Najnovšie - Výtvarné umenie strana 64 z 95
Maliarstvo, grafika 
Sochárstvo, plastika 
Street art, graffiti
zobraziť:
Best Creatifes 2013
The iF product design award was introduced in 1954 and is annually conferred by iF Industrie Forum Design of Hanover, Germany. Each year the iF award attracts more than 2,000 entries from 37 countries, which are then judged by experts in the respective fields. The winner of each field receives a seal of outstanding design quality; the iF gold award is conferred on the best design object overall. The Best Creatives 2012 presents a compilation of the most creative individuals representing designers, companies, and universities.
Ivan Lendl: Alfons Mucha
Kniha je katalógom pripravovanej výstavy Muchových plagátov zo zbierky Ivana Lendla, ktorý na výstavu zapožičal približne 120 diel. Vyobrazenia plagátov, kalendárov a dekoratívnych panó dopĺňa asi 50 reprodukcií, prípravných skíc k niektorým významným plagátom a fotografiám. Zostavovateľom publikácie je Dr. Karel Srp, bývalý riaditeľ Galerie hlavného mesta Prahy. Výstava bude otvorená začiatkom apríla 2013. Kniha so 147 reprodukciami Muchových plagátov, kalendárov a dekoratívnych panó vychádza aj v anglickom jazyku pod ISBN 978-80-7391-742-5.
Essential Elements for Brand Identity
Design terms are often used inconsistently - or just as bad, interchangeably. This leads to confusion for designers as well as clients. New in paperback, "Essential Elements for Brand Identity" lays a foundation for brand building, defining the tools and building blocks, and illustrating the construction of strong brands through examples of world-class design. It is a one-stop reference for connecting visual design elements for logos to branding concepts, and demonstrates core identity design principles through clear organization and a variety of sources and examples.Through a cohesive structure that explores broader concepts in relation to graphic identities, identity programs, and brand identities, "Essential Elements for Brand Identity" links formal design concerns with business issues. Design students and seasoned brand managers alike will appreciate the pragmatic relevance of its content and be inspired by the representative body of work collected and presented throughout the book.
Malířské signatury 2
Příručka navazuje na první díl, a zachycuje československé a následně české malíře a grafiky od čtyřicátých let do současnosti.
Na sklade 1Ks
10,76 €
Map of the World
Maps help us understand the world. This book features the most original and sought-after map illustrators whose work is in line with the zeitgeist.Drawing a map means understanding our world a bit better. For centuries, we have used the tools of cartography to represent both our immediate surroundings and the world at large--and to convey them to others. On the one hand, maps are used to illustrate areal relationships, including distances, dimensions, and topographies. On the other, maps can also serve as projection screens for a variety of display formats, such as illustration, data visualization, and visual storytelling. In our age of satellite navigation systems and Google Maps, personal interpretations of the world around us are becoming more relevant. Publications, the tourism industry, and other commercial parties are using these contemporary, personal maps to showcase specific regions, to characterize local scenes, to generate moods, and to tell stories beyond sheer navigation. A new generation of designers, illustrators, and mapmakers are currently discovering their passion for various forms of illustrative cartography. A Map of the World is a compelling collection of their work--from accurate and surprisingly detailed representations to personal, naive, and modernistic interpretations. The featured projects from around the world range from maps and atlases inspired by classic forms to cartographic experiments and editorial illustrations.
Lacná kniha 10 let Galerie města Plzně (-25%)
Publikace 10 let Galerie města Plzně je souborným katalogem výstav za uplynulé desetiletí 2001-2011. Dokumentuje na více než šesti stovkách barevných reprodukcí a dokumentačních fotografií 132 výstav, které se uskutečnily přímo v galerii, ale i výstavní projekty připravené GmP, jež byly realizovány jinde. Kniha je rozčleněna do kapitol chronologicky řazených podle jednotlivých roků.
Na sklade 1Ks
34,90 €
46,53€
dostupné aj ako:
Obrazy z dějin českého loutkářství
Kniha Obrazy z dějin českého loutkářství seznamuje čtenáře populárně naučnou formou s významným fenoménem české kultury - loutkářstvím. Bohatě obrazově vybavená kniha se zabývá jednotlivými úseky dějin českého loutkářství: vznikem loutkářské tradice v českých zemích, životem kočovných lidových loutkářů, rodinným a spolkovým loutkovým divadlem i výtvarnou podobou loutek a dekorací. Přední odborníci v oboru loutkářství v jednotlivých kapitolách přibližují srozumitelně a poutavě etapy, kterými české loutkářství ve svém vývoji prošlo. Dosud nepublikované historické obrazové materiály ze sbírky Muzea loutkářských kultur v Chrudimi i brilantní a hravé fotografie loutek z jeho fondů nabízejí odborníkům i milovníkům loutkového divadla ucelený vhled do dějin českého loutkářství a názorně ukazují, jak silně spoluutvářelo naši divadelní kulturu, bez ohledu na to, že nespravedlivě dlouho nebylo chápáno jako "velké umění". Tato kniha je přirozenou součástí jeho rehabilitace. Všechny kapitoly mají resumé v angličtině, popisky k reprodukcím jsou dvoujazyčné.
