Najnovšie - Architektúra strana 8 z 73
zobraziť:
Opravy historických staveb II
První díl knihy Opravy historických staveb s podtitulem Báje, mýty a realita, který vyšel roce 2021, měl být podkladem pro uvážený přístup k opravám historických staveb. Chtěli jsme pomoci těm, kteří opravují staré domy, s poznáním historických konstrukcí a řemeslných postupů a upozornit na odlišnosti starého stavitelství a moderních technologií.
Druhý díl je věnován převážně klenbám, které představují vrchol architektury a stavitelského umění, současně chceme ukázat, že stavitelské umění patří k základům kultury a je starší než psaná historie – jeho poznávání může být objevem dávno ztracené Atlantidy. Oba díly mají stejnou úpravu, jsou vzájemně propojeny, mají společné rejstříky a soupis využité a doporučené literatury. Ve druhém díle jsou odkazy na ilustrace i texty 1. dílu.
Vzhůru!/ Up!
„I když jsme národ neznabohů, na vrcholu rozhledny se dostáváme do jiné dimenze života. Jako bychom z té výšky bytostně vnímali, že jsme součástí celé rozhlehlé krajiny,“ říká architekt Martin Rajniš, který spolu se svými kolegy z Huti architektury Martina Rajniše (HAMR) patří k nejoceňovanějším architektům rozhleden v Česku.
Kniha Vzhůru! je průvodce po kráse a mystice jejich věží, které se hrdě tyčí nejen nad českou krajinou.
Gaudi
La arquitectura de Antonio Gaudí es única, y ha sido declarada patrimonio universal. Una impresionante riqueza de forma y colores, junto con soluciones constructivas geniales, crean síntesis entre inspiración natural e innovación técnica, entre estilos actuales e históricos y una invención originalísima.
75 Architects for a Sustainable World
Filled with striking photography as well as design inspiration and hope for a better tomorrow, this beautifully designed volume profiles the work of a global selection of visionary architects who are reimagining our built world for the future.
Driven by the desire to reduce environmental impact and reimagine the possibilities of their discipline, architects around the world are creating cutting-edge buildings that make use of the latest technologies while drawing from time-honored, traditional techniques and materials. This book profiles seventy-five of those pioneering architects in stunning double-page spreads that highlight their careers and their most relevant work.
Divided into chapters on sustainable materials, energy efficiency, innovative technologies, architecture and greenery, and the repurposing of historical structures, this volume showcases groundbreaking examples envisioned by architects such as Anna Heringer, who employs local craftspeople and uses natural elements to create life-improving, harmonious structures; Finnish architect Pekka Littow, whose off-grid structures are both self-sufficient in their use of water and electricity and inspired by a deep-rooted connection to nature; and Shigeru Ban, who is noted for his use of unconventional building materials, such as paper and cardboard tubes.
Works by Mario Cucinella, Koichi Takada, Heatherwick Studio and BIG, and other world-spanning architects, illuminate the latest accomplishments taking place at the nexus of technology, environmental sustainability, and groundbreaking innovation, at a crucial time for our planet.
Budapest múltja és művészete
Genthon István művészettörténész, a Magyar Tudományos Akadémia tagja, a művészettörténeti tudományok doktora. Kivételes műveltségű tudós, főként a magyar művészet kutatójaként vált híressé.
Igaza van Budapest történetírójának, Salamon Ferencnek, amikor azt írja, hogy "alig van város Európában, mely annyiszor és oly nagy mérvben elpusztult volna s következőleg annyiszor kellett volna alapjából újra építeni, mint némely magyarországi várost s köztük Budapestet."
Od architektury k interpretaci
Jaký je rozdíl mezi prezentací a reprezentací architektury? Jaká média lze použít či využít k její interpretaci? Co rozumíme pojmem „architektonické ricordo“ a jak s ním mohou dnešní badatelé, ale i architekti nakládat?
