Najnovšie - Umenie strana 455 z 500

Monografie Jindry Vikové mapuje košatou tvorbu této výtvarné umělkyně od 60. let po dnešek. Kniha obsahuje reprodukce jejích keramických plastik, kreseb, maleb, fotogramů, koláží a asambláží. Vedle biografie zahrnuje také recenze jejího díla z pera předních historiků umění.

V knize Jaký je doopravdy Chuck Norris najdeme krom jiného 101 vtipů s Chuckem Norrisem. Po vtipu vždy následuje krátká příhoda z natáčení nebo ze života s nějakým moudrem na konci, které se točí kolem 5 hodnot, které Chuck prezentuje: Do téhle knížky jsem vybral 100+1 chuckovin z celého světa, z Ameriky, Evropy, východu Středního, Dálného a ještě dálnějšího. Takových, co považuju za špičku nejlepších a zaručený zdroj zábavy a poučení. Ale kromě dodání trochy humoru na obveselení vašeho dne využívám téhle knížky, abych něco řekl o Chuckových pravidlech, o pěti základních hodnotách, podle kterých žiju, rozhoduju se a píšu. Těch pět hodnot sumarizuje smysl mého života: svoboda, rodina, zdatnost, víra a boj...

Kniha Paláce popisuje a přepychově zobrazuje stovku nejkrásnějších paláců světa. Není to učebnice palácové architektury, i když stavební postupy a měnící se stavitelské slohy hrají v příběhu paláců velkou roli. Kniha zařazuje paláce spíše do jejich společ

Kniha z edice Slavné vily je vůbec první publikací, která se souborně zabývá architekturou individuálního bydlení, osobnostmi jeho projektantů a osudy stavebníků v kraji Vysočina. V kraji proslulém především středověkými, renesančními a barokními památkam

Buddhism is a tradition of thought and practice leading to spiritual enlightenment, originating in India 2,500 years ago, and now a major world religion. The founding Buddha, Siddhartha, is worshipped in the form of the instantly recognisable statues. Seated Buddhas, reclining Buddhas, plain Buddhas - - This book brings together hundreds of photographs of the statues and lifelike representations of Buddha which can be found in the majority of Asian countries where Buddhism is practiced and followed.

Henri Cartier-Bresson is one of the most influential and beloved figures in the history of photography. His early work helped define the creative potential of modern photography, and his unerring ability to capture life on the run made his work synonymous with ‘the decisive moment’ – the title of his first major book. Released to accompany an exhibition at The Museum of Modern Art, Henri Cartier-Bresson: The Modern Century is the first major publication to make full use of the extensive holdings of the Fondation Henri Cartier-Bresson in Paris – including thousands of prints and a vast resource of documents relating to the photographer’s life and work. The heart of the book surveys Cartier-Bresson’s career through 300 photographs while a wide-ranging essay by Peter Galassi, Chief Curator of Photography at the Museum of Modern Art, offers an entirely new understanding of Cartier-Bresson’s extraordinary career and its overlapping contexts of journalism and art. The extensive supporting material – featuring detailed chronologies of the photographer’s professional travels and his picture stories as they appeared in magazines – will revolutionize the study of Cartier-Bresson’s work. The final section of the book – which runs to more than eighty pages of often newly discovered and systematically ordered reference material based on the hitherto unexplored archive of the Fondation Henri Cartier-Bresson in Paris – is almost a publication in itself.

Fotografická monografie vydávaná k 75. narozeninám umělce. Vojtěch Adamec je na české scéně spíše osamělým běžcem, solitérem mezi uměleckými skupinami. Žene jej ohromná vnitřní síla a touha po vyjádření toho, čím žije a co cítí, Tvorba je pro něho stejně nutná jako dýchání. Jeho výbušný temperament se projevuje v dynamice jeho plastik, grafik či maleb.

