Zoner Press strana 16 z 35

Olejomalba pro každého. Chcete se naučit malovat olejem, ale nemůžete tomu věnovat celé dny? Vyzkoušejte „rychlou“ olejomalbu, techniku olejomalby mokrý do mokrého. Autorka úspěšné knihy Olejomalba snadno a rychle pro vás sestavila další řadu návodů na překrásné obrazy, jednoduše, krok za krokem. Olejomalba bývá nazývána královnou mezi malířskými technikami, přesto ji můžete ovládnout i vy. Pomocí techniky olejomalby mokrý do mokrého si namalujete okouzlující krajinku, mořskou hladinu, romantické květinové zátiší, oslňující oblohu, tajemný les, nebo třeba vaše oblíbené zvíře. Během malování můžete navíc využít krátkého videa, ve kterém vám autorka předvede například malbu stromu nebo odrazu ve vodě.

Když kabelku, tak originál! Protože vás šití baví a nás také, je tu další díl úspěšného Šití tašek, kabelek a doplňků krok za krokem od Taťany Žejdlové. Autorka vás ve své druhé knize seznámí se svými nejnovějšími nápady, střihy a variacemi. Zaměřila se především na návody samotné, které jsou díky detailním fotografiím a podrobným komentářům vhodné i pro úplné začátečníky. Vše pečlivě popisuje a nezapomíná ani na praktické rady, které vám šití usnadní, a různé vychytávky, aby vaše kabelka byla opravdu originální. Můžete se těšit na kabelky a tašky všech možných druhů a střihů, překlápěcí psaníčko, malé kabelky překlápěcí i klasické, ušijete si velkou nákupní tašku, ležérní kabelku vhodnou pro všechny příležitosti, skládací nákupku, která se vám vejde i do malé kabelky, naučíte se efektivně zrecyklovat své staré rifle a přetvořit je do praktické kabelky nebo batůžku, různé odstřižky a zbytky látek využijete na ušití spousty praktických kapsiček a taštiček a čeká vás toho ještě daleko, daleko více.

Získejte skvělé fotografie stiskem spouště fotoaparátu a bez klikání na počítači. „Někteří lidé tvrdí, že aby z vás byl správný fotograf, musíte být mistrem v používání manuálního režimu. Další říkají, že musíte fotit ve formátu RAW, aby vás šlo brát vážně. Jiní říkají, že na focení skvělých fotek potřebujete velký foťák, jinak si jen tak hrajete. Co na to já? Tvrdím, že je to všechno pitomost, a v této knize vám ukážu proč, “ říká Gordon Liang v úvodu své knihy. Pro řadu fotografujících se staly úpravy fotografií na počítači zcela nezbytnou součástí fotografování. Možná i to je důvod, proč si lidé tak oblíbili chytré telefony a sociální sítě: stačí stisknout jedno tlačítko na mobilu a snímek je vytvořen a téměř okamžitě může být sdílen na internetu. Většina i těch velmi jednoduchých fotoaparátů ale dnes dokáže zvládat totéž a dokonce mnohem více. Velká skupina fotografujících se spoléhá na to, že chyby, kterých se dopustí při fotografování, snadno napraví u počítače. Přitom je ale možné vytvořit skvělé snímky už přímo ve fotoaparátu. Gordon Laing na téměř dvou stovkách ukázek předvádí, co je možné získat přímo z fotoaparátu… pokud se naučíte se svým fotoaparátem zacházet. Pokud budete znát jeho funkce a budete vědět, jak ho nastavit pro různé fotografické situace. Nejedná se o fotografování v automatickém režimu, naopak při fotografování se plně využívají všechny pokročilé možnosti moderních fotoaparátů od režimů měření expozice, snímání, vyvážení bílé nebo ostření až po scénické nebo kreativní režimy a jiná nastavení fotoaparátu. Skvělé fotografie nejsou výsledkem usilovné práce na počítači, ale především dobré znalosti vlastního fotoaparátu. V knize najdete téměř vše, s čím se při fotografování můžete setkat: krajiny, architekturu, street fotografii, fotografování sportu nebo portrétu, ohňostrojů, jídla a celou řadu dalších. Nechybí zastoupení černobílé fotografie ani použití různých jiných kreativních úprav, zejména práce s delšími expozicemi, panningem počínaje až po skutečně dlouhé expozice používané např. pro rozmazání pohybu vody v krajinářské fotografii. Kniha je svým zaměřením vhodná pro všechny, kteří chtějí spíše fotografovat a ne trávit čas doma u počítače.

