Zoner Press strana 11 z 35

Fotografovat děti může být zábava na celý život, nebo otrava na několik hodin. S knihou profesionální fotografky Allison Tyler Jones se ale určitě nudit nebudete. V celé řadě knih o fotografování je možné najít roztroušené zmínky o fotografování dětí – je to lákavé téma a určitě je možné jím oslovit nejen maminky nebo tatínky, ale i řadu těch, kteří chtějí děti fotografovat na komerční bázi. Ale s jedinou výjimkou již beznadějně vyprodané publikace chyběla na českém trhu kniha, která by se komplexně fotografováním dětí zabývala. Tuto mezeru velmi úspěšně zaplňuje publikace profesionální fotografky Allison Tyler Jones. Už samotný název knihy – 100% dítě – dává najevo, co bude hlavním tématem: autorce jde o to, naučit čtenáře zachytit na fotografii skutečné dítě. Ne objekt pečlivě připravený na fotografování, vydrhnutý a vzorně oblečený, ale dítě s jeho radostmi i starostmi, s jeho pohledem na svět, vztahy se sourozenci i rodiči. V knize o fotografování samozřejmě nemůže chybět fotografická technika, ale autorka minimálně na stejnou úroveň klade i techniky navazování vztahu s dítětem nebo s celou skupinou dětí, které přicházejí na fotografování. Zdůrazňuje, že teprve při citlivé spolupráci všech, kdo se na fotografování podílejí, mohou vzniknout působivé snímky. Autorčin jazyk je bezprostřední, nevyhýbá se však ani pokročilým fotografickým tématům, jako je používání studiových světel nebo systémových blesků, ale k celé problematice přistupuje prakticky a způsobem, který je snadno stravitelný i pro začínající fotografy. V současné době plné nejrůznějších webových galerií a jiných odpadišť fotografií, ve kterých se snímky, které nikoho nezajímají, hromadí nepředstavitelným tempem miliónů obrázků denně, působí jako z jiného světa doporučení autorky na tisk fotografií, a to nejen v malém formátu, ale především ve velkých formátech určených k zavěšení na zeď. Kniha je doplněna velkým množstvím působivých fotografií a představuje jednu z publikací, která by neměla chybět v rodinné fotografické knihovně nebo v knihovničce každého, kdo se dětskou fotografií zabývá.

Jak zachytit shon a krásu života ve vašem městě. Uvnitř této knihy najdete vše, co potřebujete, abyste se dokázali poprat s náměty od zátiší a architektury až k lidem a rušným pouličním scénám. Spoluzakladatel Urbansketchers.org, umělec Marc Taro Holmes vám pomocí svých vlastních obrazů předvede, jak načerpat inspiraci ze skutečného života a vnést jeho dynamiku a vzrušení do vašeho skicáku. V 15 konkrétních ukázkách vás krok za krokem provede technikami skicování za použití tužky, pera a tuše a také akvarelových barev. Krásu městského života sice můžete snadno a rychle zachytit na fotografii, určitě vás ale už někdy napadlo, že TOHLE stojí za to nakreslit, protože žádný fotoaparát na světě nedokáže vystihnout tu atmosféru, to kouzlo okamžiku. Během kreslení se nejlépe naučíte znát tvary a proporce lidí a věcí okolo, dokonale pochopíte, jak funguje perspektiva, porozumíte pravidlům kompozice, procvičíte si vizuální paměť, získáte cit pro odstíny a barvy. Tyto znalosti pak můžete báječně využít i při fotografování. Dokončením kreseb přímo na místě v jediném zátahu získáte svěží a působivé ztvárnění nejen toho, co vidíte, ale i pocitu, který ve vás přítomnost na onom místě vyvolává …vizuální životní příběhy tak, jak je můžete zažít pouze vy. Připojte se k rychle rostoucímu uměleckému hnutí, jehož členy sjednocuje vášeň pro kresbu přímo v ulicích měst, městeček i vesnic.

