Najnovšie - Umenie - ostatné strana 51 z 65
zobraziť:
Metody průzkumu historických materiálů
Publikace je určena především restaurátorům, kurátorům sbírek nebo historikům umění. Tedy těm, kteří nemají speciální přírodovědné znalosti, ale přicházejí do styku s materiálovými průzkumy uměleckých děl a často je také sami zadávají. Měla by jim pomoci orientovat se ve výsledcích a závěrech chemických analýz a představit ty analytické metody, které jsou při studiu historických materiálů používány nejčastěji, ukázat jejich možnosti i omezení i jejich nároky na odběr vzorku. Měla by také upozornit na některé relativně nové, méně rozšířené, většinou i méně dostupné analytické metody, jejichž rozšíření je však jen otázkou času.
Publikace podává výčet fyzikálních a chemických metod aktuálně používaných pro analýzu uměleckých a historických materiálů. Zabývá se odběrem reprezentativního vzorku, výběrem analytické metody i interpretací výsledku. Ke všem prezentovaným analytickým postupům je uveden jak chemický nebo fyzikální princip metody, tak i praktické příklady z oblasti analýzy uměleckých a historických materiálů.
Obor analytické chemie se velmi rychle rozvíjí. Řada metod, které se před 20 lety používaly jen ojediněle, na mimořádně vybavených pracovištích, je dnes běžně dostupná i pro rutinní analýzy. Samozřejmě, i v tomto okamžiku už existují další nové metody, citlivější, s většími možnostmi, ale běžně nedostupné, z nichž některé časem zevšední.
Vypredané
4,13 €
9,19€
Osudy slovenských umeleckých a starožitných pamiatok
Bohato ilustrovaná kniha opisuje smutné osudy vzácnych diel. Obraz Jožka Piťa namaľoval slávny P. M. Bohúň za peniaze z národnej zbierky, liptovský podžupan Béla Majláth ho zašantročil. Maďarské národné múzeum autorovi písomne potvrdilo, že je už pol druha storočia v neprístupnom depozite. Ružomberský rodák Elemír Köszeghy-Winkler, vzdelaný historik umenia, riaditeľ múzea v Košiciach, rozkázal v decembri 1918 odviezť vo vagónoch najcennejšie exponáty múzea do Budapešti a ako dôchodca roku 1944 predal obraz Pokušenie sv. Antona z 15. storočia – zmocnil sa ho vo východoslovenskej obci Dravce. V júli 1939 počas horthyovskej okupácie Košíc zmizol z klenotnice Dómu sv. Alžbety zlatý gotický kalich Majstra Antona z roku 1503...
Vypredané
24,90 €
Rembrandt. The Complete Drawings and Etchings
Rembrandt Harmensz. van Rijn (1606-1669) stands as one of the most important painters in Western art, but nowhere else do we encounter his inimitable talent more so than in his drawings and etchings. Hinged upon experimentation and expressive line work, they garnered him unparalleled recognition from his contemporaries.
Each portrait or quotidian scene is elevated by his masterful treatment of light, shadow, and hatching. There is another world to be accessed within Rembrandt's etchings-one that dwells within the intangibilities of moody midnight contemplation and the twilit countryside, these elusive moments fixed to the page with every stroke. Meanwhile, Rembrandt's drawings display his emotional state with a candor unseen in other works. Using pen and brush, silverpoint and charcoal as well as colored chalks and ink, he drew on various types of paper which he also sometimes dyed beforehand.
Commemorating the 350th anniversary of the artist's death, this stunning XXL monograph is the first-ever collection gathering Rembrandt's complete works on paper. Through the 708 drawings, brilliantly printed in color for the first time, and 314 etchings in pristine reproductions, we discover Rembrandt's keen eye, deft hand, and boundless depth of feeling like never before; and above all, we witness that he was far more than just a painter.
Vypredané
165,00 €
Lacná kniha Yuko Higuchi's Cats & Other Creatures (-50%)
Enter the surreal world of Yuko Higuchi, where dogs become astronauts and cats join the circus. This stunning collection of twenty-four artworks created by the cult Japanese illustrator is a must for lovers of all things fantastical and bizarre.
