Najnovšie - Výtvarné umenie strana 68 z 95
Maliarstvo, grafika 
Sochárstvo, plastika 
Street art, graffiti
zobraziť:
Lacná kniha Umelecká kartografia v strede Európy - Art Cartography in the Centre of Europe 1960-2011 (-25%)
Medzinárodný výstavný projekt MAPY / MAPS (Umelecká kartografia v strede Európy 1960-2011) prezentuje známe, menej známe aj doteraz nevystavené diela autorov tvoriacich v 60. a 70. rokoch 20. storočia v oblasti konceptuálneho umenia a land-artu, v 80. rokoch aj v maľbe a fotografii, reflektuje neo-konceptuálne tendencie objektu a inštalácie v 90. rokoch 20. storočia. Výberovo predstavuje aj mladú generáciu autorov, ktorí mapu a princíp mapovania, sietí, ciest, myslenia a výskumu pomocou mapy často využívajú ako metaforu samotnej tvorby diela. Mapy sa stali v umení uplynulých päťdesiatych rokov dôležitým nositeľom kultúrnych významov ako médium utopických vízií, mentálnych archeológií, futurologických projektov či projekcií teritoriálnych alebo politických frustrácií.
V umeleckohistorickej sonde výstava sleduje na "mape" diel viac ako päťdesiatich autorov vzťah umelcov ku každodennej realite, počnúc prelínaním umenia a života v neoavantgardných tendenciách 60. rokov až po priamočiaru manifestáciu života v umení umožnenú novými médiami. Mapuje kartografické interpretácie na slovenskej výtvarnej scéne v konfrontácii s vybranými dielami autorov z ostatných krajín V4: Česka, Poľska a Maďarska.
Výstava je zostavená chronologicky, a zároveň tematicky. Na predstavených dielach možno sledovať uvažovanie umelcov o hraniciach, obmedzeniach, spôsoboch ich virtuálneho slobodného prekračovania či redefinovania, zmenách mierky či pozícií štátov a kontinentov. Autori a autorky v mapách zaznamenávajú svoje zážitky z fyzickej prítomnosti v krajine a orientácie v mestskom či prírodnom teréne. Umelecké mapy sú však aj nástrojom subjektívnych mentálnych kartografií. Metaforická podstata mapy poskytuje nekonečné možnosti vyjadrovania v tvorivých systémoch individuálnych mytológií, hľadanie stratených rajov, objavovanie bájnych a zakladanie nových krajín, či snívanie o vesmíre. Každý z autorov vyznačuje svojím zápisom predovšetkým vlastné súradnice na mape.
Katalóg je koncipovaný ako atlas umeleckých máp s odkazmi, témami a návodmi na ich kritické čítanie.
Na sklade 1Ks
12,75 €
17,00€
dostupné aj ako:
Francouzské moderní umění a česká politika v letech 1900-1939
Jak a proč se do českých veřejných uměleckých sbírek už od roku 1902 dostávala slavná díla francouzského moderního umění? Proč československý stát nakoupil v roce 1923 vynikající kolekci francouzského malířství a sochařství? Za jakých okolností získala Moderní galerie v Praze v roce 1937 legendární Gauguinův obraz Bonjour, Monsieur Gauguin? Na tyto a další podobné otázky odpovídá na základě důkladného studia archivních pramenů a obsáhlého výběru z dobové publicistiky tato kniha. Autor detailně, i v politických souvislostech popisuje složité osudy proslulých uměleckých děl české sbírky moderního francouzského umění, od příznivých dvacátých a třicátých let až po smutný osud této sbírky od podzimu roku 1938.
Na sklade 1Ks
21,84 €
At Home Gallery 1996-2011
Publikácia predstavuje výnimočný kultúrny priestor - nezvyčajnú galériu At Home Gallery, ktorú Suzanne a Csaba Kiss vytvorili v šamorínskej synagóge.