Objevte kouzlo akrylu skryté v drobných malbách.Chcete se naučit techniku akrylu, ale při pohledu na velké prázdné plátno či papír se vám rosí čelo? Nemáte tolik času jako Michelangelo při malbě Sixtinské kaple? Chcete zkusit něco nového, prohloubit své malířské schopnosti? Pak je tato kniha přesně pro vás.Tato jedinečná kniha představuje ucelený kurz malby akrylem založený na výuce klíčových technik. V průběhu vašeho putování jednotlivými částmi publikace vám autor každou techniku názorně vysvětlí pomocí drobné malby na čtvercovém podkladě o hraně 12,7 cm (5 palců). Poté, co se propracujete až na poslední stránku, získáte úžasnou kolekci rovné padesátky drobných malbiček na desce, papíru či plátnu, které budou svědčit o vašich dovednostech i kreativitě.Osvoboďte se od kreativních mindráků a nahraďte je nutkavou touhou namalovat ještě alespoň jeden další čtverec!Mark Daniel Nelson studoval klasické sochařství a kresbu na prestižní škole klasického sochařství La Scuola v Denveru. Má také titul z vizuální komunikace z Coloradského uměleckého institutu. Vyučoval anatomii člověka, historii umění a olejomalbu v denverském Svazu studentů umění a v Curtisově centru pro umění a humanitní studia. Jeho práce můžete najít v mnoha veřejných i soukromých sbírkách po celých Spojených státech.

Relaxace a inspirace pro děti i dospělé jednoduše díky pastelkám. Omalovánky baví všechny. Kromě toho, že s nimi můžeme strávit příjemné společné chvilky a zabavit jimi naše neposedné ratolesti, nabízejí nám i zajímavý způsob výtvarného vyjádření, relaxace a odpočinku. Pomohou utřídit si cit pro barvy, méně zkušeným zpevnit zápěstí a získat jistotu při kreslení i malování. 3D omalovánky nabízejí navíc novou dimenzi vybarvování. Naučíte se jednoduše vytvářet propracované 3D kresby a s pomocí speciálních 3D brýlí budete sledovat, jak vystupují z knihy. Ručně kreslené vzory umělkyně Hannah Davies vás díky své propracovanosti a rozmanitosti nepřestanou bavit. V knize se můžete těšit na světoznámá města, jako je Las Vegas nebo Rio de Janeiro, slavné stavby, jako např. baziliku sv. Petra v Římě nebo most Golden Gate v San Franciscu, a monumentální panoramata, jaké vytváří mnohamilionové Tokio a hora Fudži. Kniha navíc obsahuje předtištěné stránky, které vám pomohou plně rozvinout vlastní kresbu.

Nemáte vystudovaný marketing a nikdy jste nepracovali v internetové agentuře? To ještě neznamená, že byste tvorbu webových textů nemohli vzít do vlastních rukou! Webcopywriting pro samouky je kniha napsaná tak, aby jí rozuměla každá internetová lama. S její pomocí si vybudujete přesvědčivou internetovou identitu, připravíte strategii pro webový obsah a napíšete produktové texty, které budou zákazníkům dávat smysl. Co víc potřebujete k podnikání v éře internetu? Jen kvalitní produkt, trochu odvahy a chuť komunikovat s lidmi. Všechno ostatní přijde samo. Webový copywriter a kreativec Pavel Šenkapoun zúročil své zkušenosti s psaním textů na zakázku a vytvořil knihu, která je v mnoha ohledech jedinečná. Svým osobitým stylem popisuje, co si před psaním textů na web a budováním svojí značky rozmyslet, jak zformulovat prodejní argumenty, zvolit cílovou skupinu, jak napsat headline nebo také, jaká by měla být správná struktura vašeho webu.

Praktická příručka Zoner Photo Studia 17 přináší 170 stran návodů pro práci s tímto oblíbeným českým správcem a editorem fotografií. Spolupracovali na ní přímo autoři Zoner Photo Studia a obsahuje desítky bohatě ilustrovaných návodů spolu s ukázkami fotek před a po úpravě. Je určena začátečníkům ve zpracování digitálních fotografií a vše podává srozumitelnou formou na praktických příkladech.