Photoshop a Lightroom – dvě aplikace používané pro práci s fotografiemi většinou profesionálních a zkušených fotografů na celém světě. Aplikace, které nejenže definují standardy pro zpracování fotografií, ale současně usměrňují také způsob, jak se tyto úpravy provádějí. Publikace německého fotografa, designéra a retušéra tvořícího pod přezdívkou DomQuichotte ukazuje právě tento moderní způsob práce v obou programech. Je na jedné straně důležité pracovat s fotografiemi efektivně, ale současně si udržovat i určitou kontinuitu a konzistenci ve stylu své práce. Fotografie budou vidět mezi masou ostatních, pokud budou mít vlastní styl, obrazový vzhled nebo look. Většina knihy se po základním, stručném a přehledném úvodu do práce ve Photoshopu a Lightroomu (je určen pro ty uživatele, kteří se ještě potřebují s prostředím a možnostmi obou aplikací lépe seznámit) věnuje práci s přednastaveními (Lightroom) a akcemi (Photoshop). Autor vysvětluje a předvádí, jak s přednastaveními i akcemi pracovat, jak je vytvářet a modifikovat. Ukazuje, jak se tyto silné nástroje podílejí na vytváření vlastního vzhledu úprav snímků a vedou k vytvoření vlastního a charakteristického stylu. Hlavní náplní knihy jsou však příklady obrazových stylů. V šesti částech věnovaných postupně portrétu a beauty, módě, životnímu stylu, vintage, erotice a speciálním efektům představuje autor vždy na několika fotografiích celkem více než 400 obrazových stylů – do detailu popsaných nastaveních jednotlivých pracovních nástrojů pro Lightroom nebo pro Photoshop. Zajímavým a pro řadu uživatelů cenným doplňkem je přehled obrazových stylů a autorovo doporučení, na jaké fotografické žánry a použití fotografií je vhodné určitý obrazový vzhled aplikovat. Kniha je vhodná pro všechny uživatele Photoshopu a Lightroomu, kteří chtějí vyzkoušet nové a zajímavé úpravy snímků, případně hledají inspiraci pro vytváření svého vlastního obrazového stylu.

Iluze nepatří jen iluzionistům, i vy se můžete naučit ošálit někomu zrak, a to jen pomocí tužky a štětce. Světově uznávaný 3D umělec Stefan Pabst vás ve své knize Naučte se kreslit 3D obrázky provede tvorbou trojrozměrného obrázku od základního náčrtku až po poslední detaily, které dodají vašemu dílu zcela realistický prostorový vzhled. Naučíte se správně přenést předlohu na papír, proniknete do tajů malování takzvanou technikou suchého štětce, která dokáže vytvořit úžasně reálnou texturu a barevné přechody, naučíte se stínovat tak, aby vaše obrázky vystoupily z výkresu a opravdu ožily. Vše si krok za krokem vyzkoušíte na dvanácti návodech, které autor obohatil o množství užitečných rad a tipů

