! Doprava ZADARMO už od 20 € !

Jazyk


Hodnotenie


Dostupnosť


Väzba


Stav


Rezervácia na predajni


Knihy - Sochárstvo, plastika strana 5 z 8

O důležitých věcech se nemluví. Společenství ateliéru Karla Nepraše


Kniha je příběhem sochařského společenství, které vzniklo v devadesátých letech na pražské Akademii výtvarných umění okolo Karla Nepraše, a úvahou o sochařství samotném ve věku velkých změn. Neprašovou školou prošlo několik desítek studentů ve dvou etapách, zprvu jako Stará parta, později Lesbická škola. Jak trefně poznamenal jeden z nich, z ateliéru Karla Nepraše se téměř neodcházelo, taková tam vládla idyla. Všechny texty (popis každodenní sochařské praxe ateliéru, faktografie) rámují vzpomínky a rozhovory se studenty, kolegy a přáteli Karla Nepraše. Bohatý obrazový materiál přibližuje sochařský přístup profesora Nepraše, jeho asistentů a žáků. Neprašova sochařská škola se stala pojmem i mimo mantinely samotné výtvarné disciplíny, řekněme jako samovolně vykrystalizovaný sociální experiment založený na důvěře mezi pedagogem a studenty. napsal Petr Vaňous v recenzi knihy, kterou vnímá jako dvoupólovou: portrét Karla Nepraše jako sochařské ,legendy´, bohémské osobnosti neztrácející pod profesorským talárem pochybnosti o smrtelné vážnosti svého akademického poslání doplňuje armáda Neprašových žáků. Karel Nepraš - Jiří Plieštik - Karel Bartáček - Simona Blahutová - Filomena Borecká - Lukáš Bravenec - Jan Cileček - Klára Čulíková (Langová) - Pavel Doskočil - Jana Doubková - Gabriela Lásková (Egemová) - Michal Fejfar - Martina Hozová - Martina Chloupa - Zdeněk Chmelař - Klára Klose - Rebeka Kloudová (Kočí) - Martina Niubó-Klouzová - Kateřina Kociánová - Markéta Korečková - Lenka Kortánková - Filip Kudrnáč - Alžběta Kumstátová - Ján Macko - Aleš Makarenko - Václav Mandelík - Tomáš Martinák - MICL Michal Novotný - Vít Novotný - Miroslav Pánek - Jan Pospíšil - Vlasta Samohrdová - Paulina Skavová - Martin Slovák Zdeněk Šmíd - Martin Šohajek - Benedikt Tolar - Tomáš Vejdovský - Lukáš Wagner.
Vypredané
26,34 € 27,73 €

Christo and Jeanne-Claude


Part biography, part critical analysis, part catalogue, this updated edition brings back TASCHEN's best-selling Collector's Edition, designed by Christo himself. It spans Christo and Jeanne-Claude's entire work, from early drawings and family photos to plans for future projects. Hundreds of photographs and drawings trace the couple's projects from the past 10 years, including The Floating Piers and The London Mastaba, as well as works in progress such as The Mastaba of Abu Dhabi and L'Arc de Triomphe Wrapped, Paris. In addition to comprehensive photographic documentation by Wolfgang Volz and an updated introduction by Paul Goldberger, the book features a conversation between the artists and the author. It was the last conversation about their work that Jeanne-Claude had before her passing in 2009. The result is an eloquent homage to Jeanne-Claude and a celebration of the work of two artists whose imagination has affected the landscape of every continent.
Vypredané
156,75 € 165,00 €

