Najnovšie - Knihy - Umenie strana 2 z 500
Výtvarné umenie 
Fotografia 
Hudba - noty, spevníky, príručky 
Architektúra 
Dizajn, úžitkové umenie, móda 
Dejiny, teória umenia 
Divadlo - teória, história,... 
Film - encyklopédie, ročenky 
Umenie - ostatné
zobraziť:
Podivuhodný svět Zdeňka Buriana, 2. vydání
Monografie geniálního českého malíře přináší poprvé pohromadě a ve výjimečné reprodukční kvalitě veškeré dostupné ilustrace, jimiž Zdeněk Burian doprovázel česká a slovenská vydání románů Julese Verna. Ilustrace z valné většiny vznikaly v mistrově nejlepším tvůrčím období od poloviny třicátých do konce čtyřicátých let 20. století a skládají se v triumfální soubor, který překvapí sběratele a nadchne čtenáře Julese Verna i dobrodružné literatury vůbec.
Pohádkové operetky
Děti milují pohádky. Bývají pro ně nejen oblíbenou zábavou, ale především poučením a objevováním nepoznaného. Jednoduché pohádky můžete s dětmi dramatizovat, což se shledává s velikým úspěchem a s obrovským nadšením. Proč si tedy některou z pohádek také nezazpívat? Vždyť zpěv je tak důležitý a zábavný. Rozvíjí spoustu dovedností, při zpěvu lze prožít mnoho emocí. Do ruky se vám dostává zpěvník malých pohádkových operetek. Obsah těchto zpívaných pohádek je stejný. A zároveň tak trochu jiný. Najdete se tyto operetky: Pohádková budka; O řepě; Otesánek; Mařenka a Jeníček; Koblížek. Pomocí QR kódů, které jsou u každé písničky, máte k dispozici hudební doprovod ve formátu MP3 v rychlé a pomalé verzi.
Loutka mezi divadlem, filmem a televizí
Obsáhlá kniha pojednává o vedené loutce v českém filmu a televizi. O prostředcích výtvarného divadelního a filmového jazyka v oblasti loutkové inscenace, seriálu, filmu s divadelními loutkami, zejména v Československé televizi, České televizi a Krátkém filmu mezi lety 1950–2020. Chronologicky po desetiletích sleduje, jak se scénografické pojetí i filmové tvarosloví inscenací a filmů s divadelními loutkami vyrovnávalo s dobovou zkušeností divadla a poetikou filmové loutkové animace. Za jakých okolností a s kterými autory vznikal a postupně se etabloval osobitý loutkářský výtvarný televizní a filmový jazyk. Analyzuje základní tendence, které posouvaly scénografické postupy k tvořivosti a fantazii – černé divadlo, ekranizaci, masky, herce vedle loutky a další, které ve své době značně rozšířily i sám pojem loutkového divadla. Obrazová publikace přinášející stovky archivních snímků slavných loutkových pořadů od Večerníčků až po filmy Jana Švankmajera vychází v nápaditém designu Petra Babáka a Lukáše Kijonky z grafického studia Laboratoř.
Publikace se zároveň pokouší vyplnit jisté vakuum historiografické a teoreticko-estetické literatury v oblasti televizní, filmové a jiné mediální loutkářské tvorby. Vychází především z důkladného průzkumu archivů a na základě faktografického materiálu představuje, pokud možno obsažný a zároveň komplexní přehled zásadních progresivních počinů v tomto oboru, který doplňují analytické a zobecňující teoretické závěry. Přináší pestrý obraz estetických názorů a tvůrčích koncepcí mnoha významných autorů ve vztahu k proměnám jak uměleckých stylů, tak i společenských systémů a je tak výsostnou poctou českému filmovému a divadelnímu loutkářství a jeho tvůrcům z období více jak půl století.