14. a 15. mája 2013 sa uskutočnila konferencia o súčasnej dramaturgii v preistoroch Štúdia 12 ako sprievodné odborné podujatie deviateho ročníka festivalu Nová dráma / New Drama. Festivalová platforma bola ideálnym miestom na konfrontácie a predovšetkým na tvorivé stretnutie dramaturgov, ktorí zásadne ovplyvňujú uvádzanie novej drámy v slovenskom divadle, keďže funkcia dramaturgie a metódy jej realizácie idú ruka v ruke s vývinom divadla. Z konferencie vzišla aj ,,spoločenská objednávka" dramaturgov (či novodobých postdramaturgov) zachytiť tieto prvé sumarizujúce svedectvá našej dramaturgie v knižnej forme.

Kniha známého anglického fotografa a autora řady světových bestsellerů Lee Frosta se zaměřuje na využití optických fotografických filtrů, což je oblast, která je pro řadu začínajících, ale i pokročilých fotografů obestřena mnoha tajemstvími a záhadami. Přitom jsou to právě filtry, které mohou znamenat rozdíl mezi průměrnou a skvělou fotografií, nehledě na to, že existuje řada případů, kdy je použití některých filtrů zcela nezbytné. Jaké systémy filtrů jsou na trhu? Jak se orientovat mezi jednotlivými typy a značkami? Co znamená označení filtrů? K čemu které filtry slouží a jak je správně používat? To jsou pouze některé z otázek, na které najdete odpověď v této knize. Velké množství ukázek, srovnávacích grafů a tabulek pomůže čtenáři při rozhodování jak a který filtr použít. Inspirativní fotografie, řada tipů a doporučení včetně vstřícného stylu autora dělá z této knihy zajímavé čtení pro všechny kategorie fotografů - od začínajících až po ty zkušenější. České vydání knihy jsme doplnili o přílohu, ve které čtenář dostane základní informaci o digitálních filtrech, které je možné použít na již hotové fotografie z digitálních fotoaparátů nebo na naskenované snímky z filmu v některém z grafických editorů.

Svetoznámy teatrológ Marvin Carlson je profesorom divadelnej vedy a komparatívnej literatúry v Centre postgraduálneho štúdia na City University of New York. Vo svojej výskumnej a pedagogickej činnosti sa zameriava na teóriu drámy a dejiny západoeurópskeho divadla a drámy, najmä 18., 19. a 20. storočia. Jeho knihy sú charakteristické vysokou erudovanosťou, podporenou dôkladným štúdiom prameňov, pričom aj pri ich interpretácii je Carlson vždy veľmi presný a výstižný. K jeho profilovým publikáciám patria okrem iných Performance: A Critical Introduction, v ktorej sa zaoberá teóriou i historickým vývojom performancie, Voltaire and the Theatre of the Eighteenth Century či The Haunted Stage, kde skúma vzťah divadla a pamäti a odkrýva proces, ako pamäť diváka ovplyvňuje spôsob vnímania divadelného diela. Dejiny divadelných teórií sú Carlsonovou najznámejšou knihou, preloženou už do šiestich jazykov. Autor v nej zachytáva dejiny myslenia o divadle od antiky až po nástup feminizmu do teatrológie v 80-tych rokoch 20. storočia. Svojou hĺbkou a šírkou záberu táto vynikajúca kniha doplní naše poznanie o tom, ako bolo divadlo chápané a posudzované v rôznych obdobiach svojej histórie.

