Najpredávanejšie - Bestsellery - Knihy - Výtvarné umenie strana 3 z 156
Maliarstvo, grafika 
Sochárstvo, plastika 
Street art, graffiti Knižné bestsellery nesmú v našej ponuke rozhodne chýbať. Najpredávanejšie a najobľúbenejšie knihy slávnych spisovateľov vás vtiahnu do deja a ponúknu vám množstvo skvelých príbehov. Vyberte si žáner, ktorý je vám najbližší alebo darujte najnovšie knižné bestsellery ako darček svojim blízkym.
zobraziť:
Ľudovít Fulla - Fragmenty
Koncepcia výstavy i publikácie, kde je zbierka spracovaná celá, je rozdelená do piatich častí – fragmentov: 1. Portréty a akty, 2. Maľba, 3. Kresba a ilustrácia, 4. Grafika, 5. Návrhy pre architektúru. Kurátorka výstavy Katarína Bajcurová, autorka poslednej veľkej monografie o Ľudovítovi Fullovi (Bratislava: Slovart a Petrus, 2009), jednotlivé diela a skupiny diel interpretuje a pri interpretácii jednotlivých „fragmentov“ prináša nové poznatky, ktoré sa objavili za ostatných desať rokov. Kniha (katalóg) s komentármi ku konkrétnym dielam je koncipovaná ako svojho druhu „rukoväť“ pre zberateľov. Výstava aj kniha sú určené všetkým záujemcom o Fullovo umenie, ktorých potešia jeho majstrovské diela a zároveň sa chcú dozvedieť niečo viac o jeho „maličkostiach“, úkrokoch či „refrénoch“ sprevádzajúcich a charakteristicky dotvárajúcich „hlavnú melódiu“ jeho tvorby.
Mária Medvecká, Pozdrav maliarke Oravy / Greeting to the Painter of Orava
Medvecká bola svojou tvorbou, životom i kultúrno-spoločenskou prácou pevne spätá s rodnou Oravou. Vyštudovaná učiteľka pôvodne pôsobila na viacerých oravských školách. Už vtedy spoznala krásu prírody a ľudí Oravy. V zložitých rokoch 1942 1947 štud
ovala maľbu v Bratislave, vo Viedni a v Prahe. V tom čase tiež spoznala časť európskej maliarskej moderny. Blízke jej bolo aj dielo prof. Jána Mudrocha a niektorých našich starších klasikov a maliarov Generácie 1909. Po ukončení štúdia sa v roku 1947
vrátila domov na Oravu. Spolu s manželom, maliarom Ctiborom Belanom, synom a dcérou žila v Medvedzí, kde v roku 1979 otvorili Galériu Márie Medveckej. V jej tvorbe maľbe a kresbe dominovala krajina, príroda. Boli to aj figurálne kompozície a pra
covné motívy, po roku 1950 poznamenané doktrínou socialistického realizmu. Maľovala aj kvetinové zátišia a obľúbené, civilistické i emotívne, detské portréty. Popisný realizmus vystriedala jej vrúcna a rýdza realistická maľba maľba vnútornej sily,
expresie, dynamického rukopisu i pôsobnosti farebných nálad a vôní oravskej krajiny v premenách ročných období. Mária Medvecká sa tak stala jedinečnou maliarkou jej" Oravy. Texty katalógu pripomínajú aj doteraz málo publikované širšie ľudské i malia
rske kontexty v našej výtvarnej kultúre druhej polovice 20. storočia. Ucelená výstavná kolekcia komorných obrazov sa zachovala vďaka zberateľom Karolovi Kollárovi a jeho synovi Marekovi. Ako súbor je vystavená prvýkrát. Bratislava na maliarky Oravy" nezabudla.
Výtvarná anatomie
Druhé vydaní knihy Výtvarná anatomie vydané u příležitosti 15. výročí vzniku Fakulty restaurování v Litomyšli představuje veřejnosti umělecký pohled na fenomén lidského těla. Je výsledkem výzkumu opřeného o přímé pozorování lidské stavby. Autor získal své znalosti o plasticitě a mechanice lidského těla pětiletým studiem na pitevně Anatomického ústavu Univerzity Karlovy v Hradci Králové. Ilustrace představené v knize podrobně popisují kostru a přesné rozložení svalových hmot. Jedna ze samostatných kapitol knihy se do detailů zabývá mechanikou vytváření mimických výrazů, počínaje popisem jednotlivých mimických svalů a kresebným znázorněním základních výrazů, které způsobují a konče předvedením výrazů složených působených komplexem několika mimických svalů. V kapitole Historie anatomie se může čtenář seznámit se vznikem a vývojem této vědní disciplíny a jejím vlivem na kulturu prostřednictvím obeznámených umělců. Kapitola je doplněna obrazovým materiálem ilustrující autorův pohled na problematiku plastické anatomie.
