Najnovšie - Umenie strana 105 z 500
Výtvarné umenie 
Fotografia 
Hudba - noty, spevníky, príručky 
Dizajn, úžitkové umenie, móda 
Architektúra 
Dejiny, teória umenia 
Film - encyklopédie, ročenky 
Divadlo - teória, história,... 
Umenie - ostatné
zobraziť:
Očima Divišky
K digitální zrcadlovce jsem se dostala už na základce – a od té doby jsem focením posedlá. Za to, že mě tahle vášeň neopustila, může moje mamka. A plnou důvěru jsem vždycky měla i od táty, který podporuje všechny moje bláznivé nápady. Jako třeba napsat tuhle knihu o fotkách a jejich příbězích. Jak jsem se dostala na fotografickou školu? Kterých chyb se při focení vyvarovat? A jak získat zajímavou práci? Nejen to se dozvíte v tomhle průvodci, který vám ulehčí vstup do světa fotografování a videotvorby.
Na sklade 1Ks
16,49 €
dostupné aj ako:
Earthly Delights: A History of the Renaissance
A Sunday Times Art Book of the Year: written by one of the UK's foremost art critics, this new narrative history of the Renaissance takes in the whole of Europe and its global context.
What was the 'Renaissance'? In the nineteenth century this flowering of creativity and thought was celebrated as the birth of the modern world. Today many historians are sceptical about its very existence. Earthly Delights rekindles the Renaissance as a seismic change in European mentalities, in a panoramic history that encompasses Florence and Bruges, London and Nuremberg. Artists from northern as well as southern Europe, including Leonardo, Bosch, Bruegel and Titian, star in a captivating and beautifully illustrated narrative that sets their lives against a period of convulsive change across a continent that was finding itself as it 'discovered' the world.
Art critic and writer Jonathan Jones tells the story of Renaissance artists as pioneers, adventurers and 'geniuses', a Renaissance concept. Albrecht Dürer gazes with wonder on Aztec art in Brussels in 1520, Leonardo da Vinci tries to perfect a flying machine, Hieronymus Bosch finds inspiration in West African ivory carvings imported by the Portuguese to Antwerp. A then unknown Netherlandish painter, Pieter Bruegel, arrives in 1550s Rome just as Michelangelo is striving in the same city to raise the new St Peter's Basilica towards heaven. From Atlantic voyages to Germanic woods, Italian palazzi to the royal castle of Prague, this was an age when people dared to experiment with the occult and dabble in utopias: to think and create new worlds.
Z cestovateľského denníka rakúskeho virtuóza
Husľový virtuóz, skladateľ, prešporský rodák Miska Hauser (1820 – 1887) bol nepochybne prvým hudobníkom, ktorého umenie zaznelo na všetkých obývaných kontinentoch. Svoje dobrodružstvá huslistu v Kalifornii, Južnej Amerike, na Tahiti, v Austrálii a na Cejlóne sústredil do listov, ktoré počas piatich rokov putovania a koncertovania priebežne posielal svojmu bratovi do Viedne. Sigmund Hauser listy uverejňoval v časopise Ostdeutsche Post a v roku 1859 ich vydal súborne ako knihu. Listy Misku Hausera sú vlastne prvou globálnou správou o stave hudby na zemeguli. Celok dopĺňajú odborné štúdie, mapa a zoznam diel.
dostupné aj ako:
Slavné vily Prahy 10
Slavné vily Prahy Prahy 10 navazují na identicky pojaté publikace o výjimečných rodinných domech a vilách s příběhem o nich, jejich stavebnících a tvůrcích. Kniha představuje padesát medailonů známých i neznámých staveb realizovaných od konce 19. století až do současnosti.
Vinohradské, vršovické, strašnické, michelské a záběhlické rodinné domy a vily dokumentované bohatým obrazovým materiálem, hlavně pak dobovými plány, jsou zasazeno do mnohem širších, nežli jen místních souvislostí. Díky nim se z průvodních kapitol dozvíme, jak se třeba stavělo za socialismu, jak nové materiály ovlivnily estetiku funkcionalistismu a že jeden budoucí spolupracovník slavného amerického architekta Franka L. Wrighta chtěl strašnickou kolonii rodinných domků stavět z prefabrikátů jeřáby už v roce 1919.