Vypredané
6,98 €
13,95€
dostupné aj ako:
ENTER+ Kreatívny manuál pre súčasné rómske umenie
Autori čísla:
András Kállai / Emília Rigová / Damian James Le Bas / Delaine Le Bas / Daniel Baker / Iveta Kokyová / Jelena Savić / Małgorzata Mirga-Tas / Nikola Ludlová / Robert Gabris / Sandra Mandić / Vera Lacková / Alica Sigmund Heráková / Jaw Dikh!
zostavili Emília Rigová & Nikola Ludlová
Kaland és gondviselés
Ungvári Tamás hatalmas monográfiájában a felvilágosodás korának szellemi, művészeti és tudományos történéseit nyomozza, valamint a felvilágosodás időszakában tapasztalható megújulás külső és belső - társadalmi, filozófiai és irodalmi - feltételeit. Hosszú teológiatörténeti, természettudomány-történeti, viselkedéselméleti passzusai átfogó korrajzot adnak, sőt azon túlnyúlva a 16. századtól a 19. század elejéig az emberiség főbb szellemi teljesítményeiről is tájékoztatnak. A hatalmas szakirodalomra épülő, eredetileg 1985-ben megjelent művet Ungvári professzor a legújabb kutatások tükrében átdolgozta és kiegészítette.
Sedm dní ve světě umění
Nekonveční, reportážní formou psaná etnografická sociálně historická studie odhalující zásady fungování sofistikovaných subkultur, které utvářejí svět současného umění. Natětí knize Thorntonová pracovala pět let a její závěry vycházejí z dvou set padesáti rozhovorů s významnými světovými umělci, galeristy, kritiky, sběrateli, kurátory nebo účastníky aukcí. …
Ensor
It was never a sure thing that James Ensor (1860-1949), the great Belgian painter of macabre and ghoulish scenes, would become a nationally revered figure. He was unusual in many ways. Apart from his training in Brussels, he spent his entire long life in Ostend, seemingly the opposite of cosmopolitan. Later on he was expelled by the group Les XX for a particularly controversial canvas: The Entry of Christ into Brussels, which he had painted in 1889. An expressionist before the term was coined, Ensor used the iconography of masks and skeletons to point up the essential horrors of life, and often underwrote his images with a sardonic gallows humour. It has been said that he appropriated the subject matter of a Bosch or Bruegel and revisioned them using the techniques of Manet or Rubens. But this is to diminish his own unique take on both art and experience. A genuine maverick in the way that so many Belgian artists are (lest we forget Magritte), James Ensor can claim a dark and distinctive place in the art histories of the last hundred years.
Lacná kniha Slová o sochách Martina Dzureka (-50%)
Martin Dzurek, sochár narodenný r. 1973. Na ceste za svojím cieľom sa ponára do hĺbok vibrácií svojho srdca, v snahe chápať a stvárniť ich v tej najčistejšej a najadekvátnejšej forme. Diela majú silné vyžarovanie, nesú stopy zamýšl‘ania sa nad zmyslom bytia. Hľadá tie hodnoty, za ktorými sa treba ponoriť do hĺbok ticha vlastného vnútra, do hĺbok univerza. 15 textov od 9 autorov. Kniha vznikla z dialógu Martina Dzureka a Martina Knuta. Vznikla z dlhodobého pocitu, že nielen výtvarníci, ale aj kunsthistorici, kurátori a galéristi zanedbali svoju povinnosť vysvetľovať potrebu a zmysel umeleckého diela. Táto kniha je malým príspevkom do dialógu výtvarné umenie a divák.
Vypredané
10,00 €
20,00€
dostupné aj ako:
Ways of Curating
Drawing on his own experiences and inspirations - from staging his first exhibition in his tiny Zurich kitchen in 1986 to encounters with artists, exhibition makers and thinkers - Hans Ulrich Obrist looks to inspire all those engaged in the creation of culture.
Moving from meetings with artists to the creation of the first public museums in the 18th century, recounting the practice of inspirational figures such as Diaghilev, skipping between exhibitions, continents and centuries, Ways of Curating argues that curation is far from a static practice. Driven by curiosity, at its best it allows us to create the future.
Thanks for the Feedback: The Science and Art of Receiving Feedback Well
The authors of the classic Difficult Conversations teach you how to take criticism productively in Thanks for the Feedback. We get feedback every day of our lives, from friends and family, colleagues, customers, and bosses, teachers, doctors, and strangers. We're assessed, coached, and criticized about our performance, personalities and appearance. We know that feedback is essential for professional development and healthy relationships - but we dread it and even dismiss it. That's because while want to learn and grow, we also want to be accepted just as we are. Thanks for the Feedback is the first book to address this tension head on. In it, the world-renowned team behind the Harvard Negotiation Project offer a simple framework and powerful tools, showing us how to take on life's blizzard of comments and advice with curiosity and grace. 'I'll admit it: Thanks for the Feedback made me uncomfortable. And that's one reason I liked it so much. With keen insight and lots of practical takeaways, it reveals why getting feedback is so hard - and then how we can do better' Daniel H. Pink, author of To Sell Is Human and Drive 'Thanks for the Feedback is a road map to more self-awareness, greater learning, and richer relationships. A tour de force' Adam Grant, Wharton professor and author of Give and Take Douglas Stone and Sheila Heen are Lecturers on Law at Harvard Law School and cofounders of Triad Consulting. Their clients include the White House, Citigroup, Honda, Johnson & Johnson, Time Warner, Unilever, and many others. They are co-authors of the international bestseller Difficult Conversations. Stone lives in Cambridge, MA. Heen lives with her husband and three children in a farmhouse north of Cambridge, MA.