Zářivý měsíc svěží vítr.cz
Katalog ke společné stejnojmenné výstavě umělců: Karla Malicha, Milana Grygara, Vladimíra Kopeckého, Jana Merty, Jiřího Kovandy, Josefa Pleskota, Federico Díaze, Lukáše Jasanského a Martina Poláka, Krištofa Kintery, Rafanů pořádané v Galerii Miroslava Kubíka ve dnech 17.6. - 19.8.2012.
Félicien Rops
Výpravná umělecká monografie Félicien Rops: enfant terrible dekadence je první původní českou monografií věnovanou životu a tvorbě jednoho z hlavních představitelů evropské výtvarné dekadence a symbolismu, která ho zasazuje do kontextu těchto hnutí. Publikace komplexně přibližuje celý rozsah jak volné, tak grafické, časopisecké i knižní ilustrační tvorby tohoto belgického grafika, ilustrátora a malíře druhé poloviny devatenáctého století. Prostřednictvím pečlivých analýz a reprezentativního obrazového doprovodu tak čtenář získává možnost ponořit se do Ropsova světa, ve kterém je krása obnaženého ženského těla zasazena do v té době tabuizovaných sexuálních, literárních i sociálních souvislostí.
Josef Achrer
Cenu kritiky za mladou malbu 2012 získal třicetiletý Josef Achrer, absolvent pražské Akademie výtvarných umění v atelieru malby u Michaela Rittsteina, je členem malířské skupiny Obr.
Katalog vznikl u příležitosti výstavy spojené s udílením této ceny mladým malířům do 30 let.
Sociálna sonda 2 v koncepcii
Blažej Baláž, Mária Balážová, Cyril Blažo, Štefan Blažo, Zuzana Branišová, Roman Gajdoš, Michal Moravčík, Veronika Rónaiová.
Umění jako symbol a dekorace
Tato kniha poprvé v české odborné literatuře soustavně pojednává sochařskou i malířskou výzdobu reprezentačních staveb Prahy. Ukazuje, že socha i malba byla tradičně uznávaným partnerem architektury a že bohatství výzdoby staveb rostlo s rozvojem stylů vrcholného a pozdního historismu i se secesí. Bez figurální výzdoby se neobešla ani pozdější reprezentační architektura: Znázorňovala publiku společenské postavení a ideje jejích budovatelů i jmenovité poslání staveb.
Kniha se zaměřuje na stavby veřejné v širokém slova smyslu. O koncipování reprezentační architektury rozhodovali její objednavatelé a příslušné výsledky byly ovlivněny mimo jiné vzájemným soubojem architektů i dekoratérů, veřejnou diskusí a regulací výstavby ze strany magistrátu města. K bohatství umělecky dekorovaných staveb přispěly existence historicky samostatných měst Prahy i mohutný rozvoj jejích předměstí.
První, nejobsáhlejší část knihy je uspořádána podle poslání staveb a sleduje, jak jejich sochařská i malířská výzdoba napomáhá sdělovat jejich poselství. Druhá část se soustředí na pražská sídla finančních ústavů, které obohatily ikonografii figurální výzdoby o některé motivy, své budovy pojímaly zvláště reprezentačně a svým působením stály za celkovým rozvojem tehdejší pražské architektury.
Třetí část knihy shrnuje poznatky o strategii a programech figurální výzdoby reprezentační architektury. Týká se zejména hlavních prvků figurální výzdoby - typických míst jejího uplatnění i bohatství zobrazovaných motivů.
Závěrečná část pojednává umělecké dekorace z hlediska jejich autorů. Nabízí přehled vůdčích sochařů i malířů a zdůrazňuje podíl architektů na konceptu figurální výzdoby.