Tak blízko, tak daleko. České umění 1947–1960
O českém výtvarném umění mezi léty 1947 – 1960 nebylo dosud nikdy uvažováno v širším evropském kontextu, který by se vyhnul stereotypu „železné opony“. Zároveň v pohledu na toto období se opakovaně předávají určitá klišé a stereotypy, která brání v pochopení skutečné povahy a pozice českého umění tohoto období v rámci poválečného světa. Cílem knihy je proto nabídnout nové zhodnocení českého umění této doby, které se vyhýbá stereotypu střední a východní Evropy, ale uvažuje o tomto umění jako o součásti komplikovaného poválečného vývoje celé Evropy. Poprvé se u nás syntetickou formou zaměřuje na celek české kultury v období vrcholného dogmatismu, na její oficiální a neoficiální struktury, včetně prvních let relativního politického uvolnění. Historičky umění Marie Klimešová a Hana Rousová patří k nestorkám oboru, kteří se daným obdobím zabývají většinu svého profesního života. Bez nadsázky není nikdo, kdo by tak komplikované období zpracoval do této hloubky a nutných souvislostí. Text konfrontovaný se čtyři sta padesáti reprodukcemi vede nepochybně i k uvědomění si stmelující nezdolnosti základních hodnot evropské kultury. Výše uvedené povyšuje knihu na jednu z nejdůležitějších i nejpotřebnějších knih, které za posledních několik desetiletí v Čechách vyšly.
Digitální Kříženecký
Rozsáhlá publikace kolektivu autorů NFA je první ucelenou vědeckou monografií věnovanou filmům (a jejich digitalizaci) českého režiséra a kameramana, průkopníka české kinematografie Jana Kříženeckého. Kniha nabízí pohled na dějiny raného českého filmu a materiální podobu prvotních kinematografických děl. Opírá se o dlouholetý archivní výzkum filmových materiálů v Národním filmovém archivu a dosavadní zkušenosti s jejich prezentací, i o široké rozpětí metodologických přístupů, zejména o teorii archivnictví a digitální restaurování, dějiny filmové techniky, materialistickou teorii filmu a médií, mediální archeologii, filmovou estetiku, či umělecký výzkum. Publikace sestává ze dvou rozsahově stejných částí, první tvoří původní studie, jež z různých pozic rozkrývají materialitu a cirkulaci Kříženeckého filmů; vznik teoretických pasáží se přitom odvíjel také od procesu digitalizace. Ve druhé části je prezentována obsáhlá detailně okomentovaná Edice dokumentů, jež život prvních českých filmů i jejich tvůrce kontextuálně a faktograficky ukotvuje (mapa míst, kde Jan Kříženecký natáčel; časová osa života a díla; dochované hmotné objekty J. Kříženeckého aj.). Monografie obsahuje bohatou obrazovou přílohu, filmografii, bibliografii a rejstříky.
Zapomenutý svět Zdeňka Buriana, 2. vydání
Co všechno zůstalo z bohaté tvorby Zdeňka Buriana neprávem zapomenuto? Vydejte se prozkoumat méně známou část mistrova díla, které nepřestává fascinovat celé generace čtenářů. Čekají na vás dosud nepublikované soubory ilustrací, westernové obálky nebo návrhy kostýmů, které vznikly pro první československý barevný film. Strhující epilog za tvorbou umělce, který dokázal příběhům vtisknout jedinečnou podobu, vychází ve výjimečné reprodukční kvalitě.
Ediční podoby smyčcových kvartetů Leoše Janáčka
Publikace pojednává o kvartetním díle Leoše Janáčka, především pak o notových edicích, které jsou následně z hlediska svého obsahu vzájemně konfrontovány. Cílem bylo vnést do současného labyrintu odlišností edic obou Janáčkových kvartetů řád, vytvořit souhrnnou evidenci změn notového textu včetně všech dynamických, tempových i agogických návodů k interpretaci. Jejich přehled ozřejmí průběžný vliv dobových interpretačních zvyklostí i osobní tendence editorů při změnách. Podrobné zmapování rozmanitosti edic nemusí zůstat jen zajímavou exkurzí do minulosti osudů dvou úspěšných hudebních kompozic. Je to i pohled do procesu hudebního myšlení a hledání účinnosti interpretačních záměrů a může usnadnit nalezení osobitého řešení některých vlastních hráčských situací a nových variant interpretace.
Jan Smetana
Publikace věnovaná malíři a pedagogovi Janu Smetanovi (1918–1998), známému především v souvislosti se Skupinou 42. Smetanova další, nepoměrně rozsáhlejší tvorba dosud čekala na komplexní zhodnocení. Po „skupinovém“ období, kdy téma obrazů představovaly okrajové atributy technické civilizace a příměstská krajina, se v malbě věnoval zkoumání skrytých sil ovládajících přírodní dění. Od počátku šedesátých let byla jeho hlavní inspirací příroda ve všech tvarových a světelných proměnách, přičemž přírodní motivy rozvíjel a obměňoval podobně jako hudební skladatel. Monografie čerpá z mnohačetného díla uchovávaného v galeriích a rodině autora, z deníků uložených v Archivu Národní galerie v Praze i ze vzpomínek studentů. Důležitou součást publikace tvoří výběrový soupis díla, zahrnující na šest set položek.