Cítíte, že vašim fotografiím něco chybí? Minimalismus je možná správná cesta pro vás. Každý, kdo fotografuje, může ve fotografování hledat a nalézat něco jiného. Pro někoho je to potěšení ze vstávání ve 4 ráno s touhou lehnout si na dvě hodiny do studené trávy a zmrzlý čekat, až se něco objeví v mlze na hladině rybníka. Pro jiného jde o vzrušení z hektické práce ve studiu. Někoho baví jenom sledování trendů ve vývoji techniky a porovnává vlastnosti nových objektivů a jiný zase jenom čte všechno, co kde kdo napíše, nebo se věnuje filozofování o podstatě fotografování. Fotografie a zájem o ni může mít mnoho velmi odlišných podob. Mnozí z těch, kteří fotografují, se ale dříve nebo později zastaví a začnou přemýšlet o tom, proč vlastně fotografují a co pro ně fotografie znamená. Tato kniha je jedním takovým zastavením a hledáním cesty. Autor v ní nabízí minimalismus jako přístup, ke kterému sám dospěl. V jeho pojetí se minimalismus netýká pouze otázek kompozice, ale jde dále: od výběru objektů fotografování až po přístup k technickému a fotografickému vybavení. Základem všeho je odpověď na otázky: Jaký jsem vlastně fotograf? A jakým fotografem bych chtěl být? Zajímavé jsou ty části knihy, které se zabývají úvahami o estetice nebo historickém vývoji názorů na fotografii a rolí, kterou zde sehráli někteří významní fotografové. Jedná se o část dějin fotografie, o které by měl něco vědět každý fotograf. Knihu doplňuje řada fotografií, které dokreslují autorovy názory, a mnohé z nich mohou být pobídkou pro ty, kteří by k minimalistickému přístupu chtěli najít cestu.

Kompozice je základem, na kterém stojí každá dobrá fotografie. Když Michael Freeman vydal knihu The Photorgrapher’s Eye (v českém překladu vyšla ve vydavatelství Zoner Press pod názvem Očima fotografa), stala se rázem celosvětovým bestsellerem, vždyť jenom v češtině vyšlo již její čtvrté vydání. V krátké době na ni navázaly další dvě knihy Myslete jako fotograf (The Photorgrapher’s Mind) a Dobrá fotografie (The Photorgrapher’s Vision), které tak zkompletovaly unikátní trilogii zabývající se do značné míry kompozicí a způsobem, jak o ní fotograf uvažuje a jak s ní pracuje. Kniha Očima fotografa: Grafický průvodce tuto trilogii skvěle doplňuje. Tentokrát však autor využívá schémata, nákresy a rozbory fotografií, aby názorně vysvětlil, co to vlastně fotografická kompozice je, jak s ní pracovat, jak působí na diváka a jak ho ovlivňuje. Namísto (pro řadu čtenářů náročného a odborného) textu tentokrát volí intuitivní vizuální jazyk, snadno a dobře pochopitelný pro každého fotografa. Rozebírá množství svých fotografií a vysvětluje podstatu jejich kompozice včetně srovnání s jinými snímky z téže série a zdůvodňuje volbu právě toho jednoho konkrétního snímku jako nejlepšího z celé skupiny.

Ediční řada Fotografie v praxi je určena všem zájemcům o digitální fotografii (i když ji mohou využít i fotografové pracující stále s klasickými filmovými fotoaparáty). Postupně v této řadě vycházejí specializované publikace pro různé okruhy problémů, které zajímají každého fotografa. Výhodou těchto knih je skutečnost, že se v nich stále dokola neopakují informace o základech fotografování, fungování digitálního fotoaparátu a podobné věci, kterým se v jiných publikacích věnuje spousta místa. Každá z knih se zabývá pouze určitou oblastí fotografování a probírá ji důkladně v rozsahu vhodném pro začínajícího až středně pokročilého fotografa. Knihy řady Fotografie v praxi obsahují i cvičení, která by měl čtenář absolvovat, a ukázku, jak tato cvičení splnili studenti autorových kurzů. Podnětné je i autorovo hodnocení a poznámky k těmto ukázkovým fotografiím.

Filtry v době digitální fotografie? Jistě! A hned ve dvojím provedení: před objektivem a digitální při zpracování snímků v počítači. Použití filtrů představovalo vždy určitý předěl oddělující běžné fotografy od těch zasvěcených. S příchodem digitální fotografie a zpracováním snímků na počítači se použití filtrů před objektivem sice poněkud omezilo, ale některé z nich jsou i v době digitálních efektů nezastupitelné. Kniha známého anglického krajináře a fotografa živé přírody Rosse Hoddinotta se věnuje především filtrům, které jsou použitelné i pro digitální fotografy: počínaje polarizačními filtry přes různé varianty neutrálních šedých filtrů a ukázky použití předsádkových čoček až po efektové filtry. Zmíněny jsou i barevné korekční filtry, jejichž účinek lze ale pohodlněji nahradit úpravami na počítači. V knize se zájemce seznámí s technickým řešením a systémy filtrů, které jsou dnes dostupné nejen pro digitální zrcadlovky, ale i pro kompaktní fotoaparáty, a také s jejich praktickým použitím na řadě ukázek. Poslední část knihy je věnována počítačovým úpravám a simulaci různých filtrů v prostředí Adobe Photoshopu, většina postupů je však dobře aplikovatelná v jiných dostupných programech pro úpravu digitálních fotografií.