Tyto a mnohé další otázky si kladou autoři monografie Od architektury k interpretaci, jež je pátou, a tedy závěrečnou publikací ze série věnující se teorii architektury, která vznikla pod záštitou profesora Jiřího Kroupy a Semináře dějin umění Masarykovy univerzity. Kniha vychází ze stejnojmenného workshopu konaného ve dnech 7.—8. června 2024, věnovaného interpretaci architektury a způsobům její (re)prezentace. Nad touto problematikou se autoři zamýšlejí z hlediska metodologie či terminologického vymezení, ale věnují se i dalším aspektům přinášejícím recentní pohled na stav bádání v této oblasti. Kromě teorie je zde zohledněn také praktický úhel pohledu zahrnující nejrůznější média, skrze něž lze architekturu interpretovat, jako jsou malba, kresba, grafika a fotografie, případně také dobové texty jako ego-dokumenty či filozofické, náboženské a teoretické spisy.
Autoři v širokém časovém rozpětí od renesance po současnost prostřednictvím úvah nad klíčovými pojmy a přístupy k interpretaci, prezentaci a vystavování architektury poznání tohoto tématu významně prohlubují.
Marina Abramovic & Ulay: No Predicted End
Two of the most iconic performance artists collaborated for 17 years. This book covers the final meeting between Marina Abramovic and Ulay after year-long conflict.
Marina Abramovic and Ulay met on November 30, 1975, their shared birthday, and became both partners and artistic collaborators. Together they created groundbreaking performances such as Relations in Space, in which they collided head-on for over an hour, Rest Energy, in which they balanced a bow with the arrowhead aimed at Marina's heart, and Night-sea Crossing, in which they sat in silence facing each other for seven hours, repeated 22 times. Their last performance in 1988 consisted of a 4,000 km walk from opposite ends of the Great Wall of China, not to get married, as planned, but to get divorced. After a touching reunion in The Artist is Present in 2010 and a subsequent conflict over rights, they met one last time, shortly before Ulay's death, for a conversation about their love and artistic legacy. This meeting became a final work of art, where the truth behind the masks was explored, not through pain, but in the light of death.
Louisiana Channel filmed their conversation and it has resulted in a richly illustrated book. The book has been selected a Best Danish Book Design of the year.
Expresia architektonickej myšlienky
Publikácia prináša úvahy a poznatky o prvotnej, fundamentálnej fáze zrodu architektonického diela s dôrazom na prvú myšlienku architekta pri tvorbe architektúry a na rozmanitosť jej grafickej interpretácie. Zamerané sú hlavne na spôsoby prezentácie architektonických koncepcií, teda na úvodnú fázu tvorby, a nie na jej finálny produkt – realizáciu diela.
Architektúra nezačína výkopovými prácami na stavenisku, či betónovaním základov stavby. Vzniká oveľa skôr, v mysli architekta, na jeho pracovnom stole, v jeho autorskom návrhu.
Úspech architektonickej štúdie nezáleží len na správnosti riešenia úlohy, ale aj na jej presvedčivej a výstižnej grafickej interpretácii.
Kniha zoznamuje čitateľa s diverzifikáciou postupov a metód vo vizuálnej a ikonografickej prezentácii architektonického návrhu.
Cieľom predkladaných úvah preto ani nie je dospieť ku všeobecným a konečným riešeniam. Tým by sa poprela logika tvorby architektonického obrazu ako autonómnej výtvarnej disciplíny a tiež možnosti jej ďalšieho rozvoja.
Rustic Renewal
In a world dominated by technology and urban sprawl, there's a longing for simplicity and a connection back to nature. This captivating journey into the heart of rural renaissance celebrates the timeless charm and enduring appeal of rustic living in the modern age. This book transports readers to idyllic countryside landscapes, where the pace of life slows down and every moment is savoured.
From quaint farmhouses nestled among rolling hills to cosy cabins tucked away in the forest, each chapter unveils the beauty of remodelled rustic architecture, design, and lifestyle. Explore the art of repurposing reclaimed materials (old wood, aged metals and earthy textures) to create stunning interiors that exude warmth and character. Rustic Renewal is more than just a visual feast – it is a celebration of the values that lie at the heart of rustic living: simplicity, self-sufficiency and a deep reverence for the land.
Discover how reconnecting with nature can nourish the soul, foster creativity, and inspire a sense of belonging. Whether you're a city dweller yearning for a taste of the countryside or a rural enthusiast seeking inspiration for your own rustic retreat, this offers a refreshing perspective on the timeless allure of rustic living and the power of renewal in embracing our roots. Embark on a journey of discovery and let the rustic renaissance awaken your spirit and ignite your imagination.
