Hľadanie: Galéria géniov
zobraziť:
Galéria slávy 111 osobností Slovenska
Osudy ľudí - neraz skromných, nenápadných, ale čímsi jedinečných. Osudy ľudí, ktorí sa natrvalo zapísali do pamäti nielen súčasníkov, ale i nasledujúcich generácií. Osudy ľudí, ktorí sú dnes v našej pamäti a zaiste sa vryjú aj do pamäti našich potomkov. Pretože sú to osobnosti, ktoré tvoria dejiny našej krajiny. Ich spoločným znakom je, že aj keď žili v rôznej dobe a v odlišných podmienkach, zanechali dielo, nad ktorým sa oplatí zamyslieť.
Vypredané
10,40 €
10,95 €
Ľudovít Fulla - Fragmenty
Koncepcia výstavy i publikácie, kde je zbierka spracovaná celá, je rozdelená do piatich častí – fragmentov: 1. Portréty a akty, 2. Maľba, 3. Kresba a ilustrácia, 4. Grafika, 5. Návrhy pre architektúru. Kurátorka výstavy Katarína Bajcurová, autorka poslednej veľkej monografie o Ľudovítovi Fullovi (Bratislava: Slovart a Petrus, 2009), jednotlivé diela a skupiny diel interpretuje a pri interpretácii jednotlivých „fragmentov“ prináša nové poznatky, ktoré sa objavili za ostatných desať rokov. Kniha (katalóg) s komentármi ku konkrétnym dielam je koncipovaná ako svojho druhu „rukoväť“ pre zberateľov. Výstava aj kniha sú určené všetkým záujemcom o Fullovo umenie, ktorých potešia jeho majstrovské diela a zároveň sa chcú dozvedieť niečo viac o jeho „maličkostiach“, úkrokoch či „refrénoch“ sprevádzajúcich a charakteristicky dotvárajúcich „hlavnú melódiu“ jeho tvorby.
Koloman Sokol
Koncom šesťdesiatych rokov sa v tvorbe Kolomana Sokola, významnej osobnosti slovenského výtvarného umenia, ktorá svojím umeleckým a humanistickým posolstvom výrazne prekročila hranice Slovenska, začína posledná tvorivá etapa. Zmena jeho myslenia aj výtvarného rukopisu je zásadná. Už netúži po formálnej dokonalosti, akoby ho už tvaroslovie, kompozícia či priestor prestali zaujímať. Dôležitejšia je atmosféra, zobrazovanie dôležitých momentov a duševného stavu. Kolekcia osemnástich diel zo zbierky Galérie Nedbalka, ktoré vznikali od roku 1968 do roku 1993, je kvalitatívne vyrovnaná a je výberom toho najlepšieho, čo umelec v tomto období vytvoril.
Vydanie publikácie podporil Fond na podporu umenia
Galéria slávy - Osobnosti svetovej politiky všetkých čias
Osobnosti svetovej politiky všetkých čias O jedných sa hovorí v dobrom, o iných naopak. Hnali národy do vojen, vykonali hrdinské činy alebo mali na zreteli iba vlastné záujmy. Publikácia predstavuje 135 osobností, ktoré mali najväčší vplyv na osud sveta od začiatkov civilizácie po súčasnosť – od egyptského faraóna Ramzesa II. po britského premiéra Tonyho Blaira.
Vypredané
11,01 €
11,59 €
Portréty príslušníkov habsburského a habsbursko-lotrinského rodu v zbierkach galérie mesta Bratislav
Portréty príslušníkov habsburského a habsbursko-lotrinského rodu v zbierkach galérie mesta Bratislavy
Na sklade 1Ks
10,45 €
11,00 €
Endre Nemes, Obrazové básne / Visual Poems
Po výstavách a publikáciách Stana Filka a Milana Paštéku pripravila Galéria Nedbalka prezentáciu ďalšej mimoriadnej osobnosti slovenského výtvarného umenia – Endre Nemesa (1909 – 1985). Bol jedným z prvých, ktorý otočil zrak od vonkajšej reality k vnútornému, často sebatrýznivému skúmaniu. V jeho obrazoch sa postupne ozývajú odkazy na expresionizmus, kubizmus a surrealizmus, vo svojej neskoršej tvorbe sa vyjadruje prostredníctvom nefiguratívnej tvorby, v záverečnej etape sa koncentruje na koláže, kde sa opätovne objavujú aj figuratívne prvky. O jeho tvorbe sa po roku 1948 v bývalom Československu dlhé roky mlčalo, po krátkom záujme v 60. rokoch začala byť jeho tvorba opätovne prehodnocovaná až po roku 1989. Začiatky Endre Nemesa po nútenej emigrácií pred fašizmom v roku 1938 do Švédska (po krátkych pobytoch vo Fínsku a Nórsku) boli zložité a náročné, postupne sa však so svojou tvorbou aj v umelecky pomerne konzervatívnom Švédsku výrazne presadil. Galérii Nedbalka sa podarilo vybudovať najväčšiu kolekciu autorových diel na Slovensku s viacerými ťažiskovými obrazmi dokumentujúcimi jeho jednotlivé tvorivé obdobia.
