Najpredávanejšie - Bestsellery - Umenie strana 23 z 500
-
![Výtvarné umenie]()
Výtvarné umenie
-
![Fotografia]()
Fotografia
-
![Hudba - noty, spevníky, príručky]()
Hudba - noty, spevníky, príručky
-
![Dizajn, úžitkové umenie, móda]()
Dizajn, úžitkové umenie, móda
-
![Architektúra]()
Architektúra
-
![Dejiny, teória umenia]()
Dejiny, teória umenia
-
![Film - encyklopédie, ročenky]()
Film - encyklopédie, ročenky
-
![Divadlo - teória, história,...]()
Divadlo - teória, história,...
-
![Umenie - ostatné]()
Umenie - ostatné
Výtvarné umenie 
Fotografia 
Hudba - noty, spevníky, príručky 
Dizajn, úžitkové umenie, móda 
Architektúra 
Dejiny, teória umenia 
Film - encyklopédie, ročenky 
Divadlo - teória, história,... 
Umenie - ostatné Knižné bestsellery nesmú v našej ponuke rozhodne chýbať. Najpredávanejšie a najobľúbenejšie knihy slávnych spisovateľov vás vtiahnu do deja a ponúknu vám množstvo skvelých príbehov. Vyberte si žáner, ktorý je vám najbližší alebo darujte najnovšie knižné bestsellery ako darček svojim blízkym.
zobraziť:
Star Wars Insider Presents: The Mandalorians
A deluxe collector's hardcover edition exploring the Star Wars saga on with features and interviews covering the first appearance of Boba Fett in the infamous Star Wars Holiday Special, the Droids and Ewoks cartoons - through to The Clone Wars and Star Wars Rebels and up to the present day - The Mandalorian, The Book of Boba Fett, and Obi-Wan Kenobi.
Renesancia
Renesancia sprevádza čitateľa kultúrnym a intelektuálnym rozkvetom, ktorý Európa zažila v období od 14. do začiatku 17. storočia. Od výtvarného umenia cez architektúru, hudbu, literatúru, vedu, geografické objavy a politické myšlienky až po náboženstvo.
Autor John D. Wright zachytáva obdobie od zrodu renesancie v stredovekej Florencii až po jej dedičstvo v súčasnosti a odborne vysvetľuje ako oživenie štúdia antiky podnietilo kultúrny pokrok v talianskych štátoch, odkiaľ sa rozšíril do Ibérie a severnej Európy.
Nádherne ilustrovaná kniha prináša príbehy a úspechy:
•umelcov ako Leonardo, Raffael a Van Eyck
•mysliteľov ako Machiavelli, Thomas More a Erazmus
•spisovateľov ako Shakespeare, Dante a Chaucer
•vedcov ako Galileo a Kopernik
•reformátorov náboženstva ako Martin Luther, Ján Kalvín, Jan Hus
•objaviteľov ako Krištof Kolumbus, John Cabot a Francis Drake
Odhaľuje tajomstvá prudkého napredovania architektúry, hudby a medicíny, ako aj roly, ktoré zohrávali Mediciovci či krutá rodina Borgiovcov.
Vďaka množstvu umeleckých diel a fotografií čitateľa farebne a zrozumiteľne sprevádza po kultúrnych kontúrach Európy počnúc neskorým stredovekom až po raný novovek.
História v móde - Dámske odevné trendy v 19. storočí
Predkladaná publikácia vychádza z dlhoročného výskumu odevnej kultúry, ktorý sa realizoval v pamäťových inštitúciách na Slovensku. Téma je reflektovaná vo väzbe na vývoj módy vo svete a na vybrané dobové myšlienkové trendy, ktoré sa odrážali na dámskom odievaní v 19. storočí. Zameraná je najmä na afinitu voči minulosti, ktorá je v odevnej móde tohto storočia výrazná a čitateľná. Kniha je rozdelená na päť kapitol. Prvá sa stručne venuje teoretickým východiskám skúmania a interpretácie módnych odevov. V druhej je charakterizovaný fenomén módnej novinky, ktorý sa v 19. storočí výrazne zdynamizoval a vytvoril módny diktát – módne sa obliekať bolo synonymom civilizovanosti. Na módnych novinkách od konca 18. do začiatku 20. storočia bol čitateľný pozitívny vzťah k minulosti, ktorý priblíži tretia kapitola zameraná na historizmy v odievaní v kontexte estetických a umeleckých trendov. Štvrtá kapitola upozorní na fakt, že o oživenie minulosti sa usilovali aj protagonisti takzvanej reformy odevu a remesla. Kritizovali mainstreamovú dámsku módu, ktorá deformovala ženské telo korzetmi a krinolínami. Na šírení historizmov sa spolupodielali aj koncepty národného odevu. Vzťah k národu a vlasti bol komunikovaný aj prostredníctvom oblečenia, ktoré malo v tomto storočí nielen emocionálnu, ale aj politickú funkciu. Na to poukáže piata kapitola. Text je doplnený početnými obrázkami – reprodukciami dobových portrétov, fotografií, módnych grafík a ilustrácií, ako aj odevov z 19. storočia, používaných a zachovaných na území Slovenska.
