Najpredávanejšie - Bestsellery - Umenie strana 121 z 500
-
![Výtvarné umenie]()
Výtvarné umenie
-
![Fotografia]()
Fotografia
-
![Hudba - noty, spevníky, príručky]()
Hudba - noty, spevníky, príručky
-
![Dizajn, úžitkové umenie, móda]()
Dizajn, úžitkové umenie, móda
-
![Architektúra]()
Architektúra
-
![Dejiny, teória umenia]()
Dejiny, teória umenia
-
![Film - encyklopédie, ročenky]()
Film - encyklopédie, ročenky
-
![Divadlo - teória, história,...]()
Divadlo - teória, história,...
-
![Umenie - ostatné]()
Umenie - ostatné
Výtvarné umenie 
Fotografia 
Hudba - noty, spevníky, príručky 
Dizajn, úžitkové umenie, móda 
Architektúra 
Dejiny, teória umenia 
Film - encyklopédie, ročenky 
Divadlo - teória, história,... 
Umenie - ostatné Knižné bestsellery nesmú v našej ponuke rozhodne chýbať. Najpredávanejšie a najobľúbenejšie knihy slávnych spisovateľov vás vtiahnu do deja a ponúknu vám množstvo skvelých príbehov. Vyberte si žáner, ktorý je vám najbližší alebo darujte najnovšie knižné bestsellery ako darček svojim blízkym.
zobraziť:
Reálný minimalismus / Real Minimalism
Jde o sérii „dokumentárních fotografií“, které vznikaly během sedmi let v průběhu mých cest po různých částech světa – Evropy, Asie, Ameriky… Během těchto pobytů či putování jsem se snažil dokumentovat minimalistické objekty nebo přesněji řečeno předměty, které se jim podobají. Pokoušel jsem se dodržovat co nejužší a nejstriktnější tvarový výběr. Ten se finálně omezil pouze na objekty ve tvaru krychle a kvádru. Chtěl jsem zachytit stav, v jakém se současné neomodernistické myšlení nachází. Stav bez velkých idejí, kde možná existuje jakási vnitřní touha, ale ve skutečnosti převažuje pouze latentní strach z nich. „Reálný minimalismus“ má terminologicky blízko k „reálnému socialismu“ bez utopického aspektu. Tím míním to, že mapuje a vyjadřuje reálný sociální stav této rozpačité myšlenkové entity. Jsou to jakési trosky Tatlinovy Třetí Internacionály, o kterou se jako o Eiffelovku nikdo nestaral, protože na to nebyly ve východním bloku peníze ani vůle, a ta se tak časem rozpadla a její trosky byly roztahány a zrecyklovány po celém světě. Zbytky této utopie mají jinou funkci – daleko banálnější, obyčejnou a ve většině případů tajemnou, nejistou a pochybnou.
Hry
Vybrané hry svetoznámej rakúskej prozaičky a dramatičky ocenenej aj Nobelovou cenou za literatúrou vychádzajú po prvý raz v slovenčine práve v Divadelnom ústave v edícii Svetová dráma – antológie. Kniha Elfriede Jelinek Hry obsahuje výber zo starších i novších hier autorky: Čo sa stalo, keď Nora opustila manžela, alebo Opory spoločností, Motorest alebo Robia to všetci, Babylon, Rechnitz (Anjel skazy), Obchodníkove kontrakty. Úvod k výberu napísala česká divadelná vedkyňa a prekladateľka Barbora Schnelle. Hry prekladali vynikajúci prekladatelia a prekladateľky: germanistka, literárna vedkyňa, prekladateľka Jana Cviková, prekladateľka Elena Diamantová, básnik a prekladateľ Milan Richter a prekladateľ Andrej Zmeček. Výber hier je prierezom dramatickej tvorby Elfriede Jelinek od dialógových hier ako Čo sa stalo, keď Nora opustila manžela, alebo Opory spoločností či Motorest alebo Robia to všetci, v ktorých sa autorka zaoberá mužsko-ženským vzťahmi, no aj textov, ktoré sú východiskom pre postdramatické divadlo a autorka v nich reaguje na brutalitu z minulosti (Rechnitz /Anjel skazy/) či na problémy súčasného globálneho sveta plného odcudzenia a násilia (Obchodníkove kontrakty a Babylon). Zbierka divadelných hier Elfriede Jelinek je len treťou z kníh tejto významnej súčasnej rakúskej prozaičky a dramatičky, ktorá vychádza na Slovensku – po Milenkách (ASPEKT, 1999, 2004) a Zimnej ceste (Artforum, 2011).
