Knihy - Dejiny, teória umenia strana 38 z 45
zobraziť:
Mezi zalíbením a zavržením
Dílo římského básníka Publia Ovidia Nasona na sebe poutalo již od dob svého sepsání značnou míru pozornosti, a to nejen díky svým literárním kvalitám, ale též zejména díky obsahové stránce, která problematickými milostnými pasážemi vyvolávala vlnu morálně laděné kritiky. Básnický opus Metamorfózy, vyprávějící bájnou genezi lidstva od počátků světa po Caesarovu apoteózu, se stal základní studnicí informací o řecko-římské mytologii. Dílo se dočkalo nehynoucí slávy a stalo se jednou z hlavních inspirací pro výtvarné umění, kde se v popularitě zařadilo hned za text biblický, a bylo proto právem nazýváno biblí malířů . Rovněž v českém a moravském barokním umění doznaly Metamorfózy velkého vlivu a jejich příběhy zdobí v malířském či sochařském ztvárnění stropy, stěny a zahrady mnoha zámků a paláců. Autorka v knize sleduje právě tento odraz Ovidiových Metamorfóz v českém a moravském umění 17. a 18. století a zabývá se zejména otázkami jejich čtenářské obliby, podobou tehdejších vydání Metamorfóz a diskuzí, kterou vyvolával jejich lascivní obsah, což vedlo v některých případech k cenzurním regulacím. Hlavní pozornost je však zaostřena na detailní výzkum dvou výjimečných moravských rezidencí, arcibiskupského zámku v Kroměříži a zámku ve Slavkově u Brna, jejichž nástropní malby a sochařské výzdoby odkazují také na ovidiovské mýty. Kniha nově zhodnocuje a vysvětluje tyto výzdoby a zapojuje je do širšího evropského kontextu, neboť jejich význam zdaleka překračuje hranice moravského regionu. Radka Miltová v současnosti působí na Semináři dějin umění Filozofické fakulty Masarykovy univerzity v Brně, kde také absolvovala magisterské i doktorské studium dějin umění. Zabývá se dějinami umění raného novověku, zejména profánní ikonografií raněnovověkého umění.
Naše, národní umění
Knížka představuje soubor studií, které autorka věnovala v průběhu posledních patnácti let tématu národních charakteristik umění. Studie původně vznikly jako přednášky na konferencích a většina jich původně vyšla v cizích jazycích. Některé zpracovávají otázky z dějin dějepisu umění, jiné jsou sice rozbory konkrétních středověkých uměleckých děl, ale takovými, při nichž se ukázalo, že podstata řešení spočívá v důkladném průzkumu a revizi starších, nacionálně zaměřených badatelských přístupů. Texty spojují průběžná témata: konstrukce dějin umění ve střední Evropě a vliv anachronických národních stereotypů a projekcí na ně, studium povahy a vlivu Vídeňské školy dějin umění, možnosti překročení dnes již neefektivních modelů a jejich nahrazení například historickým komunikačním modelem. Hlavním cílem tohoto souboru je upozornění na skutečnost, že výsledky studia generací našich předchůdců je nutno číst kriticky a poučeně.
Vypredané
10,16 €
10,69 €
Lacná kniha Mezi zalíbením a zavržením (-90%)
Dílo římského básníka Publia Ovidia Nasona na sebe poutalo již od dob svého sepsání značnou míru pozornosti, a to nejen díky svým literárním kvalitám, ale též zejména díky obsahové stránce, která problematickými milostnými pasážemi vyvolávala vlnu morálně laděné kritiky. Básnický opus Metamorfózy, vyprávějící bájnou genezi lidstva od počátků světa po Caesarovu apoteózu, se stal základní studnicí informací o řecko-římské mytologii. Dílo se dočkalo nehynoucí slávy a stalo se jednou z hlavních inspirací pro výtvarné umění, kde se v popularitě zařadilo hned za text biblický, a bylo proto právem nazýváno biblí malířů . Rovněž v českém a moravském barokním umění doznaly Metamorfózy velkého vlivu a jejich příběhy zdobí v malířském či sochařském ztvárnění stropy, stěny a zahrady mnoha zámků a paláců. Autorka v knize sleduje právě tento odraz Ovidiových Metamorfóz v českém a moravském umění 17. a 18. století a zabývá se zejména otázkami jejich čtenářské obliby, podobou tehdejších vydání Metamorfóz a diskuzí, kterou vyvolával jejich lascivní obsah, což vedlo v některých případech k cenzurním regulacím. Hlavní pozornost je však zaostřena na detailní výzkum dvou výjimečných moravských rezidencí, arcibiskupského zámku v Kroměříži a zámku ve Slavkově u Brna, jejichž nástropní malby a sochařské výzdoby odkazují také na ovidiovské mýty. Kniha nově zhodnocuje a vysvětluje tyto výzdoby a zapojuje je do širšího evropského kontextu, neboť jejich význam zdaleka překračuje hranice moravského regionu. Radka Miltová v současnosti působí na Semináři dějin umění Filozofické fakulty Masarykovy univerzity v Brně, kde také absolvovala magisterské i doktorské studium dějin umění. Zabývá se dějinami umění raného novověku, zejména profánní ikonografií raněnovověkého umění.
Vypredané
1,34 €
13,42 €
dostupné aj ako:
Lacná kniha Naše, národní umění (-90%)
Knížka představuje soubor studií, které autorka věnovala v průběhu posledních patnácti let tématu národních charakteristik umění. Studie původně vznikly jako přednášky na konferencích a většina jich původně vyšla v cizích jazycích. Některé zpracovávají otázky z dějin dějepisu umění, jiné jsou sice rozbory konkrétních středověkých uměleckých děl, ale takovými, při nichž se ukázalo, že podstata řešení spočívá v důkladném průzkumu a revizi starších, nacionálně zaměřených badatelských přístupů. Texty spojují průběžná témata: konstrukce dějin umění ve střední Evropě a vliv anachronických národních stereotypů a projekcí na ně, studium povahy a vlivu Vídeňské školy dějin umění, možnosti překročení dnes již neefektivních modelů a jejich nahrazení například historickým komunikačním modelem. Hlavním cílem tohoto souboru je upozornění na skutečnost, že výsledky studia generací našich předchůdců je nutno číst kriticky a poučeně.
Vypredané
1,07 €
10,69 €
dostupné aj ako:
Seven Days in the Art World
Contemporary art has become a mass entertainment, a luxury good, a job description and, for some, a kind of alternative religion. Sarah Thornton's shrewd and entertaining fly-on-the-wall narrative takes us behind the scenes of the art world, from art school to auction house, showing us how it works, and giving us a vivid sense of being there.
Vypredané
13,29 €
13,99 €
Ways of Seeing
Based on the BBC television series, John Berger's Ways of Seeing is a unique look at the way we view art, published as part of the Penguin on Design series in Penguin Modern Classics.
'Seeing comes before words. The child looks and recognizes before it can speak.'
'But there is also another sense in which seeing comes before words. It is seeing which establishes our place in the surrounding world; we explain that world with words, but word can never undo the fact that we are surrounded by it. The relation between what we see and what we know is never settled.'
John Berger's Ways of Seeing is one of the most stimulating and influential books on art in any language. First published in 1972, it was based on the BBC television series about which the Sunday Times critic commented: 'This is an eye-opener in more ways than one: by concentrating on how we look at paintings . . . he will almost certainly change the way you look at pictures.' By now he has.
John Berger (b. 1926) is an art critic, painter and novelist.born in Hackney, London.
His novel G. (1972) won both the James Tait Black Memorial Prize and the Booker Prize.
If you enjoyed Ways of Seeing, you might like Susan Sontag's On Photography, also available in Penguin Modern Classics.
'Berger has the ability to cut right through the mystification of professional art critics ... he is a liberator of images: and once we have allowed the paintings to work on us directly, we are in a much better position to make a meaningful evaluation'
Peter Fuller, Arts Review
Pierre Bonnard: The Late Still Lifes and Interiors
Working in his villa in the south of France, Pierre Bonnard (1867-1947) suffused his late canvases with radiant Mediterranean light and dazzling colour. Although his subjects were close at hand - usually everyday domestic scenes - Bonnard rarely painted from life. Instead, he made pencil sketches in diaries and relied on these, along with his memory, as he executed the works in his studio. These interiors thus often conflate details from the artist's daily life with fleeting, mysterious evocations of his past. The spectral figures who appear at the margins of the canvases, overshadowed by brilliantly coloured baskets of fruit or other props, create an atmosphere of profound ambiguity and puzzling abstraction: the mundane rendered in a wholly new pictorial language.The more than 75 paintings, drawings, watercolours, and gouaches in this volume, some rarely seen treasures from private collections, all painted between 1923 and 1947, are central to the ongoing reappraisal of Bonnard as a leading figure of French modernism.
Vypredané
40,19 €
42,31 €
Leonardo da Vinci aneb Vědy o malířství
Šest studií známého francouzského historika umění Andrého Chastela sebraných v tomto svazku je členěno do dvou tematických oddílů. V prvních třech studiích se autor zabývá mnohovrstevnatou osobností renesančního umělce Leonarda da Vinci a jeho vědami o malířství, ale také nutnými mezemi jeho tehdejšího poznání. V části druhé přinášíme tři Chastelovy studie o problematice gesta v umění, jíž věnoval velkou pozornost na svých seminářích na Coll&ge de France i v řadě jiných odborných textů. Pomocí příkladů od antiky až po 20. století zkoumá znaky této nonverbální komunikace a snaží se ukázat, co vše z nich můžeme v dnešní době vyčíst a kde se naopak skrývají rizika takovéto interpretace. André Chastel (1912–1990), významný historik umění a autor řady odborných prací především o italském renesančním umění. V edici DĚJINY A TEORIE UMĚNÍ již česky vyšla jeho kniha Vyplenění Říma. Od manýrismu k protireformaci (2003).
Antimodernisté
Název Antimodernisté není spekulativní, vyjadřuje jen prostý fakt, konstatování, že v logické posloupnosti existovali nejdříve modernisté a teprve po nich antimodernisté. Neexistovaly dvě skupiny, ale pouze jednotlivci, osobnosti více či méně výrazné - um
Vypredané
24,82 €
26,13 €
Lives of the Great Modern Artists
In the era of celebrity culture, we are more fascinated than ever by the lives of our leading artists. Creative personalities are always intriguing, and to learn something new about the greatest artists of the twentieth and twenty-first centuries – whether they be eccentric or sober, outspoken or reclusive – is compelling.
Presented here are some of the most engaging life stories of our time, eventful, intimate and poignant. Lively short biographies, clearly grouped according to style and era, are illustrated with important works, self-portraits and photographs.
Lucie-Smith vividly evokes the lives of these great personalities, from Picasso and Duchamp to Joseph Beuys and Louise Bourgeois, guiding the reader through the maze of different styles and movements with authority and verve. New entries on rising stars such as Marlene Dumas, Shirin Neshat and Zhang Xiaogang bring the coverage up to the present day.
Vypredané
20,85 €
21,95 €
Dějiny výtvarné kultury 1
Učebnice, která poskytuje velmi podrobně pojaté a bohatě ilustrované dějiny výtvarné kultury od pravěku po gotiku a to vždy v historických souvislostech. Připojeny jsou historické chronologické tabulky, přehledy bohů a světců, terminologický slovníček a rejstřík.
Obsah
Úvod: Výtvarná kultura a výtvarné umění, obory, druhy a typy výtvarného umění.
Pravěk. Paleolit, mezolit a neolit, doba bronzová a železná.
Starověk. Nejstarší civilizace a státy doby bronzové.
Egypt – architektura, sochařství, malířství, užité umění.
Mezopotámie – Architektura, sochařství, malířství, užité umění.
Indie a Čína, Chetité, Frygové a Lydové, Féničané, Izraelité, Peršané, Kréta a egejská oblast,
Klasické antické státy – Řecko. Charakteristika řeckého umění, mytologie, mykénská kultura, architektura, sochařství, malířství, užité umění.
Řím. Mytologie, etruské umění, architektura, sochařství, malířství, užité umění.
Křesťanská antika: katakomby, sochařství, architektura, užité umění,
Střední Evropa doby bronzové a železné. Doba bronzová. Doba železná. Keltové, Germáni.
Středověk. Raný středověk, předkarolínské období, Otónské období, Byzanc, Velká Morava, jižní a východní Slované. Islám – arabská říše.
Vrcholný středověk: románský sloh, architektura, sochařství, malířství, umělecké řemeslo. Gotický sloh: architektura, sochařství, malířství, umělecké řemeslo. Umění středověké Byzance (jižních Slovanů a Ruska): Byzantské umění, umění jižních Slovanů, ruské umění.
Vypredané
8,35 €
8,79 €
A World History of Art
Since its first publication this book has been hailed as the most up-to-date and wide-ranging history of art ever published in a single volume. Presenting art history as an essential part of the development of humankind, it offers an authoritative, balanced and enlightening account, ranging from a statuette carved in central Europe some 30,000 years ago to the digital, video and installation art of the new millennium. The volume covers painting, mosaic, drawing, printmaking, sculpture, architecture and photography. Textiles, coins, pottery, enamels, gold and silver are also included. The scope is international, encompassing the arts of Asia, Africa and Oceania as well as Europe and the Americas.
This Revised Seventh Edition expands the original coverage by embracing new developments in archaeology and art historical research, and in particular contemporary art historian Michael Archer has greatly expanded the authors’ discussion of the art world over the past two decades, providing a new perspective on the latest developments shaping our cultural history.
The insight, elegance and fluency that the authors bring to their text are complemented by 1459 superb illustrations, many of which are now in colour. These images, together with the numerous maps and architectural plans, have been chosen to represent the most significant chronological, regional and individual styles of artistic expression.
Vypredané
55,05 €
57,95 €
Renesance
Oděv byl ve všech historických dobách symbolem postavení jednotlivce, odrazem jeho smýšlení nebo životního stylu. První díl vícesvazkových Dějin odívání od Ludmily Kybalové, naší přední odbornice v tomto oboru, dokumentuje proměny oděvu v době renesanční, a to v podobě tří výrazných stylů: renesanční módy italské, módy období reformace a španělské módy. Knihu doplňují citáty vybrané z dobových pramenů, barevný i černobílý obrazový doprovod tvořený dobovými malbami a grafikami, kresby jednotlivých prvků oblečení, dobové střihy i slovníček dobových pojmů ze slovníku odívání.
Vypredané
16,92 €
17,81 €
Karel Teige a typografie
Karel Teige (1900–1951) je znám zejména jako teoretik výtvarného umění a architektury, publicista, kritik, redaktor a organizátor českého uměleckého života století. Stal se vůdčí osobností avantgardního uměleckého sdružení Devětsil (1920) a od roku 1934
Poklady islámu
Na území islámského světa vznikla jedna z největších uměleckých tradic světa, která geograficky i časově pokrývá obrovské rozpětí: z původního území se islám dnes nejvlivnější ve čtyřiačtyřiceti zemích světa rozšířil až do Španělska na západě a d
o Indonésie na východě a zahrnuje dobu od sedmého století až po dnešek. Islám je druhé největší světové náboženství, které se vyvíjelo na Blízkém a Středním východě a rychle se šířilo z Asie do Afriky a Evropy; mělo tedy významný vliv na světové ději
ny a islámská civilizace přinesla značné obohacení evropské kultury. Jeho základy spočívají v odkazu, který prorok Muhammad zprostředkoval muslimům, a jsou zaznamenány v Koránu, posvátné knize. Termín islámské umění se však vztahuje především ke vš
em uměleckým památkám vzniklým na tomto území, k nimž tvůrčí podněty poskytly starší civilizace s mimořádně bohatým dědictvím. Neobyčejně propracovaná publikace s bohatou obrazovou přílohou, která vychází jako další svazek velkoryse pojaté umělecké s
érie, přináší především umělecké poklady z doby do devatenáctého století, nicméně věnuje samozřejmě pozornost i pozdějším výtvorům. Vzhledem ke svému rozsahu vyzvedá zejména hlavní historické a umělecké tendence.
Vypredané
20,05 €
21,10 €
Tibet
Kniha Tibet je ilustrovaný úvod do výnimočnej kultúry, predstavujúci jej umenie v celej sláve - od monumentálnych chrámov a živých nástenných malieb po lesy modlitebných vlajočiek a nádherné detailne vypracované sochy buddhov, božstiev a svätcov. Kniha obsahuje témy, ktoré dávno zamestnávajú ľudovú predstavivosť vrátane zložitých, mnohofarebných mandál, ktoré sú víziou celého roztvárajúceho sa vesmíru, hrdinov-svätcov, ktorí cestovali Tibetom a bojovali s božstvami hôr a údolí, dalajlamov, večne sa znovu rodiacich prevtelení veľkého bódhisattvu súcitu a hrozných bohov s mnohými rukami zvierajúcimi meč, ktorí pôsobia ako ochrancovia krajiny a jej náboženstiev. Tieto hlavné témy a mnohé ďalšie sú interpretované vizuálne prostredníctvom ikonografie, vzorov, motívov a symboliky, ako aj z hľadiska ich historického a duchovného významu. Kniha Tibet, dokonalý prírastok do každej knižnice umenia a predstavivosti, skĺbením slova s obrazom zavádza nové štandardy pri zaznamenávaní výdoby
Vypredané
14,16 €
14,90 €
Skvosty českého umění
Proměny českého výtvarného umění v kontextu dějin. V přehledu vývoje umění od nejstarších dob do současnosti podává kniha na začátku každé z dvanácti kapitol historickou charakteristiku i s názory a filozofií doby, hlavní rysy vývoje výtvarného umění ve světě a vývoj hudební a literární tvorby období ve světě i u nás. Hlavní část každé kapitoly tvoří přehled vývoje českého výtvarného umění (architektura, sochařství a malířství) v souvislosti s historickými a kulturními vlivy, rozbor a charakteristika stěžejních děl a v neposlední řadě velké množství ilustrací, které dokumentují poklady českého výtvarného umění.