Autoři: Jakub Potůček (ed.) a kol.- Michal Ezechel, Miroslav Ezechel, Petr Krajči, Anna Oplatková, Marie Platovská, Radomíra Sedláková, Markéta Svobodová, Vladimír Šlapeta, Petra Vachová, Stanislav Zeman
Humanise
Our world is losing its humanity.
Too many developers care more about their shareholders than society. Too many politicians care more about power than the people who vote for them. And too many cities feel soulless and depressing, with buildings designed for business, not for us.
So where do we find hope?
Thomas Heatherwick has an alternative. By changing the world around us, we can improve our health, restore our happiness, and save our planet. The time has come to put human emotion back at the heart of the design process. Drawing on thirty years of making bold, beautiful buildings, neuroscience and cognitive psychology, Heatherwick brings together vivid stories and hundreds of beautiful images into a visual masterpiece. Humanise will inspire us to do nothing less than remake our world.
The Art and Soul of Blade Runner 2049 - Revised and Expanded Edition
The official and definitive companion book to Denis Villeneuve's 2017 sequel to Ridley Scott's 1982 original film. This revised and enhanced edition adds 16 new pages of original The official and definitive companion book to Denis Villeneuve’s 2017 sequel to Ridley Scott’s 1982 original film. This revised and enhanced edition adds 16 new pages of original content which include the movie’s spoiler scenes.
In 1982’s ground-breaking science-fiction film Blade Runner, the world saw a vision of the future so bold and breath-taking it remains at the forefront of pop culture. Thirty-five years later, many of the world-renowned original cast and crew made a thrilling return to that world. Their journey is chronicled with captivating detail in this official visual guide to Blade Runner 2049, presented in an oversized and luxe full-colour format.
The author documented the film’s production for two years, with unprecedented access to the creative process that brought this epic film to life. Exclusive concept art, storyboards, behind-the-scenes photography, and production stills are accompanied by fascinating insights and interviews by the cast and crew.
The Art and Soul of Blade Runner 2049 – Revised and Expanded Edition updates the original version of the book by adding 16 pages of new content, featuring new interviews with cast and crew covering the movie’s spoiler scenes.
Jane Campion on Jane Campion
A chronological overview of one of modern cinema’s most celebrated directors, featuring interviews with Jane Campion herself.
Awarded Best Cinema Album by the French Syndicate of Film Critics.
Jane Campion on Jane Campion offers a unique perspective on the creative process of one of cinema’s greatest contemporary film directors. Through a series of interviews beginning in the early days of Campion’s career and conducted by award-winning cinema historian Michel Ciment, each chapter contains the study of a film, starting with the short films that Campion made during her studies at the Australian Film Television and Radio School, then moving through the Academy Award–winning The Piano, The Portrait of a Lady, Holy Smoke, In the Cut, Bright Star, the TV series Top of the Lake, and ending with the Academy Award–winning The Power of the Dog.
Organized chronologically, film by film, the interviews are illustrated with film stills and photographs taken on set, as well as with annotated scripts, storyboards, and personal documents lent by Campion. The book also reproduces three short stories and a text about the poet John Keats written by the director, along with actress Holly Hunter’s “Scattered Memories” of their collaborations on The Piano and Top of the Lake. A detailed bibliography and filmography of the filmmaker complete this volume, which contains more than 300 color and black-and-white illustrations.
1000 Deadstock Sneakers
An accessible and comprehensive encyclopedia of 1,000 deadstock sneakers––the originals produced for exclusive, limited-edition releases––by trendsetting sneakerhead and infamous reseller Larry Deadstock.
“Deadstock” refers to the originals: authentic, unworn sneakers that were produced for limited-edition releases, limited-run reruns, or pairs that have otherwise stopped being made. No longer available from the direct retailers, deadstock is the most desirable, exclusive, and valuable sneaker merchandise in existence, only available from select resell shops and websites such as Larry Deadstock’s.
In 1,000 Deadstock Sneakers, deadstock collector and infamous reseller Larry Deadstock teams up with streetwear journalist François Chevalier to dive deep into the origins, history, and trends of international sneaker culture.
This book features:
The origin story behind the first pair of Air Jordans
Basketball legends LeBron James, Kobe Bryant, and Michael Jordan
Groundbreaking designers such as Virgil Abloh
Influential figures like Will Smith, Spike Lee, and Travis Scott
Informative anecdotes from Larry Deadstock
Original advertisements from Nike, Adidas, Air Jordan, New Balance, Rebook, Vans, and more
Complete with detailed research, historical context, and trend analysis on the aesthetic appeal of each style, this book explores the significance of the sneaker in fashion and culture today through 1,000 coveted deadstock sneakers of the last 50 years. This is a must-have reference text for sneakerheads and deadstock collectors; eye candy for sports fans, influencers, and all sneaker wearers; and an exploration of a rising phenomenon in fashion and streetwear for anyone interested in contemporary culture.