Kniha je převážně určena pro výtvarníky a studenty výtvarných škol, kteří projevují hlubší zájem o lidské tělo. Nabízí pohled do stavby těla prostřednictvím podrobných kresebných ilustrací sledujících postup od jednoduchého ke složitějším skutečnostem. Kniha je obohacena úvodním slovem emeritního rektora AVU, Doc. PhDr. Jiřího T. Kotalíka CSc., který této práci udělil roku 2013 (první vydání) cenu rektora AVU.
Autor knihy Radek Petříček nyní přednáší plastickou anatomii na několika českých uměleckých univerzitách. Grafickou úpravu knihy provedl MgA. Dušan Wolf. Do knihy jsou vloženy dva složené oboustranné plakáty.
Martin Augustín: Zrkadlo duše
Výpravná, bohato ilustrovaná publikácia Zrkadlo duše mapuje vyše tri dekády výtvarnej tvorby a života slovenského výtvarníka Martina Augustína (nar. 1968). Ako sám umelec tvrdí, „hranica medzi životom a výtvarnou tvorbou neexistuje“. Aj preto kniha nie je koncipovaná ako tradičná akademická monografia, ale ako púť časom, počas ktorej sa zlomky poznania skladajú do obrazu estetiky krásy. Listovanie v nej chce navodiť atmosféru príjemných posedení pri rannej káve u Augustína, počas ktorých vznikali spomienky a úvahy, keď autor, kunsthistorik a publicista Ľudovít Petránsky s výtvarníkom hľadali dušu Augustínových obrazov a pátrali po všetkom, čo zanechalo odtlačok v umelcovej mysli, duši i srdci.
Monografia venovaná tvorbe Martina Augustína vznikla a vychádza po prvýkrát a okrem priaznivcov samotného umelca či súčasného slovenského umenia vôbec má ambíciu osloviť každého obdivovateľa krásy a harmónie.
dostupné aj ako:
Světový street art
Street art je fenoménem, který si postupně získává pevné místo mezi moderními uměleckými směry. Není třeba chodit za ním do galerií – je přístupný každému, kdo prochází městy s otevřenýma očima. Vykročte do ulic světových metropolí a seznamte se s nejznámějšími světovými streetartisty, například Banksym, Blek le Ratem, Os G?meos nebo JRem, ale i mnoha dalšími. Ať už se jedná o šablonové obrazy, malbu, plakátování či instalace z nejrůznějších materiálů, reprodukce jednotlivých děl vás přesvědčí, že street art nejsou jen čmáranice na stěně, ale svébytná umělecká díla hodná pozornosti. Garry Hunter je profesionální fotograf a kurátor na volné noze. Žije v Londýně a je zakladatelem uměleckým ředitelem společnosti Fitzrovia Noir, skupiny, která se specializuje na instalace v negalerijním prostředí a urbánních prostorech procházejících výraznými změnami. Jeho vášeň pro street art ho přiměla k cestám po celém světě. Je rovněž členem Královské zeměpisné společnosti.
Stanislav Harangozó
Monografia Stanislav Harangozó zachytáva celoživotné dielo výtvarníka a akademického maliara vo všetkých fázach jeho doterajšej umeleckej tvorby, a to kresby, grafiku, maľbu a monumentálne diela pre architektúru. Obsahuje súpis jeho individuálnych autorských výstav, účasti na kolektívnych výstavách doma aj v zahraničí, súpis katalógov a sprievodných publikácií, zoznam monumentálnych dekoratívnych diel pre architektúru. V Monografií je do 200 ilustrácií autorových umeleckých diel, popis obdobia štúdia na VŠVU v Bratislave, umelecká, pedagogická a vystavovateľská činnosť, spomenutý je osobný a rodinný život a hodnotenia jeho diela výtvarnými teoretikmi a historikmi.