Vypredané
11,12 €
11,70 €
Kapitoly z dejín grafického dizajnu
Publikácia z pera pedagóga a teoretika dizajnu Doc. PhDr. Zdena Kolesára, PhD., je prvou pôvodnou slovenskou ucelenou koncepciou dejín grafického dizajnu. V osemnástich kapitolách podáva autor obraz vývoja grafického dizajnu od prehistorickej tvorby vizuálnych znakov cez vznik písma, objav tlače, výtvarné avantgardy až po koniec 20. storočia, keď sa z grafického dizajnu stala „mocná zbraň, ktorá pri správnom nasmerovaní má možnosť aktívne vstupovať do základných civilizačných procesov“. Pre koncepciu Z. Kolesára je príznačná myšlienka emotívnosti a „obrázkovosti“ súčasného grafického dizajnu, ktorá spája éru zrodu abstraktného myslenia s obdobím digitálnej revolúcie na začiatku 3. tisícročia.
Kniha obsahuje vyše 300 farebných a čiernobielych obrázkov písiem a jeho použitia na rôznych grafických produktoch (kamenné artefakty, mince, manuskripty a knihy, plagáty, letáky, ilustrácie, známky, obaly a iné.)
Vypredané
10,93 €
11,50 €
Lacná kniha Leonardo da Vinci aneb Vědy o malířství (-90%)
Šest studií známého francouzského historika umění Andrého Chastela sebraných v tomto svazku je členěno do dvou tematických oddílů. V prvních třech studiích se autor zabývá mnohovrstevnatou osobností renesančního umělce Leonarda da Vinci a jeho vědami o malířství, ale také nutnými mezemi jeho tehdejšího poznání. V části druhé přinášíme tři Chastelovy studie o problematice gesta v umění, jíž věnoval velkou pozornost na svých seminářích na Coll&ge de France i v řadě jiných odborných textů. Pomocí příkladů od antiky až po 20. století zkoumá znaky této nonverbální komunikace a snaží se ukázat, co vše z nich můžeme v dnešní době vyčíst a kde se naopak skrývají rizika takovéto interpretace. André Chastel (1912–1990), významný historik umění a autor řady odborných prací především o italském renesančním umění. V edici DĚJINY A TEORIE UMĚNÍ již česky vyšla jeho kniha Vyplenění Říma. Od manýrismu k protireformaci (2003).
Vypredané
0,92 €
9,17 €
dostupné aj ako:
V kategórii Dejiny a teória umenia nájdete analýzu vývoja umenia a jeho význam pre spoločnosť. Dejiny umenia nám umožňujú rozlúštiť tajomstvá za nespočetnými umeleckými dielami a poodhaliť, ako sa umelecké prúdy formovali a ovplyvnili kultúru a spoločnosť.
Tu sa dozviete o jednotlivých umeleckých obdobiach, školách a prúdoch, ktoré formovali tvorbu umelcov. Od staroveku cez renesanciu, barok, romantizmus až po moderné umenie, budete mať príležitosť pochopiť, ako sa menil vkus, štýly a techniky v priebehu času.
V kategórii "Dejiny, teória umenia" nájdete nielen pohľad na minulosť, ale aj analýzu umeleckého vývoja v kontexte kultúry, spoločenských udalostí a politických zmien. Táto kategória vás pozýva na filozofické a analytické hľadanie významov, symboliky a inšpirácie, ktoré sa skrývajú za obrazmi, sochami a inými umeleckými dielami.
Či ste študent umenia, nadšenec histórie alebo jednoducho túžite hlbšie porozumieť vývoju a kontextu umeleckých diel, táto kategória vám poskytne pohľad na cenný svet dejín a teórie umenia.