Includes Color Images.
Designing Brands
Multiply serves as a definitive guide for creating meaningful, elegant and timeless brand identities.
Chapters on Discovery, Direction, Typography, Photography, Illustration, Design, Digital Physical provide an insightful step-by-step approach on how to develop the various visual elements that define a contemporary brand in various media, channels, and activations. Through the expert eyes of Mario Depicolzuane and a close-knit community of industry-leading designers, creative directors, and tastemakers, the book will explain how to develop a brand's world and to design with grace, rationality, thoughtfulness, and intuition.
This Is What It Sounds Like
This Is What It Sounds Like is a journey into the science and soul of music. It's also the story of a musical trailblazer who began as a humble audio tech in L.A. to become Prince's chief engineer for Purple Rain and one of the most successful female record producers of all time.
Now an award-winning professor of cognitive neuroscience, Rogers takes readers behind the scenes of record-making and leads us to musical self-awareness. She explains that everyone possesses a unique 'listener profile', shows how being musical can mean actively listening, and encourages us to think about the records that define us.
Lively and inclusive, this revelatory book will refresh your playlists, deepen your connection to artists, and change the way you listen to music.
KAWS
Based on the blockbuster 2022 solo show in London, KAWS: New Fiction documents the groundbreaking, multi-layered exhibition that presented the artist’s new and recent works in physical and augmented reality.
A unique collaboration between the acclaimed artist KAWS, the Serpentine Galleries, digital art platform Acute Art, and the online video game phenomenon Fortnite, KAWS: New Fiction bridges the gap between the physical and virtual worlds, showcasing KAWS’s artworks as they’ve never been seen before. This one-of-a-kind book chronicles the iconic KAWS figure as it journeys through viewing the exhibition’s paintings, sculptures, site-specific additional artworks revealed via augmented reality (visible at the show through a dedicated AR app), and the virtual recreation of the physical gallery simultaneously featured in Fortnite. KAWS: New Fiction is a celebration of the unprecedented exhibition, and KAWS’s creative influence, as it was experienced in physical, virtual, and augmented realities.
A Way of Living
The bestselling and critically acclaimed monograph on one of the most influential painters of the twentieth century
Willem de Kooning was a leading exponent of Abstract Expressionism. MoMA's 2011 de Kooning retrospective drew record crowds, and his prodigious achievements continue to provoke and inspire subsequent generations of artists such as Cecily Brown, Rebecca Warren, and Jonathan Lasker.
This is the most wide-ranging and comprehensive monograph available on this artist. Sumptuously illustrated and produced, the book encompasses his major works and periods, including his controversial 'Woman' paintings, as well as a wealth of accompanying sketches and preparatory drawings.
An illustrated chronology maps de Kooning's life, career, and work, with photographs from the artist's archive interspersed throughout the book, enriching the reader's understanding of the wider art-historical context of his paintings. Judith Zilczer's critically acclaimed monograph is an essential addition to the libraries of a new audience of readers and de Kooning enthusiasts, offering an unprecedented and compelling examination of his body of work.
Typlt: Levitace
Výpravná publikace nazvaná Levitace představuje aktuální tvorbu Lubomíra Typlta, který patří k nejlepším současným výtvarným umělcům. Kniha vyšla u příležitosti Typltovy úspěšné výstavy v pražské galerii Villa Pellé. V souboru obrazů a několika objektů z let 2021–2023, jež měly na výstavě svou premiéru, rozvíjí Typlt svá dosavadní východiska a sleduje několik vzájemně na sebe odkazujících tematických figurálních i objektových řad, jež se v jeho vypjaté představivosti v posledních dvou letech silně prosadily. Typltův strhující, zhuštěný, zkratkovitý umělecký projev, pohybující se dlouhodobě na pomezí jemnosti a syrovosti, vytříbenosti a výjimečnosti, získává rok od roku na silné průraznosti, vyvolané jeho dynamicky se rozvíjející, neutuchající představivostí. Unikátní publikaci doprovodil zasvěcenými texty historik umění Karel Srp, který umělcovu tvorbu sleduje dlouhodobě.