Více než 200 užitečných a srozumitelných tipů a rad pro každého fotografa – to je obsah této knihy. Scott Kelby je nejprodávanějším autorem knih o digitální fotografii již několik let v řadě. Mezi jeho velmi úspěšnými knihami vyniká knižní řada Digitální fotografie. První kniha v této řadě se okamžitě stala bestsellerem: nejen kvůli jménu autora nebo vzhledem k zaměření, ale čtenáři ocenili především způsob, jakým Scott Kelby tuto knihu pojal. On sám k tomu říká: „Představte si, že si spolu vyjdeme něco vyfotit. A vy se mě zeptáte, jak vyfotit tady tu květinu, aby bylo pozadí rozmazané. Nebudu vám povídat o hloubce ostrosti a rozptylovém kroužku a podobné technické věci. Řeknu vám, co a jak máte na fotoaparátu nastavit a jak fotografovat, abyste udělali přesně takový snímek, jaký jste si přáli.“ Knižní řadu Digitální fotografie tvoří dnes již celkem 5 publikací. Z nich Scott Kelby vybral to nejzajímavější, doplnil o některé nové věci a vydal jako unikátní kompilaci pod názvem To nejlepší z Digitální fotografie. Zahrnul do ní tipy a postupy pro práci s bleskem, kapitolu toho nejdůležitějšího o objektivech, rady, jak fotografovat skutečně ostře, základy pro práci ve studiu, fotografování portrétů, svateb, sportu, najdete zde množství užitečných doporučení pro fotografování krajiny, přírody, na cestách a mnoho dalších. Závěrečná kapitola obsahuje fotorecepty: 18 fotografií se stručným popisem a vyzdvižením toho, co je na ní zajímavé a především s „receptem“ na to, jak takovou fotografii vytvořit.

Proměňte obyčejné kameny v barevná umělecká díla. Dovezli jste si z dovolené spoustu vyhlazených oblázků a teď přemýšlíte, co s nimi? Zkuste je namalovat a vytvořit si tak překrásný dekorativní prvek do domu i na zahradu nebo originální přívěsek. Pokud nevíte, jak na to, najdete v tomto průvodci vše potřebné. Populární malířka na kameny, zkušená archeoložka, která prodává své Sassi dell´ Adriatico (Jadranské kameny) na Etsy, vás ve své knize Malování na kameny krok za krokem provede návody pro vytvoření 30 fantastických designů. Návody pro malování různých motivů od stromů, květin a zvířat až k mandalám, geometrickým vzorům, svátečním motivům a dalším, jsou doprovázeny plnobarevnými fotografiemi. Začnete tím, jak kameny hledat a vybírat, dozvíte se, jaké materiály a nástroje použít, a naučíte se řadu technik, včetně malování na kameny barvami nebo inkousty, malování na přírodní kámen a uzavření dokončené práce. Hledání kamenů a jejich malování může být příjemná relaxace pro vás a úžasná zábava pro celou rodinu.

Existuje řada knih o fotografování, které se věnují technickým problémům digitální fotografie, počínaje výběrem a vlastnostmi fotoaparátů, jejich příslušenství a doplňků, nebo nastavení expozice v nejrůznějších podmínkách, případně následným úpravám fotografií na počítači. Tato kniha Michaela Freemana, známého anglického fotografa a autora celé řady populárních knih o fotografii, se zabývá obsahem fotografie, její kompozicí a skladbou. Od základního zarámování snímku, přes grafické a fotografické prvky až po uplatnění všech principů na konkrétních ukázkách fotografické tvorby vysvětluje autor základy kompozice, které by měl znát každý fotograf. S pomocí velkého množství ilustrativních příkladů, náčrtků a schémat Michael Freeman ukazuje, jak lze zvýšit účinek fotografie na diváka, jak využít různé nástroje, postupy, kompoziční prvky, světlo a barvu ke zdůraznění nebo potlačení různých částí obrazu.

