Najnovšie - Výtvarné umenie strana 67 z 95
Maliarstvo, grafika 
Sochárstvo, plastika 
Street art, graffiti
zobraziť:
Graphic Design Thinking
Creativity is more than an inborn talent. It is a hard-earned skill that, like all skills, improves with practice. Graphic Design Thinking explores a variety of techniques-from quick, seat-of-the-pants approaches to more formal research methods-for stimulating fresh thinking and solving design problems. Brainstorming techniques are grouped around the three main phases of the design process: defining problems, getting ideas and creating form. Visual demonstrations and case studies show the design processes and solutions at work.
Decorative Arts
When Kunstwerke und Geräthschaften des Mittelalters und der Renaissance (18521863) was published, what purchasers in fact bought was a small printed museum of unusual treasures. With 216 hand-colored copperplate engravings, the publication gives a c
omprehensive overview of applied arts in Europe from the 9th to the 16th centuries. The objects presented comprise furniture, metalwork, jewelry, tapestries, and works of bookbinding. Carefully selected masterpieces such as the gilt Corvinus goblet,
an enamelled saltcellar, and medieval ivory combs are depicted, along with a decorative sword, now lost.
The editor Jakob Heinrich von Hefner-Alteneck (1811-1903) was head of the Royal Cabinet of Prints and Drawings in Munich and later director of t
he Bavarian National Museum. His work helped influence the creation of new museums of art and design the South Kensington Museum in London (today the Victoria and Albert Museum), founded in 1852, being the very first in which artists could study
the hand-crafted masterpieces of earlier epochs.
Although the co-editor Carl Becker (1794-1859) commissioned various artists to make drawings of the historical originals for Kunstwerke und Geräthschaften, the signatures on the plates show that most
of the illustrations stem from the hand of artist Jakob Heinrich von Hefner-Alteneck and he can therefore be considered as the works main draughtsman; considering that Becker died before the completion of the work, the most influential figure behind
it was undoubtedly Hefner-Alteneck. Before his collaboration with Becker, Hefner-Alteneck had previously publishedTrachten des christlichen Mittelalters (Costumes of the Christian Middle Ages).
With their publication, Jakob Heinrich von Hefner-Alt
eneck and Carl Becker gave expression to the 19th centurys revived interest in the art of the Middle Ages and the Renaissance. By selecting masterpieces from public and private collections, and reproducing them faithfully in pictures, they created a
document of artistic quality in itself, which also provides evidence of works which have since been lost.
With this new edition, which includes a commentary, TASCHEN is making an important publication accessible once more, giving a glimpse of the t
reasure chambers of the Middle Ages and the Renaissance. This complete reprint was created on the basis of an original copy in the Württembergische Landesbibliothek in Stuttgart.
Magdalena Abakanowicz
Magdalena Abakanowicz (*1930) představuje jednu z nejvýraznějších osobností evropského výtvarného umění 20. století. Vedle Louise Bourgeois, Evy Hesse nebo Rachel Whitereadové patří mezi nejvýznamnější světové sochařky 2. poloviny 20. století. Světov
é umění obohatila o prvek monumentální bezhlavé figury, která se stala zástupným symbolem pro vyjádření pocitů člověka ve 20. století. Z její bohaté práce vynikají od počátku také rozměrné textilní sochy nazvané "Abakany", které vytvářela v průběhu 6
0. let. Na tato individuální díla navázaly v 70. a 80. letech série humanoidních, textilních skulptur, které zrcadlily problém jednotlivce a jeho identity v davu. Časem Abakanowicz přestoupila od textilních materiálů ke kovu a dále ve své tvorbě refl
ektuje problematiku davu a jednotlivce. Svá sousoší umisťuje i do veřejných prostor. Výstava v Muzeu umění Olomouc i malá monografie jsou prvním představením Magdaleny Abakanowicz v České republice. Kniha je česko-anglická, obsahuje seznamy výstav, b
iografické a bibliografické údaje.