Příběhy tisíce a jedné noci
Katalog ke stejnojmenné výstavě. Prezentace si klade za cíl souborně, v České republice vůbec poprvé, představit předměty svázané s islámským Orientem, a to ať už svým vznikem nebo tím, že se Orient stal zdrojem inspirací pro evropské mistry.
dostupné aj ako:
50 Contemporary Artists You Should Know
This survey of great contemporary artists is the perfect introduction to the exciting world of art today.
Pablo Picasso: Láska a smrť - Love and Death
Publikácia bola vydaná pri príležitosti Picassovej výstavy v Galérii mesta Bratislavy
Lacná kniha Světla města / The City Lights / Les Lumieres de la ville (-50%)
Město a jeho lampy i jiné bytosti na obrazech, grafikách, v bronzech, železných plastikách a v textech Viktora Karlíka. Kniha prací z let 1990-2010 s úvodní esejí Pavly Pečinkové a v grafické úpravě Luboše Drtiny. Česko-anglicko-francouzské vydání u příležitosti pařížské výstavy Les Lumieres de la ville.
Na sklade 1Ks
7,03 €
14,05€
dostupné aj ako:
Lacná kniha Gombrich - Porozumět umění a jeho dějinám (-50%)
Kniha Gombrich. Porozumět umění a jeho dějinám vychází k nedožitému stému výročí narození Ernsta Hanse Gombricha (1909-2001), jenž byl bezesporu jedním z nejpodnětnějších historiků umění dvacátého století. Publikace kolektivu autorů se zaměřuje na v českém prostředí dosud nezmapované oblasti Gombrichova badatelského zájmu, počínaje metodologickými úvahami nad dějinami kultury až po jeho detailní výzkumy v oblasti psychologie dekorativního umění. Stranou pozornosti nezůstává ani Gombrichův ambivalentní vztah k modernímu umění, jeho celoživotní zápas s nejrůznějšími metafyzickými teoriemi či recepce jeho díla v době komunismu za "železnou oponou".
Publikace navazuje na úspěšnou monografii Františka Mikše Gombrich: Tajemství obrazu a jazyk umění (Barrister & Principal, 2008, 2009, 2010).
Na sklade 2Ks
6,94 €
13,87€
dostupné aj ako:
Lacná kniha Plátna pro velké černé oči (-25%)
Katalog k výstavě malířky Míly Doleželové.
Na sklade 1Ks
1,24 €
1,65€
dostupné aj ako:
The Book of Symbols
The Book of Symbols combines original and incisive essays about particular symbols with representative images from all parts of the world and all eras of history. The highly readable texts and almost 800 beautiful full-color images come together in a unique way to convey hidden dimensions of meaning. Each of the c. 350 essays examines a given symbol's psychic background, and how it evokes psychic processes and dynamics. Etymological roots, the play of opposites, paradox and shadow, the ways in which diverse cultures have engaged a symbolic image—all these factors are taken into consideration.
Authored by writers from the fields of psychology, religion, art, literature, and comparative myth, the essays flow into each other in ways that mirror the psyche's unexpected convergences. There are no pat definitions of the kind that tend to collapse a symbol; a still vital symbol remains partially unknown, compels our attention and unfolds in new meanings and manifestations over time. Rather than merely categorize, The Book of Symbols illuminates how to move from the visual experience of a symbolic image in art, religion, life, or dreams, to directly experiencing its personal and psychological resonance.
The Book of Symbols sets new standards for thoughtful exploration of symbols and their meanings, and will appeal to a wide range of readers: artists, designers, dreamers and dream interpreters, psychotherapists, self-helpers, gamers, comic book readers, religious and spiritual searchers, writers, students, and anyone curious about the power of archetypal images.