K autorům této knihy:
Roman Prahl (*1949) je profesorem v Ústavu pro dějiny umění Filozofické fakulty Univerzity Karlovy. Zabývá se hlavně výtvarným uměním od konce 18. do počátku 20. století. Publikoval časopisecky i knižně množství prací z tohoto období a byl rovněž autorem mnoha souvisejících výstav. Patří po řadu let k pořadatelům mezioborových sympozií k české kultuře 19. století v Čechách a editorům jejich sborníků. Koncipoval několik významných kolektivních monografií, na nichž se jako autor podstatně podílel. Patří k nim zejména "Mnichov-Praha. Výtvarné umění mezi tradicí a modernou" (2012), "Grafika v Praze 1800-1830 a Josef Bergler" (2007), "Umění náhrobku v českých zemích 1780-1830" (2004), "Prag 1780-1830. Kunst und Kultur zwischen den Epochen und Völkern" (2000) a "Volné směry. Časopis pražské secese a moderny" (1993).
Petr Šámal (*1977) působí v pražské Národní galerii a v Ústavu dějin umění Akademie věd České republiky. Zabývá se výtvarným uměním i architekturou 19. století a počátku 20. století. V posledních letech se soustřeďuje k vizuální kultuře Prahy. Na toto téma publikoval řadu článků a studií. Je editorem a spoluautorem vícedílné knižní edice o domech jednotlivých částí Prahy a o jejich výzdobě. Ta začala vycházet v roce 2006 a je české kulturní veřejnosti již dobře známa.
Jana Farmanová
Jana Farmanová patrí k výrazným predstaviteľkám súčasnej slovenskej maľby. Narodila sa v roku 1970 v Nitre, v rokoch 1989 – 1996 študovala na Vysokej škole výtvarných umení v Bratislave.
V tvorbe sa venuje figurálnej a portrétnej maľbe. V centre jej záujmu stoja nehmotné a individuálne skúsenosti z každodenného života, medziľudských vzťahov a náhodných stretnutí. Publikácia Jana Farmanová predstavuje výber z jej tvorby od roku 2000 po súčasnosť. Bohatú obrazovú časť dopĺňajú texty kunsthistorika Petra Vaňousa, spisovateľky Evy Borušovičovej, poetky Mily Haugovej a profilový rozhovor teoretičky umenia Ivany Moncoľovej s Janou Farmanovou. Kniha je v slovenskom a v anglickom jazyku.
Shalom Neuman. 40 years of Fusion Art 1967-2007
Mistr kreslíř a malíř, sochař a truhlář, filozof a futurista Shalom Neuman, posunul hranice výtvarného umění. Vložil do něj zvuky, světla a pohyb. Vznikla tak umělecká díla stvořená z obyčejných předmětů, krásná a provokativní, posvátná a rouhavá zároveň.
Tato kniha je souhrnem konceptuálně komplikovaných a pointilistických kombinací barev a nalezených předmětů, vytvořených česko-americkým umělcem.
Stejně jako všichni jeho předchůdci jakými byli Giuseppe Arcimboldo, Rabelais, de Sade, pozdější italští futuristé, Duchamp, Bu?uel, Bacon a jihoameričtí magičtí realisté, Shalom Neuman je oddaný odhalování reality za pomoci otevírání nevědomí.
Ivan Sobotka
Monografie Ivana Sobotky (1927-2008), jednoho z nejpozoruhodnějších českých malířů druhé poloviny 20. století, vychází ve spolupráci s Galerií středočeského kraje u příležitosti výstavy umělcova díla v Kutné Hoře.Kniha představuje bezmála celé dílo Ivana Sobotky od raných olejů z padesátých let minulého století až po kvaše ze začátku druhého milénia. Podstatná část výboru patří tvářím - kvašovým portrétům neobyčejné síly, obrazům bezmála monochromním, které mluví nejprostší linkou výrazu tváře a očí.Sobotka byl výrazný duchovní umělec, jemuž se nedostávalo pozornosti, protože o žádnou nestál. Maloval zcela svobodně, a živil se proto vždy něčím jiným. Výstavy nechtěl, vernisáží se většinou neúčastnil, publicitě vzdoroval. Pojilo ho přátelství s Věrou Novákovou a Pavlem Brázdou, jejichž monografie už Argo vydalo. Inspiroval se především produkcí ultramontánní vydavatelské dílny Josefa Floriana a byl radikálním pokračovatelem portrétu románského stylu. Tradici pozdější malby bezmála zavrhl a nacházel zálibu až v moderně.
Malíři české secese
Prof. PhDr. Petr Wittlich, CSc., bezpochyby největší znalec české malby v období secese, přináší ve své nejnovější knížce zasvěcený obraz české malby od 80. let 19. století do roku 1918. Poskytuje čtenáři erudovaný výklad období, kdy se malířství ve třech generačních vlnách "secesí" vymaňovalo z tísnivé akademičnosti rakousko-uherské monarchie a nabývalo na svébytnosti. Autor tyto zásadní proměny českého malířství sleduje ve dvou liniích: jednak je to aspekt institucionální, zahrnující zakládání spolků, časopisů, reformy uměleckých škol, stipendijní pobyty, výstavy… s důrazem na Prahu; druhým hlediskem je utváření stylu, výrazu, frekvence výtvarných motivů a reflexe dané reality v tvorbě velkých malířských osobností naplňujících i přesahujících tradičně myšlenou "secesi". Zvláštní závěrečný oddíl tvoří biografické medailony umělců.