Keltské vzory
Jak uvázat keltské uzly? Jaká jsou tajemství klíčových vzorů? Existují zvláštní způsoby tvorby keltských spirál? Co tyto tajuplné vzory ve skutečnosti znamenají? Kdo je poprvé použil? A odkud se vzaly? V této výpravné a graficky půvabné knize nás výtvarník a spisovatel Adam Tetlow seznamuje s praktickými návody na tvorbu prastarých magických keltských vzorů, ale i se základními principy, které se za nimi skrývají. Kniha je doplněna ukázkami ze staré i novodobé tvorby a vzácné rytiny.
dostupné aj ako:
Umění Zentangle
Inovativní metoda kreslení, kterou zvládne úplně každý. Zentangle® je nová metoda meditativního kreslení, která umožňuje všem vytvořit si vlastní propracované kresby. Vzory Zentangle® mají širokou škálu využití. Pomocí nich stvoříte fantazijní svět plný ztřeštěných květin, podivných hub, elegantních ptáčků a víl, nebo je můžete využít k ozdobení všeho, co vás jen napadne, a udělat tak své okolí krásnějším. Kniha Umění Zentangle® (v orig. The Art of Zentangle) je sestavena z prací čtyř Certifikovaných učitelek Zentangle®, které vás tímto uměním provedou od základních vzorů až po jejich různé kombinace dávající vzniknout složitým obrázkům, nad nimiž zůstává rozum stát. Zentangle® vám pomůže odhalit skryté umělecké vlohy, rozvinout vaši fantazii a nabídne vám nový zábavný způsob relaxace a meditace nad sebou samým i nad okolním světem.
A művészet eredete
Miért mesél történeteket, költ verseket, zenél és fest az ember egyedülállóan a föld élőlényei között? Miért érez ellenállhatatlan motivációt mindezekre a tevékenységekre? A művészi alkotás és befogadás kérdései mindig is foglalkoztatták a gondolkodókat, így számos magyarázat ... Folytatás ›› született már a poétikai és esztétikai problémákról való gondolkodás kezdete óta. Némelyek az isteni sugallatban, mások a társadalmi küldetésben vagy a kiválasztott egyének esztétikai és szellemi erejének megnyilvánulásában határozták meg a művészetek eredetét. Jelen kötet a kérdésre adott legújabb, a metafizikai gondolkodástól immár teljes mértékben elszakadt és a naturalizmus jegyében született válaszokat mutatja be. Az ember szellemiségét biológiájában, annak összetettségében kereső szerzők a történetmesélés, rímfaragás, éneklés és képi ábrázolás képességét és az ezekre való hajlamot evolúciós vívmánynak, és így az ember veleszületett, biológiai adottságának tekintik.
A kötet a nemzetközi szakirodalom legelismertebb teoretikusainak írásaiból válogatott szöveggyűjtemény.
A(z) A művészet eredete (Könyv) szerzője .
Dilemma
Németh Ilona Ernst Múzeum-beli kiállítása poitikai szinten botrányt jelentett, művészetelméleti szinten pedig a (kiállítási) tér kezelésének újszerű elgondolását testesíti meg. Ennek a problémának a körüljárása olvasható a gazdagon illusztrált, modern tipográfiájú művészeti albumban.
Velence
Velence - a helybeliek szeretetteljesen la Serenissima, a "legtiszteletreméltóbb" néven emlegetik - már régóta röpíti álomvilágba a látogatókat: a San Marco, a Canal Grande két partját büszkén szegélyező káprázatos paloták, vagy Tiziano, Tintoretto és Tiepolo remekműveinek varázsa soha nem feledhető.
A tájékozódást elősegítő gyakorlati tanácsok mellett a könyv részletesen ismerteti Velence műemlékeinek művészettörténeti vonatkozásait.