Jana Farmanová
Jana Farmanová patrí k výrazným predstaviteľkám súčasnej slovenskej maľby. Narodila sa v roku 1970 v Nitre, v rokoch 1989 – 1996 študovala na Vysokej škole výtvarných umení v Bratislave.
V tvorbe sa venuje figurálnej a portrétnej maľbe. V centre jej záujmu stoja nehmotné a individuálne skúsenosti z každodenného života, medziľudských vzťahov a náhodných stretnutí. Publikácia Jana Farmanová predstavuje výber z jej tvorby od roku 2000 po súčasnosť. Bohatú obrazovú časť dopĺňajú texty kunsthistorika Petra Vaňousa, spisovateľky Evy Borušovičovej, poetky Mily Haugovej a profilový rozhovor teoretičky umenia Ivany Moncoľovej s Janou Farmanovou. Kniha je v slovenskom a v anglickom jazyku.
Účast
Účast malíře v díle, účast pozorovatele v díle. Dílo jako prostor vzájemné komunikace tvůrce a diváka. Vizuální vnímání předmětné skutečnosti tvůrcem a její převod do díla. Obraz a jeho pravda. To jsou základní témata knížky. Obraz nelze vymyslet. Je třeba ho dělat, pracovat na něm. Kdy bude dokončen, se nedá dopředu odhadnout. Těch chvil, kdy se zdá, že se v práci chýlíme ke konci, je v jejím průběhu více. Často to jsou jen falešné signály spojené s chvilkovou radostí nad dobře nanesenou barevnou skvrnou detailu, jejíž zdánlivá prvotní oprávněnost může záhy ztroskotat na její neschopnosti komunikovat s obrazem v jeho celku. To, co se malíři ještě před chvílí zdálo jako možný správný krok v práci, obraz nechce, a skvrnu je potřeba udělat jinak. A to je dobrá zpráva, protože v této chvíli začíná být obraz sám sebou obrazem, který je ochotný s malířem komunikovat. Obraz ví, jak barvu namíchat, jakou má mít barva hustotu, jak má být pokládána. Malíř sám to neví, ale umí, pokud zná řemeslo.
Na sklade 2Ks
9,41 €
9,90 €
Maestro Václav Zapadlík
Nové rozšířené vydání knížky Maestro Václav Zapadlík nabízí to nejlepší z tvorby světově uznávaného malíře, kterého obrazy fascinují dokonalými historickými automobily. Při sestavování publikace jsme se snažili zařadit díla všeobecně známá, ale i méně známé kresby tak, abychom zachytili co nejširší záběr autorovy tvorby.
Václav Zapadlík je nepochybně nejvýznamnějším současným výtvarníkem s motoristickou tematikou, a to nejen u nás, ale hlavně v zahraničí. Automobily, motocykly, letadla, lokomotivy a scenérie kolem nich překvapují svou propracovaností a precizním vyobrazením. Historické automobily okouzlují svou krásou a atmosféra obrazů nás dokáže vtáhnout do světa elegance a šarmu, ale i vzrušení při automobilových závodech. Završením a zaslouženým oceněním celoživotního díla Maestra Zapadlíka se stalo pozvání České pošty k vytvoření série známek s obrazy historických vozidel nejslavnějších českých i světových značek. Touto nádhernou prací rozšířil okruh svých obdivovatelů o milovníky těch nejmenších uměleckých děl - filatelisty
Szabó Gyula emlékkönyv
A "losonci festőről", Szabó Gyuláról már életében legendák születtk, lenyűgöző egyéniségén túl elsősorban azért, mert mennyiségileg is hatalmas életművét valójában senki sem ismerte, így nem volt rá mód, hogy a művészeti kritika hitelesen elhelyezhesse őt az egyetemes művészettörténetben. Jelen kötet egy szinézisre törekvő nagymonográfia, mely a művészt bensőségesen s egyben a lehető legteljesebben igyekszik bemutatni.
Na sklade 1Ks
0,94 €
0,99 €
Jindřich Štyrský
Průvodce retrospektivní výstavou, která se koná v Galerii hl. města Prahy. Kniha obsahuje 46 barevných reprodukcí.