Tradiční způsoby prodeje a obchodničení jsou nenávratně minulostí, pro úspěšou prezentaci produktu či služby jsou nezbytné nové schopnosti a dovednosti. Dostupnost informací bere prodejcům náskok, kupující je častokrát stejně dobře nebo i lépe připraven. Již nelze pracovat podle prodejních scénářů, manipulovat nebo cokoliv zatajovat. Z prodeje se stal proces spolupráce partnerů, v kterém je výhodou umění improvizace a jedinou funkční zbraní je pokora. Daniel Pink umně kombinuje poznatky z psychologie a sociologie se zkušenostmi, příběhy a pozorováním těch, kteří umějí prodat, aniž by mnohdy tušili, že to dělají. Vítejte ve světě obchodu, který už nikdy nebude jako dřív; éra nových obchodníků právě začala!

Vyčerpávající zdroj inspirace pro fotografování modelek. Jedinečná kniha přistupující k fotografování žen a ženské postavy velmi praktickým a názorným způsobem. Pokud jste si někdy po focení řekli, že fotografie je dobrá, jen jí něco chybí, problém mohl být například pouze v drobné změně úhlu záběru postavy, možná jste fotili z příliš nízkého podřepu, nebo se naopak nehodilo fotit ze vzpřímeného stoje. Možná vaše modelka nevěděla, co dělat při focení s rukama, možná se vám nelíbil její postoj, ale nedokázali jste jí vysvětlit, co vlastně chcete. A možná se chcete jen naučit, jak správně pracovat a fotit s ženským modelem. Ať už patříte do jakékoli skupiny, Naučte se fotografovat ženy: 1000 dokonalých póz vám můžeme vřele doporučit. Kniha je nabitá ukázkami různých póz, různých záběrů těchto póz a postojů, ale také schématy popisujícími, jak vůbec ta a ta fotografie byla nafocena a osvětlena. Na přehledných ukázkách se dozvíte, kdy jsou které pózy vhodné a co vyjadřují. Navíc se kniha neomezuje jen na jednu modelku nebo typ fotografie, v knize najdete širokou škálu modelek a jejich fotografie v různých pózách. Od stoje přes snímky modelek vkleče a vleže nebo v podřepu až po fotografie v pohybu. Od studiových glamour fotografií v prádle po exteriérové fotografie modelek v retro stylu. Vše opatřeno komentáři fotografů a technickými informacemi o fotografii. Opravdu komplexní průvodce pro fotografy, kteří chtějí fotografovat ženy.

Přišel čas začít sbírat Kopla! Poslední Případ Sherlocka Holmese v komiksové podobě od jednoho z nejznámějších českých kreslířů. Držitel tří cen Fabula rasa – český scénárista roku 2012, český kreslíř roku 2012 a autor českého comicsu 2012 Štěky Broka Špindíry – přináší další pokračování svých komiksů situovaných do viktoriánské doby a inspirovaných zejména příběhy Sherlocka Holmese a Julese Verna. Po vydání Draculy, Tajemného hradu v Karpatech a Psa baskervillského přichází na scénu opět Sherlock Holmes v doprovodu doktora Watsona v příběhu Poslední případ, v němž slavný vyšetřovatel mizí v hlubinách vodopádu i se svým protivníkem profesorem Moriartym. Je známo, že nevole, pobouření a rozhořčení nad tím, že autor nechal svého hrdinu zemřít, se nevyhnula ani královské rodině. Petr Kopl se ale ani v tomto komiksu nedrží úzkostně známé předlohy, propojuje i další své oblíbené autory, již vydané komiksy a dodává známému příběhu novou tvář – typicky „koplovsky“ okouzlenou viktoriánskou dobou, zaujatou příběhem, trochu ironickou, ale především do detailu a dokonalosti dotaženou jak po stránce scénáře, tak i z hlediska skvostné kresby. A jak je autorovým dobrým zvykem, předkládá čtenáři jako bonus i několik oříšků k řešení. Seznamte se s novým podáním detektivní klasiky.