Milostné koláže
Autorův literární pokus o naplnění principu jednoty v různosti, který podle jeho názoru platí v umění obecně. Po vzoru modernistických malířů a architektů si tvůrčí prostor zúžil na "minisoubor minipovídek", současně ho však do jisté míry rozšířil použitím originální metody koláží. Různost prezentuje obsahovou pestrostí a formálními oscilacemi od vzrušujících literárních obrazů po novely s jasnou ideovou pointou. Jednotu prezentuje snahou o udržení linie obsahových (vývoj mužské erotiky a sexuality v průběhu života, v atmosféře českého komunismu a postkomunismu) a stylových (vývoj od lyričnosti k prozaické deskriptivnosti) posunů, dále pak víceméně konstantní lakoničností, přesností, výstižností a čtivostí textu, v neposlední řadě i jeho věrohodností a nevtíravým etickým nábojem.
Universa
Publikace grafických příběhů UNIVERSA navazuje na knihu ZVÍŘE V NÁS realizovanou roku 2011 z grantu AVU. Ediční řada E.S.A.K. vznikla jako prostor pro současnou mladou kresbu studentů vysokých uměleckých škol. Koncepcí projektu je vytvoření souboru vizuálních příběhů od šesti mladých autorů, studentů vysokých uměleckých škol, kteří se ve své tvorbě věnují kresbě. Soubor se skládá z cyklů kreseb a grafik, které citlivě zachycují individuální výpověď na dané téma. Tématem nové knihy bylo univerzum, člověk jako součást vesmíru, vesmír v nás i vesmíry menší než my, ty, které nevidíme. Příběhy neobsahují text, jako tomu bývá u tradiční formy komiksů. Autoři se více zaměřili na výpověď obrazem. Přesto jsou k příběhům autorské anotace v úvodu knihy. Ve vizuálním vyprávění záleží především na nápadu, technice zpracování, emoci a názoru, který autor sděluje „diváku-čtenáři“.
1000 Portrait Illustrations
In this beautiful addition to the 1,000 series, 1,000 Portrait Illustrations showcases the best work from renowned artists from across the globe. With detailed profiles, extensive interviews, and gorgeous imagery, this book is a feast of creativity. Featured artists include: * Randy Glass: www.randyglassstudio.com * David Fullarton: www.davidfullarton.com * Ward Schumaker: www.warddraw.com * Sam Wolfe: www.samwolfeconnelly.com * Kyungduk Kim: www.dukillustration.com * Sharmila Banerjee: www.sharmilabanerjee.de * Jenny Morgan: www.jennymorganart.com * Kelly Thompson: www.kellythompson.co.nz * And many others. Explore a diverse range of artistic talent in portraiture and become truly inspired by this stunning collection!
Vj kategórii Výtvarné umenie sa prelínajú kreativita, farby, textúry a vizuálna expresia. Výtvarné umenie je univerzum, kde umelci vyjadrujú svoje myšlienky, emócie a predstavy prostredníctvom rôznych foriem, ako sú maľba, sochárstvo, kresba, grafika a ďalšie.
Tu budete mať príležitosť objaviť rôzne štýly, techniky a prúdy výtvarného umenia, od tradičných a realistických prístupov až po abstraktné a experimentálne vyjadrenia. Výtvarné umenie zahrňuje rozmanité oblasti, ako je olejomaľba, akvarel, pastel, digitálna maľba, sochárstvo v rôznych materiáloch a mnoho ďalších.
Výtvarné umenie nám umožňuje vidieť svet z iného uhla, vyjadriť jedinečný pohľad na veci a hlboko sa ponoriť do tvorivého procesu. Budete mať príležitosť objaviť rôzne umelecké diela, zoznámiť sa s umelcami, ktorí týmto spôsobom komunikujú, a možno aj sami začať experimentovať s výtvarnými technikami.
Či máte výtvarnú dušu alebo jednoducho záujem o vizuálnu kreativitu, táto kategória vám ponúka priestor na objavovanie, inšpiráciu a prepojenie s výtvarným umením vo všetkých jeho podobách.
Objavujte najlepšie diela maliarstva a grafiky, streetartu a graffity umenia, ako aj sochárstva a plastiky.
