Zoner Press strana 15 z 29

Nechte se inspirovat barvami a ladnými tvary květin, tvořte nevšední přání, která promluví za vás. Kniha Obrázky a citáty pro radost představuje toho nejlepšího společníka do nepohody. Obsahuje více jak 40 autorských květinových ilustrací a motivů, které čekají jen na to, až vezmete do ruky pastelky a přeměníte je ve svá originální díla. Díky vybarvování můžete příjemně relaxovat, zlepšíte si koncentraci a vyčistíte mysl. Už přemýšlením nad výběrem barvy a soustředěním se na vybarvení detailu obrázku se naše mysl zklidňuje a my se přenášíme do stavu uvolnění a pohody, přestáváme vnímat okolní svět. Stránky knihy jsou perforované a zezadu potištěné citáty, takže je můžete jednoduše vytrhnout a věnovat i s výmluvným textem svým blízkým. Obrázky si můžete vybírat podle nálady i množství volného času, kniha je totiž rozdělena do 3 kapitol podle náročnosti: Ke svačince, K odpolední kávě, Na volné dny. Tak si dejte něco dobrého a pusťte se do toho.

Objevte kouzlo akrylu skryté v drobných malbách.Chcete se naučit techniku akrylu, ale při pohledu na velké prázdné plátno či papír se vám rosí čelo? Nemáte tolik času jako Michelangelo při malbě Sixtinské kaple? Chcete zkusit něco nového, prohloubit své malířské schopnosti? Pak je tato kniha přesně pro vás.Tato jedinečná kniha představuje ucelený kurz malby akrylem založený na výuce klíčových technik. V průběhu vašeho putování jednotlivými částmi publikace vám autor každou techniku názorně vysvětlí pomocí drobné malby na čtvercovém podkladě o hraně 12,7 cm (5 palců). Poté, co se propracujete až na poslední stránku, získáte úžasnou kolekci rovné padesátky drobných malbiček na desce, papíru či plátnu, které budou svědčit o vašich dovednostech i kreativitě.Osvoboďte se od kreativních mindráků a nahraďte je nutkavou touhou namalovat ještě alespoň jeden další čtverec!Mark Daniel Nelson studoval klasické sochařství a kresbu na prestižní škole klasického sochařství La Scuola v Denveru. Má také titul z vizuální komunikace z Coloradského uměleckého institutu. Vyučoval anatomii člověka, historii umění a olejomalbu v denverském Svazu studentů umění a v Curtisově centru pro umění a humanitní studia. Jeho práce můžete najít v mnoha veřejných i soukromých sbírkách po celých Spojených státech.

Fotografovat děti může být zábava na celý život, nebo otrava na několik hodin. S knihou profesionální fotografky Allison Tyler Jones se ale určitě nudit nebudete. V celé řadě knih o fotografování je možné najít roztroušené zmínky o fotografování dětí – je to lákavé téma a určitě je možné jím oslovit nejen maminky nebo tatínky, ale i řadu těch, kteří chtějí děti fotografovat na komerční bázi. Ale s jedinou výjimkou již beznadějně vyprodané publikace chyběla na českém trhu kniha, která by se komplexně fotografováním dětí zabývala. Tuto mezeru velmi úspěšně zaplňuje publikace profesionální fotografky Allison Tyler Jones. Už samotný název knihy – 100% dítě – dává najevo, co bude hlavním tématem: autorce jde o to, naučit čtenáře zachytit na fotografii skutečné dítě. Ne objekt pečlivě připravený na fotografování, vydrhnutý a vzorně oblečený, ale dítě s jeho radostmi i starostmi, s jeho pohledem na svět, vztahy se sourozenci i rodiči. V knize o fotografování samozřejmě nemůže chybět fotografická technika, ale autorka minimálně na stejnou úroveň klade i techniky navazování vztahu s dítětem nebo s celou skupinou dětí, které přicházejí na fotografování. Zdůrazňuje, že teprve při citlivé spolupráci všech, kdo se na fotografování podílejí, mohou vzniknout působivé snímky. Autorčin jazyk je bezprostřední, nevyhýbá se však ani pokročilým fotografickým tématům, jako je používání studiových světel nebo systémových blesků, ale k celé problematice přistupuje prakticky a způsobem, který je snadno stravitelný i pro začínající fotografy. V současné době plné nejrůznějších webových galerií a jiných odpadišť fotografií, ve kterých se snímky, které nikoho nezajímají, hromadí nepředstavitelným tempem miliónů obrázků denně, působí jako z jiného světa doporučení autorky na tisk fotografií, a to nejen v malém formátu, ale především ve velkých formátech určených k zavěšení na zeď. Kniha je doplněna velkým množstvím působivých fotografií a představuje jednu z publikací, která by neměla chybět v rodinné fotografické knihovně nebo v knihovničce každého, kdo se dětskou fotografií zabývá.