Wright Complete Works Vol.1
Frank Lloyd Wright (1867-1959) is widely considered to be the greatest American architect of all time; indeed, his work virtually ushered in the modern era and remains highly influential today. His wide-ranging and paradigm-shifting oeuvre is the sub
ject of TASCHEN's three-volume monograph that covers all of his designs (numbering approximately 1100), both realized and unrealized. Made in cooperation with the Frank Lloyd Wright Archives in Taliesin, Arizona, this collection leaves no stone untur
ned in examining and paying tribute to Wright's life and work. From his early Prairie Houses (typified by the Robie House) to the Usonian concept home and progressive living architecture buildings to late projects like the spiral Guggenheim Museum in
New York and the development of his fantastic vision of a better tomorrow via his concept of the living city, all of the phases of Wright's career are painstakingly described and illustrated herein. Author and preeminent Wright expert Bruce Brooks P
feiffer highlights the latest research and gives fresh insight into the work, providing new dating for many of the plans and houses. A plethora of personal photos gives readers a feeling of what it was like to work in Frank Lloyd Wright's fellowship,
traveling each spring from Taliesin West to the old Taliesin complex in Wisconsin and returning the next fall to spend the winter in sunny Arizona again. This volume, Volume 1, covers the early Chicago years and the Prairie Houses, the period which
provoked a profound influence on European architects. Wright's architectural work during these early years was mostly residential, as it would be throughout his career, and from his earliest work, Frank Lloyd Wright demonstrated a knowledge of and re
spect for natural materials. In the ten years betweeen 1896 and 1906 he developed and perfected the so-called prairie house. Wright believed the architect should have complete charge of architectural design, and for him this meant interior furnishing
s as well as exterior landscape. He was not often given this freedom, but the 1908 Avery Coonley residence in Riverside, Illinois is one of the finest examples. With the administration building for the Larkin Soap Company (19031905) and the Unity Te
mple (1905) he could realize bigger commissions. In 1910 he worked on his famous publication Ausgeführte Bauten und Entwürfe for the German publisher Wasmuth, which brought his ideas to a worldwide recognition. The personal tragedy of 1914 brought a
shadow over his successful, but struggled life: A servant at Taliesin had set fire to the residence and murdered his mistress Mamah, her two children, a draftsman, and three workmen. But this could not stop Wright on his permanent search for a new ar
chitecture.
Lacná kniha Vladimir Ossif - Harlem River N.Y (-70%)
Nádherná publikácia s dielami slovenského maliara Vladimíra Ossifa(* 21. november 1954, Prešov). Vladimír Ossif študoval na Vysokej škole výtvarných umení v Bratislave. Žije a tvorí prevažne v Paríži, ale už od roku 1990 sa pravidelne vracia na dlhšie pracovné obdobie aj na Slovensko. Diela Vladimíra Ossifa sú zastúpené vo fondoch popredných svetových štátnych i súkromných zbierok, galérií a múzeí. Publikácia je doplnená rozhovorom autora nielen po slovensky, ale aj v anglickom, francúzskom a španielskom jazyku.
Na sklade 2Ks
9,00 €
30,00€
dostupné aj ako:
Lacná kniha Michal Kern (-70%)
Michal Kern (1938-1994) svoju tvorbu, ovplyvnenú konceptuálnym a akčným východiskom, ako jeden z mála autorov domácej neoficiálnej výtvarnej scény 70. a 80. rokov ukotvil v prírode. Prírodu v okolí rodných Močiarov pri Liptovskom Mikuláši, kde prežil celý svoj život, však nezaznamenával štetcom na plátno. Priamo do nej vstupoval prostredníctvom akcií realizovaných osamote v prírode, poukazujúc na jej efemérne dianie. Stopu svojej prítomnosti zaznamenával médiom fotografie, kresby a textu. Prispel k formovaniu špecifickej polohy umenia v prírode a koncepruálnej fotografie. Monografia po prvý krát komplexne predstavuje jeho tvorbu, doplnenú aj o doteraz nepublikované denníkové záznamy a autorské texty.
Na sklade 1Ks
7,50 €
25,00€
dostupné aj ako:
Lacná kniha Vladimir Ossif - Harlem River N.Y (-50%)
Nádherná publikácia s dielami slovenského maliara Vladimíra Ossifa(* 21. november 1954, Prešov). Vladimír Ossif študoval na Vysokej škole výtvarných umení v Bratislave. Žije a tvorí prevažne v Paríži, ale už od roku 1990 sa pravidelne vracia na dlhšie pracovné obdobie aj na Slovensko. Diela Vladimíra Ossifa sú zastúpené vo fondoch popredných svetových štátnych i súkromných zbierok, galérií a múzeí. Publikácia je doplnená rozhovorom autora nielen po slovensky, ale aj v anglickom, francúzskom a španielskom jazyku.