Sochařské Brno 1989-2019


Znáte brněnské sochy? Víte, že Brno se podpoře sochařského umění věnuje nejvíce ze všech českých měst? Knížka Sochařské Brno 19892019 přináší jako odborný průvodce český i anglický výklad o sochách ze čtyř hlavních tematických okruhů. V rámci cyklu Sochy pro Brno vznikají od roku 2005 sochy věnované osobnostem spjatým s dějinami města. Dalším souborem jsou díla v areálech Masarykovy univerzity a díky sochařským sympoziím najdeme sochy také u řeky Svratky nebo na plážích Brněnské přehrady. Čtvrtým okruhem je mezinárodní přehlídka Brno Art Open / Sochy v ulicích. Díky sto dvaceti třem fotografiím, odbornému výkladu i medailonům sochařek a sochařů získáte v knížce Sochařské Brno 19892019 informace o těchto pozoruhodných aktivitách. Knihu vydala Masarykova univerzita ve spolupráci se spolkem CooperARTive.
Vypredané
15,68 € 16,50 €

Nari Ward: We the People


A critical examination of the work of one of the most significant and original sculptors and installation artists living today Jamaican-born Nari Ward is best known for his large-scale sculptures and installations, many of which are created from unexpected materials collected around his urban neighborhood. His incisive works frequently comment on issues surrounding race, poverty, consumerism, and diasporic identity in American culture. This book accompanies a major retrospective at the New Museum, highlighting his work from the early 1990s - including Amazing Grace (1993).
Vypredané
54,10 € 56,95 €

Marcel Duchamp 100 Questions, 100 Answers


Celebrating Marcel Duchamp's revolutionary contributions to modern art, this innovative exploration of the Stuttgart Duchamp Collection and the Archive of Serge Stauffer offers new insights into both artists' philosophies. As the inventor of the Readymade and a founder of conceptual art, Marcel Duchamp's work is still provoking important discussions about what defines art. Accompanying the first exhibition of the important Stuttgart Duchamp Collection, this book also presents the work of the Swiss artist and educator Serge Stauffer and his renowned research on Duchamp's art and writings. The series of 100 questions Stauffer wrote to the French artist in 1960-and Duchamp's answers-provide important insights into Duchamp's intellectual and creative practice and bear witness to the depth of Stauffer's exceptional research. This book opens with an introduction to the relationship between Duchamp and Stauffer. It features brilliant reproductions of Duchamp's most renowned works, including Bottlerack, the painting study for Chocolate Grinder, No 2, and the window object La Bagarre d'Austerlitz. A biographical essay on both Duchamp and Stauffer provides important background to understanding the exceptional relationship between both artists.
Vypredané
55,05 € 57,95 €

Šaloun


Publikace doprovází stejnojmennou výstavu, kterou Galerie Středočeského kraje připomíná sté výročí založení Československé republiky. Představuje dosud nevystavený soubor ze sochařské pozůstalosti jednoho ze zakladatelů českého moderního sochařství Ladislava Šalouna (18701946), který galerie spravuje ve svých sbírkách. Texty předních historiků umění interpretují osobnost Ladislava Šalouna a význam jeho díla (prof. PhDr. Petr Wittlich, CSc., Ústav pro dějiny umění FFUK), s důrazem na částečně nerealizovanou Šalounovu pomníkovou tvorbu (Mgr. Kateřina Kuthanová, NG v Praze) a nově uvedené souvislosti s evropským pomníkem (PhDr. Martin Krummholz, Ph.D., Ústav dějin umění AV ČR). Nechybí charakteristika reprezentativního sbírkového souboru, jehož většinu galerie získala v osmdesátých letech 20. století ze sochařovy pozůstalosti (Mgr. Adriana Primusová, GASK), ani popis jeho restaurování (Mgr. art. Jakub Ďoubal, Ph.D., Fakulta restaurování Univerzity Pardubice). Katalogová část přináší nové určení jednotlivých sbírkových děl (Mgr. Adriana Primusová a Mgr. Kateřina Kuthanová). This publication accompanies an exhibition of the same name, organised by the Gallery of the Central Bohemian Region to commemorate the 100th anniversary of the founding of the Czechoslovak Republic. It presents a previously unexhibited set of works from the sculptural legacy of one of the founders of modern Czech sculpture, Ladislav Šaloun (18701946), which the gallery maintains in its collections. Texts by leading art historians interpret Ladislav Šalouns character and the importance of his work (Prof. PhDr. Petr Wittlich, CSc., Institute of Art History at Charles University), with an emphasis on Šalouns partially-realised monument work (Mgr. Kateřina Kuthanová, National Gallery in Prague), and newly introduced context with European monuments (PhDr. Martin Krummholz, Ph.D., Institute of Art History of the Czech Academy of Sciences). The characteristics of the representative collection are included; the gallery acquired the majority of it in the 1980s from the sculptors estate (Mgr. Adriana Primusová, GASK), as well as a description of its restoration (Mgr. art. Jakub Ďoubal, Ph.D, Faculty of Restoration at University Pardubice). The catalog section brings new designations for individual works in the collection (Mgr. Adriana Primusová and Mgr. Kateřina Kuthanová).
Vypredané
35,72 € 37,60 €

