Hľadanie: Potulky svetom maliarstva
zobraziť:
Perlmannovo mlčanie
Jazykovedné sympózium v hoteli na ligúrskom pobreží koncom jesene. Uznávaný lingvista Philipp Perlmann očakáva slávnych kolegov a obklopený veľkými očakávaniami si uvedomuje, že v pracovnom živote už nemá čo povedať. Táto skúsenosť, opovrhovanie akademickým svetom, strata viery vo význam akademickej činnosti a životná kríza menia ostatných kolegov na hrozivých protivníkov. Perlmann sa ukrýva v odľahlej hotelovej izbe a útočisko hľadá v preklade ruského textu. Každým dňom sa dostáva do čoraz zúfalejšej situácie, ktorá ho privádza do víru lží a na pokraj vraždy a samovraždy.
Psychologický, jazykovo brilantne spracovaný román par excellence, ktorý udržiava čitateľa v napätí od prvého po posledný riadok.
dostupné aj ako:
Reč obrazu
Kniha predstavuje interpretácie tvorby štrnástich maliarov 20. storočia zo zbierok SNG. Popri vrcholných predstaviteľoch moderného maliarstva ako sú Bazovský, Fulla, Galanda či Majerník venuje pozornosť i ďalším, menej frekventovaným autorom.
Shirley
V čase napoleonských vojen zasiahnu Anglicko ťažké sociálne nepokoje. Nespokojní robotníci sa obrátia aj proti výrobcovi látok Robertovi Moorovi. Ten sa pre záchranu rodinného podniku neváha postaviť na odpor celému kraju. Dokonca sa vzdá aj svojej lásky k jemnej Caroline Helstonovej a nádeje do budúcnosti spojí s bohatou dedičkou Shirley Keeldarovou. Sobášom s ňou by totiž zachránil rodinnú firmu. Autorka vo svojom jedinom historickom románe opisuje nielen množstvo rozmanitých charakterov, ale zdôrazňuje aj kontrast medzi starým, patriarchálnym a novým, moderným, progresívnym svetom.
Akvarel na každý deň
Kniha je pútavým sprievodcom maľovania pomocou akvarelových farieb. Nájdete v nej praktické informácie od základných ťahov štetcom cez miešanie a vrstvenie farieb až po maľovanie umeleckých diel. Vďaka nej sa zorientujete v základných pomôckach aj možnostiach, akým spôsobom a čím svoju umeleckú tvorbu vylepšíte a ozvláštnite. Táto kniha je ideálnou pomôckou pre začínajúcich výtvarníkov, ale aj pre pokročilých umelcov, ktorí by radi objavili čaro akvarelu a detailnejšie spoznali túto modernú a obľúbenú maliarsku techniku. Chopte sa štetca, rozprestrite okolo seba paletu farieb a vychutnávajte si čaro akvarelu.
Jenna Rainey je dizajnérka, ilustrátorka, kaligrafka a zakladateľka malej, no slávnej agentúry zameranej na ilustrácie a dizajn. K jej založeniu ju viedla láska k umeniu a ilustráciám, ktorá sa u nej prejavila už v útlom veku. S nadšením pre originálnosť a so skúsenosťami v oblasti psychológie sa na workshopoch snaží objaviť tvorivosť v každom jednom študentovi a dosiahnuť jedinečnosť a eleganciu v každom návrhu, ktorý pre svojich klientov v rámci projektov pripraví. Jennine práce boli uverejnené v nespočetnom množstve publikácií a svadobných blogov vrátane webových stránok Nixon, Brit+Co, BuzzFeed, Design Milk, Martha Stewart Weddings, The Knot a The Lane. Býva v kalifornskom meste Costa Mesa.
Prado
Museo del Prado vlastní nejrozsáhlejší kolekci španělského malířství období od 15. do 19. století i široký výběr klasického západoevropského umění. Poklady královských sbírek zahrnují díla rozmanitých mistrů, regionů, stylů i žánrů.