Na sklade 2Ks
15,00 €
30,00€
dostupné aj ako:
Lacná kniha Umelecká kartografia v strede Európy - Art Cartography in the Centre of Europe 1960-2011 (-25%)
Medzinárodný výstavný projekt MAPY / MAPS (Umelecká kartografia v strede Európy 1960-2011) prezentuje známe, menej známe aj doteraz nevystavené diela autorov tvoriacich v 60. a 70. rokoch 20. storočia v oblasti konceptuálneho umenia a land-artu, v 80. rokoch aj v maľbe a fotografii, reflektuje neo-konceptuálne tendencie objektu a inštalácie v 90. rokoch 20. storočia. Výberovo predstavuje aj mladú generáciu autorov, ktorí mapu a princíp mapovania, sietí, ciest, myslenia a výskumu pomocou mapy často využívajú ako metaforu samotnej tvorby diela. Mapy sa stali v umení uplynulých päťdesiatych rokov dôležitým nositeľom kultúrnych významov ako médium utopických vízií, mentálnych archeológií, futurologických projektov či projekcií teritoriálnych alebo politických frustrácií.
V umeleckohistorickej sonde výstava sleduje na "mape" diel viac ako päťdesiatich autorov vzťah umelcov ku každodennej realite, počnúc prelínaním umenia a života v neoavantgardných tendenciách 60. rokov až po priamočiaru manifestáciu života v umení umožnenú novými médiami. Mapuje kartografické interpretácie na slovenskej výtvarnej scéne v konfrontácii s vybranými dielami autorov z ostatných krajín V4: Česka, Poľska a Maďarska.
Výstava je zostavená chronologicky, a zároveň tematicky. Na predstavených dielach možno sledovať uvažovanie umelcov o hraniciach, obmedzeniach, spôsoboch ich virtuálneho slobodného prekračovania či redefinovania, zmenách mierky či pozícií štátov a kontinentov. Autori a autorky v mapách zaznamenávajú svoje zážitky z fyzickej prítomnosti v krajine a orientácie v mestskom či prírodnom teréne. Umelecké mapy sú však aj nástrojom subjektívnych mentálnych kartografií. Metaforická podstata mapy poskytuje nekonečné možnosti vyjadrovania v tvorivých systémoch individuálnych mytológií, hľadanie stratených rajov, objavovanie bájnych a zakladanie nových krajín, či snívanie o vesmíre. Každý z autorov vyznačuje svojím zápisom predovšetkým vlastné súradnice na mape.
Katalóg je koncipovaný ako atlas umeleckých máp s odkazmi, témami a návodmi na ich kritické čítanie.
Na sklade 1Ks
12,75 €
17,00€
dostupné aj ako:
Francouzské moderní umění a česká politika v letech 1900-1939
Jak a proč se do českých veřejných uměleckých sbírek už od roku 1902 dostávala slavná díla francouzského moderního umění? Proč československý stát nakoupil v roce 1923 vynikající kolekci francouzského malířství a sochařství? Za jakých okolností získala Moderní galerie v Praze v roce 1937 legendární Gauguinův obraz Bonjour, Monsieur Gauguin? Na tyto a další podobné otázky odpovídá na základě důkladného studia archivních pramenů a obsáhlého výběru z dobové publicistiky tato kniha. Autor detailně, i v politických souvislostech popisuje složité osudy proslulých uměleckých děl české sbírky moderního francouzského umění, od příznivých dvacátých a třicátých let až po smutný osud této sbírky od podzimu roku 1938.
Na sklade 1Ks
21,84 €
At Home Gallery 1996-2011
Publikácia predstavuje výnimočný kultúrny priestor - nezvyčajnú galériu At Home Gallery, ktorú Suzanne a Csaba Kiss vytvorili v šamorínskej synagóge.
Příběhy tisíce a jedné noci
Katalog ke stejnojmenné výstavě. Prezentace si klade za cíl souborně, v České republice vůbec poprvé, představit předměty svázané s islámským Orientem, a to ať už svým vznikem nebo tím, že se Orient stal zdrojem inspirací pro evropské mistry.
dostupné aj ako:
Pablo Picasso: Láska a smrť - Love and Death
Publikácia bola vydaná pri príležitosti Picassovej výstavy v Galérii mesta Bratislavy
50 Contemporary Artists You Should Know
This survey of great contemporary artists is the perfect introduction to the exciting world of art today.