Slovanští bohové ožívají v nás a pro nás. Vraťme se do doby, kdy lidé k neznámým věcem přistupovali s bázní, kdy příroda byla plná tajemství a svět lidí se prolínal se světem bohů. Návrat ke starým pravdám totiž může být návratem sama k sobě. V této knize se seznámíte se slovanskými bohy a bohyněmi jako s archetypy, které žijí v každém z nás. Získáte tak kontakt se silou, která ve vás dřímá a je silou naší země. Získáte možnost podívat se sami na sebe, na své vztahy, na způsob, jak komunikujete se svým okolím, ale také na to, jak okolí komunikuje s vámi. Autorka nás nejprve seznámí s důležitými pojmy, jako je archetyp nebo rituál, které se v našem životě běžně vyskytují, pouze si to přímo neuvědomujeme. Pro pochopení slovanského panteonu je potřeba také znát způsob života starých Slovanů, jejich tradice a zvyky. Bohové jsou v knize popsáni na základě představ starých Slovanů o jejich vlastnostech a schopnostech a v rámci vzájemných vztahů, které nám pomůže lépe pochopit ilustrace bájného „Veledubu“, v jehož koruně bohové sídlí. Výtvarnice Lucia Daučová knihu zkrášlila i ilustracemi jednotlivých bohů. Pro jednodušší sblížení s bohem je nejlepší si ho nakreslit podle svých představ, proto máte k dispozici volné stránky s obrysovými skicami k dotvoření, aby to zvládl opravdu každý. Součástí knihy je test, pomocí něhož zjistíte, která bohyně / který bůh se ve vás skrývá.

Barva je ve fotografii tak samozřejmá, že jí často věnujeme pouze malou pozornost. Profesionální fotograf, pedagog a autor Jan Pohribný, QEP, vás uvede do světa barev a zkušeně bude řídit vaše kroky při poznávání toho, jak s barvami ve fotografii pracovat. Po předchozí knize, Kreativní světlo ve fotografii, tak autor zpracovává další velmi široké téma, které by mělo zajímat snad všechny fotografy od úplných začátečníků až po zkušené profesionály. Publikace Kreativní barva ve fotografii představuje velmi obsažné a nejen na české poměry mimořádné dílo. Záběr knihy je skutečně rozsáhlý – od spíše technických částí věnovaných např. barevným modelům, podstatě transformace barev na fotocitlivý materiál nebo senzor digitálního fotoaparátu nebo třeba principy míchání barev postupuje autor přes působení barev na pozorovatele a způsoby, jak cíleně využívat barvy k dosažení určitých účinků na diváka, až po celou řadu námětů, postupů a inspirativních ukázkových fotografií téměř stovky uznávaných českých i zahraničních fotografů. Pokud chcete rozšířit svoje fotografické znalosti, posunout své fotografické dovednosti a naučit se vědomě a cíleně pracovat ve svých fotografiích s barvou, patří tato kniha do vaší fotografické knihovničky. Předchozí kniha, Kreativní světlo ve fotografii, byla jedním ze stěžejních přínosů, za které získal Jan Pohribný ocenění Osobnost české fotografie za rok 2011 udělované Asociací profesionálních fotografů.

