Najpredávanejšie - Bestsellery - Umenie strana 277 z 500
-
![Výtvarné umenie]()
Výtvarné umenie
-
![Fotografia]()
Fotografia
-
![Hudba - noty, spevníky, príručky]()
Hudba - noty, spevníky, príručky
-
![Dizajn, úžitkové umenie, móda]()
Dizajn, úžitkové umenie, móda
-
![Architektúra]()
Architektúra
-
![Dejiny, teória umenia]()
Dejiny, teória umenia
-
![Film - encyklopédie, ročenky]()
Film - encyklopédie, ročenky
-
![Divadlo - teória, história,...]()
Divadlo - teória, história,...
-
![Umenie - ostatné]()
Umenie - ostatné
Výtvarné umenie 
Fotografia 
Hudba - noty, spevníky, príručky 
Dizajn, úžitkové umenie, móda 
Architektúra 
Dejiny, teória umenia 
Film - encyklopédie, ročenky 
Divadlo - teória, história,... 
Umenie - ostatné Knižné bestsellery nesmú v našej ponuke rozhodne chýbať. Najpredávanejšie a najobľúbenejšie knihy slávnych spisovateľov vás vtiahnu do deja a ponúknu vám množstvo skvelých príbehov. Vyberte si žáner, ktorý je vám najbližší alebo darujte najnovšie knižné bestsellery ako darček svojim blízkym.
zobraziť:
Architectural Visions
The book presents outstanding hand drawings of German architects from various areas of architecture and design. The focus of the presentation is on the individual manuscripts of the architects and designers.
For some time now, many architects and designer are returning to manually drawn depictions of their designs – despite the fact that the latest computer-aided visualization techniques allow the creation of almost perfect illusions of planned buildings. However, they often lack in conveying life and atmosphere to the building resulting in a feeling of coldness and distance from the observer. Beyond the pure conveying of information through a mechanical drawing, the various techniques of manual drawing can convey individual sentiments and impressions. The result is a larger degree of authenticity coupled with an emphasis of the human dimension of architecture.
Marián Komáček grafika & maľba
Monografia bola ocenená :
- Najkrajšia kniha Slovenska 2012 a
- Cenu Ministerstva kultúry SR autorovi za vynikajúcu grafickú úpravu
Pablo Picasso
What did Spain look like when Picasso was born? What kind of community did he grow up in? What was his studio like? Who were the people who had the most influence on his art? The answers to these and other questions help bring into focus the Spanish artist's brilliant career and his influence on twentieth-century art. Color reproductions of his masterpieces are interspersed with photographs of Picasso's personal life, and are presented in a dynamic layout that reflects the artist's creative vision and boundless energy. Picasso's anti-war stance, his tumultuous love affairs, and his outspokenness are all examined with journalistic verve. This book not only provides a solid background on Picasso's monumental body of work, but also offers anecdotes, historical context, and a fresh perspective on an enigmatic and endlessly compelling figure.
Typografia a dizajn písma na Slovensku, Začalo sa to Cyrilom a Metodom
Publikácia vychádza ako súčasť výskumného a výstavného projektu Typografia a dizajn písma na Slovensku - Začalo sa to Cyrilom a Metodom realizovaného katedrou vizuálnej komunikácie Vysokej školy výtvarných umení v Bratislave. Prezentuje najkvalitnejšie výstupy tvorby slovenských grafických dizajnérov a typografom. Ponúka kvalifikovaný prehľad, analýzu a stručný popis tvorivých počinov v problematike písmarstva a typografie.
The Materials Sourcebook for Design Professionals
Today's designers are often presented with a seemingly infinite number of creative choices, with the ability to push their materials to the limits of what they can do. Understanding these materials properly helps designers make inspired decisions in a practical and confident manner. The Materials Sourcebook for Design Professionals is the one-stop resource for all design professionals, providing comprehensive, accurate information about the basic materials with which they work on a daily basis, as well as a complete breakdown on new and exciting developments in high-tech materials. Written by Rob Thompson, this book comprises six main parts on all the major 'design' material groups. These parts are then separated further into chapters that examine the properties of individual types of materials, e.g. 'Iron', 'Steel' and 'Aluminium'. In total, there are nearly 100 material types featured, each one supported by examples of how it can be used in a variety of industries, an outline of its most desirable properties and details on its form and texture.With 450 vibrant illustrations and a clear layout, the design professional or student is presented with a long-term reference tool that tells them everything they need to know about the materials they use habitually, with information delivered in a wholly unbiased and accessible manner.