Frejkovy Schovávané na schodech
Jaké místo zaujímá v české moderní kultuře velký divadelní režisér Jiří Frejka (1904–1952)? – Možnosti celkového pohledu na jeho život a dílo jako by stále bránil ne zcela dostatečný výzkum dokumentárních materiálů. Právě z tohoto výzkumu vychází kniha, která pojednává zejména o závěrečné Frejkově tvorbě na počátku 50. let, tedy v období inscenovaných soudních procesů, které byly průvodním zjevem zavádění stalinistického režimu také v Československu.
Hudba 20. století
Rozsáhlá práce je příkladem učebního textu, kterých je na českém trhu stále nedostatek. Systematicky postupuje ve výkladu hudebních stylů a jejich zástupců. Text nezatěžuje slovníkovými údaji, které jsou každému studentovi běžně dostupné, ale především osvětluje východiska, jejich návaznost a inspirační zdroje evropské a americké tvorby, které takto může podat jen zkušený pedagog. Oproti staršímu vydání je doplněno o jmenný rejstřík.
Figure & Lettering
Anglické, doplněné vydání publikace „Sepulkrální skulptura jagellonského období v Čechách“ (2010) mapující sepulkrální skulptury z období vlády jagellonské dynastie, jež je bezpochyby jedním vrcholných období dějin českého umění, přispívá k ucelení představy o výtvarné kultuře tohoto období výzkumem specifické sochařské sféry z pohledu uměleckohistorického a epigrafického. Na příkladu relativně malé exkluzivní skupiny památek zkoumá, do jaké míry se význam té doby promítá i do dochovaného nápisového fondu. Závažnost a zajímavost takto postavené otázky navíc akcentuje fakt, že druhá polovina 15. století a první polovina století šestnáctého je ze středoevropského a pochopitelně i českého epigrafického pohledu obdobím v mnohém přelomovým.
I když se konvolut studovaných děl dochoval jen v torzálním stavu, jsou jednotlivé práce svědectvím o sociálním postavení objednavatele, jeho náboženském zakotvení, kulturní úrovni i výtvarném cítění a také o jazykovém úzu zkoumané historické periody. Do textu, který obsahuje studii uměleckohistorickou, epigrafickou a podrobný katalog děl, jsou zahrnuty též sepulkrální skulptury, které dobou svého vzniku historický rámec jagellonské dynastie (1471–1526) přesahují. Tato okolnost je dána také tím, že kontinuita produkce některých konzervativních sochařských dílen a jejich typů funerálních monumentů překračovala vymezené období. Směřování nové doby pak signalizuje tumba Vojtěcha z Pernštejna, spojující tradiční výtvarné pojetí s formálně vytříbeným italizujícím portrétem.
Bez prvního není obrazu druhého
Třetí kniha naší volné trilogie nese podtitul „Zpráva o stavu korporace jménem Svět k 1.1.2015“. Pojednává o jakési závěti malíře modernisty Alfréda Justitze. Náhodný kupec malířova nejznámějšího obrazu přes internet začíná dávat smysl spleti minipříběhů tohoto prapodivného dědictví. Na cestě hlavní linií románu kupci pomáhá takřka stoletý špion jezdící na starém péráku a stále oděn ve starém parkru model 65. Oba vědí své, však autor díla je přesvědčen, že se bez literárních prvků magického realismu nepohne z místa…
Ludwig van Beethoven - Poselství génia
Autor předkládá analýzu duchovního odkazu, pohled na život a dílo představitele německého hudebního klasicismu Ludwiga van Beethovena (1770–1827) na základě archivních zpráv a využití odborných hudebních kritik. Důraz je kladen na Beethovenův vnitřní zápas. Pro českého čtenáře budou zvlášť zajímavé pasáže o olomouckém kardinálovi Rudolfu Janovi, Beethovenovu příteli. Beethoven stanoví svému životu pouze dvojí cíl: sebeobětování božskému umění a činnost pro blaho ostatních. V základech a na vrcholu Beethovenova umění a duše je Bůh. Jestliže to nevidíme, nevidíme ani duši ani umění. A jaký byl tento Bůh? Beethoven se nemohl spokojit s abstraktní vírou. Potřeboval Boha živoucího, s nímž by mohl hovořit tváří v tvář jako patriarchové Bible, Hospodina všemohoucího a Spasitele. (R. Rolland)
A-Z Great Modern Artists
A striking, design-led reference book, A-Z Great Modern Artists features Andy Tuohy's portraits of 52 key modern artists, rendered in each artist's own characteristic style - including Aleksandr Rodchenko in trademark green and red, Andy Warhol as a classic repeated print, and Marc Quinn as a frozen blood head in a box. With text by art historian Christopher Masters, each artist's entry will also have a summary of the essential things you need to know about the artist; their biographical details
, why they're so significant, where you can find their works today, and a surprising fact or two about them as well as reproductions of key works. Whether you're already an art expert, or looking for a helpful cheat to navigating around a gallery, you'll love this guide to global artists of the modern age.