Book of Games
Carsten Höller invites readers to disrupt their daily lives with 336 mind-expanding diversions. They can be played alone, in pairs or in teams, in the street, in bed, on a train, wherever. No props or materials are needed. Just one body, all senses and a willingness to try something new, that's possibly conceptually or physically challenging, but guaranteed to entertain and to widen the player's horizons.
Some games are more obviously daring than others - unexpectedly shouting 'bang!' when your driver's reversing into a parking space is sure to elicit a reaction - but that's absolutely the point. Other games involve covertly dropping strange phrases into conversation, executing somersaults (without practice), or plucking hairs from your opponent's head while they stay poker-faced.
Höller's scientific professional background informs his keenness to create what he calls Influential Environments. He wants to tease the brain while testing its limitations, through activity and passivity, agency and inertia. He conceived his first game with a group of friends in 1992, during a tedious dinner after an exhibition opening. Since then, he has collected and invented ideas, inspired by friends, life, the Surrealists, and Arthur Rimbaud. All games are illustrated with commissioned or pre-existing artworks and photographs. We find portraits by Inez van Lamsweerde & Vinoodh Matadin, August Sander, and Nan Goldin next to paintings by Salvador Dali; snapshots of Joseph Beuys plus son and Donna Haraway plus dog next to appointed pieces by Christine Sun Kim and Anri Sala; film stills by Chantal Akerman, extracts from Shakespeare as well as treasures from Höller's personal archive-and his mother's.
Edited by Stefanie Hessler and Hans Ulrich Obrist, this book encourages readers to engage in playful yet cerebral experiments that will leave them with a sense of wonder, disorientation, and a subtle smirk on their face.
Vily nad bratislavským starým mestom
Kniha o architektúre a životnom štýle vo vilovej časti Bratislavy obsahuje viac ako 700 vilových domov na Hradnom vrchu, na Slavíne, na Kalvárii a v priľahlom Horskom parku, ale aj v širšom okolí centra mesta. Autori v krátkych historických exkurzoch zachytávajú ich podobu od stredoveku, keď tam ešte boli vinohrady, poľovné revíry a pastviny, neskôr výletné reštaurácie a hostince. Tieto lokality sa postupne menili na obytné štvrte lepšie situovaných Bratislavčanov – od letných sídiel talianskeho typu v polovici 19. storočia cez nemecko-maďarskú romantizujúcu a eklektickú zástavbu v okolí Palisád na prelome 19. a 20. storočia až po stavebný rozmach za prvej Československej republiky a súčasnú modernú vilovú architektúru. Čitateľ sa zoznámi s najvýznamnejšími projektantmi a staviteľmi, ale aj s pôvodnými i neskoršími majiteľmi a obyvateľmi týchto neraz výnimočných architektonických objektov dotvárajúcich dnešnú siluetu Bratislavy.
The Land Is Full: Nelson Byrd Woltz Landscape Architects
A celebration of parks and public gardens by renowned landscape architecture firm Nelson Byrd Woltz, whose designs reflect the histories that are held in the land
Nelson Byrd Woltz (NBW) is one of the most in-demand and respected firms working in landscape architecture today with major commissions across the United States. This collection of twelve projects illustrates the power of design to create vital public realms at the heart of communities. Through the celebrated firm’s process, ecological and cultural histories are revealed and integrated into meaningful public experiences.
The firm has worked with exceptionally sensitive sites across the United States, including those that hold the vital histories of enslaved peoples, the rich cultures of indigenous peoples, and the natural habitats that have been threatened by infrastructure and construction.
These projects are found across the firm’s geographic reach. One, in southern Texas, is the revitalization of Memorial Park in Houston, a 1500-acre landscape that interweaves city infrastructure with a vibrant ecology. In the northeast, a burial ground adjacent to the Brooklyn Naval Yard has been reclaimed as a contemplative meadow filled with native plants, pollinators, and birds. And thousands of miles to the northwest, the Aga Khan Garden in Alberta, Canada, stands as a regenerative sanctuary in opposition to the surrounding landscape often battered by the pollutants, mining, and fire.
The work of NBW is set in a broad context through the book’s inclusion of authoritative essays by noted scholars, ecologists, and cultural historians. It articulates the central role of landscape architecture in reshaping public space to meet challenges of ecological and social resilience.