Malujte si pro radost. V jedné z mých oblíbených knih říká čínský filozof: Někdo vyletí k nebesům jako drak a někdo se jako žížala prodírá prachem cest. Je určitě dobré mít velké a smělé cíle, ale každodenní život se skládá z uskutečňování maličkostí. Baví vás malování nebo kreslení? Ale současně se trápíte tím, že se vám nedaří dokončovat velké projekty, zdá se vám, že se nehýbete z místa a přestává vás malování bavit? Zkuste změnit svůj přístup. Autorka publikace Malujte každý den, Carol Marine, přesně ví, jak se cítíte. Sama si prošla tvůrčí krizí, kterou jí pomohlo vyřešit každodenní malování menších obrázků. Vyzkoušejte i vy tuto metodu, při které se zaměříte na malování obrázků, které zvládnete dokončit během jednoho dne. Díky této publikaci zvládnete techniky malby, naučíte se malovat uvolněně a váš koníček vám začne přinášet zase radost. A navíc vám autorka ukáže, jak je jednoduché a snadné představit vaše obrazy lidem a začít je i prodávat na internetu. Kniha je vedle praktických postupů a návodů, které vám pomohou zdokonalit se v malování, doplněna množstvím inspirativních ukázek tvorby autorky i řady dalších umělců. Naučíte se: Zvládnout kompozici a valér Získat sebevědomí při práci s jakýmkoli médiem Vhodně si vybírat náměty Malovat uvolněně Fotografovat, nahrávat a prodávat vaše díla na internetu Spojit se s neustále rostoucím hnutím „každodenních“ malířů z celého světa

Neučte se Photoshop, naučte se s ním pracovat. Photoshop – i když si to mnoho lidí chybně myslí – není nástroj pro fotografy. Fotografům jsou určeny špičkové aplikace jako Lightroom, Capture One, ON1 a celá řada dalších. Photoshop je nástroj pro grafiky, pro pokročilé retuše a úpravy fotografií a zejména pro montáže – skládání obrazů a vytváření nové a jiné reality. Glyn Dewis je profesionální fotograf, školitel a umělec a v této publikaci seznámí čtenáře metodou krok za krokem s celou řadou postupů, technik a efektů, pomocí kterých lze přetvořit snímky v nové, působivější dílo. První část knihy je věnována základním postupům, zejména technikám provádění výběrů za pomoci různých nástrojů, nebo popisu detailů práce s vlastními štětci a nastavením jejich parametrů. Na rozdíl od řady jiných postupů, které bývají často vázané pouze na specifické případy, jsou ukázky v této knize velmi dobře využitelné v běžné praxi, ať už jde o tvorbu nejrůznějších odlesků, posouvatelné vinětace, přidávání textury nebo třeba barevné sladění jednotlivých snímků použitých pro montáž. Autor klade důraz na skutečně nedestruktivní pracovní postupy, které umožňují kdykoli provést změnu v nastavení jednotlivých filtrů a úprav. Ukáže mimo jiné i práci s inteligentními objekty, využívání filtru Camera Raw a celou řadu dalších pokročilých postupů, jejichž základem je práce na vrstvách a využití jejich vzájemného prolínání. Druhá část knihy je tvořena několika komplexními projekty, kde autor provede čtenáře krok za krokem kompletním a detailním postupem od základních snímků až po dokončení celého díla.

Kreslete a buďte šťastní! Koho by nepotěšil pohled na krásnou tvář. Ještě větší radost vám ale může udělat, když budete takový nádherný obličej tvořit. Necháte svoji mysl a ruce, aby si užívaly úžasný proces tvorby, zapojíte fantazii a budete si hrát. Kreslete a malujte krásné tváře je inspirující knihou o tom, jak za pomoci různých typů výtvarných médií vytvořit okouzlující portréty ve stylu ilustrací módních návrhářů. Autorka knihy, Jane Davenport, je oblíbenou umělkyní a instruktorkou workshopů. Po celém světě je známá svým energickým, nadšeným, veselým a sebevědomým stylem. V této knize vás provede krok za krokem základy kresby obličejů, dozvíte se, jak to udělat, aby jednotlivé obličejové rysy byly v harmonickém souladu, i jak docílit jemných tónů pokožky; budete si hrát s jasnými barvami, stíny i zvýrazňováním. A čeká vás toho ještě mnohem více. Tato knížka je plná nových uměleckých technik, které zapojí a podnítí vaši fantazii.

