Najnovšie - Výtvarné umenie - Maliarstvo, grafika strana 50 z 70
Maliarstvo, grafika 
Sochárstvo, plastika 
Street art, graffiti
zobraziť:
Vyzliekanie z kroja - Úžitková grafika na Slovensku po roku 1918 2. časť
Druhý diel cyklu Úžitková grafika na Slovensku po roku 1918 Vyzliekanie Slovenska z kroja sa zaoberá prienikom modernej typografie a úžitkovej grafiky na Slovensko. Modernú, tzv. novú typografiu začali na Slovensku šíriť intelektuáli z okruhu kultúrno-politického mesačníka DAV. Na osudoch davistov autor približuje vývoj avantgardy a nakoniec aj tragické osudy jej slovenských, ale i niektorých českých protagonistov, a to nielen v oblasti úžitkovej grafiky, ale i v širšom kultúrnom kontexte. Výučbu a vývoj typografie u nás podstatne ovplyvnila Škola umeleckých remesiel (ŠUR) v Bratislave, a tak autor predstavuje nielen školu, ale aj okruh grafikov, ktorí priamo s touto školou súviseli. Mikuláša Galandu, Ľudovíta Fullu, Zdenka Rossmana, Josefa Rybáka či Karola Jaroňa približuje v medailónoch, ktoré mapujú ich celoživotný vývoj v úžitkovografickej tvorbe. Publikácia je bohato ilustrovaná stovkami dobových prác, z ktorých väčšina v tomto rozsahu a kontexte ešte nebola publikovaná.
Základy malování akvarelem
Technika akvarelu vnáší do tvorby další rozměr – barvu. Barva nás obklopuje stále a všude, neexistuje na světě předmět, který by neměl nějakou barvu. Ne vždy si to však uvědomujeme. Na stránkách této knihy se naučíte, jak vnímat barvy, dozvíte se něco o vzájemných vztazích barev a jejich působení. A všechno si hned vyzkoušíte pomocí specifických technik malby akvarelem v praxi. Tato kniha vás provede světem akvarelu od těch nejjednodušších začátků, kdy se učíte zacházet se štětcem a barvami, přes první pokusy s malováním krajiny až k detailnímu zobrazení například květin. Seznámíte se s perspektivou válce a hranatých předmětů a hned si vyzkoušíte, že není třeba se těchto na první pohled technických postupů bát. Na konci knihy se dozvíte, jak najít ve svém obraze tu nejlepší kompozici, jak obraz zapaspartovat a vystavit. Co je však nejdůležitější – tato kniha není určena pouze ke čtení, ale především k samostatné výtvarné práci. Nechte se inspirovat a pusťte se s chutí do malování.
Sportographica
Who won gold in Olympic hot-air ballooning? Which sport has produced the most elected politicians? Which sports team has had the world's longest losing streak? Here's where you can find out. Sportographica blends sporting statistics from around the world with stylish and memorable infographics - including the youngest-ever Formula One winners, the world's richest sports teams, the oldest sporting rivalries and the worst footballers' hairstyles. Smart, quirky and endlessly fascinating, Sportographica is packed with information, facts and figures - and is the perfect read for fans of all sport.
Creative Advertising
Creative Advertising: An Introduction explores the fundamentals of advertising and branding, providing an indispensable overview of creative thinking in advertising practice. The book offers clear guidance on portfolio presentation, making contacts and skills building, on crafting ideas in copy and art direction, and on working with others in the larger creative process. It is full of advice from some of the worlds leading figures in advertising and is illustrated with numerous examples of award-winning work.
Renesančný balíček
Pericoloso Sporghersi je akýmsi voľným pokračovaním knihy Já, Leonardo, ktorú Remi Kloos vydal pod pseudonymom Vittore de Luca. Kniha je určená pre priateľov umenia a milovníkov Benátok, kedže sa celá odohráva v Benátkach. Môže slúžiť aj ako malý sprievodca Pericolosovskými Benátkami, nakoľko v knihe sú uvedené adresy jednotlivých miest, kde sa dej odohráva.
Nie je to klasická životopisná kniha, vzhľadom na to, že dôkazov o existencii Pericolosa Sporghersiho je ako šafránu a taktiež je otázkou, či vôbec niekto taký ako Pericoloso Sporghersi vôbec jestvoval.
Autor sa vo svojej fantázii domnieva, že áno, čo dokladá viacerými faktami a historkami. Jedná sa teda o fantazijný životopisný román vzhľadom na to, že autor nevie existenciu Periscolosa Sporghersiho dokázať. Uvoľnite sa teda a vychutnajte si toto (nielen) renesančné dobrodružstvo spolu s jeho tvorcom a aktérmi.
Já, Leonardo
Před několika měsíci ještě neznámý italský autor Vittore de Luca svým odhodlaným přístupem k již téměř všední tematice prolomil mnohá tabu - a zároveň vytváří nové totemy. Je to neocenitelný přínos k bádání o geniálním renesančním umělci, slavném Leonardovi a jeho současnících (Andrea del Verrochio, Perugino, Lorenzo di Credi či Sandro Boticelli). Vezměte fakta, přemýšlejte o souvislostech a budete se výborně bavit i vzdělávat.
Typografie
Kniha je užitočným a vyčerpávajúcim typografickým sprievodcom, ktorý nesmie chýbať v knižnici žiadneho milovníka grafického dizajnu. Zaoberá sa vplyvom modernej typografie, vracia sa späť v čase a skúma míľniky vývoja logotypu, layoutu, zameriava sa na vplyv písma, pričom zdôrazňuje typografické základy grafickej práce.
Graphic Design for Fashion
Graphic design for fashion must represent the core values of the brand while pushing boundaries and expectations. Often seen as a showcase relationship for a design studio, the seasonal nature of the end product provides a limitless testing ground for new ideas and innovative production solutions. This visually led book contains a global selection of the best graphic design studios' work within the fashion industry - from packaging and lookbooks to swing tags and invitations - with exclusive insights from both clients and designers. The book features not simply the visual identities of big budgets and luxury brands, but showcases the creative processes of the world's leading design studios. The result is a visually diverse collection of graphic design, which is a rich source of inspiration for new and groundbreaking production techniques and a perfect reference point for those across the creative industries.
Lacná kniha Miroslav Cipár - Maľba (-25%)
Miroslav Cipár vo svojich obrazoch nerieši veľké spoločenské témy, sú to však veľké, hoci pre niekoho aj ťažko postrehnuteľné témy individuality. Nie sú to obrazy žijúce len zo svojej farby a tvaru. Bráni sa proti tomu, že umenie nutne musí byť výrazom doby, tak ako ani výrazná individualita nemusí byť podriadená dobe. Táto skutočnosť je pri pohľade na maliarsku tvorbu Miroslava Cipára jednou z najzásadnejších. Bez obáv prechádza spektrom výtvarného umenia druhej polovice dvadsiateho a prvého desaťročia dvadsiateho prvého storočia. Ak má pocit, že niekde a niekedy ostalo niečo nedopovedané a poskytuje možnosti ďalšieho skúmania, vytvára nové obrazy bez ohľadu na to, či sa to zdá byť momentálne aktuálne alebo nie. V Cipárových obrazoch je vždy niečo pod niečím a niečo za niečím. A vnímavejší cítia, že ešte aj niečo medzitým. Pre Miroslava Cipára je dôležitú aj vizuálnosť, silný výraz obrazu, ktorý si divák hneď zapamätá, či autorovými slovami „farebná senzácia.“ Napriek tomuto vizuálnemu účinku Miroslav Cipár vytvára obrazy, ktoré viac oslovujú ducha ako zrak. Rozmach jeho tvorby, ktorý v poslednej dobe nastal, je sčasti dokumentovaný aj v tejto publikácií. V ateliéri nachádzam pri svojich návštevách ďalšie a ďalšie nové obrazy Miroslava Cipára, ktorý, ako som už napísal, má rád výzvy a nám udivujúcim spôsobom už neponúka len svoje ilustrácie, grafiky, značky, logá, kaligrafické diela ale svoje obrazy, ktoré nám za neho hovoria: „Som Maliar.“
Na sklade 1Ks
36,75 €
49,00€
dostupné aj ako:
Lacná kniha Dürer (-25%)
Edice Světové umění je zasvěcena nejvýznamnějším osobnostem v dějinách umění a jejich dílu. Dokonale graficky zpracované knihy obsahují velké množství kvalitních barevných reprodukcí, z nichž si čtenář může udělat dobrou představu o umělcově tvorbě. Doprovází je fundovaný biografický text, který shrnuje nejen základní informace o malířově životě, ale také o jeho postojích a názorech a obecně přístupu k umění. Díky praktickému formátu a vysoké kvalitě představuje série Světové umění dokonalé dárkové publikace.