The Meaning of Art
Since its first appearance in 1931. Herbert Read's introduction to the understanding of art has established itself as a classic of its kind. It provides a basis for the appreciation of paintings, sculpture and art-objects of all periods by defining the elements that went into their making. A compact survey of the world's art, from primitive cave-drawings to Jackson Pollock, The Meaning of Art explains the persistence of certain principles and aspirations throughout the history of art, and summarizes the essence of such movements as Gothic, Baroque, Impressionism, Expressionism and Surrealism. This new Faber Modern Classics edition features a brand new foreword by Will Gompertz, BBC arts editor.
Velkoměsta v 19. a 20. století – křižovatky změn
Kniha Velkoměsta v 19. a 20. století – křižovatky změn si komparativním prizmatem klade otázku, zda lze z konkrétních historických souvislostí vývoje čtyř evropských velkoměst 19. a 20. století, Londýna, Paříže, Berlína a Vídně – a v odůvodněných případech s přihlédnutím i k řadě jiných měst – vysledovat rozdílné sídelní strategie.
Tato práce se tedy rigidně nedrží pouze vybraných velkoměst, Londýna, Paříže, Berlína a Vídně, ale do srovnávání vstupují i další města vždy, když je to vzhledem k logice výkladu nutné. Často si právě výkladová linie vynutila komparační asymetrii, aby se udržela celistvost interpretace určitého jevu. To se rovněž týká i pořadí čtyř hlavních srovnávaných velkoměst, jejichž sled je odlišný v každé kapitole.
Téma je rozčleněno do několika subtémat: urbanizace jako jeden ze základních rysů 19. století, chronotop měst 19. století a zrod urbanistické reflexe, modernizace a industrializace jako konstitutivní momenty zrodu průmyslového města, elektrifikace jako jeden z nejmarkantnějších příznaků urbanizace stále ještě venkovské společnosti 19. století, kanalizace jako neviditelná podzemní civilizace, která přinesla do měst do té doby nebývalý hygienický komfort, změněná (oproti 19. století) podoba měst 20. století a konečně postmoderní tečka za zbytnělými ambicemi moderny.
Zrod urbanismu jako teoretické reflexe souvisel s pronikavou změnou v prostorové, sociální, ekonomické a kulturní skladbě měst.
Těžištěm práce je však komparace čtyř důležitých urbanistických strategií: haussmannizace Paříže, asanace Londýna, cesty k Velkému Berlínu a výstavby Ringstrasse ve Vídni.
Kapitola Zrod průmyslového města se zabývá koncepty modernizace a industrializace jako součástmi urbanizačního procesu. Oproti urbanismu 19. století se urbanistická teorie ve 20. století interdisciplinovala a především internacionalizovala, jak je doloženo institucionalizováním urbanistických problémů.
Předposlední kapitola se zabývá přeměnou moderního konceptu v postmoderní dohru a poslední shrnuje v otevřeném závěru odlišnosti urbanistických strategií při pozorovatelné shodě.
Berlin - Sounds of an Era, 1920-1950 + vinyl
Berlin is regarded as the laboratory of modernism. After the First World War it became the epicenter of continental culture and sophistication thanks to its decadent charm. Whether in case of fashion, music, cabaret, theater and film, there was no way around Berlin, also considered the great pleasure dome of Europe. This book delights with daily life impressions through rare unseen pictures, documents and music of the time. But it also provides a deeper historical retrospective describing contrasts between elegance and hardship, glance and dread during the turbulent decades of the 1920s up to the 1950s.