Návody na šití báječných sukní, které musíte mít! Úžasně točivé, kolové, barevné, nařasené, tylové, volánkové, balonové no prostě… pestrý svět sukní a sukýnek se vám otevírá. Co může být krásnějšího a pohodlnějšího než slušivá a dobře padnoucí sukýnka. A co může být mazanějšího, než umět si takovou sukýnku vlastnoručně ušít. Blanka Bobotová jako zkušená „sukýnkářka“ a zběhlá prodejkyně na Fler.cz si pro vás připravila víc jak dvacet návodů na sukně a sukýnky všech druhů pro malé princezny i elegantní, a někdy taky trochu rozpustilé, dámy a k tomu návody na výrobu jednoduchých, ale slušivých doplňků. V knize najdete například pohodlnou dětskou balonovou sukýnku s hvězdičkami, v pravdě princeznovskou volánkovou sukni z brokátu, úchvatnou čtyřvrstvou sukni ze svatebního tylu nebo praktickou teplákovou sukni s kapsou.

Světlo je základem fotografie – staňte se pány světla: naučte se svítit. Kvalita fotografií obvykle stojí a padá s tím, jak fotograf umí nebo neumí pracovat se světlem. Světlo je základem fotografie a práce s ním vypovídá o umění každého fotografa. Tato kniha se zaměřuje na jednu z velmi důležitých oblastí práce se světlem: na svícení. Na to, jak si fotograf může vytvořit vlastní světlo, nasvítit objekt, který fotografuje, tak, aby dosáhl optimálního výsledku. Skvělé světelné podmínky je možné nalézt, je možné trpělivě čekat, až – možná, někdy – nastanou. Pokud ale fotograf umí tyto podmínky sám vytvořit, bude odměněn skvělými fotografiemi. Publikace Svícení – Věda a magie ve fotografii je upraveným, doplněným a rozšířeným vydáním knihy Fotografie & světlo, která česky vyšla již před téměř deseti lety, v roce 2007. Úvodní části se věnují světlu jako takovému, jeho vlastnostem, chování v různých podmínkách, ale především tomu, jak světlo vnímá člověk. Podstatou knihy je ale využití světla ve fotografii. Na řadě příkladů a pomocí jasných schémat se seznámíte s tím, jak pracovat se světlem při nasvícení různých předmětů v různých podmínkách. Autoři zvolili několik základních modelů, pomocí kterých pochopíte vlastnosti a chování světla a naučíte se techniky, které můžete používat v podstatě při veškeré další fotografické praxi. Srozumitelně, za pomoci ukázek a nákresů se v jednotlivých kapitolách naučíte správně nasvítit: *plošné předlohy i prostorové předměty *rozdílné povrchy a materiály *skleněné, lesklé i kovové objekty *různé druhy tekutin *portrét v ateliéru i přirozeném prostředí *i náročné věci typu „bílá na bílé“ či „černá na černé“ atd. Informace v publikaci nejsou vztaženy jen na prostředí ateliéru. Autoři se zabývají fotografováním v interiéru a exteriéru, kombinováním přirozeného a umělého světla, tedy podmínkami náročnými i pro zkušené fotografy. Tato „učebnice“ se nezabývá jednoúčelovými kouzly se světly ve fotografii. Naučí vás to hlavní – kontrolovat světlo. Předvede vám fotografické svícení takovým způsobem, abyste v různých podmínkách dokázali pořídit co nejlepší fotografie a usnadnili si následné úpravy na počítači. Využijte návodů a rad, které vám autoři této publikace předkládají, a naučte se svítit. Nemusíte kopírovat jimi uvedené příklady, naopak – je důležité pochopit principy a dále pracovat se světlem dle vlastních představ. Sviťte tak, aby vaše fotografie byly kvalitní hned při pořízení. Bude to na nich poznat, budou vypadat lépe.