Dragonwatch 1: Dračia hliadka
„Draky sa nevedia dočkať, kedy sa oslobodia zo zajatia, a len ukrytý talizman dokáže napraviť záhadne slabnúce čarovné bariéry, ktoré drakom bránia vrútiť sa do sveta... Fanúšikovia série ocenia nový príbeh plný známych postáv, očarujúceho prostredia a napínavých dobrodružstiev.“ KIRKUS
„Mull vystaval zaujímavý kontrast medzi všedným skutočným svetom a dych berúcim rozprávkovým svetom, ktorý zažívajú Kendra so Sethom. (Strážcovia drakov) zaujmú mladých čitateľov očarených Tolkienovou Stredozemou.“ FOREWORD REVIEWS
dostupné aj ako:
Gauguin
Paul Gauguin (1848-1903) byl vůdčí osobností tzv. pont-avenské školy a jedním z nejvýznamnějších postimpresionistických malířů. Hledání nových estetických standardů jej zavedlo nejprve do Bretaně a poté až na tichomořské ostrovy, kde toužil nalézt ztracený ráj a nedotčenou přírodu. Měl klíčový vliv na rozvoj moderního malířství.
Lucia Dovičáková – Cítim sa ako.../I feel like...
Lucia Dovičáková (1981) patrí k neprehliadnuteľným umelkyniam na slovenskej výtvarnej scéne. V centre Dovičákovej záujmu je žena a jej obraz. Výstava Cítim sa ako… predstavuje diela Lucie Dovičákovej zo zbierky Galérie Nedbalka, ktoré odrážajú nosné témy objavujúce v autorkinej tvorbe od jej študentských čias po súčasnosť, rozdelené do tematických okruhov: Rozprávky o kráse, Žena a iné spotrebiče v domácnosti, Zvery v nás, Moja krv a mlieko a Cítim sa ako... Dovičákovej obrazy dokážu preklenúť priepasť medzi teóriou a každodennou realitou, medzi presvedčenými feministami*tkami a tými, ktorí*é pri pohľade na jej diela zažijú aha-moment napr. v podobe smiechu nad situáciou, ktorá je síce zveličením, ale zasahuje podstatu problému s milimetrovou presnosťou. Práve (seba)irónia a zveličenie sú zbraňou, ktorá sa v správnych rukách dokáže premeniť na emancipačný nástroj.
Na sklade 2Ks
15,20 €
16,00 €
Mesto dievčat
Nemusíme žiť nudne ako slušné dievčatá, aby sa z nás stali dobrí ľudia.
Nový román autorky bestsellerov Podstata všetkých vecí a Jedz, modli sa a miluj.
Elizabeth Gilbert sa vracia s podmanivým ľúbostným príbehom zo vzrušujúceho sveta newyorských divadiel v štyridsiatych rokoch 20 storočia.
Keď devätnásťročnú Vivian Morrisovú vyhodia z Vassarovej univerzity za slabý výkon v prvom ročníku, zámožní rodičia ju pošlú na Manhattan k tete Peggy, majiteľke spustnutého divadla Lily Playhouse. Vivian sa u tety zoznámi so svetom nekonvenčných a charizmatických ľudí, od revuálnych tanečníc, ktoré snívajú iba o zábave, až po sexi herca či prestížnu herečku. Dievča sa však dopustí chyby, ktorá vyvolá profesionálny škandál a obráti jej krásny nový svet naruby.
dostupné aj ako:
František Studený
Prvú monografiu maliara Františka Studeného pripravila Nitrianska galéria v spolupráci s Vydavateľstvom SLOVART. Publikácia sa pokúša o doteraz najkomplexnejší pohľad na dielo a život autora, zároveň je i prehodnotením inštitucionálnych dejín a vzťahu Nitrianskej galérie k umelcovi. Textami do publikácie prispeli: Ján Abelovský, Katarína Kišová, Alexandra Kusá, Renáta Niczová a Ľudmila Kasaj Poláčková. Publikáciu z verejných zdrojov podporil Fond na podporu umenia. Fond na podporu umenia je hlavným partnerom publikácie. Kniha vyšla s finančnou podporou Nitrianskeho samosprávneho kraja.
Imro Weiner - Kráľ
Reprezentatívna monografia predstavuje na 334 stranách tvorbu Imra Weinera-Kráľa z celého tvorivého obdobia, a to nielen olejomaľbu, ale aj akvarely a kresby. Publikácia nadväzuje na monografiu z roku 2001, ale neopakuje diela už predtým reprodukované. Na rozdiel od predchádzajúcej je rozčlenená do deviatich tematických okruhov, ktoré sú uvádzané citáciami autora a celá kniha je aj bilingválna: francúzsko-slovenská. Okrem autorky koncepcie a textu výtvarnej teoretičky Dagmar Kudoláni Srnenskej je spoluautorkou aj dcéra maliara Elise Weiner Kral, ktorá napísala krásnu a dojímavú spomienku na otca.