Krajinářská fotografie vyžaduje trpělivost, štěstí na světlo a důkladné znalosti. Ani jednu z prvních dvou podmínek neovlivníme, potřebné znalosti však nabízíme v této knize. Andrej Macenauer je zkušený fotograf-krajinář, který uskutečnil řadu fotografických expedic do exotických a vzdálených míst (Himálaj, Karakorum, Kavkaz, Etiopie, Mexiko, Island, hory Evropy i Severní Ameriky), ale vždy se vrací na Šumavu. Proto je kniha, která je učebnicí základů krajinářské fotografie, věnována Šumavě a obsahuje (až na jednu) pouze fotografie zde pořízené. Publikace je rozdělena do dvou hlavních částí: první se zabývá fotografickou technikou, nezbytnými základy digitální fotografie, které jsou pro krajináře zásadní, prací se světlem v krajině a samozřejmě všemi aspekty kompozice, která je zejména v krajinářské fotografii tak důležitá. Druhou část publikace tvoří komentované ukázky fotografií Šumavy rozčleněné podle čtyř ročních období na jaro, léto, podzim a zimu, na nichž autor dokumentuje techniky, postupy a principy uvedené v předchozích kapitolách. Kniha tak slouží jako srozumitelná učebnice, vhodná pro každého začínajícího až středně pokročilého fotografa, a současně představuje inspiraci pro všechny, kteří se zajímají o krajinářskou fotografii nebo třeba jenom o Šumavu.

Hrad Spein! Podaří se Haroldovi a jeho přátelům projít hrůzostrašným Palácem kostí až na místa, kam lidská noha po staletí nevstoupila, a zachránit Sialu?Harold a jeho podivný doprovod, sestávající z urozených elfů, kapitána královských stráží nebo gobliního šaška, trpaslíka a gnóma, konečně dorazili do cíle své cesty. Jenže tím jejich dobrodružství rozhodně nekončí, vlastně teprve začíná. Šikovný zlodějíček musí projít osmi úrovněmi strašidelného Paláce kostí, aby z hrobky generála Groka vyzvedl Duhový roh, mocný artefakt, který jediný může zachránit Sialu. V podzemních prostorách na něj nečeká nic menšího než sama podlá čarodějka Lafresa, takřka nepřekonatelné magické pasti, Pánovi služebníci, obrovští mravenci a zástupy nemrtvých, kteří se odvážného Tanečníka se stíny pokusí zabít, uškrtit, sníst nebo rozcupovat na kousky, utopit, spálit, vyhladovět, otrávit a kdo ví, co ještě. Vyváznout se zdravou kůží se zdá takřka nemožné. Jenže i kdyby se to Haroldovi podařilo, stále nebude mít vyhráno. Před ním je předlouhá cesta domů napříč územím krvelačných orků a Duhový roh povážlivě slábne. Zato armády Bezejmenného jsou na postupu…Stihne Harold navzdory všem útrapám dojít do hlavního města království včas? A jaká bude cena? Ve třetím díle Kronik Sialy se rozhodne nejen o osudu jednoho mazaného zlodějíčka a jeho exotických přátel, ale také celého světa. Nenechte si tohle napínavé dobrodružství ujít!

Proč někdo touží fotografovat autoportrét? Jaké jsou výtvarné možnosti tohoto žánru, jeho technická úskalí a jejich řešení? Jak se vytvářejí skládané a trikové snímky a další efektní úpravy fotografií? Nejen na tyto otázky odpovídá kniha Naučte se fotografovat autoportrét vycházející britské fotografické hvězdy polského původu Natalie Dybisz, která si říká "Miss Aniela".Důležitým poselstvím knihy je, že pro jakoukoli tvorbu je podstatná zejména umělecká a praktická vynalézavost, nikoli technické vybavení, které může být opravdu skromné. Autorka však není fotografická naivka, takže vám také sdělí, jaké vybavení považuje za rozumné. Seznámí vás s přípravou a procesem fotografování autoportrétu - s úpravou zevnějšku, výběrem oblečení, rekvizit a vhodného místa pro focení, ale i s důležitostí promyšlené stylizace výrazu tváře a tělesné pózy. Dále se věnuje počítačovému zpracování fotografií, které je pro moderní uměleckou fotografii stále podstatnější. Miss Aniela dává ve své knize prostor také pozoruhodným dílům velmi různorodých mladých autorů, kteří se liší jak motivací, tak přístupem k (nejen) fotografickému autoportrétu.A pokud si chcete svými fotografickými výtvory přivydělat, Miss Aniela vám ukáže, jak na to. Není totiž jen étericky vyhlížející umělkyní, ale také docela střízlivou a pragmatickou obchodnicí. Přiblíží vám tudíž zasvěcené informace o možnostech marketingu a prodeje fotografií, včetně jeho některých právních souvislosti, a seznámí vás i s dalšími možnostmi, jak lze zpeněžit fotografické dovednosti.