Pozri, Prešporok!/ Look, Pressburg!
Výstavný katalóg „Pozri, Prešporok!“/„Look, Pressburg!“ autoriek Lucie Almášiovej a Patrície Ballx rozpráva obrazový príbeh mesta Bratislavy, resp. Prešporka. Predstavuje ho prostredníctvom vybraných výtvarných diel z oblasti grafiky a maliarstva od 16. až po 19. storočie, a zároveň aj prostredníctvom historickej fotografie 19. storočia. Podtitul Od grafickej veduty k fotografickým pohľadom nepriamo odkazuje na rôzne spôsoby „videnia“ a „zobrazovania“ mesta umelcami stredoeurópskeho okruhu, ako boli Matthäus Merian (1593 – 1650), Friedrich Bernhard Werner (1690 – 1778), Jozef Anton Lántz (činný okolo 1820) alebo Johann Vincenz Reim (1796 – 1858). Jeho vizuál nám sprítomnia aj fotografi pôsobiaci priamo v meste, zastúpení menami ako Eduard (Ede) Kozics (1829 – 1874), Károly (Carl) Körper (1845 – 1923), Alois Krauss (Alojz Krausz, činný okolo 1904) a iní.
Bohatý obrazový materiál v umeleckohistorických štúdiách chronologicky predstavuje grafické listy, kresby, fotografie, ale aj maľby, gvaše a akvarely od 16. storočia až po rok 1918. Na ne nadväzuje samostatný obrazový katalóg diel, ktorý ukazuje mesto cez pomyselnú prechádzku po jednotlivých miestach naprieč storočiami. Výstava pracovala najmä s dielami zo zbierky starej maľby, grafiky či kresby Galérie mesta Bratislavy a fotografickým materiálom zo zbierok Múzea mesta Bratislavy, Slovenského národného múzea – Historického múzea v Bratislave, Archívu výtvarného umenia Slovenskej národnej galérie v Bratislave a zbierok Slovenského národného archívu v Bratislave. Výstavný katalóg je doplnený o ďalšie jedinečné pohľady na Prešporok objavené nielen v slovenských inštitúciách, ale aj v zbierkach z Čiech, Maďarska, Rakúska a Poľska, aby pripomínali históriu a mnohorakosť podôb mesta v priebehu času a poukázali na jeho kultúrny a umelecký význam na mape Európy.
Vydanie publikácie z verejných zdrojov podporil Fond na podporu umenia.
Publikácia vyšla s finančnou podporou Bratislavského samosprávneho kraja.
Partneri:
Hlavné mesto Bratislava
Bratislavský samosprávny kraj
Fond na podporu umenia
Komora reštaurátorov
Ašot Haas, Inside
Tesne pred prvým výročím otvorenia Galérie Nedbalka bola do výstavného plánu zaradená výstava mladého výtvarníka Ašota Haasa pod názvom Inside. Jedným z dôvodov je fakt, že sa s nadšením podieľal na vytvorení centrálneho architektonického priestoru novej zrekonštruovanej budovy. Horizontálny transparentný objekt, sa stal centrálnym optickým prvkom prezentácie súčasného výtvarného umenia v galérii. Ďalším dôvodom je rozsiahle portfólio materializovaných prác a možnosť vystaviť najnovšie projekty pod názvom Diamonds & Reliefs. Je to pekný jesenný pozdrav Galérie Nedbalka a Ašota Haasa slovenskému výtvarnému umeniu. (Palo Choma). Pri tejto príležitosti Galéria Nedbalka vydala knihu s najnovšími dielami Ašota Haasa. Zaujímavosťou knihy je v knižnej väzbe vložené dielo autora, spolu s jeho podpisom na titulnom liste.