Typlt si již během studia na düsseldorfské Akademii, kde měl jako jeden z prvých československých posluchačů po roce 1989 možnost studovat u takových veličin, jako byli A. R. Penck, Gerhard Merz a Markus Lüpertz, osvojil dva přístupy, jež jej fascinují přes dvacet let: vztah k barvě jako nosnému výrazovému prostředku a ke všednímu předmětu, poskytujícímu podnět k metaforickému přehodnocení.
Van Gogh: The Essential Paintings
This magnificent boxed-set features stunning, accordion-fold, color reproductions of Van Gogh’s essential works, accompanied by a separate booklet with background and descriptions of each painting
Van Gogh's brilliant colors and expressive brush strokes come vibrantly to life in this sumptuous book that features approximately fifty of his most important works in generous accordion-fold pages.
The large-format reproductions, printed on heavy stock, are presented chronologically, allowing for a close study of Van Gogh’s development as an artist. In addition to his more well-known works, such as Irises, The Starry Night, Sunflowers, the Bedroom, Almond Blossom andWheatfield with Crows, readers will also discover how he experimented with landscape, still life and portraiture and how his influences changed over his brief but prolific career to embrace Impressionism, Neo-Classicism, and Pointillism, and incorporated elements of Symbolism as well as the techniques of Japanese woodcuts.
An accompanying booklet features thumbnails of each painting along with captions that highlight key elements, as well as a brief appraisal of his life and work. Both volumes are encased in a sturdy slipcase. The set is a must-have for fans of Van Gogh and an excellent resource for understanding why he remains one of the world’s most beloved painters.
Marr's Guitars
A stunning photographic presentation of the guitars that defined the distinctive sounds and style of Johnny Marr with personal reflections and insights from the legendary guitarist himself.
The guitarist’s guitarist, Johnny Marr redefined music for a generation. His ringing arpeggios and chordal innovations helped elevate The Smiths to be one of the most influential and important British bands of all time.
Tracing Marr's career from his teenage years to his recent work on the Bond soundtrack, Marr’s Guitars showcases the most significant of Marr’s superb collection of electric and acoustic guitars, revealing through them the evolution of his iconic sound and style of playing. Each guitar is identified with a crucial moment, a specific song or a particular sound, and each embodies a key aspect of Marr’s lifelong passion.
Renowned photographer Pat Graham presents each instrument as a full portrait, supported by micro shots highlighting the specific details that make each one unique, while Johnny Marr himself reveals in his accompanying commentary on what tracks and at which shows the guitars were played. Many of the guitars are closely associated with Marr, such as the Rickenbacker 330, the Gibson ES-355 and the Johnny Marr Signature Fender Jaguar. Some were passed down to him, including Nile Rodgers’ Stratocaster, Bryan Ferry’s Roxy Music Hagstrom and Bert Jansch’s Yamaha. Others are guitars once owned by Marr that have since been passed on to the next generation of guitar heroes, including the Stratocaster used by Noel Gallagher on ‘Wonderwall’ and the Gibson Les Paul Goldtop used on In Rainbows by Radiohead’s Ed O’Brien.
Punctuating the photography of the guitars and the accompanying commentary are contextual studio, backstage and onstage shots. Together, they make Marr’s Guitars a unique cultural history of modern music and guitar playing told through the prism of Johnny Marr’s experiences and achievements.
A Way of Life: Notes on Ballenberg
A multiauthored portrait of the Swiss open-air museum documenting centuries of historic homes and the enchanting details of vernacular architecture
Founded in 1978, Ballenberg is a legendary Swiss open-air architectural museum that gathers more than 100 residential and agricultural buildings from the 14th to the 19th centuries, from almost all of the cantons of Switzerland, which have been transported to the museum from their original sites. Together these buildings show how architecture, furnishings and tools expressed the needs of everyday life in their design and execution. Traditional handicrafts such as basket-weaving, forging, braiding, spinning, weaving and carving are also kept alive in Ballenberg's on-site workshops.