Linda McCartney
The world through Linda's eyes: A retrospective of Linda McCartney's life and photography In 1966, during a brief stint as a receptionist for Town and Country magazine, Linda Eastman snagged a press pass to a very exclusive promotional event for the Rolling Stones aboard a yacht on the Hudson River. With her fresh, candid photographs of the band, far superior to the formal shots made by the band's official photographer, Linda secured her name as a rock 'n' roll photographer. Two years later, in
May 1968, she entered the record books as the first female photographer to have her work featured on the cover of Rolling Stone with her portrait of Eric Clapton. She went on to capture many of rock's most important musicians on film, including Areth
a Franklin, Jimi Hendrix, Bob Dylan, Janis Joplin, Simon & Garfunkel, The Who, The Doors, and the Grateful Dead. In 1967, Linda went to London to document the "Swinging Sixties," where she met Paul McCartney at the Bag 'O Nails club and subsequently photographed The Beatles during a launch event for the Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band album. Paul and Linda fell in love, and were married on March 12, 1969. For the next three decades, until her untimely death, she devoted herself to her family, vegetarianism, animal rights, and photography. From her early rock 'n' roll portraits, through the final years of The Beatles, to raising four children with Paul, Linda captured her whole world on film. Her shots range from spontaneous family pictures to studio sessions with Stevie Wonder and Michael Jackson, as well as encounters with artists Willem de Kooning and Gilbert and George. Always unassuming and fresh, her work displays a warmth and feeling for the precise moment that captures the essence of any subject. Whether photographing her children, celebrities, animals, or a fleeting moment of everyday life, she did so without pretension or artifice. This retrospective volume is a lasting and deeply personal testament to Linda's talen
t, produced in close collaboration with the McCartney family, with forewords by Paul, Stella, and Mary McCartney.
Enchanted Forest: An Inky Quest and Colouring Book
This stunning new colouring book by Johanna Basford takes readers on a inky quest through an enchanted forest to discover what lies in the castle at its heart. As well as drawings to complete, colour and embellish, there are hidden objects to be found along the way including wild flowers, animals and birds, gems, lanterns, keys and treasure chests. Beginning at the entrance to the forest, the journey progresses through woodland, rocky caves and tree-lined mazes, over streams and a waterfall, across the trees tops, to finally reach the castle. Also hidden throughout the book are nine symbols. Readers must find all the symbols to unlock the castle door at the end of the quest and discover what lies within.
Memento Mori
Memento Mori takes the reader on a ghoulish but beautiful tour of some of the worlds more unusual sacred sites and traditions, in which human remains are displayed for the benefit of the living. From burial caves in Indonesia festooned with bones, to
skulls smoking cigarettes, wearing beanie hats and sunglasses, and decorated with garlands of flowers in South America, Paul Koudounaris ventures beyond the grave to find messages of hope and salvation. His glorious colour photographs and informed commentaries reveal that in many places, the realms of the living and the dead are nowhere near so distinct as contemporary Western society would have us believe.
Paris Street Style: Shoes
The authors of the Paris Street Style, explore the significance of the shoe, providing expert advice on the selection and upkeep of footwear and outfit inspiration.
Akademie X: Lessons + Tutors in Art
Invaluable advice for aspiring artists from leading art educators
Age of Innocence Football 1970s
It was Pelé who coined the phrase “the beautiful game”, and in the 1970s the gamewas at its most beautiful, free-flowing and entertaining. Football became truly international thanks to extraordinarily talented teams and charismatic players who became the first generation of football superstars, long before David Beckham stripped down to his underwear.
This book tackles the global and cultural impact of the game, the memorable fashions, the girlfriends, the cars, the politics, the fans, the hooligans, the passion, the thrills and, of course, the sideburns. It’s a joint celebration of the world’s most popular sport and the sizzling 70s – including the 1970 World Cup in Mexico, the first football championship televised in colour, and won by the legendary Brazilian side led by Pelé; the 1974 World Cup, dominated by the intense rivalry between the powerful West German side and the “Total Football” of the Dutch team; the 1978 World Cup, hosted and won by Argentina; and the extraordinary club sides such as Ajax, Liverpool, Bayern Munich, and the New York Cosmos.