Publikace, která pro velký zájem vychází již ve druhém vydání, je určena všem z vás, kteří léta posloucháte desky, kazety, CD, DVD, kompletujete diskografie svých oblíbených kapel, interpretů, sólistů, všem z vás, kteří hrajete na koncertech, sessionech, zábavách, festivalech, natáčíte po studiích, prostě jezdíte s kapelou, všem z vás, kteří schraňujete veškeré materiály, dokumentaci, noty, memorabilie, tabulatury svých hudebních idolů a vzorů, prostě všem z vás, kteří se zajímáte o muziku, o kytaru. Ještě, než vám tuto knihu představím, tak jedno upozornění pro majitele prvního vydání této encyklopedie. Rozhodně se totiž nejedná o to, že se stejný obsah vydává v nezměněné podobě znovu. První vydání vyšlo roku 1997 a od té doby se mnoho věcí změnilo včetně toho, že jsem se dostal k řádově mnohonásobně většímu množství nahrávek, materiálů a dalších záležitostí, takže když jsme toto druhé vydání s redakcí Muzikusu připravovali, bylo nám jasné, že v žádném případě nemůže jít o pouhé znovuvydání starého textu. Dokonce jsem přistoupil k tomu, že jsem tyto texty zásadně přepracoval, takže zde nepůjde ani o to, že jsem k původnímu obsahu pouze přidal nové skutečnosti, které se sběhly po roce prvního vydání této encyklopedie, tedy v období od roku 1997 do současnosti. Ne, i vlastníci první verze 33+333 světových kytaristů si při rozhodnutí opatřit si toto vydání mohou být naprosto jisti, že dostanou do rukou novou knihu s podstatně rozšířenými, upřesněnými a zejména ucelenými poznatky. Kniha je koncipována stylem, naznačeným již v názvu. Totiž 33 kytaristů je podáno rozsáhlou, podrobnou formou a 333 dalších je zde zastoupeno slovníkově a heslovitě. U kytaristů, zařazených do sekce 33 vás tedy čeká řada osobností, jejichž umělecké a životní příběhy jsou podány v duchu mých mnohaletých seriálů Kytaroví velikáni a Letem kytarovým světem v časopise Muzikus, najdete zde také i poznatky, které jsem uvedl či uvádím i v rámci dalších seriálů v Muzikusu, jako např. Pódiové sestavy slavných kytaristů, Galerie slavných kytar, Doplňky a další. (viz O autorovi). Jsem si zcela vědom toho, že každý z nás má svůj osobitý názor na muziku, na kytaristy, a tím pádem i na jejich výběr do této publikace. Protože ale jde o druhé vydání úspěšně rozprodaného vydání prvního, tak je jasné, že už jenom tím poměrně velkým výběrem 33 kytaristů jsme dokázali oslovit stylově širokou vrstvu zájemců. Navíc, jak jsem slíbil v předmluvě k prvnímu vydání (kde jsou uvedena i kritéria výběru), některé z těch osobností, které se v této publikaci nedostaly mezi těch 33 podrobně zpracovaných (a kterých si vážím stejně, jako zde uvedených) jsme dostali do druhého dílu této encyklopedie, 15+3 světových kytaristů a kytaristek, který vyšel roku 2002. Seznam kytaristů v sekci 33: Najdete zde klasiky z těch nejklasičtějších: Osobnosti samy za sebe (Jeff Beck, Eric Clapton, Jimi Hendrix, Eddie Van Halen, Pete Townshend, Keith Richards), hardrockové virtuózy (Ritchie Blackmore, Tony Iommi, Jimmy Page, Brian May, Angus Young), nové klasiky s obrovským entuziasmem (Eric Johnson, Steve Vai, Randy Rhoads, Joe