Albrecht Dürer (1471–1528), význačný německý malíř, grafik a teoretik umění, který ve svém díle spojil německou gotickou tradici s renesančními výboji. Proslul jako autor oltářních obrazů (např. Růžencová slavnost), portrétů a autoportrétů i krajinomaleb (Pohled na Kalchreuth), důležitou součástí jeho díla jsou rovněž grafické cykly (Apokalypsa) či volné grafické listy (Adam a Eva, Rytíř, smrt a ďábel).
Na sklade 1Ks
10,54 €
14,05€
dostupné aj ako:
Illustration Next
This outstanding global survey brings together the dazzling talent of 50 leading illustrators from over 20 countries, among them Julia Rothman, Whitney Sherman and Mike Perry, and also provides them with the opportunity to indulge in a brilliant, creative experiment. The book is curated into two interleaved strands: in the first, each illustrator showcases their own work and is interviewed by the author to shine a light onto what inspires and motivates them. The second strand is a collaborative project with illustrators working in pairs to create original work to one of 25 briefs from the author based on themes ranging from beauty to beast and speed to excess. Each of the outstanding collaborations is accompanied by a joint interview with the two illustrators. As a result, half the work featured has never been seen before and has been created exclusively for this book.
Logo Design Toolbox
With this toolbox of practical logo templates a la Neubau Welt, Alexander Tibelius provides designers with useful groundwork for implementing their own ideas. All designers are familiar with this problem: one element is still missing and a deadline is fast approaching. They can imagine the suitable component, but since it isn't at hand, it first has to be created in a time-consuming process. What could help simplify and shorten typical design processes? Which tools would one always like to have available? With his 900+ templates for contemporary graphic and logo design, Alexander Tibelius provides designers with the right basic materials for further processing and tuning. Thanks to The Logo Design Toolbox, no one has to reinvent the wheel --or almost anything else for that matter. The book provides a variety of designs for items from wheels, sashes, laurel wreaths, and crowns to anchors, beards, and pirate skulls, along with multiple renditions of letters, triangles, stars, ornaments, and speech bubbles. Everything pictured in Tibelius's book is, of course, also available as a scalable and customizable vector file. Comparable to popular Gestalten publications such as Neubau Welt or Carsten nicolai's Grid Index, this clearly structured toolbox provides designers with some of the most used, recurring elements, symbols, and motifs in logo and layout design in all of their conceivable permutations. These can be used by amateurs and professionals alike as a time-saving basis for creating their own cards, flyers, posters, websites, presentations, logos, or t-shirts. In short, the multifaceted compendium The Logo Design Toolbox will serve any graphic designer as a practical helper for producing specific, goal-oriented results.
Václav Vavřinec Reiner
Monografie předního znalce českého a středoevropského barokního umění prof. Preisse věnovaná jednomu z nejvýznamnějších malířů této epochy mnohonásobně přesahuje autorovu práci z roku 1970. Preiss chronologicky a velmi detailně sleduje životní osudy a dílo Václava Vavřince Reinera, stejně jako dobový historický i myšlenkový kontext, z něhož jeho dílo vyrůstalo a těžilo, a zohledňuje moderní poznatky o tomto umělci. Vlastní text doprovází oddíl dokumentace, který soustřeďuje všechny známé archivní doklady k životu a uměleckým dílům Reinera, stejně jako kritický soupis malířových fresek, oltářních obrazů, olejových skic k freskám a obrazům, portrétů, kabinetních obrazů, kreseb a rytin vytvořených podle Reinerových předloh. V katalogu nechybí ani obrazy nezvěstné, neověřitelné či díla Reinerovi dříve mylně připsaná.
Marián Komáček grafika & maľba
Monografia bola ocenená :
- Najkrajšia kniha Slovenska 2012 a
- Cenu Ministerstva kultúry SR autorovi za vynikajúcu grafickú úpravu
Best Creatifes 2013
The iF product design award was introduced in 1954 and is annually conferred by iF Industrie Forum Design of Hanover, Germany. Each year the iF award attracts more than 2,000 entries from 37 countries, which are then judged by experts in the respective fields. The winner of each field receives a seal of outstanding design quality; the iF gold award is conferred on the best design object overall. The Best Creatives 2012 presents a compilation of the most creative individuals representing designers, companies, and universities.
Ivan Lendl: Alfons Mucha
Kniha je katalógom pripravovanej výstavy Muchových plagátov zo zbierky Ivana Lendla, ktorý na výstavu zapožičal približne 120 diel. Vyobrazenia plagátov, kalendárov a dekoratívnych panó dopĺňa asi 50 reprodukcií, prípravných skíc k niektorým významným plagátom a fotografiám. Zostavovateľom publikácie je Dr. Karel Srp, bývalý riaditeľ Galerie hlavného mesta Prahy. Výstava bude otvorená začiatkom apríla 2013. Kniha so 147 reprodukciami Muchových plagátov, kalendárov a dekoratívnych panó vychádza aj v anglickom jazyku pod ISBN 978-80-7391-742-5.
Essential Elements for Brand Identity
Design terms are often used inconsistently - or just as bad, interchangeably. This leads to confusion for designers as well as clients. New in paperback, "Essential Elements for Brand Identity" lays a foundation for brand building, defining the tools and building blocks, and illustrating the construction of strong brands through examples of world-class design. It is a one-stop reference for connecting visual design elements for logos to branding concepts, and demonstrates core identity design principles through clear organization and a variety of sources and examples.Through a cohesive structure that explores broader concepts in relation to graphic identities, identity programs, and brand identities, "Essential Elements for Brand Identity" links formal design concerns with business issues. Design students and seasoned brand managers alike will appreciate the pragmatic relevance of its content and be inspired by the representative body of work collected and presented throughout the book.
Map of the World
Maps help us understand the world. This book features the most original and sought-after map illustrators whose work is in line with the zeitgeist.Drawing a map means understanding our world a bit better. For centuries, we have used the tools of cartography to represent both our immediate surroundings and the world at large--and to convey them to others. On the one hand, maps are used to illustrate areal relationships, including distances, dimensions, and topographies. On the other, maps can also serve as projection screens for a variety of display formats, such as illustration, data visualization, and visual storytelling. In our age of satellite navigation systems and Google Maps, personal interpretations of the world around us are becoming more relevant. Publications, the tourism industry, and other commercial parties are using these contemporary, personal maps to showcase specific regions, to characterize local scenes, to generate moods, and to tell stories beyond sheer navigation. A new generation of designers, illustrators, and mapmakers are currently discovering their passion for various forms of illustrative cartography. A Map of the World is a compelling collection of their work--from accurate and surprisingly detailed representations to personal, naive, and modernistic interpretations. The featured projects from around the world range from maps and atlases inspired by classic forms to cartographic experiments and editorial illustrations.
Graphic Design 20th Century History
This innovative volume is the first to provide the design student, practitioner, and educator with an invaluable comprehensive reference of visual and narrative material that illustrates and evaluates the unique and important history surrounding graphic design and architecture. "Graphic Design and Architecture, A 20th Century History "closely examines the relationship between typography, image, symbolism, and the built environment by exploring principal themes, major technological developments, important manufacturers, and pioneering designers over the last 100 years. It is a complete resource that belongs on every designer's bookshelf.