Edited by Rolf Fehlbaum, entrepreneur and long-time driving force behind Vitra, this beautiful publication is an invitation to discover and explore the world of things with fresh eyes. A Way of Life compiles photographs, observations and discoveries made at Ballenberg by the acclaimed designers Jasper Morrison and David Saik and the architect Tsuyoshi Tane, who all share a fascination with the simple, the practical and the functionally beautiful. In concise, elegant writing, Morrison, Saik and Tane comment on the design ingenuities in various features of the buildings. The book’s superb photography celebrates the traces of wear and tear on door handles, benches, columns, brick tile floors and other architectural details that testify to a bygone ethos of enduring utility and economic common sense. A Way of Life serves as an encouragement to designers and consumers alike to resist trends and fads, and to critically evaluate the objects of everyday use in terms of utility and aesthetics.
CE ZA AR 2023
SK
Cieľom súťažnej prehliadky CE ZA AR nie je len prezentovať tvorbu členov a členiek Slovenskej komory architektov a oceniť ich najlepšie diela, ale aj upozorniť širšiu verejnosť na úlohu architektúry pri rozvoji spoločnosti, zlepšovaní kvality prostredia pre život a prácu, ako aj pri tvorbe nových kultúrnych hodnôt. Ocenenie sa aj preto dlhodobo venuje úlohám samospráv vo formovaní miest a obcí a dokazuje, že kvalitná architektúra či zodpovedne navrhované verejné stavby a priestranstvá sú cestou k vyššej kvalite života obyvateľov.
Význam architektúry ako kvalitného, krásneho a udržateľného priestoru pre spoločenské interakcie, prepájanie komunít a stretnutia pri práci aj vo voľnom čase a dôležitosť navrhovania s ohľadom na potreby spoločnosti zdôrazňuje motto 22. ročníka ocenenia #spoluvarchitekture/ #togetherinarchitecture.
EN
The aim of the prize CE ZA AR is not only to present the work of members of the Slovak Chamber of Architects and to appreciate their best works but also to draw the attention of the wider public to the role of architecture in the development of society, improving the quality of the environment for life and work, as well as in the creation of new cultural values. For this reason, the prize has long been dedicated to the role of local governments in the formation of cities and municipalities and proves that high-quality architecture or responsibly designed public buildings and spaces are the way to a higher quality of life for residents.
The importance of architecture as a high-quality, beautiful and sustainable space for social interactions, connecting communities and meetings at work and in free time and the importance of designing with society's needs in mind is emphasized by the motto of the 22nd year of the prize #spoluvarchitekture/ #togetherinarchitecture.
1964 Oči bouře
„Najednou se na nás upíraly miliony očí a vytvářely obraz, na který nikdy nezapomenu.“
Paul McCartney
Unikátní velkoformátová dárková kniha fotografií a vzpomínek Sira Paula McCartneyho z přelomového období legendárních The Beatles.
275 dosud nepublikovaných černobílých a barevných fotografií, které autor po téměř šedesáti letech nalezl ve svém archivu.
Fotografie pořízené Paulem McCartneym na 35mm film, převážně dosud nepublikované, zachycují převratné období od konce roku 1963 do začátku roku následujícího, kdy se The Beatles stali mezinárodní senzací a změnili běh hudebních dějin. Kromě 275 fotografií mapujících tyto měsíce v šesti městech – Liverpoolu, Londýně, Paříži, New Yorku, Washingtonu a Miami – kniha 1964: Oči bouře obsahuje:
Předmluvu z pera Paula McCartneyho vracející se k šílenství, které The Beatles rozpoutávali v britských koncertních sálech a které předcházelo hysterii, jež kapelu doprovázela na prvním americkém turné.
Autentické osobní vzpomínky, které společně s fotografiemi z jednotlivých měst vytvářejí jedinečnou zprávu o období, na něž McCartney vzpomíná jako na „Oči bouře“ i o tom, co se dělo dál v roce 1964.
Esej „Beatleland“, ve které harvardská historička a esejistka časopisu New Yorker Jill Lepore popisuje, jak se z The Beatles stal první skutečně globální popkulturní fenomén.
Elegantně zpracovaná kniha 1964: Oči bouře přináší dramatický záznam první zaoceánské cesty, kterou The Beatles podnikli, a zachycuje radikální posun v kultuře mladých lidí, jenž vykrystalizoval roku 1964.
„V roce 1964 jste mohli namířit objektiv fotoaparátu na svět. Jaké šílenství byste však zachytili, jakou krásu, radost a zběsilost?“
ABBA za železnou oponou
Skupina ABBA nikdy v bývalém socialistickém Československu nevystoupila. Přesto tu s námi byla. Lidé její hudbu milovali, tančili na ni na diskotékách, kupovali její desky a kazety, chodili do kina na ABBA ve filmu a věšeli si na stěny její plakáty. Příběh slavné švédské skupiny se spojil s příběhy bezpočtu lidí a ovlivnil jejich životy. Pro řadu z nich jsou její písničky krásnou vzpomínkou na dobu mládí i jakýmsi ujištěním, že když její hudba nestárne, nemůže ani čas tak rychle utíkat.