Vytvořte si unikátní sošky, dekorace a dárky Powertex je revoluční výrobek založený na vodní bázi, netoxický, šetrný k přírodě a vhodný i pro děti. Představuje textilní tužidlo, které existuje v mnoha barvách, dá se kombinovat s mnoha barevnými pigmenty a je použitelné na všechny savé materiály. Pro tvorbu s Powertexem využijete různé odstřižky, kousky polystyrenu, dřeva, drátky a další všemožné zbytky a věci na vyhození, kterým tak vdechnete nový život. Ne jen tak pro nic za nic se tvorbě s Powertexem říká „technika recyklační“. Autorka Hana Hořáková vám ve svých návodech v knize Powertex: Vytvořte si unikátní sošky, dekorace a dárky ukazuje široké využití tohoto textilního tužidla. Za jeden den si můžete vytvořit překrásnou, téměř profesionální sochu, oživíte staré rámy, vytvarujete si jednoduchou ozdobnou misku z krajek, vytvoříte si svícen z papírové role nebo svíčkové hodiny, naučíte se vytvarovat postavu nebo třeba objevíte konzervační schopnosti Powertexu. Důležitou součástí knihy jsou příběhy, které psal sám život. Ke každému výrobku se váže nějaká historka nebo myšlenka, o kterou se s vámi autorka chce podělit a předat vám tak jisté ponaučení, téma pro zamyšlení nebo jen tak pro pobavení. Speciálně ke knize vznikla videa, ve kterých Hana Hořáková svoji knihu představuje a ukazuje vám návod, jak vytvořit sošku z Powertexu.

Zachyťte krásu opuštěných a rozpadávajících se míst, než zcela zmizí. Urban fotografie – fotografování člověkem opuštěných míst, která postupně chátrají, ale přesto s sebou často nesou nostalgii vzpomínek na jejich starou slávu nebo připomínku dob dávno minulých. Snad v každém městě i menší obci, zejména v průmyslových oblastech lze najít řadu objektů, které přestaly sloužit svému účelu a které čekají na svůj další osud. Fotografie těchto míst mají zvláštní atmosféru a daly vzniknout stylu, který se označuje jako urban (nebo také urbex) fotografie. S fotografováním opuštěných míst se pojí i jistá dávka adrenalinu – nejde jenom o to, že se často jedná o objekty zchátralé, kde pohyb sám o sobě může být nebezpečný, ale často jde o fotografování na hranici legálnosti vzhledem k oprávnění na místě fotografovat nebo vůbec jenom na něj vstoupit. Autor knihy probírá všechny aspekty urban fotografie: od zajištění bezpečnosti přes doporučení co, kde a kdy fotografovat až po podrobné vysvětlení nastavení fotoaparátu a používaných technik fotografování. Publikace je plná praktických příkladů, v řadě případů kompletních postupů od výběru záběru přes samotné fotografování a vše je zakončeno úpravou snímků. Autor představuje kompletní portfolio aplikací, které na úpravy fotografií používá, a na množství ukázek předvádí, jak v postprocesu ještě umocnit působivý vzhled fotografií včetně HDR úprav nebo použití maskování světlosti . Kniha je jedinečným zdrojem informací pro ty fotografy, kteří by se chtěli tomuto fotografickému žánru věnovat, a je i zajímavým srovnávacím materiálem pro ty, kteří kouzlu urban fotografie již propadli.