7 kytarových skladeb s kapkou radosti
Titul 7 kytarových skladeb s kapkou radosti obsahuje ve skutečnosti 8 kytarových skladeb. Protože se autorka inspirovala základními čakrami lidského těla, české názvy skladeb vycházejí z charakteristik jednotlivých čaker. Skladby jsou zapsané pouze do not bez tabulatur, u not je však vypracovaný prstoklad. Soubor je určen pro pokročilejší kytaristy, ať už žáky vyšších ročníků ZUŠ, nebo nižších ročníků konzervatoří.
Podoby architektury
Všimli jste si někdy staveb, kolem kterých denně chodíte? Že ne? Tak se jednou pořádně podívejte. Některé jsou letité, jiné byly postaveny nedávno. Každá je odlišná, každá má své charakteristické znaky. A podle nich jde poznat stáří budovy i stavební sloh, který reprezentuje. Chtěli byste se také naučit číst v domech a stavbách? S tím vám rádi pomůžeme! Čekají na vás nejvýznamnější historické budovy z celého světa, na nichž pochopíte, jak se různé styly vyvíjely v čase a o čem ta architektura vlastně je.
Texty písní, 2. vydání
Osmdesát let od narození a třicet let po smrti Karla Kryla vydává nakladatelství Torst úplný soubor všech jeho písňových textů, připravený na základě jeho rukopisů a s jeho vlastními ilustracemi. Součástí knihy je zevrubná ediční a textologická poznámka a rozsáhlý hudebně-historický komentář. Písňové texty Karla Kryla patří k základním hodnotám poválečné české literatury a kultury. Pomáhaly lidem v nouzi a zoufalství, burcovaly, bavily a varovaly. Krylova poetika sahá od historizujících obrazů k poetickým hříčkám, od milostné písně k písni protiválečné, od osobního vyznání k celospolečenské výpovědi. Ani třicet let po autorově smrti neztratily nic ze své působivosti a naléhavosti.
Read
Publikace doprovází stejnojmennou výstavu, kterou Kunsthalle Praha pořádá v období 2023/2024, přičemž jde o první větší prezentaci uměleckého dua Elmgreen & Dragset v Česku. Výstava READ reflektuje vztah mezi knihami a uměleckou tvorbou. Svým pojetím v podobě minimalistické verze moderní veřejné knihovny rovněž tematizuje náš vztah k fyzickým knihám a vědění v éře digitálních médií. Mezi na míru vyrobenými knihovními regály – a také na nich – v galerijním prostoru představují Elmgreen & Dragset nové či nedávno vytvořené sochy společně s díly několika současných umělkyň a umělců a také některými zásadními díly ze sbírek Kunsthalle Praha. Výstava zahrnuje performance, videa, koláže a malby, ale také sochy a instalace.
Rozsáhlá doprovodná publikace obsahuje příspěvky od renomovaných odborníků a odbornic i kurátorský text dvojice Elmgreen & Dragset a věnuje se rozmanitým tématům od historie českého samizdatu až po současné výzvy pro knihy, knihovny a svobodu slova v digitální éře. Tento bohatě ilustrovaný katalog dokumentuje výstavu a její zaměření na dynamický vztah mezi jazykem, knihami a uměním.