The Age of Innocence features photography by Neil Leifer, Peter Robinson, Gerry Cranham, Terry O’Neill, Volker Hinz, Jerry Cooke, Harry Benson, Sven Simon, and many others, as well as images sourced from archives all over the world, and essays from award-winning football writers Rob Hughes, David Goldblatt, Brian Glanville and Barney Ronay.
Hudec László
A sorozatban eddig bemutatott mesterek között korban hozzánk legközelebb álló, Magyarországon mégis a legkevésbé ismert, munkásságával nem szülőföldjét, hanem a Távol-Kelet világvárosát, Sanghajt gazdagító Hudec László (1893 Besztercebánya, - 1893 Berkeley, 1958) a huszadik századi építészet történetének legjelentősebb alkotói közé tartozik. Miután a 19. században Kína és Japán is megnyílt az európai piacok és kultúra előtt, s elindult egy hihetetlen iramú technológiai átalakulás útján, hagyományos építészeti kultúrája is gyökeresen átalakult. Ennek a folyamatnak, a Távol-Kelet építészeti arculata modernizálódásának, a hagyomány és az európai hatások ötvözésének, a kortárs kínai és japán építészet alapjai megteremtésének két kelet-európai hőse van, a nemzetközileg nagy elismertségnek örvendő cseh Antonín Raymond és az utolsó néhány évben újrafelfedezésére váró Hudec László.
Hledání vzájemnosti
Publikace je pokusem o teologicko-antropologickou interpretaci vybraných fotografií reprezentujících konceptuální uměleckou tvorbu. Jejím cílem je poukázat na některé způsoby, jimiž je v konceptuální fotografii vyjadřována otázka po mezilidské vzájemnosti a reprezentována tematika rodinného společenství. Výpovědi interpretovaných děl se snaží vnímat i jako otázky po nadpřirozeném Světle, v němž se plně zjevuje tvář člověka a vyjasňuje se zakotvení, garance, dějinné uskutečnění i konečné naplnění jeho personality i interpersonality.
Big Art Small Art
Scale is being taken to new extremes in art: big and bold on the one hand, intricate and intimate on the other. This book is divided into two sections big art and small art and includes profiles of forty-five contemporary artists who are revolutionizing our approach to scale with works that provoke questions, arouse emotions and offer fresh perspectives, from beautifully carved leaves (Lorenzo Manuel Duran, Spain) and micro reproductions of artists at work in their studio (Joe Fig, USA) to giant mechanical kinetic sculptures (Theo Jansen, Netherlands) and immersive galaxies of shimmering spheres (Nike Savvas, Australia).
Milujete kvalitné filmy, architektúru, krásne fotografie, výtvarné umenie a dizajn? Chcete vedieť, ako vyzerala Obchodná ulica? Tu nájdete viac o histórii divadla, príručky o hudbe, noty, slovníky, filmové encyklopédie a ročenky.
Toto je priestor, kde sa stretnú tvorivosť, inovácia a estetika. Kategória umenia nám otvára dvere do sveta výrazových médií, ktoré nám umožňujú hĺbkový pohľad na ľudské myšlienky, emócie a skúsenosti.
Tu nájdete pestrú škálu umenia vrátane vizuálneho umenia ako maľba, sochárstvo, fotografie, a tiež literárneho umenia. Kategória umenie vám ponúka príležitosť objaviť diela od umelcov z rôznych časových období a kultúrnych kontextov, čím sa otvára pohľad na rôzne estetické perspektívy.
Sledujeme vývoj umenia od historických majstrov až po súčasných tvorcov, ktorí používajú nové technológie a prístupy na vyjadrenie svojej kreativity. Bez ohľadu na to, či sa zaujímate o tradičné umenie alebo experimentálnu tvorbu, táto kategória vám umožní objaviť rôznorodé prejavy ľudského ducha a predstavivosť.
Zaostrite na krásu v módmej fotografii s Karolom Kállayom. Objavte dokonalú renesančnú osobnosť Leonarda da Vinciho. Zaujímate sa o to, ako vyzerá archív Adidas, alebo skôr o spevník obľúbeneho pesničkára Tomáša Klusa. Toto všetko a mnoho ďalšieho objavíte v tejto sekcii.
Kategória umenie ponúka literatúru o Architektúre,Dizajne a úžitkovom umení a móde , Fotografii, Výtvarnom umení , Dejinách a teórii umenia, Divadle, Filme a Hudbe - noty, spevníky, príručky.