Jannis Kounellis


The ultimate monograph on one of the most important artists of the twentieth century - a key figure in Arte PoveraThis book is the final, most comprehensive book ever made by Greek-born Jannis Kounellis, one of the key artists in the Arte Povera movement. Following his breakthrough in the late 1960s in Rome, when he questioned the traditionally sterile environment of the gallery by exhibiting live animals within its walls, Kounellis went on to include diverse materials in his work, including fire, earth, gold, wood, and charcoal, quickly establishing himself as one of the most innovative sculptors of our time. Writings by the artist and a collection of tributes from people who have known and worked with him over the years, such as Pierre Audi, David Hammons, Gloria Moure, Giulio Paolini, Vassilis Vassilikos, and many others, are included. Jannis Kounellis is the latest addition to the acclaimed Phaidon Contemporary Artists Series.
Vypredané
42,75 € 45,00 €

Olafur Eliasson: Experience


Experience spans Eliasson's career to date via images of his installations, sculptures, paintings, photographs, films, architectural projects, and interventions in public space - each with an extended caption to guide readers through the work
Vypredané
75,95 € 79,95 €

Zorenie


Tematickú niť výstavy „Zorenie“ významnej sochárky a sklárskej výtvarníčky Zory Palovej predstavuje sedem dekád autorkinho života, obsahovo voľne podporovaných sklenenými plastikami a paralelne dokumentárnou reflexiou výtvarného smerovania v súvislosti so životnými situáciami. Od útleho detstva a nenaplneného sna stať sa baletkou, cez naplnené materstvo a následne postupné a cieľavedomé napĺňanie profesionálnych predstáv a tvorivých cieľov. Zora Palová na Slovensku ako prvá a viac menej stále osamotená, nevníma sklo a jeho výtvarné možnosti, ako výlučne sklársky materiál, ale primárne ako sochárske médium, schopné vďaka svetlu zobraziť svoj vnútorný svet. V symbolickej rovine sa vo svojich dielach vyjadruje myšlienky o živote, jeho zrode, krehkosti, o prírode a existenciálnych otázkach. Vo výpovedi nie je popisná ani opisná, ale neortodoxným stvárnením cieli na podstatu a základný zmysel námetu. V plastikách i objektoch využíva svetlom akcentovanú modeláciu a v nej jedinečnú, osobnostne i rukopisne podmienenú poetiku a citlivosť. Pôvodnosť a osobitosť tvorby priniesla Zore Palovej úspech a uznanie nielen na domácej scéne, ale predovšetkým v zahraničí. Jej diela vlastnia inštitúcie ako Victoria & Albert Museum, Londýn, Corning Museum of Glass, Corning (US), Glass Art Museum, Shanghai, UMPRUM múzeum v Prahe..... a samozrejme nechýbajú ani v zbierkach SNG a Galérie Nedbalka v Bratislave.
Vypredané
19,00 € 20,00 €