Kryštůfkovy písničky
Soubor třinácti skladbiček Kryštůfkovy písničky pro nejmenší zpěváky je složen ze skladeb pro zpěv a klavír (Mámo, táto, v komoře je myš, Houpala se s kočkou kočka, Kyblíček a lopatička, Kámen, nůžky, papír, Kolo, kolo mlýnský) a pro zpěv, klavír a další hudební nástroj (trubky, tympány, klarinety, pozoun, fagot, kontrabas, xylofon, flétna), který vnáší do každé drobné kompozice instrumentální barvu, náladu, humor, umocňuje hudební charakter drobné písňové formy (Leze, leze po železe, Bumtarata na ta vrata, Paci, paci, pacičky, Takhle jedou páni, Šiju boty, Ten vařil, Závin, Kukačka a Kryštof). V jednotlivých partiturách je naznačeno, že lze pro snadnější provedení nástroje vynechat (senza) nebo jejich part přebírá klavír (ossia). Klavírní doprovod je mnohdy velice osobitý, harmonická složka je plná moderních spojů, zahuštěných či mimotonálních akordů, ale hudba je zcela tonální, má vztah k předem dané tónině, tedy využívá především tóny patřící dané stupnici (C dur, E dur, Es dur). Cyklus na texty známých dětských říkanek je v pěvecké melodické lince zcela tonální. Výjimečně se objeví chromatický postup (Houpala se s kočkou kočka, Paci, paci, pacičky) nebo křížkem zvýšený, alterovaný tón (Takhle jedou páni). Klavírní doprovod je však pro zpěv v těchto případech intonační oporou. Opačně tomu může být v písni Kyblíček a lopatička. Její melodika je prostá, v rozsahu kvinty (pěti tónů), především stupnicovitá. Doprovod ve formě polky však obsahuje řadu mimotonálních tónů, takže zpěvák musí svou melodiku důkladně znát, ale současně prožít humorný moderní doprovod zcela přirozeně. V těchto aspektech je každá skladba cyklu skutečně malým uměleckým dílem. Vydatnou pomůckou jsou pro každou píseň vytvořené nahrávky doprovodů (QR kódy). Některé písně jsou melodicky prosté, vycházejí jen z jediného tónu (Bumtarata na ta vrata), některé jsou v rozsahu prvních pěti tónů stupnice (Kyblíček a lopatička, Šiju boty, Paci, paci, pacičky, Mámo, táto, v komoře je myš, Kukačka a Kryštof, Kolo, kolo mlýnský), maximálním rozsahem je oktáva (Takhle jedou páni), tedy celá durová řada, stupnice kombinující melodiku stupnicovitých kroků s rozklady akordů. Cyklus skladeb Kryštůfkovy písničky vznikl spontánně pro všechny nadané malé zpěváky, jejich učitele a pro všechny ostatní, kteří zpěvem, aktivním prožitkem neopomíjejí hudební procesy ve výchově a zrání dětí.
High on Living: Residential Architecture & Interior Design
This book showcases living spaces that are functional, aesthetic, and sustainable. They integrate different styles, materials, and technologies to create personalized spaces that reflect the tastes and lifestyles of their occupants. Whether in the vast landscapes of Scandinavia, the majestic Alps, the coasts of southern Europe or the rugged beauty of the American desert, the projects featured here are captivating examples of how architecture and interior design are created with a sense of place.
They impressively demonstrate how architects and interior designers incorporate the unique conditions and characteristics of a region into their plans. These living spaces express a deep connection to the surrounding environment and culture. They are works of art that capture the soul of the region and remind us how harmoniously people and nature can coexist in harmony.
Filmový zvuk pro nezvukaře 2
Druhý díl příručky pro filmaře-nezvukaře. Kde první díl vysvětluje, jak je třeba při natáčení audiovizuálního díla postupovat, aby bylo možné nějak pracovat se zvukem, tam druhý díl přináší praktické příklady toho, co vše je možné se zvukem dělat – včetně naznačení principů, na nichž jednotlivé postupy stojí. Odhalíme, že vše souvisí se vším, a zabrousíme i do ostatních filmařských profesí, i do několika vědních disciplín.
Před branou mistrovství
Kniha se zabývá psychologickými předpoklady růstu umělce interpreta (instrumentalisty, herce, pěvce). Zkoumá jaký vliv má zaměření psychiky mladého hudebníka na vývoj a kvalitu jeho techniky. Řeší otázky, kam zaměřit pozornost při práci, co je umělecká představivost, a odkud pochází, jakou roli hraje v práci paměť a postřeh. Rozebírá problematiku soustředěnosti a z ní vyplývající kvality a hygieny práce a též řešení problému pódiové trémy. Upozorňuje na důležitost faktoru vůle. Zdůrazňuje, že všechny rozebírané jevy – představivost, postřeh, paměť, soustředěnost atd. mají mít specifickou kvalitu odlišnou od jejich podoby v běžném životě a učí, jak si tuto kvalitu vypěstovat. V této knize se pozná každý student hudby nebo herectví.
Underground / Human Portrait
For several years Rudo Prekop has been photographing studio portraits of personalities who have contributed significantly to the qualitative shift in our society in terms of culture, society, mentality, morality and humanity in general. Along with the book, a travelling exhibition of large-format photographs is being prepared.
Generational confrontation in the line "upwards" – the parents of the portrayed, as well as in the line "downwards" – their daughters, sons, and eventually partners. The central figure is always a personality from the world of unofficial cultural and social sphere, or underground. A family mosaic of the gene pool. Typology of humanly exceptional individuals.