4. upravený dotisk! Dobře fotografovat krajinu je snadné – pokud to umíte. Naučit se fotografovat dobře krajinu je také snadné – pokud se budete učit podle této knihy. Guy Edwardes (www.guyedwardes.com) je známý anglický fotograf, specializující se na krajinu, volně žijící zvířata a cestovatelskou fotografii, organizátor řady fotografických kurzů po celém světě a autor několika úspěšných knih o fotografování. V této publikaci shrnuje základní informace a vysvětluje zásady krajinářské fotografie od požadavků na vybavení, obecných zásad, až po jemné finesy, které vašim snímkům dodají život, krásu i kouzlo neopakovatelného. Vedle působivých fotografií je na knize cenný zejména „lidský“ přístup autora, který dokáže podat informace bez zbytečného mentorování, srozumitelným a přitom profesionálním způsobem. Stovka pečlivě vybraných tipů provede čtenáře vším, co potřebuje o krajinářské fotografii vědět, aby mohl začít samostatně a dobře fotografovat. Každý tip obsahuje dvě části: jedno obecné a praktické doporučení a potom fotografii a podrobný popis toho, jak fotografie vznikla a proč ji autor fotografoval právě tímto způsobem, co je na snímku zásadní a jak toho autor dosáhl. Fotografie v této knize jsou pořízeny nejen digitálními fotoaparáty, ale i fotoaparáty filmovými, a zájemci o fotografování na film tak také dostanou informace, které jsou v dnešním digitálním světě již obtížně dostupné. Vyzdvihnout je třeba také to, že autor představuje fotografie i nám blízké krajiny, nikoliv exotické snímky běžným smrtelníkům nedostupné - jsou zde fotografie polí a luk, lesa nebo vesničky, jejichž obdobu najdete možná kousek od svého domova. Vedle klasických snímků krajin se autor věnuje i krajinným detailům, zmiňuje panoramatické snímky a poslední kapitola je věnována kreativní krajinářské fotografii. Autor klade důraz na skutečně nedestruktivní pracovní postupy, které umožňují kdykoli provést změnu v nastavení jednotlivých filtrů a úprav. Ukáže mimo jiné i práci s inteligentními objekty, využívání filtru Camera Raw a celou řadu dalších pokročilých postupů, jejichž základem je práce na vrstvách a využití jejich vzájemného prolínání. Druhá část knihy je tvořena několika komplexními projekty, kde autor provede čtenáře krok za krokem kompletním a detailním postupem od základních snímků až po dokončení celého díla.

Na špičkách vašich prstů leží nové světy. Jste fanoušky fantazijních světů plných příšer, skřetů a čarodějů? Hrajete rádi RPG hry? Zajímá vás tvorba map? Nebo jen chcete v kreslení a malování vyzkoušet něco nového? Pokud ano, pak je tato kniha přesně pro vás. Poskytne vám bohatý zdroj inspirace a trpělivého průvodce při tvorbě vlastních fantastických říší krok za krokem Profesionální kartograf a umělec Jared Blando vás ve své knize Naučte se kreslit fantasy a RPG mapy (How to Draw Fantasy Art and RPG Maps) provede tvorbou fantasy a RPG map krok za krokem – od načrtnutí kontinentů a moří přes rozmístění vašich sídel, hradů a doupat až po detaily na ploutvích mořských příšer a propracovaná erbovní znamení. Naučíte se, jak vytvářet složité obrázky pomocí jednoduchých tvarů, jak svoji mapu vybarvit, dát jí šmrnc a hlavně vlastní příběh. Ponořte se do fantazijních světů, ve kterých je vše dovoleno. Tvorbou autora se můžete inspirovat na webu: theredepic.com. Jediná kniha pro milovníky fantasy, RPG her a kartografie tohoto druhu na našem trhu.

Vytvořte si portrét svého oblíbeného hrdiny nebo milovaného mazlíčka. Portrét patří mezi nejoblíbenější výtvarná témata. Vedle fotografování představuje malování a kreslení portrétů tradiční způsob, jak zachytit něčí podobu a uchovat ji tak na věky. V knize Naučte se malovat a kreslit: Portréty podle fotografií vám tři autorky představují tři různé techniky malování a kreslení portrétů – olejomalbu technikou suchého štětce a stírací technikou a kreslení pastelkami. Pomocí detailních návodů krok za krokem můžete vytvořit originální portrét třeba podle fotografie člena rodiny, oblíbené filmové postavy nebo domácího mazlíčka. Naučíte se přenést fotografickou předlohu na plátno nebo papír, správně určit proporce obličeje a také jak dodat oku tu správnou jiskru. Získáte dobrý pocit z vlastnoručně vytvořeného díla, překrásný dárek pro někoho blízkého a naučíte se aktivovat tu kreativní část vašeho já. Umění ztvárnit a pochopit lidský obličej představuje obecně velmi užitečnou dovednost. Kniha propojuje výtvarné umění a umění fotografie. Fotografie usnadňují výtvarníkům práci a fotografové se z kreseb a maleb mohou naučit mnohé například o proporcích nebo barvách. Jak správně fotografovat portrét vám v poslední kapitole knihy vysvětlí fotograf Pavel Kristián.