Caravaggio in Detail
Born in 1571 and dead before he was 40, Michelangelo Merisi da Caravaggio is considered one of the great Italian masters. He developed a revolutionary painting style, easily recognizable for its unprecedented realism and approachability. Here, nine thematic chapters, including still lifes, the five senses, arms and armor, severed heads, and gestures, offer new insights into the work of this brilliant, enigmatic Italian painter and astonishing close-up views of his most popular paintings, including Bacchus, Medusa, David and Goliath, Judith and Holofernes, and The Fortune Teller.
Caravaggio in Detail is the newest volume in the successful series that includes Bruegel in Detail and Bosch in Detail.
Czech Fundamental
Fotografická publikace Czech Fundamental konfrontuje světově proslulá fotografická díla české avantgardy 20. let minulého století s tvorbou nejoriginálnějších současných českých a v Česku žijících slovenských autorů konce 20. století. Autoři projektu, Suzanne Pastor, první ředitelka a spoluzakladatelka Pražského domu fotografie (dnes GHMP), a Gunther Dietrich, ředitel galerie Photo Edition Berlin, představují čtyřicet sedm autorů a sto sedmdesát sedm fotografických reprodukcí, a nastiňují tak vývoj české výtvarné fotografie v minulém století. Kniha Czech Fundamental navazuje na výstavy, které proběhly v roce 2013 v galerii Photo Edition Berlin a v roce 2015 v Museo di Roma Trastevere v Římě.
Kniha je členěna do tří celků:
I. Česká fotografická avantgarda, konstruktivismus, kubismus, surrealismus, nová objektivita, 20. – 40. léta 20. století: Jaromír Funke, František Drtikol, Jaroslav Rössler, Eugen Wiškovský, Ladislav Emil Berka, Jan Lukas, Bohumil Šťastný, Alexandr Hackenschmied, Václav Zykmund, Miloš Koreček, Václav Chochola, Jan Lauschmann, Josef Sudek, Miroslav Hák
II. Poválečný surrealismus, minimalismus, informel, pop art, 60. – 70. léta 20. století: Běla Kolářová, Eva Fuka, Antonín Gribovský, Milota Havránková, Emila Medková, Vilém Reichmann, Jan Svoboda, Ladislav Postupa, Ludvík Souček, Jindřich Richter, Miroslav Tichý
III. Česká a slovenská fotografie, od 90. let 20. století: Stanislav Tůma, Pavel Mára, Zdeněk Lhoták, Ivan Pinkava, Jaroslav Beneš, Miroslav Machotka, Josef Moucha, Aleš Kuneš, Suzanne Pastor, Jan Saudek, Eliška Bartek, Jiří Šigut, Helena Lukas, Gábina Fárová, Václav Jirásek, Pavel Baňka, Robert Silverio, Štěpán Grygar, Jolana Havelková, Miro Švolík, Peter Župník, Nadia Rovderová
Hudební retro
Je neděle osmnáctého srpna 1990. Sedím na tribuně strahovského megastadionu a štípu se do tváře, zda je to skutečnost nebo sen. Bylo nás tam prý asi sto tisíc. Čekáme, abychom si prožili vystoupení The Rolling Stones. Už věřím, že změny, ke kterým došlo na sklonku minulého roku, jsou skutečné. Chtě nechtě jsem se musel ohlédnout více než dvacet let nazpátek… Stál jsem tehdy v červených trenýrkách v tělocvičně, kde spolužák Vláďa u ribstole suverénně žongloval se jmény jako George, Paul, John a Ringo a já na něho nechápavě civěl. Po škole nás pár okolostojících pozval k sobě domů, abychom si poslechli, co jsme ještě neslyšeli. Přišel jsem, vyslechl nejen zmiňovanou čtveřici a byl jsem naprosto a definitivně ztracen. Nestala se z toho pro mě pouhá módní vlna, ale doslova uhranutí na celý život, čehož dokladem je i tato kniha…
Na sklade 1Ks
16,40 €
Pětadvacet tisíc dnů vzpomínek
Architekt, profesor a autor mnoha odborných publikací M. Rajniš se rozhodl sepsat vzpomínky ze svého života plného cestování, netradičních zvratů, úspěchů i pádů. Jako buřič a provokatér, který si celý život razí svojí cestu, chce čtenáři ukázat, že i člověk, nýmand, kterého málem strčili do pomocné školy, může žít bezvadný život. „Přál bych si, aby se čtenář při mým vyprávění odvázal, začal mluvit slangem a vychutnal si krásně vyslovený český nadávky, který se skví jako pralinka na dortu.“
Prof. Ing. arch. Martin Rajniš (* 16. května 1944, Praha) je český architekt a urbanista, spoluzakladatel České komory architektů, několika architektonických kanceláří a zakladatel ateliéru Huť Architektury. Jako pedagog působil na VŠUP v Praze a na Technické univerzitě v Liberci. Je známý především jako autor nové Poštovny na Sněžce nebo Majáku a muzea Járy Cimrmana v Jizerských horách. Věnuje se experimentální architektuře a vztahu architektury k přírodě a k lidské společnosti.