Veľké veci
Myšlienky Tomáša Janovica a Petra Michaloviča uvádzajú dielo Mareka Ormandíka v mono-grafii Veľké veci. Dielo, ktoré síce predstavuje aj veci veľké rozmerom, ale najmä veľké vý-znamom, veci, čo stoja za to, aby sa maľovalo. Pre Ormandíka sú to ľudia a zvieratá, pretože aj napriek ich sústredenému pozorovaniu, vždy zostane niečo zahalené a odolá nášmu pochopeniu. Publikácia vychádza v bilingválnej verzii – slovensko/anglicky
Bratislavské konfrontácie
Publikácia Bratislavské Konfrontácie je venovaná aktivitám vtedy mladých výtvarníkov, ktorí na zaciatku 60-
tych rokov 20. storocia vstúpili na slovenskú výtvarnú scénu. Klúcovými osobnostami tohto neformálneho združenia
boli M.Cunderlík, R. Fila, J. Jankovic, J. Kociš, E. Ovcácek a M. Urbásek. Na niektorých neverejných a neskôr
verejných výstavách sa zúcastnili aj A. Dobošová, M. Haberernová, D. Kocišová, A. Miertušová, P. Manka, A.
Rudavský a D. Valocký. Ich výstavy a tvorba - zamerané na nefiguratívne, abstraktné umenie - predstavujú vo vývine
slovenského výtvarného umenia jeden z najvýznamnejších zlomov k autentickému výtvarnému prejavu. Tým sa clenovia
tohto neformálneho združenia zaradili do širšieho stredoeurópskeho výtvarného pohybu v tomto období.
Cielom publikácie Bratislavské Konfrontácie je priblížit, po 50 rokoch od ich prvej výstavy, dobovú tvorbu výtvarníkov
tohto zoskupenia, ktorí sa neskôr stali významnými predstavitelmi slovenského výtvarného umenia v druhej polovici 20.
storocia. Výtvarné diela, ktoré vytvorili v 60-tych rokoch sú kunsthistoricky vysoko hodnotené a zberatelsky velmi
žiadané.
Publikácia pozostáva z odborných textov oboch autorov, spolu s dobovými textami a fotografiami, z profilov umelcov a
obrazovú prílohu s dielami autorov. Celkovo je v publikácii reprodukovaných okolo 300 výtvarných diel.
Tamara Klímová
Publikácia je uceleným prehľadom tvorby Tamary Klimovej v kontexte vývinu slovenského a českého výtvarného umenia druhej polovice 20. storočia. Výtvarné dielo Tamary Klimovej patrí k zložitým výpovediam umenia neskorej avantgardy. Napriek tomu, že vnútorná výstavba jej obrazového sveta sa časom čoraz viac prečisťovala (zdanlivou) jasnosťou geometrického poriadku, šírkou výtvarného talentu nespochybnila základy svojho umenia: nerozpojiteľnosť konštruktívneho a fantazijného, farebnej expresie a tvarovej analýzy. Tu zrejme treba spomenúť neveľmi výraznú domácu tradíciu či už ortodoxie kubistickej analýzy, alebo rôznych konštruktivistických ekvivalentov geometrickej abstrakcie, ktoré by sa určujúcim spôsobom podieľali na autonómnosti obrazových foriem a poriadku nového univerza obrazu. Pritom v duchovnej klíme iných krajín strednej Európy bola situácia niekde aj doslova opačná: v Poľsku i Maďarsku. A ruský konštruktivizmus, významným účinkovaním jeho predstaviteľov na Bauhause, určujúcim spôsobom ovplyvnil estetiku medzinárodného konštruktivizmu. Zrejme výrečný príklad nájdeme hneď v prvom medzinárodnému zborníku umeleckej avantgardy, ktorý v redakcii Jaromíra Krejcara roku 1922 v Prahe vydal výtvarný odbor Umělecké besedy s názvom Život s podtitulom Nové umění – konstrukce – soudobá intelektuelní aktivita, kde sú slovami Karla Teigeho programovo pomenované východiská: konštruktivizmus – poetizmus. A vstupnou básňou Jaroslava Seiferta zasa oslovené a oslávené Všechny krásy světa. Sveta „druhej prírody“, civilizácie, kde baletky tančí na plakátech mezi písmeny, kde šedivé aeroplány jako holuby slétli, kde je krásnější to elektrické kvítí na domech, než kvítí na záhonu, kde padající hvězdy se zachytily v železných konstrukcích rozhleden a kde před plátnem kina sníme dnes svůj nejkrásnější sen.1 Ozaj zvláštna tradícia tento konštruktivistický poetizmus či poetický konštruktivizmus. A pre ten optimizmus v „očakávaní“ dejov, ktoré klíčili v lone dvoch totalít dvadsiateho storočia, možno tradícia pre domáce umenie rovno sebazáchovná.
Ivan Csudai: Vita Brevis, Ars Longa
Publikácia autorov Ivana Csudaia a Petra Michaloviča predstavuje dielo jednej z najvýznamnejších osobností slovenského výtvarného umenia. Výber reprodukcií jednotlivých diel zohľadňuje chronológiu a logiku vývoja maliarskeho rukopisu Ivana Csudaia. Jednotlivé obrazy (takmer 200 reprodukcií) sú zoskupené do sérií, ktoré spájajú spoločné prvky, príznačné pre jednotlivé fázy vývoja. Autor textu Peter Michalovič sleduje umelecký vývoj Ivana Csudaia už od jeho začiatkov až do dnešných dní. Súčasťou publikácie je bibliografia, súpis výstav, podrobné kalendárium, umelcova bibliofília aj diskografia. V závere je anglické resumé.
Očistec
Danteho Božská komédia motivovala mnohých umelcov a Mareka Ormandíka zvlášť, dokonca až tak, že ju aj ilustroval. Navyše bola tiež inšpiráciou pri vzniku publikácie Očistec. Milan Lasica, Jiří Olič a Martin Gerboc sa zamýšľajú nad klasickou témou pekla aj očistca a svoje úvahy vyjadrujú slovom, Marek Ormandík svoje pocity vyjadruje zasa obrazom.Publikácia vychádza v dvojjazyčnej mutácii - slovensko/anglicky
Milan Pagáč
Obsiahly katalóg k rovnomennej medzinárodnej výstave je koncipovaný ako katalóg umeleckých máp od takmer 60 autorov krajín V4, s odkazmi, témami a návodmi na ich kritické čítanie".
Vj kategórii Výtvarné umenie sa prelínajú kreativita, farby, textúry a vizuálna expresia. Výtvarné umenie je univerzum, kde umelci vyjadrujú svoje myšlienky, emócie a predstavy prostredníctvom rôznych foriem, ako sú maľba, sochárstvo, kresba, grafika a ďalšie.
Tu budete mať príležitosť objaviť rôzne štýly, techniky a prúdy výtvarného umenia, od tradičných a realistických prístupov až po abstraktné a experimentálne vyjadrenia. Výtvarné umenie zahrňuje rozmanité oblasti, ako je olejomaľba, akvarel, pastel, digitálna maľba, sochárstvo v rôznych materiáloch a mnoho ďalších.
Výtvarné umenie nám umožňuje vidieť svet z iného uhla, vyjadriť jedinečný pohľad na veci a hlboko sa ponoriť do tvorivého procesu. Budete mať príležitosť objaviť rôzne umelecké diela, zoznámiť sa s umelcami, ktorí týmto spôsobom komunikujú, a možno aj sami začať experimentovať s výtvarnými technikami.
Či máte výtvarnú dušu alebo jednoducho záujem o vizuálnu kreativitu, táto kategória vám ponúka priestor na objavovanie, inšpiráciu a prepojenie s výtvarným umením vo všetkých jeho podobách.
Objavujte najlepšie diela maliarstva a grafiky, streetartu a graffity umenia, ako aj sochárstva a plastiky.