Essays by Thomas L. Woltz, Nina-Marie Lister, Brent Leggs, Robert Pogue Harrison, with a foreword by Andrea Wulf. Edited by Bradford McKee.
Midnight Moment
The first and only book on Times Square’s iconic Midnight Moment series, the world’s largest and longest-running digital public art program
Presented nightly to millions of viewers each year, Midnight Moment showcases the work of contemporary artists on one of the world’s most iconic canvases – the electronic billboards of Times Square in New York City. A collaboration between Times Square Arts and artists – both established and emerging – this is a coordinated display of cutting-edge moving-image content and has earned the distinction of being the world’s largest and longest-running digital public-art program. Synchronized on over 90 billboard screens in the heart of Times Square nightly from 11:57 pm to 12:00 am, Midnight Moment has brought innovative and accessible public art to local and global visitors for more than a decade.
A celebration of this monumental platform for public art, this eponymous retrospective memorializes ten years of the more than 130 artists that have participated in the program. The complex and immersive experience of public art in Times Square is brilliantly captured in this book with reflections from some of the program’s most notable artists; and behind-the-scenes information about how it’s coordinated, executed, and commemorated.
Featured artists include Jeffrey Gibson, Shantell Martin, Christian Marclay, William Kentridge, Rashaad Newsome, Nick Cave, Pipilotti Rist, Laurie Anderson, Yoko Ono, Tracey Emin, Björk, JR, Isaac Julien, Ryan McGinley, Alfredo Jaar, Charles Atlas, Marco Brambilla, Andy Warhol, Shahzia Sikander, Fischli & weiss, Alex Da Corte, Alex Prager, Sophie Calle, Chitra Ganesh, Peter Campus, Lucy Raven & 13BC, Allison Janae Hamilton, David Hockney, Studio DRIFT, Cory Arcangel, and Joan Jonas.
Architekt Ľudovít Oelschläger - Dielo na Ukrajine/ The Archtect Ľudovít Oelschläger - Works in Ukraine
Slovensko - anglická monografia Architekt Ľudovít Oelchläger – Dielo na Ukrajine, prináša čitateľovi na 344 stranách nielen charakteristiku všestrannej osobnosti významného medzivojnového košického architekta, ale dokumentuje tiež životné osudy Oelschlägera a jeho rodiny od jeho šťastného detstva prežitého v jednom z najkrajších miest vtedajšieho Horného Uhorska, sprevádza ho cez turbulentné historické udalosti prvej svetovej vojny, aj živote tesne po nej.
Monografia predstavuje cenný príspevok do materiálovej a analytickej bázy pre výskum dejín modernej slovenskej architektúry prvej polovice 20. storočia. Nadväzujúc na prvé spracovanie života a diela architekta v monografii vydanej v závere roku 2012 – Architekt Oelschläger - ?ry (cena prof. Kusého), kniha prináša nové poznatky k téme, získané pokračujúcim dlhodobým archívnym výskumom realizovaným na Slovensku, v Maďarsku a najmä na Ukrajine. V novembri 2024 získala táto kniha cenu prof. Kusého od Spolku slovenských architektov.
Petr Parléř
Jméno Petr Parléř je v obecném povědomí neodmyslitelně spojené s osobností Karla IV. a svatovítským chrámem. Méně se už ví, že tento stavitel, kameník, sochař a řezbář byl mezi architekty středoevropské gotiky výjimečnou osobností, geniálním a odvážným novátorem. Svým dílem otevřel cestu k další, vrcholné etapě středoevropské gotické architektury, nazývané někdy dokonce podle něj parléřovskou gotikou.
Narodil se roku 1332 nebo 1333 v Gmündu nebo v Kolíně nad Rýnem. Na těchto místech tehdy působil jeho otec, stavitel Heinrich Parler z rozvětvené a slavné německé stavitelské rodiny. Český král a římský císař Karel IV. jmenoval Petra Parléře do čela stavební huti již jako třiadvacetiletého mladíka. Huť pod jeho vedením stavěla Karlův most se Staroměstskou mosteckou věží, chór kostela svatého Bartoloměje v Kolíně, části staroměstského kostela Matky Boží před Týnem a další.
Italian Interiors
A stunning survey celebrating the beauty, idiosyncrasy, and romance of Italian interior design.