The key to the selection of actors is my subjective feeling of respect towards the portrayed. Their "immortalization" is my personal tribute to these people. In this way, I want to create a diverse portfolio of personalities of our day and age who have shaped and are shaping the face of the socially independent scene.
Zaříkávači kamene
Příběh jižního Kavkazu je příběhem mostu mezi Evropou a Asií. Arménie a Gruzie – dvě nejstarší známé křesťanské kultury – a jejich sdílená středověká minulost během staletí vzkvétaly zasazené do úchvatné krajiny mezi Kaspickým a Černým mořem.
Jde o jedny z nejpozoruhodnějších kultur v dějinách lidstva: na křižovatce východního křesťanského a íránského světa se minimálně od sedmého do třináctého století rodily umělecké projevy, které v sobě nemají nic provinčního a svou kvalitou a rozmanitostí často převyšují produkci staré Evropy. Toto bohatství nachází své kořeny v rozdělené a současně sdílené arménské a gruzínské historii, neboť po celé období středověku se oba národy nepřestaly stýkat.
Hovořit však o regionu jako o „soudržném“ celku je oprávněné pouze tehdy, je-li tato soudržnost postavena na ontologické rozmanitosti: arménská a gruzínská kultura a umění jsou naprosto jedinečné, stejně jako oba jazyky a příslušné abecedy.
Kniha, kterou čtenář drží v rukou, je pokusem přepsat do řeči obrazů to, co bylo popsáno výše: mimořádný dialog mezi přírodou a kulturou, velkou kulturní rozmanitost a zároveň symbiózu mezi různými historickými skutečnostmi středověku.
Poválečná architektura jako památka
Na stavby postavené v letech 1945–1989 stále ještě nepanuje jednotný názor. Přitom již od jejich vzniku uplynulo několik desítek let, tedy doba, kterou odborná i širší veřejnost často podmiňuje nárok na památkovou ochranu. Cílem publikace je přiblížit roli Národního památkového ústavu (NPÚ) v péči o poválečnou architekturu a objasnit výzvy a problémy, kterým v této oblasti čelí. Katalog stejnojmenné výstavy je členěn do několika kapitol podle charakteru činností NPÚ, k nimž patří vytipovávání potenciálních nových památek, vedení jejich seznamu a v neposlední řadě také dozor při rekonstrukcích. Hlavní část katalogu pak pojednává o pražském metru, jemuž se autoři věnovali v rámci výzkumu v posledních letech. Soustředí se na původní architektonické řešení tohoto nejrozsáhlejšího veřejného interiéru, který v období normalizace v Československu vznikl, a na jeho památkový potenciál. Posláním publikace je rozšířit povědomí o hodnotách nedávné, ale rychle mizející architektonické vrstvy.
Milujete kvalitné filmy, architektúru, krásne fotografie, výtvarné umenie a dizajn? Chcete vedieť, ako vyzerala Obchodná ulica? Tu nájdete viac o histórii divadla, príručky o hudbe, noty, slovníky, filmové encyklopédie a ročenky.
Toto je priestor, kde sa stretnú tvorivosť, inovácia a estetika. Kategória umenia nám otvára dvere do sveta výrazových médií, ktoré nám umožňujú hĺbkový pohľad na ľudské myšlienky, emócie a skúsenosti.
Tu nájdete pestrú škálu umenia vrátane vizuálneho umenia ako maľba, sochárstvo, fotografie, a tiež literárneho umenia. Kategória umenie vám ponúka príležitosť objaviť diela od umelcov z rôznych časových období a kultúrnych kontextov, čím sa otvára pohľad na rôzne estetické perspektívy.
Sledujeme vývoj umenia od historických majstrov až po súčasných tvorcov, ktorí používajú nové technológie a prístupy na vyjadrenie svojej kreativity. Bez ohľadu na to, či sa zaujímate o tradičné umenie alebo experimentálnu tvorbu, táto kategória vám umožní objaviť rôznorodé prejavy ľudského ducha a predstavivosť.
Zaostrite na krásu v módmej fotografii s Karolom Kállayom. Objavte dokonalú renesančnú osobnosť Leonarda da Vinciho. Zaujímate sa o to, ako vyzerá archív Adidas, alebo skôr o spevník obľúbeneho pesničkára Tomáša Klusa. Toto všetko a mnoho ďalšieho objavíte v tejto sekcii.
Kategória umenie ponúka literatúru o Architektúre,Dizajne a úžitkovom umení a móde , Fotografii, Výtvarnom umení , Dejinách a teórii umenia, Divadle, Filme a Hudbe - noty, spevníky, príručky.