Kdo si hraje, nezlobí. Hry a hračky z filcu jsou jednoduché na výrobu, nenáročné na materiál a pomůcky, příjemné na dotek a díky plným barvám překrásné na pohled. Děti se s nimi zabaví na dlouhé hodiny a mohou se zapojit i do jejich výroby. Filc se snadno stříhá a také dobře lepí. Autorka Marcela Přidalová vám ve své knize Tvoříme z filcu – Naučné hry a hračky nabídne řadu podrobných návodů na výrobky, pomocí kterých se děti naučí poznávat barvy, tvary, procvičí si jemnou motoriku svých prstíků a také logické uvažování. Můžete vytvořit jednoduchou hru, jako je například skládání různých obličejů, kdy se děti mohou inspirovat třeba členy rodiny, originální puzzle nebo třeba farmu s prstovými zvířátky. Na konci knihy najdete i tipy na další výrobky, co už se do knihy nevešly, jako je tzv. quiet book - látková kniha plná her a zábavy.

Kresba podle starých mistrů v moderním pojetí. Jak často se stává, že si začínající umělec přečte knihu nebo absolvuje kurz věnovaný kreslení lidského těla, aby pak skončil se stránkami plnými upjatých, neživotných čmáranic namísto dokonale pojaté postavy, kterou mu kurz sliboval? I když se kreslení lidské postavy věnuje nepřeberná škála knih, žádná vás nenaučí, jak kreslit postavu od prvních tahů přes rychlou skicu až k poslední virtuózní linii dokončeného uměleckého díla, natož aby to vše doplnila přesvědčivou a snadno pochopitelnou formou. To se právě teď mění. V knize Kresba postavy pro začínající i pokročilé umělce: Každý tah se počítá představuje mnoha cenami ověnčený umělec Steve Huston začátečníkům i profesionálům dvojici základních myšlenek skrytých v těch největších uměleckých dílech – strukturu a gesto – i to, jak je využít jako základu pro váš vlastní úspěch. Vydejte se na cestu kreslíře a objevte, jak struktura a gesto jako dvojice sloupů podpírá každé umělecké dílo od Venuše Mélské přes Michelangelovu Sibylu až k Raphaelovým freskám – a také že jde o základní nástroj každého kreslíře lidského těla od těch nejvýznamnějších animátorů přes nejlepší kreslíře komiksů až k akademickým malířům, ať už si to uvědomují, či ne. Kresba postavy pro začínající i pokročilé umělce: Každý tah se počítá vám představuje stejnou dvoufázovou metodu, kterou se učí i umělci v DreamWorks, Warner Bros. nebo Disney Animation. A tak popadněte tužku a pojďme kreslit!

Využijte každou volnou chvíli k relaxaci! Každý den trávíme spoustu času čekáním – na autobus, u lékaře, na úřadě, na schůzce. Nestojí nás to jen čas, ale také nervy. Přitom můžeme takové chvilky snadno využít k odpočinku a relaxaci. Stačí mít s sebou bloček a tužku. Zentangle do kapsy je pro všechny, kteří nehodlají marnit čas a záleží jim na své psychické kondici. A když říkám „všechny“, myslím tím opravdu všechny lidi všeho druhu. Není potřeba mít výtvarný talent ani bohatou představivost. Zentangle je zcela intuitivní a vychází z jednoduchých tvarů. Nakreslíte jeden tvar, na něj navážete dalším a dalším a najednou máte krásný složitý obrázek. Je to jednoduché a skvěle vás to odvede od všedních starostí. V knížečce najdete kromě návodů na kreslení vzorů a Ájiných úžasných obrázků a předloh i arteterapeutické postřehy a doporučení od Zuzky Řezáčové Lukáškové, které vám pomohou najít cestu ke každodenní relaxaci. Jako bonus jsme pro vás připravili i krátké video s praktickou ukázkou kreslení některých vzorů a jejich spojení do složitějšího obrázku. Odkaz na něj najdete uvnitř knížky.