Poézia kompozície obrazov Milana Laluhu
Prítomnosť diel slovenského moderného výtvarného umenia v stálej
expozícii Galérie Nedbalka ponúka výbornú príležitosť venovať sa aj
menej tradičnému, ale zato rovnako dôležitému pohľadu na dielo
niektorého z autorov monograficky zastúpených v zbierkovom fonde
galérie.
Výstava Milana Laluhu a sprievodný knižný projekt predstavuje práve
takúto príležitosť. Jednoducho povedané, je príležitosťou priblížiť tak
trocha nezvyčajne kresliarske a maliarske dielo výrazného predstaviteľa
generácie narodenej okolo roku 1930. Našťastie, v zbierke Galérie
Nedbalka sa nachádzajú obrazy, ktoré veľmi dobre reprezentujú celú
tvorbu Milana Laluhu od raných diel až po obrazy z posledných rokov jeho
tvorby. Práve ich reprezentatívna kvalita nám vnukla myšlienku venovať
sa prioritne výtvarnej skladbe a umelcom preferovaným kompozičným
princípom.
Keďže ide o výtvarné dielo inšpirované aj doslova prastarými zákonmi
skrytej geometrie dlhého radu predkov pocézannovského vývinu moderného
umenia, veríme, že voľba uhla pohľadu na poéziu kompozície obrazov
Milana Laluhu má svoj význam.
Na sklade 1Ks
27,55 €
29,00 €
Časování čáry - Timing the Line
Palo Macho (*1965) patrí k najvýraznějším predstaviteľom súčasnej slovenskej výtvarnej kultúry. Vďaka svojej experimentálnej tvorbe v skle a excelentným maliarským výkonom získal medzinárodné uznanie.
Publikácia se zameriava na Machove experimenty v kresbe integrovanej do skla v kontexte zhruba dvadsiatich rokov. Vo svetovom sklárstve sú práce s cieľom prezentovať kresbu ako najvýznamnějšiu zložku sklárskeho diela prakticky neznáme, pokiaľ s kresbou nechceme stotožňovať rytinu so svojimi odlišnými zákonitosťami. Pokiaľ sa v sklenených objektoch umelcov objavujú línie a kresba, deje se tak ako side-effect dekorov, alebo dôsledok použitia nití horúceho skla. Spôsob, ako s kresbou zaobchádza Macho, je iný předevšetkým tým, že je cieleným výskumom možností spojení kresby a skla, tj. kresby v spojení s priestorom, svetlom a časom. To tiež jeho kresby odlišuje od prác iných známych kresliacich sklárov, ako sú Stanislav Libenský, Štěpán Pala alebo Dale Chihuly, ktorí sa zaoberajú dvojrozmernou kresbou ako samostatnou disciplínou na papier. Machovou ambíciou je, zjednodušene povedané, kresba na „skle, v skle a kresba sklom“. Deje se tak unikátnou formou, ale aj používáním nových technologických metód. Kniha prezentuje a analyzuje Machove líniové kresby na povrchu sklenených dosiek, kresby zatavené medzi tabule skla, kresby plávajúce vovnútri sendvičovou metódou vytvorených hranolov, tlače z dosiek skla (monotypy – vitrografika) a tiež plastickú kresbu vytvorenú cestou sklenených reliéfov (kresba sklom). Machove experimenty v kresbe a skle predstavujú významný príspevok k rozvoju modernej európskej kresby aj svetovej sklárskej tvorby pre svoje unikátne objavy a hodnoty.
Publikácia je tímovou pracou popredných osobností slovenskej a českej kulturnej scény. Okrem koncepcie Pala Macha, je autorkou publikáce medzinárodne profilovaná Sylva Petrová, emeritná profesorka Univerzity v Sunderlande vo Veľkej Británii. Autorkou fotografií je Jana Hojstričová, umelecká fotografka a prorektorka VŠVU v Bratislave.
Príbeh Galérie/ The Story of the Gallery
Príbeh galérie Nedbalka sa začal zberateľskou vášňou a víziou, pri ktorej sa nemožné stalo skutočnosťou.
Galéria Nedbalka má päť rokov. Okrem konštatovania „ako ten čas letí“ nám toto jubileum dáva príležitostˇ obzrieť sa späť a zhodnotiť, ako sa naplnil pôvodný zámer vybudovania galérie.