Tato výpravná celobarevná kniha popisuje příběh skupiny očima fanouška (muzikanta, skladatele, zpěváka, malíře a spisovatele Richarda Pachmana), kterému ABBA vstoupila do života v roce 1974 a doprovází ho dodnes. Absurdní zákazy socialistického režimu, stažení už vylisovaného a do prodejen rozvezeného alba skupiny z trhu, vtipně přeložené názvy písní na československých vydáních jejich desek, nečekané setkání s Abbou v Londýně při jejím návratu na scénu v roce 2022 i exkluzivní materiál přímo od členů skupiny – to vše plus přes 1500 fotografií a vzpomínky desítek česko-slovenských zpěváků na Abbu naleznete v této výpravné a unikátní knize.
ABBA za železnou oponou vychází k 50. výročí vydání jejich prvního alba Ring Ring v roce 1973, kdy ještě vystupovali pod názvem Björn & Benny, Agnetha & Anni-Frid, a především k 50. výročí jejich vítězství na Velké ceně Eurovize v dubnu 1974 s písní Waterloo.
Anni-Frid Lyngstad / ABBA „Jsem tak ráda, když slyším o lásce ke skupině ABBA za železnou oponou. Vracím vám všem tuto lásku a moc si vás, úžasných fanoušků, vážím.“
Björn Ulvaeus / ABBA: „Vím, že jsme měli mnoho příznivců v Československu i v dalších zemích za železnou oponou a dostávali jsme od těchto fanoušků spoustu dopisů. Děkujeme za vaši podporu!“
Jiří Korn, zpěvák: „Byli fascinující a půvabní. Zkrátka velké idoly té doby.“
Eva Máziková, zpěvačka: „Spoznala som ich v saune! Viem, ako vyzerali nahí. Bola to taká seansa našich nahých tiel.“
Richard Pachman, spisovatel, skladatel: „ABBA mě ovlivnila, inspirovala a provázela téměř celý můj život. Děkuji za to z celého srdce. A nejsem sám, který nahlas říká to, co ABBA slyšela snad milionkrát: Thank you for the music, tedy Děkujeme vám za hudbu.“
dostupné aj ako:
Milujete kvalitné filmy, architektúru, krásne fotografie, výtvarné umenie a dizajn? Chcete vedieť, ako vyzerala Obchodná ulica? Tu nájdete viac o histórii divadla, príručky o hudbe, noty, slovníky, filmové encyklopédie a ročenky.
Toto je priestor, kde sa stretnú tvorivosť, inovácia a estetika. Kategória umenia nám otvára dvere do sveta výrazových médií, ktoré nám umožňujú hĺbkový pohľad na ľudské myšlienky, emócie a skúsenosti.
Tu nájdete pestrú škálu umenia vrátane vizuálneho umenia ako maľba, sochárstvo, fotografie, a tiež literárneho umenia. Kategória umenie vám ponúka príležitosť objaviť diela od umelcov z rôznych časových období a kultúrnych kontextov, čím sa otvára pohľad na rôzne estetické perspektívy.
Sledujeme vývoj umenia od historických majstrov až po súčasných tvorcov, ktorí používajú nové technológie a prístupy na vyjadrenie svojej kreativity. Bez ohľadu na to, či sa zaujímate o tradičné umenie alebo experimentálnu tvorbu, táto kategória vám umožní objaviť rôznorodé prejavy ľudského ducha a predstavivosť.
Zaostrite na krásu v módmej fotografii s Karolom Kállayom. Objavte dokonalú renesančnú osobnosť Leonarda da Vinciho. Zaujímate sa o to, ako vyzerá archív Adidas, alebo skôr o spevník obľúbeneho pesničkára Tomáša Klusa. Toto všetko a mnoho ďalšieho objavíte v tejto sekcii.
Kategória umenie ponúka literatúru o Architektúre,Dizajne a úžitkovom umení a móde , Fotografii, Výtvarnom umení , Dejinách a teórii umenia, Divadle, Filme a Hudbe - noty, spevníky, príručky.