Satriani, Slash), bluesrockové osobnosti (Peter Green, Gary Moore, Johnny Winter), jižany (Billy Gibbons), jižany s bluesovým cejchem na vestě (Stevie Ray Vaughan), obdivovatele čistého tónu (Hank B. Marvin), artrockové giganty (David Gilmour, Steve Howe), artrockové vizionáře netradičních postupů (Robert Fripp), mistry zpívajících strun (Carlos Santana), myslitele s vlastním světem (Frank Zappa), pohodové nadšence do přirozeného tónu (Mark Knopfler), rockandrollové klasiky (Chuck Berry), bluesové fanatiky (Albert Collins, B. B. King), jazzrockové blouznivce (John McLaughlin), první propagátory elektrické kytary, jazzmany (Charlie Christian)... I v sekci 333 proběhly změny, zejména pak u některých slovníkově uvedených kytaristů. U všech jmen se tedy setkáte s těmito základními údaji: 1) životní data (pokud byla vůbec dostupná). V případě, že byl kytarista znám pod pseudonymem či jinak upraveným jménem, uvádíme jeho rodné jméno v závorce hned za datem narození 2) pod heslem KYTARA jsou uvedeny nejcharakterističtější nástroje (pokud byly pro kytaristu typické) U slovníkově pojatých osobností pak pokračujeme lehkým rozborem jejich kariéry, zhodnocením hry, významu tvorby i nějakými dalšími charakteristickými zajímavostmi (někdy i včetně jejich osobních poznámek) Heslovitě pojatí kytaristé jsou dále charakterizováni dvěma odkazy: 1) KAPELA – zde jsou uvedeny nejvýznamnější skupiny, angažmá, spolupráce (někdy i vlivy, pokud to vyžaduje osobnost) 2) LP – pod tímto odkazem uvádíme dle mého názoru nejvýraznější, nejcharakterističtější desku či skladbu (opět připomínám, že s ohledem na rozsah hesla) Pro vaši lepší orientaci uvádím v některých případech v diskografii u 33 kytaristů i údaje o úspěšnosti umístění alb. Ne, že bych byl zrovna přívržencem ‘sportovních klání’, ale přece jenom to může napomoci k názornější představě o tom, co se poslouchalo a hrálo tehdy a co se zase začíná zase hrát a poslouchat i dnes. Koneckonců, tyto skutečnosti vždy nejlépe vypovídají o vkusu určité generace. A devadesátá léta svým znovuprobuzeným zájmem o poctivě drhnutou muziku a nevykalkulovaný feeling nastavila určitý trend, který, opřen o bohatost forem hudby šedesátých let a první poloviny let sedmdesátých, se již standardním způsobem profiltroval až do dnešních dnů a jeho tlak včetně rámce nejrůznějších retro-snah stále více sílí (už jenom z hlediska obrovské pokladnice tvůrčího entuziasmu) i u nejsoučasnějších interpretů. V této knize najdete i noty (jak je ostatně běžné v rámci mých Kytarových velikánů v Muzikusu). Příklady notace a jejich velmi stručné, ba přímo to nejelementárnější vysvětlení naleznete v závěru knihy. V textu se objeví i známé zkratky: g – kytara, bg – baskytara, dr – bicí, key – klávesy, voc – zpěv, perc – perkuse, sax – saxofon, fl – flétna, vi – housle, synth – syntezátor atd. Méně obvyklé nástroje vypisuji celým názvem. Zkratka p, i, m, a označuje styl klasického způsobu hry: p – palec, i – ukazováček, m – prostředníček, a – prsteníček. Už vás nebudu zdržovat. Udělejte si pohodu a začtěte se do následujících příběhů velikánů nádherného nástroje – kytary.