Lacná kniha Světla města / The City Lights / Les Lumieres de la ville (-50%)
Město a jeho lampy i jiné bytosti na obrazech, grafikách, v bronzech, železných plastikách a v textech Viktora Karlíka. Kniha prací z let 1990-2010 s úvodní esejí Pavly Pečinkové a v grafické úpravě Luboše Drtiny. Česko-anglicko-francouzské vydání u příležitosti pařížské výstavy Les Lumieres de la ville.
Na sklade 1Ks
7,03 €
14,05€
dostupné aj ako:
Lacná kniha Gombrich - Porozumět umění a jeho dějinám (-50%)
Kniha Gombrich. Porozumět umění a jeho dějinám vychází k nedožitému stému výročí narození Ernsta Hanse Gombricha (1909-2001), jenž byl bezesporu jedním z nejpodnětnějších historiků umění dvacátého století. Publikace kolektivu autorů se zaměřuje na v českém prostředí dosud nezmapované oblasti Gombrichova badatelského zájmu, počínaje metodologickými úvahami nad dějinami kultury až po jeho detailní výzkumy v oblasti psychologie dekorativního umění. Stranou pozornosti nezůstává ani Gombrichův ambivalentní vztah k modernímu umění, jeho celoživotní zápas s nejrůznějšími metafyzickými teoriemi či recepce jeho díla v době komunismu za "železnou oponou".
Publikace navazuje na úspěšnou monografii Františka Mikše Gombrich: Tajemství obrazu a jazyk umění (Barrister & Principal, 2008, 2009, 2010).
Na sklade 2Ks
6,94 €
13,87€
dostupné aj ako:
Lacná kniha Plátna pro velké černé oči (-25%)
Katalog k výstavě malířky Míly Doleželové.
Na sklade 1Ks
1,24 €
1,65€
dostupné aj ako:
The Book of Symbols
The Book of Symbols combines original and incisive essays about particular symbols with representative images from all parts of the world and all eras of history. The highly readable texts and almost 800 beautiful full-color images come together in a unique way to convey hidden dimensions of meaning. Each of the c. 350 essays examines a given symbol's psychic background, and how it evokes psychic processes and dynamics. Etymological roots, the play of opposites, paradox and shadow, the ways in which diverse cultures have engaged a symbolic image—all these factors are taken into consideration.
Authored by writers from the fields of psychology, religion, art, literature, and comparative myth, the essays flow into each other in ways that mirror the psyche's unexpected convergences. There are no pat definitions of the kind that tend to collapse a symbol; a still vital symbol remains partially unknown, compels our attention and unfolds in new meanings and manifestations over time. Rather than merely categorize, The Book of Symbols illuminates how to move from the visual experience of a symbolic image in art, religion, life, or dreams, to directly experiencing its personal and psychological resonance.
The Book of Symbols sets new standards for thoughtful exploration of symbols and their meanings, and will appeal to a wide range of readers: artists, designers, dreamers and dream interpreters, psychotherapists, self-helpers, gamers, comic book readers, religious and spiritual searchers, writers, students, and anyone curious about the power of archetypal images.
Vj kategórii Výtvarné umenie sa prelínajú kreativita, farby, textúry a vizuálna expresia. Výtvarné umenie je univerzum, kde umelci vyjadrujú svoje myšlienky, emócie a predstavy prostredníctvom rôznych foriem, ako sú maľba, sochárstvo, kresba, grafika a ďalšie.
Tu budete mať príležitosť objaviť rôzne štýly, techniky a prúdy výtvarného umenia, od tradičných a realistických prístupov až po abstraktné a experimentálne vyjadrenia. Výtvarné umenie zahrňuje rozmanité oblasti, ako je olejomaľba, akvarel, pastel, digitálna maľba, sochárstvo v rôznych materiáloch a mnoho ďalších.
Výtvarné umenie nám umožňuje vidieť svet z iného uhla, vyjadriť jedinečný pohľad na veci a hlboko sa ponoriť do tvorivého procesu. Budete mať príležitosť objaviť rôzne umelecké diela, zoznámiť sa s umelcami, ktorí týmto spôsobom komunikujú, a možno aj sami začať experimentovať s výtvarnými technikami.
Či máte výtvarnú dušu alebo jednoducho záujem o vizuálnu kreativitu, táto kategória vám ponúka priestor na objavovanie, inšpiráciu a prepojenie s výtvarným umením vo všetkých jeho podobách.
Objavujte najlepšie diela maliarstva a grafiky, streetartu a graffity umenia, ako aj sochárstva a plastiky.