Giacometti


This comprehensive survey of the work of the Swiss-born modern master Alberto Giacometti offers a fresh and incisive account of his entire creative output. Published on the occasion of Giacometti’s first major museum presentation in the U.S. in over a decade, the volume brings together nearly 200 sculptures, paintings and drawings to trace the artist’s wide-ranging and hugely innovative engagement with the human form across various mediums. While Giacometti may be best known for his distinct figurative sculptures that emerged after World War II, including a series of elongated standing women, striding men and expressive busts, this volume devotes equal attention to the artist’s early and midcareer development. It explores his lesser-known engagement with Cubism and Surrealism as well as African, Oceanic and Cycladic art, which preceded his shift to figuration, while also highlighting his remarkable talents as a draftsman and painter alongside his sculptural oeuvre. Of particular focus is Giacometti’s studio practice, which is examined through rarely seen plaster sculptures that highlight the artist’s working process, in addition to ephemera and historical photographs documenting his relationship with the Solomon R. Guggenheim Museum – which hosted the artist’s first U.S. exhibition, in 1955 – and with New York City.
Vypredané
50,30 € 52,95 €

Like Life - Sculpture, Color, and the Body


Explores how artists from the European Renaissance to the global present have used sculpture and color to evoke the presence of the living body Since the earliest myths of the sculptor Pygmalion bringing a statue to life through desire, artists have explored the boundaries between sculpture and the physical materiality of the body. This groundbreaking volume examines key sculptural works from 13th-century Europe to the global present, revealing new insights into the strategies artists deploy to blur the distinction between art and life. Sculpture, which has historically taken the human figure as its subject, is presented here in myriad manifestations created by artists ranging from Donatello and Degas to Picasso, Kiki Smith, and Jeff Koons. Featuring works created in traditional media such as wood and marble as well as the unexpected such as wax, metal, and blood, Like Life presents sculpture both conventional and shocking, including effigies, dolls, mannequins, automata, waxworks, and anatomical models. Containing texts by art and cultural historians as well as interviews with contemporary artists, this is a provocative exploration of three-dimensional representations of the human body.
Vypredané
75,95 € 79,95 €

Jaroslav Róna / 1997-2017


Publikace vydaná při příležitosti výstavy Jaroslav Róna / 1997-2017 pořádané v Domě U Kamenného zvonu (23. 6. – 29. 10. 2017). Do povědomí širší kulturní veřejnosti vstoupil Jaroslav Róna (*1957) jako spoluzakladatel nejvýznamnějšího uměleckého sdružení generace osmdesátých let, skupiny Tvrdohlavých. Již v jejím rámci se Róna profiloval jako výrazná originální osobnost vymykající se z dobově aktuálních trendů, což přesvědčivě doložila i jeho první velká samostatná výstava, kterou v roce 1997 uspořádala GHMP v Domě U Kamenného zvonu. Dnes – po dvaceti letech – se ve stejném výstavním prostoru k Rónově tvorbě vracíme. Nová výstava, jež časově navazuje na díla z roku 1997, zahrnuje sochařské a malířské práce z posledních dvaceti let. produkce: Veronika Benešová Hudečková koncepce katalogu a úvodní text: Olga Malá rozhovor: Olga Malá, Jaroslav Róna text: Jiří Stránský životopis, soupis výstav, redakční spolupráce: Lucie Rónová
Vypredané
38,93 € 40,98 €