Martin Rajniš o knize… Skutečně mám dobrou paměť a už řadu let mě připadalo potřebný podělit se o příběhy, který jsem za posledních 70 let zažil. Osud mi do cesty přihrál milý stvoření, Magdu (Křížkovou) Šebestovou, která mý košatý zhruba, 100 hodinový vyprávění převedla do 900 stran textu, z kterejch posléze vznikl na 120 stranách týhle knihy koncentrovanej elixír toho, podle nás, nejlepšího. Myslím, že čtenáře budou bavit i krásný fotky, mimo jiný i z mejch četnejch exotických cest, kterých tam bude víc než stovka. Dílo se jmenuje 25 344 dnů vzpomínek, což vystihuje 71 let mého života, během něhož jsem toho zažil skutečně hodně – dětství ve staré Praze s nejrůznějšími výchovnými experimenty svého otce, časy chudoby a vzdoru proti bolševikovi, byl jsem dvanáctkrát v kriminále. Strávil jsem čtyři roky na moři, přeplul na malé lodi s jednou krásnou holkou Atlantik. Projezdil jsem stovky tisíc kilometrů po pouštích, divočinách, pralesech, projel jsem horní toky Amazonky, byl jsem v nejzapadlejších koutech Nové Guiney. Ale zároveň jsem řídil jako architekt velké ateliéry a rukama mi prošlo ve stavebních nákladech skoro 14 miliard korun. Zažil jsem Paříž coby bezdomovec i jako nositel světové ceny za architekturu…
Spolupráce s Magdou (Křížkovou) Šebestovou Magdu jsem poznal koncem sedmdesátých let, když jsme v době třeskutýho bolševizmu dělali pavilon na výstavu do Kanady – já jako mladej architekt a ona jako hosteska. Pamatoval jsem si ji ještě z doby, kdy jako malá holka zpívala s Jiřím Suchým v Semaforu. Potom jsme se dlouhý roky neviděli a až při rozhovoru pro Xantypu kterej se mnou přišla udělat,jsem si uvědomil, jak se umí ptát, jak se umí bezvadně tvářit a hlavně jak skvěle umí psát… tak jsem jí nabídl, že bychom spolu mohli zkusit to moje vzpomínání napsat a ona, zaplať pánbůh, kývla...
dostupné aj ako:
Batman A Celebration of the Classic TV Series
KA-POW! This is the book Bat-Fans have been waiting for! For the first time, the classic 1960s TV series starring Adam West and Burt Ward as the dynamic duo Batman and Robin gets the lavish, in-depth coffee table book tribute it so richly deserves. From the Rogues Gallery of Villains, including the Penguin, the Joker and Catwoman, to the car every kid wanted - the Batmobile - its all here!
Ítélj elsőre!
Sokszor halljuk: A látszat csal! Ne ítélj elsőre! Mégis így teszünk, mert vizuális kultúrában élünk, és az agyunk azonnal reagál arra, amit látunk. De nem az a fontos, hogy ítélkezünk-e, hanem az, hogy hogyan ítélkezünk. Intelligensen? Empátiával? Együtt érzőn?