Životopisná kniha Čajkovskij, psaná živou až reportážní formou, nás provádí Ruskem 19. století. Setkáme se nejen s Čajkovským, ale i s řadou dalších významných osobností ruské kultury, s celkovým kulturním klimatem společnosti.

V edicíí Nová dráma ponúkame hry súčasného poľského dramatika Ingmara Villqista – cyklus jednoaktoviek Bezkyslíkovce a divadelné hry Oskar a Ruth, Helverova noc a Preparáty. Ingmar Villqist je jedným z najhranejších súčasných poľských dramatikov, na Slovensku sa zatiaľ inscenovali tri jednoaktovky z cyklu Bezkyslíkovce a hry Oskar a Ruth a Helverova noc.

Ide o dvojpublikáciu v ktorej prvá Ako začať obsahuje teoretické východiská tvarovania v architektúre. V druhej s názvom Prečo tak je vypracovaná tvarová analýza tridsiatich troch vybraných konkrétnych architektonických diel z autorovej tvorby, ktoré slúžia ako príklady reálneho použitia tvarovania na základe geometrických princípov. Obe knihy sú predajné len spolu a obsahujú DVD, ktoré je tiež spracované v slovensko - anglickej mutácii. OBSAH Ako začať Úvod Vnímanie architektonického diela Tvar Tvarovanie Záver Príklady Pribratie - ubratie Natiahnutie - stiahnutie pozdĺž priamkovej trajektórie Natiahnutie - stiahnutie pozdĺž krivkovej trajektórie Rozšírenie - zúženie Delenie rovinou Prelínianie Hranol Valec Ihlan Kužeľ Guľa Radenie pozdĺž priamkovej trajektórie Radenie pozdĺž krivkovej trajektórie Prečo tak Prelínianie Vila na vyhliadke Bratislava Chirana Piešťany Budova Milénia Bratislava Centrála Národnej banky Bratislava Centrála Všeobecnej úverovej banky Bratislava Slovenská Sporiteľňa Banská Bystrica Budovia OMNIA 2 Bratislava Radenie Radové vily v Líščom údolí Bratislava Svietidlá hotela Michalovce Interiér Domu kultúry Spišská Nová Ves Interiér hotela Manín Považská Bystrica Pavilón APN Bratislava Centrum Popidou Paris 1000 bytov Lamač Bratislava Valce Štyri mestské vily Bratislava Vila veľké F Bratislava Československá obchodná banka Banská Bystrica Výpočtové stredisko ZEZ Bratislava Veľká porotná sála Justičný palác Bratislava Bar hotela Michalovce Kubánsky konzulát Bratislava Hranoly Sídlo firmy 3S Divadlo JGT Banská Bystrica Centrála Československej obchodnej banky Bratislava Interiér hotela CKM Bratislava Dom kultúry Spišská Nová Ves Expozícia šperkov Veľkej Moravy Nitra Internát Pravdy Bratislava Vila W Bratislava Dom kultúry Trnava Filmové ateliéry Koliba Bratislava Centrum mesta Pardubice

Design collective Büro Destruct is the pioneer and flagship of young Swiss design. Illustriously and systematically compiled, Büro Destruct III demonstrates the distinctive Büro Destruct style that the collective continues to refine, polish and develop with characteristic sophisticated vector graphics and playful use of typography. Fueled by musical inspirations and a fresh dose of lighthearted humour, the works featured in this book include the entire spectrum of the experimental work they have created for clients from cleverly crafted graphic designs, illustrations, logo designs and exhibitions to personal photography projects, font designs and promotional products for their own studio such as the BD mascot and memory game. After its two highly successful predecessors, Büro Destruct III forms a comprehensive 208-page update on the trailblazing design collective.

Tung-šan, celým jménem Tung-šan Liang-ťie, byl proslulý čínský čchanový mistr z 9. století, žák a pokračovatel mnicha Jün-jen Tchan-šenga. Věřil, že i neživé věci mohou slyšet výklad o dharmě, a učil se mu naslouchat. Stanovil a vysvětlil pět stupňů, jež vedou po cestě k osvícení. Spolu se svým žákem Cchao-šanem Pen-ťim založil školu Cchao-tung (japonsky Sótó), nazvanou podle jejich jmen a ovlivněnou naukou buddhistické filosofické školy Chua-jen (jap. Kegon), založenou na Avatamsaka sútře. Bylo mu dáno posmrtné přízvisko Čchanový mistr Wu-pen, to jest ten, kdo pochopil podstatu. Na stúpě s jeho ostatky je psáno: Vědomost moudrosti. Tung-šanovo učení bylo sepsáno až v 17. století, v rámci Rozprav pěti škol. Z této verze vychází náš překlad. Tung-šanovy rozpravy si rovněž získaly značnou oblibu v Japonsku, kde je upravil a v roce 1739 samostatně vydal mnich Gimoku Genkai. Rozpravy z čínských originálů přeložila, předmluvu napsala, poznámkami a glosářem opatřila Lucie Olivová. Tato pražská sinoložka je rovněž autorkou druhého textu v tomto výboru, a to menší studie „O čchanové malbě“. Zde stručně nastiňuje vývoj tohoto jedinečného malířského směru v čínské a japonské kultuře a komentuje obrazy slavných čínských i japonských zenových mistrů z 10. - 19. století, které jsou v knize reprodukovány (Mu-čchi, Liang Kchaj, Sengai Gibon a jiní).

V zborníku sú uverejnené hry piatich najúspešnejších autorov v súťaži pôvodných dramatických textov Dráma 2001. Zborník obsahuje hry Evy Maliti-Fraňovej (Krcheň Nesmrteľný), Viliama Klimáčka (Lara), Mareka Godoviča (Jeho zle ohlásená smrť), Romana Olekšáka (Negativisti) a Petra Pavlaca (Deus ex Machina).