David Černý


Rozsáhlá monografie významného českého sochaře Davida Černého, patřícího k nejvýraznějším zástupcům své generace, jehož práce lze v mnoha ohledech považovat za společensky angažované. Publikace chronologicky představuje jeho dosavadní tvorbu, která se kromě své umělecké kvality vyznačuje také osobitým komentářem společenského dění v České republice i ve světě za posledních 25 let. Textovou stránku knihy tvoří materiály z novin, časopisů, katalogů a elektronických souborů dostupných v archivu umělce, uspořádaných teoretikem umění Tomášem Pospiszylem. Autory grafického zpracování jsou Petr Bosák, Robert Jansa a Adam Macháček (2017 Designers), několikanásobní držitelé ocenění Nejkrásnější česká kniha. V doprovodné stati glosuje Tomáš Pospiszyl solitérnost, charakteristickou právě pro Černého: “David Černý většinou odmítá přistoupit na běžná pravidla uměleckých institucí, ignoruje jejich rituály a hierarchie. Vynaložil hodně úsilí, aby se bez nich obešel, aby na nich nebyl závislý. Spolupracuje sice se soukromými galeristy, ale převážnou část komerčního i produkčního zázemí svých operací si obstarává sám. Komunikuje se soukromými i veřejnými investory a bez výrazné pomoci kurátorů a galeristů dokázal vytvořit vlastní produkční model mezinárodního rozsahu, který se ukázal být dlouhodobě životaschopný. Jeho díla tak dnes najdeme na zajímavých veřejných místech prakticky po celém světě a také většina sběratelů jeho díla pochází ze zahraničí.” “Doufám, že svým uměním něco říkám. Třeba ale někdo v budoucnosti zjistí, že bylo o ničem, nebo to bude nějak úplně jinak. Kdo to má sakra vědět?” dodává sám David Černý a popisuje tím i svou celoživotní tendenci v hledání výrazu aktuální sochařské tvorby.
Vypredané
44,20 € 46,53 €

Michelangelo - The Complete Paintings, Sculptures and Architecture


Il divino Meet the Renaissance master Before reaching the tender age of 30, Michelangelo Buonarroti (1475-1564) had already sculpted Pieta and David, two of the most famous sculptures in the entire history of art. As a sculptor, painter, draftsman, and architect, the achievements of this Italian master are unique-no artist before or after him has ever produced such a vast, multifaceted, and wide-ranging oeuvre. This fresh TASCHEN edition traces Michelangelo's ascent to the cultural elite of the Renaissance. Ten richly illustrated chapters cover the artist's paintings, sculptures, buildings, and drawings, including a close analysis of the artist's tour de force frescoes in the Sistine Chapel. Full-page reproductions and enlarged details allow readers to appreciate the finest details in the artist's repertoire, while the book's biographical essay considers Michelangelo's more personal traits and circumstances, such as his solitary nature, his thirst for money and commissions, his immense wealth, and his skill as a property investor. About the series: Bibliotheca Universalis-- Compact cultural companions celebrating the eclectic TASCHEN universe at an unbeatable, democratic price!Since we started our work as cultural archaeologists in 1980, the name TASCHEN has become synonymous with accessible, open-minded publishing. Bibliotheca Universalis brings together nearly 100 of our all-time favorite titles in a neat new format so you can curate your own affordable library of art, anthropology, and aphrodisia.Bookworm's delight -- never bore, always excite!
Vypredané
20,85 € 21,95 €

Henry Moore


Henry Moore has influenced the history of twentieth - century sculpture more decisively than anyone else. He was one of the first contemporary sculptors to realise his ideas in the public space throughout the world. His oeuvre was a lasting source of inspiration for an entire generation of artists – from Hans Arp, Alberto Giacometti and Pablo Picasso to the younger generation of German sculptors. Henry Moore (1898 – 1 986), known as the “Picasso of Sculpture”, is regarded as one of the most important sculptors of the twentieth century and the epitome of the modern artist. Typical of his work is the interrelationship between nature and abstraction. He discovered the “voi ds“, so - called openings and holes which heighten the sculptural, three - dimensional effect of his works. With this new approach Moore exercised a strong influence on younger sculptors, who gained decisive impulses from his sculptures. This volume presents M oore as the dominant personality of modern sculpture in collaboration with the members of the younger generation of artists.
Vypredané
47,03 € 49,50 €