- A fontos látnivalók részletes ismertetése
- Minden tárgyalt műalkotás reprodukciója
- Történelmi és kulturális témájú esszék
- Képekkel kiegészített várostérképek és alaprajzok
- Illusztrált időrendi táblázat
- Velencei építészeti stílusok
- Művészeti kislexikon
- Művészéletrajzok
- Név- és tárgymutató
Bankrot
Christian Lollike: Bankrot (sedlákův monolog) /přeložila Lada Halounová/
Vít Peřina: Poslanci na návštěvě v ZOO (loutková miniatura pro 203 loutek a tradiční rodinné divadélko)
Vít Peřina: Parlamentní podvýbor pro kosmonautiku
Viliam Klimáček: Sado (láska v Európe)
Julia Holewinska: Balonová revoluce (monodrama) /přeložil Jiří Vondráček/
Csaba Székely: Kolotoč /přeložila Tatiana Notinová/
René Levínsky: Skif (pokus o Vaňkovku)
Małgorzata Sikorska-Miszczuk: Země, ze které občanům utekla srdce a zanechala dopisy /přeložil Roman Sikora/
Anton Medowitz: Zlé jazyky
Jiří Pokorný: Sejdeme se v Africe
Michał Walczak: Mimesis /přeložil Jiří Vondráček/
Zuza Ferencová: 5 sekúnd, 5 centimetrov
Zoltán Egressy: Chytit štěstí za pačesy /přeložila Tatiana Notinová/
Sborník obsahuje vítězný text soutěže o CENU FERDINANDA VAŇKA.
Profese tanečníka: mezi obdivem a odsouzením
Kolektivní monografie pěti autorek – Karolíny Bulínové, Lucie Burešové, Doroty Gremlicové, Heleny Kazárové a Daniely Zilvarové – Profese tanečníka: mezi obdivem a odsouzením obsahuje studie zkoumající postavení taneční profese v průběhu času. Představuje pět různých obrazů taneční profese od baroka do současnosti, v Evropě, u nás i v Japonsku, a zaplňuje tak další mezeru v teoretické a historické reflexi této profese.
Kniha se skládá z pěti kapitol, které se věnují určitým okolnostem povolání tanečníka v konkrétním čase, místě a společenském kontextu, a jsou zakotveny v metodách historických či sociologických.
Studie sledují klíčový záměr: co vypovídají fakta o tom, jak byl a je vnímán, modelován a určován tanečník z profesního hlediska společnosti, jejíž je součástí, nebo jak tanečník vnímá své místo v této společnosti. Autorky zkoumají také otázky vstupu do profese a utváření tanečních skupin, okolnosti zaměstnávání, podoby smluvních vztahů. Dotýkají se také zvláštností provozování profese, nároků na čas strávený v rámci divadla na trénincích, zkouškách a představeních. Všechny kapitoly se vztahují k problematice postojů společnosti k taneční profesi, k otázkám společenského stigmatu a prestiže.
Vladimíra Klumpar - Work in Glass
Monografie Work in Glass sleduje téměř tři desetiletí tvorby Vladimíry Klumpar, špičkové americké sklářky a výtvarnice českého původu, která se již od svých studií u profesora Libenského věnuje skleněné tavené plastice. Publikace interpretuje objevnost, monumetalitu a dynamičnost jejích sochařských objektů. Mimořádnou autorčinu senzitivitu, úzce spjatou se světem přírody, a vysoce kultivované abstraktní vnímání dokazují nejen její plastiky, ale i publikované kresby. Knihu uvádí studie amerického teorika Williama V. Ganise, autobiografický rozhovor a autorčin popis složité technologie realizace skleněných tavenic.
Milujete kvalitné filmy, architektúru, krásne fotografie, výtvarné umenie a dizajn? Chcete vedieť, ako vyzerala Obchodná ulica? Tu nájdete viac o histórii divadla, príručky o hudbe, noty, slovníky, filmové encyklopédie a ročenky.
Toto je priestor, kde sa stretnú tvorivosť, inovácia a estetika. Kategória umenia nám otvára dvere do sveta výrazových médií, ktoré nám umožňujú hĺbkový pohľad na ľudské myšlienky, emócie a skúsenosti.
Tu nájdete pestrú škálu umenia vrátane vizuálneho umenia ako maľba, sochárstvo, fotografie, a tiež literárneho umenia. Kategória umenie vám ponúka príležitosť objaviť diela od umelcov z rôznych časových období a kultúrnych kontextov, čím sa otvára pohľad na rôzne estetické perspektívy.
Sledujeme vývoj umenia od historických majstrov až po súčasných tvorcov, ktorí používajú nové technológie a prístupy na vyjadrenie svojej kreativity. Bez ohľadu na to, či sa zaujímate o tradičné umenie alebo experimentálnu tvorbu, táto kategória vám umožní objaviť rôznorodé prejavy ľudského ducha a predstavivosť.