The story of the Nedbalka Gallery began with a collecting passion and a vision the realisation of which turned the impossible into reality. The Nedbalka Gallery celebrates its fifth birthday. Apart from stating that “time passes quickly”, the anniversary gives us a chance to look back and evaluate how the gallery managed to full its initial goal.
Rudolf Krivoš, Obrazy 1958 - 1994, Svedectvá - Signály - Odkazy
V zbierke bratislavskej Galérie Nedbalka je kvalitne zastúpená tvorba maliarov a sochárov Nástupu 1957 vrátane jeho špičky v podobe členov niekdajšej Skupiny Mikuláša Galandu maliari A. Barčík, R. Krivoš, M. Laluha, M. Paštéka, sochári V. Kompánek,
A. Rudavský, P. Tóth, grafik I. Štubňa. Galéria už v minulosti prezentovala tvorbu Milana Paštéku (2013) a manželského páru Viery Žilinčanovej a Michala Jakabčica (2014). V roku 2015 (apríl) to bude Rudolf Krivoš. Kurátorom výstavy a autorom monografie je PhDr. Bohumír Bachratý, CSc.
Vladimír Ossif
Nádherná publikácia s dielami slovenského maliara Vladimíra Ossifa(* 21. november 1954, Prešov). Vladimír Ossif študoval na Vysokej škole výtvarných umení v Bratislave. Žije a tvorí prevažne v Paríži, ale už od roku 1990 sa pravidelne vracia na dlhšie pracovné obdobie aj na Slovensko. Diela Vladimíra Ossifa sú zastúpené vo fondoch popredných svetových štátnych i súkromných zbierok, galérií a múzeí.Publikácia je doplnená podrobným rozobraním jeho unikátnych diel.
Na sklade 2Ks
23,75 €
25,00 €
dostupné aj ako:
Prečo umenie?
PREČO UMENIE?
Odpovede na najčastejšie otázky kladené v galériách
Kto je umelec? Prečo chodiť do galérie? Musím umeniu vždy rozumieť? Akú má umenie hodnotu? A ako spoznám umelecké dielo? To je len niekoľko z viac než tridsiatich otázok, na ktoré kniha odpovedá. Otázky sú doplnené o desiatky reprodukcií diel zo zbierok spolupracujúcich inštitúcií a zábavné ilustrácie umelca Kakalíka. Výber otázok je výsledkom práce autorov, ktorí majú niekoľkoročné skúsenosti s galerijným vzdelávaním a prácou so študentmi. Ich cieľom je sprístupniť súčasné umenie, jeho vývoj a historické korene nenásilnou cestou študentom a pedagógom základných a stredných škôl. Aj preto je možné publikáciu vnímať ako "svojráznu učebnicu", ktorá umenie predstavuje naprieč hranicami, pomáha pochopeniu rôznych prístupov v súčasnom umení a zároveň ho predstavuje ako dôležitú súčasť každodenného života.
Texty: Martina Freitagová, Ondřej Horák, Michal Kučerák, Jiří Raiterman, Zsófia Somogyi-Rohonczy, Zsófia Sugár, Silvie Šeborová, Barbora Tribulová
Grafická úprava: Klára Zápotocká, Studio Breisky
Michal Jakabčic - Viera Žilinčanová, Súzvuk imaginácie / Imagination harmony
Slovenské maliarstvo prešlo v druhej polovici 20. storočia viacerými vývinovými zmenami. Objavilo sa nemálo osobností, ktoré tomuto pohybu dávali impulz, energiu a smer. Dôležité miesto medzi nimi zastáva Michal Jakabčic (l930 – 2001) a Viera Žilinčanová (1932 – 2008). Súkromná galéria Nedbalka v Bratislave usporiadala samostatnú výstavu z tvorby týchto umelcov pod názvom „Súzvuk imaginácie", na ktorej predstavila ich menej známe a neznáme obrazy.