Zostavovateľka knihy Dagmar Kudoláni Srnenská sa zamerala na menej známe maľby a tak vybrala na reprodukovanie diela nielen z majetku desiatich slovenských galérií, ale vhodne ich doplnila prácami zo súkromných zbierok. Dôležitou súčasťou monografie je kalendárium, fotografie zo života umelca a jeho rodiny, maliarove spomienky na roky strávené doma a v zahraničí, ako aj jeho komentáre k vlastnej tvorbe a výtvarnému dianiu doby, v ktorej žil a pracoval. Koncepcia: Dagmar Kudoláni Srnenská, texty: Imro Weiner-Kráľ, Elise Weiner Kral, Dagmar Kudoláni Srnenská. Preklady z a do francúzštiny: Dagmar Ondrejková v spolupráci s Elise Weiner Kral. Grafická úprava a dizajn: Juraj Blaško.
CIPÁR & LOGO.ETC
Publikácia venovaná rozsiahlemu celoživotnému dielu Miroslava Cipára v oblasti grafického dizajnu obsahuje komplexne spracovanú prezentáciu značiek, symbolov a logotypov. Jej cieľom je predstaviť Miroslava Cipára ako grafického dizajnéra - autora dnes už ikonických logotypov a symbolov (SNG, BHS, BIB, GMB a pod.) - a to nielen prostredníctvom dizajnérskej tvorby, ale aj cez textovú časť zameranú na jej teoretickú analýzu a reflexiu. Kniha CIPÁR&LOGO.ETC, ktorá vychádza v spolupráci so Slovenským centrom dizajnu, tak predstavuje výrazný zdroj poučenia a inšpirácie pre súčasné i budúce generácie tvorcov vizuálnej komunikácie na Slovensku i v zahraničí.
Lacná kniha Druhé třetí oko (-90%)
Boris Jirků, významný současný malíř a grafik, prof. Vysoké školy umělecko průmyslové v Praze, kde vyučuje figurální kresbu. Monografie obsahuje nové ilustrace, vybrané obrazy, malby z cest, portréty, sochy, grafické listy a kresby. Její součástí jsou také texty významných českých osobností z vědeckého i kulturního života.
Na sklade 1Ks
4,70 €
46,95 €
dostupné aj ako:
Theodor Pištěk. Senzační realismus. Sensational Realism
Publikace Senzační realismus dokumentuje ojedinělou Pištěkovu výstavní prezentaci v Alšově jihočeské galerii v Hluboké nad Vltavou, která byla zaměřena výhradně na malířovu hyperrealistickou fázi, s lehkými náznaky přesahu k jeho evropským či americkým druhům. Malíř byl na tomto výstavním projektu představen v pokud možno komplexním přehledu jeho nejznámějších a ikonických děl, které vznikaly zejména od první poloviny 70. let 20. století do první poloviny následné dekády; malíř se však ke svému svébytnému realismu průběžně vracel až do doby nedávné. V kontextu tvorby Theodora Pištěka (nar. 25. října 1932 v Praze) je tak navýsost napínavé srovnání jeho přístupu s americkým hyperrealistou Richardem Estesem, a také s tendencí evropského malířství, které z realismu vycházelo (Jacques Monory, Gerhard Richter, Gérard Gasiorowski) či na něj bezprostředně navázalo (Gottfried Heinvein).
The catalogue Sensational Realism illustrates a unique exhibition of Pištěk’s artwork in the South Bohemian Gallery in Hluboká nad Vltavou, which focused specifically on his hyper-realistic era with a hint of his European and American comrades’ paintings. The painter was introduced in a complex overview by his pivotal and iconic works from the beginning of the 1970s till the first half of the next decade, nevertheless, he was returning to his distinctive realism until recently. In the context of Theodor Pištěk’s (born 25th October 1932 in Prague) work it’s utterly thrilling on the one hand to compare his approach to American hyperrealist Richard Estes, and on the other, to the tendencies of European painting, which are based on realism (Jacques Monory, Gerhard Richter or Gérard Gasiorowski) or they immediately follow up on realism (Gottfried Helnwein).