There are few countries with such an established design scene, distinctive aesthetic, and universal appeal as Italy. This sumptuously illustrated survey showcases 50 of Italy’s most beautiful homes, from historic palaces in Venice and mid-century apartments in Milan to sun-filled villas in rural Sicily.
Milan-based writer Laura May Todd takes readers on an intimate tour of these inspiring domestic spaces, including residences by some of the region’s best-known and beloved architects and designers of all time, such as Carlo Scarpa, Alessandro Mendini, and Luca Guadagnino.
With styles ranging from historic to contemporary and minimalist to maximalist, some of the interiors are true hidden gems, having never before appeared in print. Each home is illustrated with lavish photography and a short essay revealing the story behind its design. Printed in a luxe oversize format with a chic acetate jacket, Italian Interiors is an evocative exploration of the country’s eclectic, elegant style.
Piet Blanckaert - Gardens
Inspired by the English garden, Blanckaert’s landscape designs are both charming and versatile
Piet Blanckaert, one of the major Belgian landscape architects, brings more than 40 years of experience and love of gardens into his work. This book presents a large selection of Blanckaert’s designs from the Baltic to the Mediterranean, all photographed by Jean-Pierre Gabriel.
Fenomén Adolf Loos
Za svého působení Adolf Loos mnohokrát zvedl veřejné mínění ve svůj prospěch, to především v souvislosti se svými názory na dobovou kulturu a originálními architektonickými řešeními staveb i interiérů. Těch po sobě zanechal nepoměrně více a jsme rádi, že i v naší republice. Vlastně i v jeho, protože v r. 1918 přijal české občanství. Jeho jméno ovšem rezonovalo i ve významech negativních, trestněprávních. Jak říká poslední věta
naší knihy, Adolf Loos stojí dodnes před námi se svým velkým dílem, stejně jako se svým velkým hříchem.
Jewish Country Houses
Through a series of striking case studies this revelatory book explores the world of Jewish country houses, their architecture and collections - and the lives of the extraordinary men and women who created, transformed and shaped them.
Country houses are powerful symbols of national identity, evoking the glamorous world of the landowning aristocracy. Jewish country houses - properties that were owned, built, or renewed by Jews - tell a more complex story of prejudice and integration, difference and connection. Many had spectacular art collections and gardens. Some were stages for lavish entertaining, while others inspired the European avant-garde. A few are now museums of international importance, many more are hidden treasures, and all were beloved homes that bear witness to the remarkable achievements of newly emancipated Jews across Europe - and to a dream of belonging that mostly came to a brutal end with the Holocaust.
Beautifully illustrated with historical images and a new body of work by the celebrated photographer Hélene Binet, this book is the first to tell that story: from the playful historicism of the National Trust's Waddesdon Manor in Buckinghamshire to the modernist masterpiece that is the Villa Tugendhat in the Czech city of Brno - and across the Atlantic to the United States, where American Jews infused the European country house tradition with their own distinctive concerns and experiences.
Toto je priestor venovaný fascinujúcemu svetu stavebných diel, dizajnu a konštrukcie. Kategória kníh o architektúre vás zavedie do sveta, kde sa stretávajú funkčnosť, estetika a inovácia, aby vytvorili unikátne a pôsobivé stavby.
V tejto kategórii nájdete rôzne aspekty architektúry, vrátane historických pamiatok, moderných stavieb, urbanistického plánovania a dizajnu interiérov. Tu môžete objaviť rozmanité štýly a prístupy k architektonickému návrhu, ktoré odrážajú nielen funkčné potreby, ale aj kultúrne, sociálne a estetické hodnoty.
Od majstrovských diel starovekých kultúr po súčasné inovatívne konštrukcie, kategória architektúry vám umožní preskúmať rôzne éry a technológie, ktoré formujú vývoj stavebného umenia. Taktiež tu nájdete informácie o slávnych architektoch a ich prínose k architektúre.
Táto kategória je ideálna pre všetkých, ktorí majú záujem o architektúru ako umeleckú formu, ale aj o praktické a technické aspekty stavieb. Nech už máte záľubu v historických budovách, súčasných inováciách alebo budúcnosti urbanistického plánovania, kategória architektúry vám otvorí dvere do fascinujúceho sveta konštrukcie a návrhu.