Zostane to v rodine
Milan Bočkay so synom Marcelom – Erik Binder so synmi Maxom a Alexom - Gabika Binderová so synmi Maxom a Alexom - Ladislav Čarný so synom Jurajom – Anton Čierny s dcérou Johanou – Pavlína Fichta Čierna s dcérou Johanou – Rudolf Fila so synom Vítom, Marekom a vnukom Lukášom – Dorota Filová so synom Marekom – Daniel Fischer so synom Filipom a dcérou Elou – Květa Fulierová s dcérou Miriam – Jozef Jankovič s dcérou Sabinou – Michal Kern so synom Michalom – Martin Knut so synom Leom – Július Koller s vnukom Michalom Hrapkom – Vladimír Kordoš so synom Samuelom – Stano Masár so synom Filipom – Juraj Meliš so synom Jurajom – Eva Cisárová-Mináriková so synmi Matúšom a Lukášom – Roman Ondák so synom Adamom – Vladimír Popovič s vnukom Maximiliánom – Peter Rónai s vnukom Samuelom Kotáskom – Veronika Rónaiová so synom Petrom a dcérou Barbarou – Rudolf Sikora so synom Michalom – Dana Sochorová s dcérou Katarínou – Ľubo Stacho so synom Ondrejom a dcérou Pavlínou – Dezider Tóth (Monogramista T.D) so synom Šimonom – Emöke Vargová s dcérou Laurou.
Na sklade 1Ks
7,60 €
8,00 €
Denníky 1877 - 1918
Slovenská národná galéria prináša druhé slovenské rozšírené vydanie denníkov Ladislava Mednyánszkeho, ktoré prichádza po vypredanom prvom vydaní z roku 2007. Čitateľ dostáva do rúk ďalšiu obsiahlu publikáciu venovanú nielen milovníkom a znalcom Mednyánszkeho diela a osobnosti, ale aj širšej kultúrnej verejnosti, ktorú zaujíma obdobie prelomu 19. a 20. storočia, prvej svetovej vojny a konca monarchie. Novinkou druhého slovenského rozšíreného vydania sú nové denníkové záznamy a korešpondencia, ktoré sa objavili vďaka kontinuálnemu výskumu Mednyánszkeho tvorby.
Vychádzajú ako nový výber, ktorý pripravili István Bardoly zo Strediska Forster v Budapešti, Csilla Markója z Maďarskej akadémie vied v Budapešti a Katarína Beňová z Katedry dejín výtvarného umenia FiF Univerzity Komenského a SNG. Súčasťou tohto vydania je aj bohatý vizuálny materiál zo zbierok kresby SNG a ostatných slovenských galérií. V priebehu posledných rokov bol tento materiál profesionálne zdigitalizovaný tímom SNG a záujemcom je prístupný na stránke www.webumenia.sk.
Zostavovatelia publikácie a prepis denníkov a listov: István Bardoly, Csilla Markója
Editorka slovenského vydania: Katarína Beňová
Po stopách umenia
Kniha o umení je určená deťom, rodičom a všetkým tým, pre ktorých je tvorivosť dôležitou súčasťou života. Pozýva k objavovaniu umenia ako zdroja tvorivosti, poznania i zábavy. Predstavuje 33 diel slovenského moderného a súčasného umenia, 33 textov a 33 hier. Niektoré diela majú vlastný príbeh, iné oslovujú našu predstavivosť a fantáziu. Prostredníctvom obrazov nám ukazujú bohatstvo a rôznorodosť sveta okolo nás i v nás.
Na sklade 2Ks
8,46 €
8,90 €
Rozpomínanie - Remembering
Kompánkove diela v zbierke Galérie Nedbalka sú ukážkou jeho obľúbených námetov od zasnežených dediniek a fašiangových sprievodov až po únosy, milujúce sa dvojice a modelky v maliarovom ateliéri. Či už sa v zemitých farbách pred naším zrakom rozprestrie známa dedinka, alebo sa roztancujú masky, príbehy vyrozprávané vlastnou umeleckou rečou sú zrozumiteľné a nesmrteľné. Katalóg k výstave podáva Kompánkovu tvorbu ako rozpomínanie, ktoré je kľúčom k výberu tém a k spôsobu zachytenia skutočnosti pretavenej do výtvarnej skratky.
Vladimír Kompánek sa narodil 28. októbra 1927 v Rajci. Študoval na Slovenskej vysokej škole technickej v Bratislave na oddelení kreslenia a maľovania u prof. Gustáva Mallého, Jána Mudrocha a Kolomana Sokola. V roku 1949 nastúpil na novozaloženú Vysokú školu výtvarných umení v Bratislave (prof. Dezider Milly a Jozef Kostka). Ako jeden zo zakladateľov Skupiny Mikuláša Galandu nadviazal vo výtvarnom prejave na dielo najprogresívnejších umelcov slovenskej výtvarnej moderny. Kompánek uvedomelo razil cestu modernému umeniu, pričom dokázal pravdivo čerpať z vlastných koreňov – rajeckých, národných aj ľudských.
Publikácia slúži ako katalóg k výstave v Galérii Nedbalka.