Chip Kidd, az elismert grafikus, hétköznapi tárgyak és élmények bemutatásával felfedi a formatervezői döntések mögött megbújó titkokat. Megmutatja, hogy a világunk tele van varázslattal, vonzó műalkotásokkal és pompás élményekkel csak legyen rá szemünk.
dostupné aj ako:
Freemans
In this lavish full-color volume featuring 225 photographs, Taavo Somer, the creative mind behind Freemans, the iconic New York City restaurant, barber, menswear shop, and bespoke tailor, reveals the creative process behind the development and design of the "rustic-luxe" and holistic approach of this cultural phenomenon and pioneering brand.
Nestled in a secluded alleyway off Rivington Street on Manhattan’s Lower East Side, Freemans Restaurant is an oasis of calm, beauty, and exquisite food in a crowded, chaotic city. Founded by Somer—one of the defining figures in the New York social and design culture for more than a decade—this one-of-a-kind eatery with rustic décor has redefined New York dining since its opening in 2004. A dozen years later, Somer’s vision has extended to other eateries and bars such as his restaurant, ISA, in Williamsburg, which references 1970s California, and the Rusty Knot, a nautical-themed dive bar in the West Village, as well as a men’s clothing line and bespoke tailoring services, a barbershop model that has been emulated the world over, and an organic approach to interior design that speaks to the soul.
Somer was the first to establish the now popular "lumberjack chic" style; the interior of his bars and restaurants—with furnishings handcrafted by the designer in his unique, signature style—harken back to the beauty and simplicity of more rustic times. Now, in his first book, Somer opens the doors to the Freemans world. With an elegant, sumptuous design and dozens of color photographs shot specifically for the book, Freemans showcases the interiors of his numerous Freemans ventures, other restaurant spaces he’s conceived and owns, as well as the classic, superbly tailored American-made men’s clothing, bespoke suits, barbershop, and food and drink that comprise Somer’s iconic—and now much-copied—style.
Somer reveals the inspiration behind Freemans—including the restaurant down the alley, acclaimed menswear store Freemans Sporting Club, and the pioneering Freemans Sporting Club Barbershop—sharing the story of his evolution as an architect, designer, and tastemaker, from his rural Pennsylvania childhood to his architectural apprenticeship in Minneapolis to his arrival in New York, where at first he designed t-shirts and threw parties in a Financial District strip club. Freemans also takes fans into the nineteenth-century farmhouse in upstate New York he renovated and landscaped, inside his restaurant ISA, and bar the Rusty Knot, and across the world to the Freemans Sporting Club store in Tokyo, the remarkable four-story townhouse he designed, which has rarely been seen by an American audience.
A comprehensive exploration of Somer’s singular vision, Freemans will appeal to the many devotees of the Freemans world, as well as lovers of fine living through its exploration of design, dining, architecture, gardens, and men’s fashion.
Hudba a Ja
V obrazovej publikácii "Hudba a ja" autor zobrazuje celoživotný vzťah k hudbe pretransformovaný cez obaly na LP platne, podpiskarty, novoročenky, plagáty a fotografie z koncertov.
dostupné aj ako:
Picassovy paradoxy
Mojmír Grygar v esejistické studii o Picassově malířském a výtvarném díle polemizuje s autory, kteří do té míry zdůrazňují proměnlivé peripetie jeho životopisu, že jim podřizují i vznik a proměny malířova mnohotvárného díla. Autor přechází od rozboru strukturních a slohových zvláštností jednotlivých fází Picassova díla k vystižení jeho vývojových proměn. Picassovy paradoxy spočívají v přítomnosti protikladných sil, které znesnadňují jednoduchou charakteristiku jeho tvorby. Picasso v průběhu bezmála osmdesáti let střídal citové a racionální přístupy, intimní a monumentální témata, stylizované i destruktivní proměny tvarů anorganického a organického světa. Svou tvorbu neohraničil v rámci jednoho slohu, tematiky nebo žánru, tvůrčí postupy měnil a střídal spíš podle principu rozporu a popření než postupného rozvíjení. V jeho tvůrčím naturelu převládá nadvláda agresivní aktivity (šamanství) nad pozitivní vyvážeností estetického zřetele. Autor polemizuje s popisným biografismem, ale osobní a společenské okolnosti malířova života doplňuje cennými postřehy sociologické a psychologické charakteristiky. Také pasáže věnované mezinárodnímu kontextu Picassova díla přinášejí nové poznatky; týká se to zejména jeho vlivu na ruskou avantgardu. Grygar odmítá interpretovat Picassovu tvůrčí dráhu podle biologického principu růstu a pádu; dokládá to jeho pozitivní hodnocení závěrečné fáze malířovy tvorby, kterou svého času odmítli i jeho věrní stoupenci.KNIHA OBSAHUJE BAREVNÉ REPRODUKCE PICASSOVÝCH DĚL.