Na sklade 2Ks
28,74 €
30,25 €
Moje šialené nápady
Toto je trpký príbeh života jednej kuny. Medzi stromami hlbokých lesov, trávnatými kopcami, podzemnými brlohmi a vidiekom, ktorý si podmanil človek sa odkrýva príbeh o zvierati odlišnom od všetkých ostatných. Malý Archy sa narodil jednej zimnej noci spolu so svojimi súrodencami matke, ktorej zabili partnera a ona ostala na ich výchovu sama. Zvieratá v tejto knihe rozprávajú, jedia z tanierov, používajú riady, stoly, postele, zapaľujú oheň, no ich svet zostáva tvrdým a nemilosrdným bojom o prežitie. Ženie ich pud a inštinkt, dominuje najsilnejší a porazený si musí poradiť sám. Matka cíti chabosť svojho syna a tak vymení Archyho u úžerníka za jeden a pol sliepky. Jeho nový pán sa volá Solomon. Je to starý lišiak zahalený tajomstvami, ktorý žije hore na kopci. Medzi hrôzou a úžasom, neúprosným plynutím ročných období a novými túžbami sa medzi Archyho labkami vynárajú záhady a tajomstvá. Archy bude čoraz menej zviera, tichý zázrak lesa, anomália.
Na stránkach tejto knihy sa vynára zázrak pútavého rozprávania, ktoré čitateľa sprevádza svetom, ktorý nie je ľudský no zároveň ho konfrontuje s bazálnymi otázkami nášho ľudského bytia. Ľudský svet ako aj naše konanie má často zvieracie prejavy a autor nás v tomto románe konfrontuje porovnaním a prelínaním zvieracieho a ľudského bytia. Moje šialené nápady je ambiciózny román, ktorý napísal iba dvadsaťpäťročný autor. Je to záblesk nádeje svetlej budúcnosti pre tých, ktorí žijú knihami.
Ozveny starých kníh
DVE ZÁHADNÉ KNIHY. ROMÁNIK ODSÚDENÝ NA ZÁNIK.
OZVENY LÁSKY, KTORÁ NIKDY NEZOMRELA.
Doposiaľ najúspešnejší román od Barbary Davisovej, autorky známych bestsellerov Strážkyňa šťastných koncov a Posledná žena z rodu Moonovcov, je o magickom vábení kníh a o odvahe prepísať svoje vlastné príbehy. Svojím originálnym spracovaním, pútavou tematikou a silnými postavami oslovil veľké množstvo čitateľov, o čom svedčí aj jeho nominácia na cenu Goodreads Choice za najlepší historický román v roku 2023. Táto uznaná nominácia zvýrazňuje jeho príťažlivosť a cieli na čitateľov, ktorí túžia po romantickom dobrodružstve a záhadách spätých s magickým svetom kníh.
Náklonnosť predavačky Ashlyn Greerovej k vzácnym knihám presahuje omamnú vôňu starého papiera, atramentu a kože. Predavačka kníh cíti ozveny predchádzajúcich majiteľov: ich emocionálny odtlačok, ktorý dokáže prečítať len ona. Keď Ashlyn objaví pár nádherne viazaných zväzkov, ktoré sa zrejme nikdy nedočkali vydania, jej dar sa rýchlo premení na posadnutosť. Nielenže sa v každom z nich objavuje prekvapivé obvinenie, ale aj ich autori, Hemi a Belle, rozprávajú dve protichodné stránky jednej tragickej romantickej lásky.
Bez vysvetlenia, ako sa tieto záhadné knihy dostali na svet, sa dostanú k Ashlyn a tá sa ocitá v záhade starej desaťročia, ktorá prináša príbeh o dvoch zlomených srdciach. Ashlyn, ktorá je odhodlaná dozvedieť sa pravdu o osudových milencoch, číta ďalej a dozvedá sa o nesplnených sľuboch aj o zdanlivo neodpustiteľných zradách. Čím viac zisťuje o Hemim a Belle, tým bližšie je k uzavretiu ich príbehu lásky – aj k neuzavretým kapitolám svojho života.
Mať a nemať
Tri časti tohto románu vznikali postupne, z poviedok, ktoré spisovateľ spočiatku uverejňoval samostatne. Prvá vyšla v roku 1934, druhá v roku 1936 a tretiu, ktorá zjednocuje celú knihu, začal písať v Španielsku, kde sa na strane republiky zúčastnil na boji proti fašizmu. V konečnom zhrnutí týchto poviedok na ucelený román sa nepochybne odrážajú Hemingwayove najprogresívnejšie myšlienky a skúsenosti, ktoré nadobudol v tomto boji a pod ktorých dojmom román uzavrel. Pritom sám námet diela vzišiel zo sociálnych a hospodárskych pomerov v USA za veľkej hospodárskej krízy na začiatku tridsiatych rokov.
