfli priviesť Ježiša na plátno, čelili skutočne náročnej úlohe a aj vďaka nim je jeho miesto v kultúre rovnako veľké ako v cirkvi.
Na sklade 1Ks
2,30 €
22,99€
dostupné aj ako:
Ježiš vo filme
Ježiš Nazaretský predstavuje dominantnú postavu v západnej civilizácii už viac než 2 000 rokov, odkedy žil a zomrel v rímskej Palestíne v 1. storočí. Postupne sa stal ústrednou postavou aj v nastupujúcej globálnej kultúre. Jeho príbeh sa počas storočí po jeho smrti pretransformoval na rôzne vizuálne formy a je preto logické, že s nástupom „pohyblivých obrázkov“ sa stal jedným z prvých námetov pre filmových tvorcov.
Kniha amerického profesora religionistiky a filmového kritika W. Barnesa Tatuma je dôslednou analýzou zobrazovania postavy Ježiša Krista vo filme a zároveň je osobitým pohľadom na dejiny svetovej kinematografie.
Autor si pre svoj rozbor „Ježiša vo filme“ vybral zásadné diela strieborného plátna. Slávne snímky Od jasličiek ku krížu (1912), Intolerancia (1916), Kráľ kráľov (1927), Quo vadis (1951), Rúcho (1953), Ben Hur (1959), Kráľ kráľov (1961), Barabáš (1962), Najväčší príbeh všetkých čias (1965), Evanjelium sv. Matúša (1964), Jesus Christ Superstar (1973), Godspell (1973), Ježiš Nazaretský (1977), Život Briana (1979), Ježiš (1979), Posledné pokušenie Krista (1988), Ježiš z Montrealu (1989), Ježiš (1999), Evanjelium podľa Jána (2003), Umučenie Krista (2004) a Syn človeka (2006) rozoberá z rôznych uhlov. Opisuje okolnosti ich vzniku a venuje sa forme i obsahu Ježišovho príbehu na plátne s osobitým dôrazom na scenáristické využitie evanjelií. Skúma akými prostriedkami je Ježiš zobrazený ako filmová postava, ktoré výroky sprevádzajú jeho stvárnenie a zároveň sumarizuje a hodnotí reakcie verejnosti i kritiky. Aj keď uznáva umelecké či kinematografické kvality jednotlivých snímok, dôraz kladie na ich biblický, historický a teologický rozmer.
Pre diváka filmu o Ježišovi možno problém filmového Ježiša vyjadriť ako štvorakú otázku: Do akej miery je snímka o Ježišovi nielen filmársky zaujímavá, ale aj literárne ohľaduplná k prameňom evanjelií, historicky pravdepodobná a teologicky uspokojivá? Filmoví tvorcovia, ktorí si trúfli priviesť Ježiša na plátno, čelili skutočne náročnej úlohe a aj vďaka nim je jeho miesto v kultúre rovnako veľké ako v cirkvi.
dostupné aj ako:
Diagnózy času: Český a slovenský poválečný film
Dejiny českej a slovenskej kinematografie sa začínajú písať od počiatku filmu vôbec: už pol roka po prvej filmovej projekcii bratov Lumiérovcov v júli 1896 sa totiž premietalo aj v Čechách a v roku 1898 vznikli aj prvé pôvodné české snímky, dokumentárne i hrané. Cesta československého filmu od amatérizmu k profesionalite, od nemých filmov k zvukovým, od úplných začiatkov cez novú vlnu až k druhému desaťročiu 21. storočia je v tejto knihe zaznamenaná v rámci historických peripetií, ktoré film rovnako ako aj iné umenia donútili uzatvárať kompromisy s ideológiami či zákonitosťami, s ktorými sa musela vyrovnávať celá spoločnosť. Tento jedinečný sprievodca dejinami filmu je neoceniteľným kompendiom pre všetkých, ktorí sa filmom zaoberajú, či už profesionálne, alebo amatérsky.
Lacná kniha Televizní idoly (-10%)
V knize, která vychází k 60 letům televizního vysílání, si každý najde svůj idol. Ať už mezi herci a herečkami, seriály či večerníčky, zpěváky a hudebníky, mistry slova nebo těmi, co stáli v pozadí za kamerou. Televize znamená defilé populárních osobností a v této knize najdete čtivé medailonky k mnoha z nich..
Deset pamětníků televizní historie poskytlo speciálně pro tuto knihu svá svědectví a připojili vlastnoruční podpisy. Jak se „třemi chlapy v chalupě“ – Lubomírem Lipským, Janem Skopečkem a Ladislavem Trojanem – cloumala nevídaná popularita, dokonce nabídky k sňatkům? Jak prožívala „Vlaštovka“ Olga Čuříková v televizi srpen 1968? A jak se dnes daří první programové televizní hlasatelce Jarmile Šusterové? S jakými herci si nejvíce užil kameraman Vladimír Opletal? Jak se z režiséra Františka Poláka stal Louis Armstrong? Co v dnešním televizním vysílání chybí Pavlíně Filipovské a jak její tatínek František Filipovský vzpomínal na první den televizního vysílání v Československu? Kdy se ze swingového zpěváka Josefa Zímy stal král české lidovky? A jak se Jana Štěpánková cítila v Takové normální rodince a jak jako lékařka v Nemocnici na kraji města? S předmluvou generálního ředitele České televize Petra Dvořáka!
Na sklade 1Ks
10,79 €
11,99€
dostupné aj ako:
Súdna sieň
Málokto z divákov si asi uvedomuje, čo všetko predchádza tomu, keď si o šiestej večer zapne televíziu JOJ a nechá sa vtiahnuť do osudov jednotlivých postáv. Znie to až neuveriteľne, no v Súdnej sieni sa už vystriedalo takmer päťtisíc účinkujúcich!
Okrem nich program pripravujú dramaturgovia, režiséri, scenáristi, produkcia a právnici, ktorí pomáhajú pri kreovaní príbehov a strážia ich korektnosť.
V knihe Súdna sieň nájdete množstvo „zákulisných“ informácií - profily osobností, ktoré poznáte z obrazovky, jednotlivé kauzy, fotografie, no aj zaujímavosti o ľuďoch za kamerami a za celým projektom.
Keď v roku 2008 televízia JOJ Súdnu sieň rozbiehala, počúvali tvorcovia väčšinou názory, že také niečo ľudí baviť nebude, že je to výstrel do tmy a diváci neocenia žáner, v ktorom hrajú neherci.
Všetko však zafungovalo.
Tak dobre, že Súdna sieň bude určite pokračovať aj v budúcnosti. Je totiž stálicou. Diváci o šiestej večer zapínajú televízor, aby sa pobavili, poučili, možno aj rozhorčili a niekedy si aj poplakali.
Táto kniha je venovaná práve im.
Alain Resnais - Kinematografia mozgu
Publikácia pod názvom Alain Resnais – Kinematografia mozgu je zborníkom textov slovenských, českých, francúzskych a britských autorov a Resnaisovu tvorbu približuje z rôznych historicko-teoretických perspektív od režisérových raných krátkometrážnych dokumentárnych filmov až po jeho zatiaľ posledný dlhometrážny počin Ešte ste nič nevideli. Ako hovorí filmový teoretik Michal Michalovič, jeden zo zostavovateľov zborníka, „nejde o ucelený pohľad na dielo tohto velikána svetovej kinematografie, čo pri osobe jeho formátu vari ani nie je možné, ale o súbor príspevkov do diskusie o jeho tvorbe. Kniha tak môže slúžiť ako oboznámenie čitateľa s Resnaisovým dielom, ale aj s možnosťami, ako o ňom uvažovať.“
Renomovaný tvorca dokumentárnych a hraných filmov Alain Resnais vstupoval do kinematografie v 50. rokoch minulého storočia. Hneď sa začal prejavovať svojimi nekompromisnými názormi, ktoré mu priniesli problémy s cenzúrou. Na začiatku 60. rokov sa už presadil ako výnimočne nadaný režisér, objavujúci dosiaľ nevyužité možností filmového umenia. Členenie zborníka je chronologické a nad Resnaisovou tvorbou sa v ňom zamýšľa trinásť autorov. Práve táto rôznorodosť umožňuje vnímať jeho tvorbu z rôznych uhlov pohľadu a z rôznych metodologických hľadísk, a tak prispieť „k záujmu o jeho dielo, ktoré je mylne vnímané ako uzavretý intelektuálny priestor,“ ako v úvode publikácie uvádzajú jej zostavovatelia David Čeněk, Martin Kaňuch a Michal Michalovič. Súčasťou publikácie je aj menný a názvový register.
Na sklade 1Ks
8,03 €
A Short History of Cahiers du Cinema
Cahiers du Cinéma was the single most influential project in the history of film. Founded in 1951, it was responsible for establishing film as the 'seventh art,' equal to literature, painting or music, and it revolutionized film-making and writing. Its contributors would put their words into action: the likes of Godard, Truffaut, Rivette, Rohmer were to become some of the greatest directors of the age, their films part of the internationally celebrated nouvelle vague.
In this authoritative new history, Emilie Bickerton explores the evolution and impact of Cahiers du Cinéma, from its early years, to its late-sixties radicalization, its internationalization, and its response to the television age of the seventies and eighties. Showing how the story of Cahiers continues to resonate with critics, practitioners and the film-going public, A Short History of Cahiers du Cinéma is a testimony to the extraordinary legacy and archive these 'collected pages of a notebook' have provided for the world of cinema.
Star Wars - The Jedi Path
This ancient training manual, crafted by early Jedi Masters, has educated and enlightened generations of Jedi. It explains the history and hierarchy of the Jedi Order, and what Jedi must know to take their place as defenders of the peace in the galaxy - from mastery of the Force to the nuances of lightsaber combat. A single copy of this manual has survived. It is now passed on to you...
Minority a film
Zborník Minority a film tvorí súbor príspevkov z 14. ročníka česko-slovenskej filmologickej konferencie, ktorá sa uskutočnila v dňoch 20. – 23. októbra 2011 v kaštieli Topoľčianky. Hlavnou témou pravidelného výročného stretnutia českých a slovenských filmových historikov a teoretikov sa stalo zobrazovanie minorít vo filme, najmä v kontexte stredoeurópskeho kultúrneho priestoru. Konferencia sa na jednej strane ideovo zamerala na analýzu umeleckých spôsobov zobrazovania predstaviteľov národnostných menšín a historických udalostí, ktoré priamo a bezprostredne zasahovali do ich každodenného života, ale zároveň otvorila priestor aj pre úvahy o širokom spektre kultúrnych, spoločenských i rôzne geopoliticky vzdialených menšín.
Albert Marenčin - filmár na križovatkách času
Portrét Alberta Marenčina sa pokúša o sugestívne, zasvätené predstavenie osobnosti i umeleckého naturelu Marenčina ako výtvarníka, spisovateľa a filmára a zároveň o kritické zhodnotenie jeho prínosu pre vývoj slovenského filmu v druhej polovici 20. storočia. S cieľom čo najvýstižnejšie načrtnúť možnosti pôsobenia a jeho výkony v slovenskej filmovej kultúre sa spolieha najmä na rozbor a zasvätené komentovanie historických dokumentov, ktoré pestro ilustrujú Marenčinove filmové aktivity. Jednotlivé kapitoly sa venujú etapám jeho životnej cesty, resp. podrobne rozoberajú najdôležitejšie projekty jeho tvorivej dráhy, napríklad Pieseň o sivom holubovi, Prípad Barnabáš Kos, Prerušená pieseň, Muž, ktorý luže a ďalšie. Autorský text rozčlenený do deviatich kapitol sa dialogicky prepája s piatimi vybranými exkurzmi, teda citovanými dokumentmi, predovšetkým diskusnými príspevkami Alberta Marenčina na rôznych stretnutiach československých filmových pracovníkov alebo pri príležitosti filmových festivalov.
Na sklade 1Ks
5,00 €
Lacná kniha Pohyblivé obrázky (-70%)
Zasvätený a elegantný sprievodca pri spoznávaní významu celuloidových pásov.
Autor v skratke objasňuje základný fenomén filmu, ale najmä jeho kultúrne kontexty a význam.
Ide o odborný text určený každému, kto sa o film zaujíma hlbšie a analytickejšie.
Autor si nevyhradzuje právo na neomylnosť, ale vždy ponúka viacero náhľadov a špekulatívnych riešení..
Mimoriadne dielo na slovenskom knižnom trhu.
Po 25-tich rokoch prvá pôvodná slovenská publikácia o teórii filmu.
Na sklade 1Ks
1,98 €
6,60€
dostupné aj ako:
The Illusion of Life : Disney Animation
The most complete book on the subject ever written, this is the fascinating inside story by two long-term Disney animators of the gradual perfecting of a relatively young and particularly American art from, which no other move studio has ever been able to equal.
The authors, Frank Thomas and Ollie Johnston, worked with Walt Disney himself as well as other leading figures in a half-century of Disney films. They personally animated leading characters in most of the famous films and have decades of close association with the others who helped perfect this extremely difficult and time-consuming art form. Not to be mistaken for just a how-to-do-it, this voluminously illustrated volume (like the classic Disney films themselves) is intended for everyone to enjoy.
Besides relating the painstaking trial-and-error development of Disney's character animation technology, this book irresistibly charms us with almost an overabundance of the original historic drawings used in creating some of the best-loved characters in American culture: Mickey Mouse and Donald Duck, Snow White and Bambi (among many, many others) as well as early sketches used in developing memorable sequences from classic features such as Fantasia and Pinocchio.
With the full cooperation of Walt Disney Productions and free access to the studio's priceless archives, the authors took unparalleled advantage of their intimate long-term experience with animated films to choose the precise drawings to illustrate their points from among hundreds of thousands of pieces of artwork carefully stored away.
The book answers everybody's question about how the amazingly lifelike effects of Disney character animation were achieved, including charming stories of the ways that many favorite animated figures got their unique personalities. From the perspective of two men who had an important role in shaping the art of animation, and within the context of the history of animation and the growth of the Disney studio, this is the definitive volume on the work and achievement of one of America's best-known and most widely loved cultural institutions. Nostalgia and film buffs, students of popular culture, and that very broad audience who warmly responds to the Disney illusion of life will find this book compelling reading (and looking!).
V kategórii "Film - encyklopédie, ročenky" sa otvárajú brány do fascinujúceho sveta filmového umenia. Táto kategória je zasvätená všetkým filmovým nadšencom, ktorí túžia objaviť hĺbku a šírku kinematografického vesmíru.
V tejto kategórii nájdete encyklopédie, ktoré vám poskytnú komplexný prehľad o filmovom svete. Od historických pohľadov až po detailné informácie o filmových tvorcoch, režiséroch, hereckých obsadeniach a filmových štúdiách. Ročenky vám poskytnú aktuálne informácie o filmových udalostiach, nových projektoch a trendy v kinematografii.
Budete mať prístup k rozsiahlym zoznamom filmov z rôznych žánrov, období a krajín. Objavíte diela, ktoré sú považované za klasiky filmového umenia, rovnako ako aj moderné hity, ktoré zaujímajú dnešnú filmovú scénu.
Či ste študent filmových štúdií, nadšenec do filmu alebo jednoducho chcete objaviť nové tituly na svojom zozname pre sledovanie, táto kategória vám umožní hlbšie sa ponoriť do sveta filmu, jeho histórie a aktuálnych trendov. Prechádzajte stránkami a objavujte nekonečné možnosti, ktoré filmové umenie ponúka.