Hradní kaple
Závěrečný třetí svazek Hradních kaplí pojednává především o době vlády Jiřího z Poděbrad a Vladislava Jagellonského, byť panovník tehdy definitivně ztratil své postavení výsadního stavebníka.
Jedinou velkou realizací se tak stala kaple na Křivoklátě, kterou inicioval Vladislav Jagellonský. Jedná se o stavbu mimořádně důležitou, protože je dochována prakticky v intaktním stavu včetně inventáře. Šlechta naproti tomu postavila velmi početnou skupinu náročných kaplí, kterým vévodí Smečno, Rabí, Švihov, Bor u Tachova a Pardubice. Patnácté století oproti době předhusitské přináší odlišný obraz i co do podoby kaplí. Závěrečná část knihy obsahuje kapitolu věnovanou typologií hradních kaplí, exkurz do 17.–19. století a slovník odborných pojmů.
Na sklade 1Ks
15,46 €
Sen o severu
Publikace vydaná u příležitosti stejnojmenné výstavy v Oblastní galerii v Liberci přinášející výběr z tvorby Jaroslava Valečky z let 203-2016. Publikace představuje autora, který se vyprofiloval ve výraznou osobnost současné střední umělecké generace. Ve své tvorbě s prvky expresionismu a symbolismu vytváří nezaměnitelný styl, který navazuje na dlouhou tradici české krajinomalby a figurace.
Milujete kvalitné filmy, architektúru, krásne fotografie, výtvarné umenie a dizajn? Chcete vedieť, ako vyzerala Obchodná ulica? Tu nájdete viac o histórii divadla, príručky o hudbe, noty, slovníky, filmové encyklopédie a ročenky.
Toto je priestor, kde sa stretnú tvorivosť, inovácia a estetika. Kategória umenia nám otvára dvere do sveta výrazových médií, ktoré nám umožňujú hĺbkový pohľad na ľudské myšlienky, emócie a skúsenosti.
Tu nájdete pestrú škálu umenia vrátane vizuálneho umenia ako maľba, sochárstvo, fotografie, a tiež literárneho umenia. Kategória umenie vám ponúka príležitosť objaviť diela od umelcov z rôznych časových období a kultúrnych kontextov, čím sa otvára pohľad na rôzne estetické perspektívy.
Sledujeme vývoj umenia od historických majstrov až po súčasných tvorcov, ktorí používajú nové technológie a prístupy na vyjadrenie svojej kreativity. Bez ohľadu na to, či sa zaujímate o tradičné umenie alebo experimentálnu tvorbu, táto kategória vám umožní objaviť rôznorodé prejavy ľudského ducha a predstavivosť.
Zaostrite na krásu v módmej fotografii s Karolom Kállayom. Objavte dokonalú renesančnú osobnosť Leonarda da Vinciho. Zaujímate sa o to, ako vyzerá archív Adidas, alebo skôr o spevník obľúbeneho pesničkára Tomáša Klusa. Toto všetko a mnoho ďalšieho objavíte v tejto sekcii.
Kategória umenie ponúka literatúru o Architektúre,Dizajne a úžitkovom umení a móde , Fotografii, Výtvarnom umení , Dejinách a teórii umenia, Divadle, Filme a Hudbe - noty, spevníky, príručky.