Na sklade 1Ks
8,48 €
8,93 €
Világhírű festők - Monet
A Világhírű festők című művészeti sorozatunkban az európai festőművészet-történet tizenkét kiemelkedő alkotójának életművét mutatjuk be. A reneszánsz, a németalföldi, az impresszionista és a modern festészet világába tekinthetünk be, olyan művészek alkotásai
révén mint Botticelli és Leonardo, Rembrandt, Renoir, Monet, Gauguin, Van Gogh, Cézanne, illetve Turner, Klimt, Picasso és Kandinszkij. A bájos kivitelű könyvek tömören, tartalmasan és igényesen foglalják össze az egyes művészek életútját és pályáját, bemutatva úgy a legfőbb műveiket, mint az alig ismert titkos gyöngyszemeket. A művészettörténeti ismertetés számtalan csodálatos festmény, rajz és grafika révén kel életre; ezek a kis könyvek igazi képes albumok, szemet gyönyörködtető kiadványok.
Surrealismo-Visual Encyplopedy of Art
Surrealizmus bolo obdobie, ktoré Breton nazval:“obdobie bez akýchkoľvek estetických a morálnych zaujatostí.“ Bolo to obdobie rozkvetu tvorby známych umelcov ako Salvador Dálí, Joan Miró či mnohých ďalších. Táto knižka vás oboznámi s najznámejšími a najdôležitejšími obrazmi, ktoré boli v období surrealizmu namaľované.
Na sklade 1Ks
9,45 €
9,95 €
Škola kreslení, stínování - krajina a zátiší
Objevte s touto inovativní knížkou kouzlo černé a bílé barvy a naučte se zajímavým technikám stínování!Všechny postupy jistě snadno zvládnete a brzy zjistíte, že stínování tužkou není tak obtížné - že je vlastně snadné! A navíc je i zábavné! Tužka se vám změní v kouzelný proutek, jehož mávnutím se na papíře začnou objevovat překvapivé krajiny a krásná zátiší. Nechte se obyčejnou tužkou zavést do magického černobílého světa! Výsledek své umělecké tvorby si pak můžete zarámovat a pověsit na stěnu!
Na sklade 1Ks
3,97 €
4,18 €
Koloman Sokol v Mexiku
Katarína Macurová voľbou a spracovaním danej problematiky dobieha dedičný dlh nášho novodobého dejepisu umenia „päť minút po dvanástej hodine". Podujala sa upresniť a revidovať tradovaný mýtus o pedagogickom pôsobení Kolomana Sokola v Mexiku a o jeho vplyve na formovaní modernej mexickej grafiky. Paralelne s touto úlohou splnila aj dôkaz o rovnocennosti slovenského umelca a jeho umeleckých výsledkov z 30. rokov uplynulého storočia s vyspelou grafickou kultúrou veľkej latinsko-americkej krajiny. Svoj zámer realizovala v intenciách doposiaľ neprekonanej metodiky, bádaním „ad fontes". Využila zo stredoeurópskeho hľadiska exkluzívny študijný pobyt na oboznámenie sa s archívnymi fondmi a obrazovou literatúrou hostiteľskej krajiny, kontaktovala potomkov niekdajších spolupracovníkov Kolomana Sokola, spoznala galerijné zbierkové fondy, či monumentálne diela mexických muralistov.
dostupné aj ako:
Aesthetics of Popular Culture
Discussing popular culture is one of the keys for understanding arts and more broadly culture. This is something which seems to be shared by the scholars who have contributed to this book. Their essays on popular culture and/or the aesthetics of popu
lar culture serve as a platform for discussing cultural, ethical and political issues. Popular culture and its philosophical reflection also help to unlock themes in law, childrens literature, everyday aesthetics, high-cultural heritage, the interne
t, and material culture. In the Interviews section editors discuss some of the roots of these issues with two thinkers who represent the cream of the discussion. With Richard Shusterman, we delve into his theory of popular culture, and with Gianni Va
ttimo, the popular goes hand in hand with a discussion that more broadly touches on culture and the arts.