Atlas spontánního umění


Monumentální sochy tesané rovnou do skály, kamenné hlavičky z patníků podél cest, zahrada vyzdobená betonovými postavičkami v zářivých barvách, malovaný vinný sklep nebo soukromý pozemek přetvořený svým majitelem na svérázný autorský „dinopark“, tento průvodce zahrnuje 16 míst s málo známými díly a 9 muzeí s expozicemi uměleckých autodidaktů, která jsou veřejnosti přístupná v České republice, a to napříč kategoriemi art brut, medijní tvorby, lidového či naivního umění. Pod souborným názvem Atlas spontánního umění je shrnul a okomentoval dlouholetý propagátor a sběratel marginálních uměleckých projevů Pavel Konečný.
Vypredané
16,07 € 16,92 €

Jaroslav Horejc


Obsáhlá publikace vydaná při příležitosti výstavy Jaroslava Horejce pořádané v Domě U Kamenného zvonu (2016-2017) představuje jednu z nejpozoruhodnějších osobností českého sochařství 20. století. Publikace mapuje Horejcovu rozsáhlou tvorbu v odborných textech zaměřených na sochařskou tvorbu, architektonickou plastiku a užité umění (s reprodukcemi zakomponovanými v textech a celostránkovými fotografiemi reprezentativních děl). Přínosnou a záslužnou součástí publikace je rozsáhlý soupis Horejcových děl s vyobrazeními všech prací. V závěrečné části jsou obsaženy biografické a bibliografické údaje.
Vypredané
113,64 € 119,62 €

Sochařská dílna období baroka ve střední Evropě


Publikace se zabývá fenoménem sochařské dílny v období 17. a 18. století ve střední Evropě, kdy základní oporou veškeré sochařské práce byla vedle osobní invence mistra a jeho tovaryšů dílenská sbírka modelů, v jejichž rámci byly vždy nejvíce oceňovány prvé plastické skici, nejlépe zachycující sochařovo hledání a nalézání kompozičního řešení. Ve svém souhrnu a úzkém propojení s dochovaným fondem kreslených návrhů širokého spektra barokního kostelního mobiliáře je podán relativně přesný obraz každodenní praxe středoevropského sochařského ateliéru období baroka. Postižení přesných kontur fungování takového pracovního společenství je podmíněno prohloubeným studiem relevantního materiálu, uloženého v domácích i evropských státních a soukromých sbírkách. Katalog v němčině na CD je součástí knihy.
Vypredané
22,33 € 23,50 €

Lacná kniha Askold Žáčko (-70%)


Bilingválna publikácia – monografia výtvarníka, sklára (1946 – 1997), ktorý patrí medzi najvýznamnejšie osobnosti slovenského umeleckého skla. Univerzálny tvorca – sochár, dizajnér a šperkár v jednej osobe. Vizionár a praktik, ktorý objavoval nové technologické možnosti skla a aplikoval ich vo svojej tvorbe. Napriek tomu, že sa jeho životná cesta predčasne uzavrela, zanechal za sebou mimoriadny a ucelený odkaz. S jeho dielami sa možno dnes stretnúť v kultúrno-spoločenských interiéroch na Slovensku a vo verejných aj súkromných zbierkach doma i v zahraničí. Dôležitou bola i jeho pedagogická činnosť na Vysokej škole výtvarných umení v Bratislave, kde v 80. rokoch viedol oddelenie sklárskeho výtvarníctva. Knihu zostavila a edične pripravila manželka umelca Agáta Žáčková. Sprievodné texty Ján Abelovský, Zuzana Bartošová, Viera Kleinová, Adriena Pekárová, Agneša Schrammová, Agáta Žáčková. Preklad do anglického jazyka Michael Frontczak. Grafický dizajn a typografická úprava knihy Boris Meluš
Vypredané
3,00 € 10,00 €

dostupné aj ako: