Najnovšie - Výtvarné umenie - Maliarstvo, grafika strana 57 z 70
Maliarstvo, grafika 
Sochárstvo, plastika 
Street art, graffiti
zobraziť:
Kompletní kurz kreslení
Kurz kresby pro výtvarníky je příručka pro všechny, kteří se chtějí opravdu naučit kreslit. Uvidíte, že s tímto pomocníkem to bude hračka!
Kurz kresby pro výtvarníky je příručka pro všechny, kteří se chtějí opravdu naučit kreslit. Naleznete zde mnoho cvičení a seznámíte se s prvními kroky kreslení předmětů, zátiší, přírody, postav a portrétů, dozvíte se něco o perspektivě, o formách a tvarech i o kompozici. Získáte informace o jednotlivých stylech a technikách kresby i užitečné rady jak kreslit podle děl starých mistrů. Uvidíte, že naučit se kreslit bude s tímto pomocníkem hračka!
Vypredané
21,90 €
Josef Lada
Josef Lada (1887-1957) je zde poprvé představen jako vůdčí zjev středoevropského výtvarného umění 20. století, a tím i jeden z mistrů světového malířství. Celobarevná obrazová monografie je koncepčně postavena na myšlence, že ryze české motivy, česká krajina, české tradice i mýty posilují originalitu Ladovy tvorby. V úvodním textu i v deseti tematických obrazových kapitolách autor publikace přináší doklady jak osobnostní spřízněnosti Josefa Lady s mnoha významnými postavami světové kultury (nejen umělci), tak také nezaměnitelnosti a výjimečnosti Ladova malířského rukopisu. Velikost umělce je ovlivněna především jeho vnitřním přístupem, výsledná harmonie je pak v dílech znát a dodává mu punc světovosti. V posledním oddíle knihy je například fenomén „ladovské zimy" postaven do řady těch nejslavnějších malířských motivických osobních charakteristik - a Ladovy obrazy v této konkurenci plně obstojí. Objevnou publikaci, která vychází v české i anglické verzi, uzavírá podrobný životopisný přehled, přizpůsobený - stejně jako všechny texty v knize - zahraničním čtenářům a divákům.
Velikán Michelangelo
Michelangelo Buonarroti (1475 – 1564) je právom označovaný za najväčšieho umelca všetkých čias. Výtvarné umenie – sochárstvo a maliarstvo – priviedol na vrchol, pokiaľ ide o formálnu stránku aj duchovný obsah, silu zobrazovania a emocionálny náboj, pomocou ktorých znázorňoval prírodu aj ľudské city. A nemožno zabudnúť ani to, že bol plodným architektom. Vďaka tejto unikátnej, výpravnej publikácii, rozčlenenej na tri hlavné kapitoly – Sochár Michelangelo, Maliar Michelangelo a Architekt Michelangelo – máte jedinečnú príležitosť zoznámiť sa s géniom, ktorého tvorbou vstupuje renesancia do svojej vrcholnej fázy a dátum umelcovej smrti býva považovaný za jej ukončenie. Sochárstvo a maľba ako výtvarné metafory reality nám umožňujú spoznať odlišný svet osobných a neopakovateľných zážitkov, talentu, metód, myšlienok, presvedčení, snov, pocitov, nadšenia, strachu, nepokoja, úsilia, vzrušenia a dokonca tajomstiev – a tak nám Michelangelove sochy a maľby otvárajú dvere do jeho vlastného sveta. Knihu uzatvára umelcov život v skratke.
dostupné aj ako:
Világhírű festők - Monet
A Világhírű festők című művészeti sorozatunkban az európai festőművészet-történet tizenkét kiemelkedő alkotójának életművét mutatjuk be. A reneszánsz, a németalföldi, az impresszionista és a modern festészet világába tekinthetünk be, olyan művészek alkotásai
révén mint Botticelli és Leonardo, Rembrandt, Renoir, Monet, Gauguin, Van Gogh, Cézanne, illetve Turner, Klimt, Picasso és Kandinszkij. A bájos kivitelű könyvek tömören, tartalmasan és igényesen foglalják össze az egyes művészek életútját és pályáját, bemutatva úgy a legfőbb műveiket, mint az alig ismert titkos gyöngyszemeket. A művészettörténeti ismertetés számtalan csodálatos festmény, rajz és grafika révén kel életre; ezek a kis könyvek igazi képes albumok, szemet gyönyörködtető kiadványok.
Színezd ki Magyarország nevezetességeit!
Színezd ki kedved szerint Magyarország nevezetességeit! Használd a fantáziád, alkoss szabadon, töltsd meg színekkel a könyv lapjait. Az oldalak könnyen kivehetőek, így az elkészült kép akár a szobád falát is díszítheti.
Bauhaus
Výtvarná škola Bauhaus sa zrodila v krátkom medzivojnovom období a pôsobila iba štrnásť rokov. Za ten čas sa jej však podarilo úplne premeniť tvár moderny. Priniesla odvážne umelecké vízie a novátorské prepojenie klasického umenia, remesiel a techniky, naprieč najrôznejšími druhmi umenia, ako je maľba, sochárstvo, dizajn, architektúra, film, fotografia, textil, keramika, divadlo a umelecké inštalácie.
Zakladateľ školy Walter Gropius pozval na spoluprácu najvychytenejších umelcov svojej doby. Súčasťou učiteľského kolektívu sa tak stali Josef a Anni Albers, Vasilij Kandinskij, Paul Klee, Oskar Schlemmer, Gunta Stölzl, Marianne Brandt a Ludwig Mies van der Rohe. Škola postupne úspešne pôsobila v troch rôznych mestách: vo Weimare, v Dessau a Berlíne.
Rozmanité štýly a prístupy charakterizoval idealizmus a snaha o „totálne“ umelecké dielo, ktoré by prepojilo najrôznejšie techniky a médiá do jedného celku. Sloboda kreatívneho vyjadrenia a smelé idey sa tu spojili, aby viedli k funkčným a krásnym výtvorom. Kniha predstavuje priekopnícku činnosť tejto školy v rámci modernistického hnutia, ako aj na poli vzdelávania.
Harem
In the wake of Bonaparte's Egyptian Campaign, artists of the nineteenth century became fascinated by the Orient and, most particularly, the harems which were so remote from western culture. These places rapidly provided a pretext for drawing the languid bodies of naked women, whose depiction in any other context would have been intolerable. This assembly of numerous works by Orientalist painters constitutes a sublime testimony to an imagined fantasy Orient, located between eroticism and sensuality.
Ivan Lendl: Alfons Mucha
Vyobrazenia plagátov, kalendárov a dekoratívnych panó dopĺňa asi 50 reprodukcií, prípravných skíc k niektorým významným plagátom a fotografiám. Zostavovateľom publikácie je Dr. Karel Srp, bývalý riaditeľ Galerie hlavného mesta Prahy.
Slavné obrazy - Mistrovská díla v souvislostech
Tato publikace poskytuje vynikající vhled do malířského umění od středověku do současnosti.
Velkolepou galerii ikonických obrazů, které jsou představeny v úchvatných detailech, doprovázejí fascinující příběhy jejich vzniku a výklad použitých technik, symbolů a skrytých významů. Životopisy umělců v historicko-společenském kontextu nabízejí odpovědi na otázky, čím byly tyto nejvýznačnější malby ovlivněny a inspirovány a jak ovlivnily budoucí vývoj umění.
Vypredané
42,90 €
Stredoveké nástenné maľby kostola svätého Jakuba staršieho v Želiezovciach
Kniha o želiezovských nástenných maľbách je výsledkom dlhodobej výskumnej práce Kristiny Ilkó. Stredoveká výzdoba vo forme, ktorú prezentovali jej objavitelia na konci 19.storočia bola po deštrukcii počas 2. svetovej vojny obnovená v 50. rokoch v rozsahu 3 obrazov. Odborná verejnosť a študenti dejín umenia, architektúry a výtvarných odborov poznali Želiezovce vďaka stredovekým maľbám, vytvárajúcim mozaiku na bohatej mape stredovekej fresky na území moderného Slovenska. Hlavným cieľom tejto knihy je poskytnúť vyčerpávajúci, ucelený obraz o nástenných maľbách Kostola sv. Jakuba v Želiezovciach. Podnetom na oživenie výskumu z umeleckohistorickej stránky bola prebiehajúca celková obnova kostola, vrámci ktorej sú reštaurované v minulosti odkryté fresky, ale zároveň aj novoobjavené netušené maľby. Moderná metodika zásahov vedie k novým objavom nielen pod novodobými omietkami, ale aj pod premaľbami prezentovaných malieb, deformujúcich ikonografický pohľad na maľby. Z gotického kostola sv. Jakuba bola počas 2. svetovej vojny zničená značná časť stredovekých stien lode. Z kostola sú známe tri obrazy: Spor o dušu zomrelého, Imago Pietatis v kombinácii s Veraikonom a dvaja svätci na južnej stene lode. Okrem toho boli objavené ďalšie maľby na severnej stene lode a v čase vydávania tejto knihy zreštaurovaná figurálna maľba v novoobjavenej sedílii na južnej stene lode.
Obsah
1. Úvod: Zomierajúci rytier a diabol
2. Stredoveké dejiny Želiezoviec a jeho kostola
1. Želiezovce a vzostup rodiny Becseiho
2. Budova kostola
3. Antický sarkofág
3. Objavenie a reštaurovanie nástenných malieb
1. Objavenie nástenných malieb, 1884
2. Reštaurovanie nástenných malieb, 19451954
3. Najnovšie reštaurovanie nástenných malieb, 20142017
4. Predstavenie nástenných maľbách
1. Osobitný súd Juraja Becseiho
2. Vir dolorum a Veraikon
3. Rad svätcov v lode
5. Ikonografia
1. Spor o dušu zomrelého Juraja Becseiho
1.1. Život a smrť v stredovekej mysli
1.2. Rôzne typy súdov o dušou
1.3. Scala Salutis
1.4. Smrť Juraja Becseiho
2. Vir dolorum a Veraikon
2.1. Vir dolorum
2.2. Eucharistický obraz a liturgia
2.3. Veraikon a zázračná krv Krista
3. Rad svätcov v lodi
3.1. Svätý Martin a svätý Leonard z Noblatu
8. Periodizácia a štýl nástenných obrazov
8.1. Štrnáste storočie
8. 2. Pätnáste storočie
9. Záver: Spása v Uhorskom kráľovstve Anjouovcov
10. Bibliografia
11. Index
Hermitage Museum
The precious collection of paintings has established the Hermitage's reputation as one of the most important museums in the world, but the architectural ensemble on the banks of the Neva is also a masterpiece of world architecture. This magical triad of important paintings, treasures from around the world, and architecture attracts an ever-growing stream of visitors each year to St. Petersburg, a city full of wonders shaped by its rich history.
Vypredané
24,90 €
Veduta Bratislavy vo Florencii. Skrytý príbeh
Kniha prezentuje nástennú maľbu Bratislavy zo 16. storočia v talianskej Florencii. Ide nielen o jedno z mála známych vyobrazení Bratislavy za hranicami Slovenska, ale i o jednu z najstarších zachovaných vedút tohto mesta vôbec. Maľba vznikla pri príležitosti sobáša Francesca (Františka) de Medici s Giovannou d´Austria (Janou Rakúskou), sestrou Maximiliána II. prvého uhorského kráľa korunovaného v Bratislave (Possonii) v roku 1565. Freska Bratislavy, ukrytá pod nápisom Possonia alebo Posonium zdobí steny prvého tzv. Michelozzovho nádvoria florentskej radnice Palazzo Vecchio.
Publikácia čitateľovi objasní okolnosti, za ktorých sa maľba ocitla práve na tomto exkluzívnom mieste, zasvätí ho do príprav, zabezpečenia podkladov ku maľbám, prostredníctvom historických dokumentov pomáha zrekonštruovať priebeh prác až po ich samotnú prezentáciu Jane Rakúskej a svadobným hosťom. Autorky sledujú osudy malieb, vrátane veduty Bratislavy od ich vzniku až po súčasnosť.
Mucha
Art Nouveau: elegantné ornamenty a zmyselné ženy. Takmer žiadny iný umelec sa v tomto štýle neukázal väčším virtuózom, tak ako Alfonz Mucha. Kniha obsahuje najkrajšie plagáty tohto českého umelca, ale aj mnohé menej známe diela ako olejomaľby a nástenné maľby či nábytok.
Art Nouveau: elegant ornamentation and sensual women. Hardly any other artist proved a greater virtuoso in this style than Alphonse Mucha. Discover not only the most beautiful of the Czech artist’s posters, but also many of lesser-known works such as oil paintings, furniture, interior design, and murals.
Gustav Klimt doma
Kniha Gustav Klimt doma zkoumá, jak do Klimtova života a díla zasáhla Vídeň i další místa, kam jezdil a jež nazýval svým domovem. Klimt byl jedním z nejvýznamnějších členů hnutí Vídeňské secese. Vídeň na přelomu století jej hluboce ovlivnila a on zase pomáhal utvářet ji. Dalšími prameny inspirace mu byly jeho cesty do Ravenny i každoroční letní dovolené, které trávil s rodinou Emilie Flögeové na březích jezera Attersee.
Bohatě ilustrovaná publikace seznamuje s obrazy, archivními materiály i fotografiemi města a krajin, jež Klimta obklopovaly, a názorně ukazuje, jak se do jeho díla promítali lidé a místa figurující v jeho životě.
Najděte rozdíly na slavných obrazech
S touto knihou sa stratíte v galérii najúžasnejších umeleckých diel sveta. Ale pozor na každom z nich tvorcovia tejto knihy pozmenili pár detailov. A bude na vás tieto zmeny odhaliť. Zastavte sa v impresionistickom Paríži, ikonografickej renesančnej Florencii alebo vo sviežich zátišiach holandských majstrov. Preštudujte 40 obrazov a ich (ne)verných kópií, ktoré preveria váš postreh a ostrovtip.
Vypredané
12,90 €
Hokusai
Hokusai svými slavnými dřevoryty zásadně ovlivnil vývoj japonského umění. Dvanáct listů s krátkými doprovodnými texty ilustruje vývoj tohoto všestranného umělce.
Vypredané
8,90 €
Pintura flamenca y holandesa del barroco
Even though it was a time of near financial ruin in Flanders, Baroque art flourished during this period thanks to the patronage of an arts-minded aristocracy. Meanwhile, the Dutch had become rich from trade and the desire for art found its way into almost every social class in the Netherlands. The naturalistic traditions shared by the two halves of the Low Countries experienced a renaissance of their own at this time.
Kirják Miklós művészete
"Kirják Miklós negyvenes éveiben járó művész. Munkássága már azért is igen figyelemre méltó, mert egyrészt - a maga módján - igen aktív, mint alkotóművész, másrészt ezzel együtt járóan nagy felelősséggel járó és magas hozzáértést kívánó festőrestaurátori tevékenységet is végez (diplomát a Magyar Képzőművészeti Egyetemen szerzett). Már eleve ilyen kettős művészi gyakorlatot is kevesen folytatnak. (...)
Albertit és Dürert idéztük mottóként. Nem véletlenül. Kirják Miklós művészetét átlengi mindaz, amiről ők beszélnek.
Kirják Miklós képzőművészeti munkássága rendkívül érték-gazdag, felfogása beilleszthető a kortárs magyar képzőművészet vonulataiba, noha meglehetősen egyéni manifesztáció jellemzi. Mívességével együttes évszázadokat áthidaló művészete egészen kivételes értéke a magyar művészetnek." (részlet Feledy Balázs Bevezetőjéből)
Josef Lada - Monografia (čeština)
Obrazová monografie o jednom z nejvýznamnějších českých výtvarných umělců, jehož proslulost již v meziválečném období přesáhla hranice tehdejšího Československa, je pro mimořádný čtenářský úspěch znovu na trhu (v původním rozsahu, ale v přístupnějším menším formátu). Josef Lada (1887–1957) se dnes řadí mezi nejosobitější a nejvýraznější evropské kreslíře první poloviny 20. století a v domácím prostředí je snad nejpopulárnějším malířem v historii.
Kniha na 750 tiskových stranách přináší více než 850 barevných reprodukcí Ladova díla. Kromě nejznámějšího a nejslavnějšího období třicátých a čtyřicátých let se autoři zaměřili také na rané umělcovy kresby, doposud téměř neznámé (1904–1918), jimž je věnována zhruba čtvrtina publikace. Dvacátá i závěrečná padesátá léta jsou rovněž zmapována velmi podrobně. Důraz byl kladen především na volnou tvorbu (téměř všechny dostupné obrazy z majetku institucí a soukromých sběratelů) a její reprodukování ve špičkové kvalitě. Cenné originály tvořily drtivou většinu obrazových předloh. Vůbec poprvé se tak čtenářům dostává do rukou umělecký odkaz Josefa Lady v takové šíři a důsledném polygrafickém zpracování.