Diskusie o populárnej kultúre sú kľúčové pre pochopenie súčasného umenia aj celej kultúry. Táto predstava je blízka editorom publikácie este
tikom Jozefovi Kovalčikovi (Vysoká škola výtvarných umení v Bratislave) a Maxovi Ryynänenovi (Aalto University, Helsinki, Fínsko), no zhodujú sa na nej aj autori, ktorí prispeli do tejto knihy. Ich eseje o populárnej kultúre a/alebo o estetike populá
rnej kultúry slúžia ako platforma pre rozbor kultúrnych, etických či politických otázok. Prostredníctvom filozofickej reflexie populárnej kultúry ďalej otvárajú témy z oblasti práva, detskej literatúry, každodennej estetiky, vysokej kultúry, internet
u či materiálnej kultúry. Na konci knihy vedú editori dialóg s dvoma mysliteľmi, ktorí sú v diskusiách o populárnej kultúre šľahačkou na torte. S Richardom Shustermanom rozoberajú jeho teóriu populárnej kultúry a v prípade Gianniho Vattima sa zaoberajú širšími témami, zasahujúcimi kultúru a umenie.
Základy realistické kresby - 2., rozšířené vydání
Tato kniha vás provede neobyčejným dobrodružstvím. Naučíte se podle ní kreslit. Především se však naučíte vnímat svět jiným způsobem.
Odložte i vy své zábrany a vydejte se na dobrodružnou cestu objevování sebe sama a svých utajených dovedností. Hlavní část nového vydání knihy uvádí postupy, jak zvládnout základní prvky výtvarného jazyka – čáru, plochu, světlo a stín.
Čtenář se dozví i si vyzkouší, jakým způsobem vnímají svět výtvarníci, a naučí se tyto dovednosti používat. Kniha je doplněna kapitolou o dalších možnostech kresby a volné tvorby.
Na příkladech ukazuje různé kresebné styly a různé náměty. Pro barevnou přílohu poskytli nové ilustrace mladí výtvarníci.
Pes v umění
Psi milujeme pro jejich veselou povahu a přátelskou společnost, kterou nám nezištně poskytují. „Pes v umění“ je osobitá sbírka obrazů a ilustrací psů vytvořených umělci z celého světa. Obrazová část je proložena krátkými texty o umělcích a jejich vztahu k „nejlepšímu příteli člověka“. Tato kniha potěší každého milovníka psů.
Kreativní písmo - Jak na to
Prostredníctvom tejto náučnej a interaktívnej publikácie s jednoduchými návodmi krok za krokom sa naučíte vytvárať krásne ručné písmo ako umelecké remeslo. Od modernej kaligrafie a iluminácie po ilustráciu a kreslenie kriedou objavíte mnoho dôvtipných a unikátnych spôsobov, ako premeniť slová a písmená na hodnotnú tvorbu, ktorú potom môžete využiť na vytvorenie darov a dekorácií do domácnosti. Naučíte sa vytvárať najrôznejšie ozdôbky, maľovať písmo na plátno, tvoriť vlastné kriedové obrazy, dekorovať keramiku a digitalizovať svoje diela pre tlač. Nájdete tu veľa inšpiratívnych a nápomocných umeleckých rád, ktoré vás povzbudia a povedú na vašej výtvarnej ceste
Vj kategórii Výtvarné umenie sa prelínajú kreativita, farby, textúry a vizuálna expresia. Výtvarné umenie je univerzum, kde umelci vyjadrujú svoje myšlienky, emócie a predstavy prostredníctvom rôznych foriem, ako sú maľba, sochárstvo, kresba, grafika a ďalšie.
Tu budete mať príležitosť objaviť rôzne štýly, techniky a prúdy výtvarného umenia, od tradičných a realistických prístupov až po abstraktné a experimentálne vyjadrenia. Výtvarné umenie zahrňuje rozmanité oblasti, ako je olejomaľba, akvarel, pastel, digitálna maľba, sochárstvo v rôznych materiáloch a mnoho ďalších.
Výtvarné umenie nám umožňuje vidieť svet z iného uhla, vyjadriť jedinečný pohľad na veci a hlboko sa ponoriť do tvorivého procesu. Budete mať príležitosť objaviť rôzne umelecké diela, zoznámiť sa s umelcami, ktorí týmto spôsobom komunikujú, a možno aj sami začať experimentovať s výtvarnými technikami.
Či máte výtvarnú dušu alebo jednoducho záujem o vizuálnu kreativitu, táto kategória vám ponúka priestor na objavovanie, inšpiráciu a prepojenie s výtvarným umením vo všetkých jeho podobách.
Objavujte najlepšie diela maliarstva a grafiky, streetartu a graffity umenia, ako aj sochárstva a plastiky.