Román má dve hlavné témy. V prvej, ktorá je vyjadrená už v názve knihy, spisovateľovi ide o zobrazenie rozdielov medzi svetom bohatých a svetom chudobných – tých, čo majú, a tých, čo nemajú. Hemingway sa v žiadnom zo svojich románov nezaoberal ekonomickými a sociálnymi problémami s takou dôkladnosťou a hĺbkou, ako to urobil v tomto diele.
dostupné aj ako:
Harry Potter: Čarodejnícky almanach
Prvý oficiálny sprievodca čarodejníckym svetom Harryho Pottera z pera J.K. Rowlingovej s ilustráciami siedmich svetových umelcov
Tento vizuálne bohatý prierez čarodejníckym svetom je plný máp, zoznamov a tabuliek o všetkom, čo by mohlo zaujímať začínajúceho čitateľa aj skalného fanúšika kníh o Harrym Potterovi. Konečne zistíte, koľko príchutí majú fazuľky každej chuti, aké sú najpoužívanejšie prísady do elixírov a preskúmate všetky druhy čarovnej dopravy. Objavíte tiež zákutia Rokfortu na Záškodníckej mape, naštudujete si výrobu prútikov pod vedením pána Ollivandera, stretnete sa s fantastickými zvermi a spoznáte osudy slávnych čarodejníc a čarodejníkov.
Na tomto úžasnom sprievodcovi čarodejníckym svetom sa podieľalo sedem ilustrátorov, pričom každý vložil do svojej časti niečo zo seba a vdýchol čarodejníckemu svetu J.K. Rowlingovej kúzlo svojej fantázie. V siedmich kapitolách vás prevedú všetkým, na čo si len spomeniete:
1. kapitola: Čarodejnice a čarodejníci
2. kapitola: Športy, ľudia a všetko čarodejnícke
3. kapitola: Čarovné priestory a nezvyčajné miesta
4. kapitola: Pozvanie do Rokfortu
5. kapitola: Zaklínadlá, kúzla a neodpustiteľné kliatby
6. kapitola: Ministerstvo mágie a iné inštitúcie
7. kapitola: Zvery, tvory a rastliny
Pre čitateľov od 6 rokov
Mária Medvecká, Pozdrav maliarke Oravy / Greeting to the Painter of Orava
Medvecká bola svojou tvorbou, životom i kultúrno-spoločenskou prácou pevne spätá s rodnou Oravou. Vyštudovaná učiteľka pôvodne pôsobila na viacerých oravských školách. Už vtedy spoznala krásu prírody a ľudí Oravy. V zložitých rokoch 1942 1947 štud
ovala maľbu v Bratislave, vo Viedni a v Prahe. V tom čase tiež spoznala časť európskej maliarskej moderny. Blízke jej bolo aj dielo prof. Jána Mudrocha a niektorých našich starších klasikov a maliarov Generácie 1909. Po ukončení štúdia sa v roku 1947
vrátila domov na Oravu. Spolu s manželom, maliarom Ctiborom Belanom, synom a dcérou žila v Medvedzí, kde v roku 1979 otvorili Galériu Márie Medveckej. V jej tvorbe maľbe a kresbe dominovala krajina, príroda. Boli to aj figurálne kompozície a pra
covné motívy, po roku 1950 poznamenané doktrínou socialistického realizmu. Maľovala aj kvetinové zátišia a obľúbené, civilistické i emotívne, detské portréty. Popisný realizmus vystriedala jej vrúcna a rýdza realistická maľba maľba vnútornej sily,
expresie, dynamického rukopisu i pôsobnosti farebných nálad a vôní oravskej krajiny v premenách ročných období. Mária Medvecká sa tak stala jedinečnou maliarkou jej" Oravy. Texty katalógu pripomínajú aj doteraz málo publikované širšie ľudské i malia
rske kontexty v našej výtvarnej kultúre druhej polovice 20. storočia. Ucelená výstavná kolekcia komorných obrazov sa zachovala vďaka zberateľom Karolovi Kollárovi a jeho synovi Marekovi. Ako súbor je vystavená prvýkrát. Bratislava na maliarky Oravy" nezabudla.