Encyklopedie hororového filmu, 2. vydání
Nabruste nože a nastartujte motorové pily… ať může koupel ve falešné filmové krvi začít! Ve vůbec první encyklopedii hororových filmů od českých autorů na vás čekají snímky, které divákům ukázaly hrůzu z nejrůznějších úhlů. Poznejte milníky hororové kinematografie i mrazivé okolnosti, které jejich natáčení často doprovázely. Sérioví vrazi, šílení klauni, pomstychtiví duchové i nenasytné zombie – ti všichni už se nemůžou dočkat, až se vám dostanou do hlavy.
Graphic Design. 1890-Today
A vivid history of 150 years of graphic design
Through the turbulent events of the last century-and-a-half, graphic design—with its vivid, neat synthesis of image and idea—has distilled the spirit of each age. It surrounds us every minute of the day, from minimalist packaging to colorful adverts, environmental graphics to sleek interfaces: graphic design is as much about reflecting society’s aspirations and values as it is about transmitting information.
Now published as part of our popular Basic Art series, this vibrant compendium lays out the evolution of graphic design from its inception in the 1890s up until the present day. Using his sweeping knowledge of the field, author Jens Müller has curated hundreds of examples from across the globe, arranged by decade.
Each chapter also includes thumbnails of significant movements and influential publications, plus concise biographies of design masterminds like Massimo Vignelli (New York subway wayfinding), Otl Aicher (Lufthansa identity), Paula Scher (Citibank identity), Milton Glaser (I Love New York), Louise Fili (packaging), and Stefan Sagmeister (handwritten posters).
This succinct but authoritative collection reflects on the development of a creative field that is constantly changing and challenging itself. The design classics Müller has curated act as coordinates, helping to trace the incontrovertible influence of graphic design on our daily lives. It’s both a handy primer and an informed exploration of how graphic design shapes our choices, from the products we buy and the media we consume, to how we behave and think of ourselves.
Little Book of Celine
Timeless, elegant and innovative, Celine sits at the intersection of high fashion and minimal sophistication.
Beginning with the origins of the house in 1940s Paris and coming right up to Hedi Slimane's current stewardship, Phoebe Philo's groundbreaking years at the brand are also covered in depth, with every significant piece unpacked, including the glove shoe, furry sliders, the pyjama shirt and the Trapeze bag.
With 100 stunning images and expert text, Little Book of Celine tells the whole story of a sophisticated luxe sportswear brand whose designs have become cult classics.
Gustav Klimt
Gustav Klimt, nejkontroverznější umělec své doby, se doposud těší nevídané oblibě. Tato kniha nabízí fascinující přehled rozsáhlého díla tohoto pozoruhodného umělce.
Ireland
Gently rolling hills and golden sandy beaches, rugged cliffs, brown-red peat bogs and crystal clear lakes and rivers teeming with salmon and trout: The 84,079 km2 (32,599sq miles) Atlantic island in north-western Europe has immense attractions. It also justifiably bears the title "Emerald Isle": lush green fields and pastures characterize the landscape, with spots of color from yellow broom or red rhododendron setting accents. And yes, sometimes it even rains. In Dublin, Galway, Cork and Belfast, the famous rapid weather changes are taken with composure: "Just wait a minute!" Only a short time later, sunrays breaking through the clouds bathe the island in an even more fascinating, mystically beautiful light.
The Republic of Ireland covers five sixths of the island, the rest being Northern Ireland, which has been separated again by the EU's external border since 2020. Ireland's accession to the EU in 1973 in particular brought prosperity to the Republic: even the economic crisis of 2008 only slowed down the "Celtic Tiger" decade of success. In 2018, per capita income made the Republic the second richest nation in Europe and the fifth richest in the world. And Northern Ireland also experienced a huge upswing despite the civil war-like troubles. Gone are the days of poverty and need. What remains are the Irish people's wistfulness and pride in their history: myths and romantic legends live on in literature and music, which resound in pubs with whiskey. And of course Gaelic is spoken again on the island: "Failte", "Welcome" to the Emerald Isle!
Japan
Geishas and samurais, karate and bonsai -no country in Asia has had a comparable influence on Western culture and global developments as Japan. It is a country full of beauty, exoticism - and contrasts. Dazzling mega-metropolises like Tokyo, Osaka or Yokohama on the one hand, rugged volcanoes, glittering mountain lakes and remote temples on the other. There is no question that Japan exerts a strong fascination on most people. This is also due to the people, for example those bustling suit and costume wearers who squeeze through the subways of the cities early in the morning and in the evening by the millions and who are willing to give up a large part of their annual vacation for the good of the company. Or even the ordinary employees, such as those gardeners in the many public gardens and parks who spend hours crouching with stoic calm, using small scissors to cut a tree into the right shape, leaf by leaf, branch by branch. For the Japanese love perfection, their goal is to bring structure to chaos. This brings disadvantages. A latent austerity pervades society, for whom harmony and politeness are paramount and where every word is weighed in the balance so as not to snub the other person. But anyone who flouts the many unwritten rules will quickly feel the authority of society. "You hit a nail that sticks out," says a well-known Japanese proverb. Harmony here also stands for conformity, and any deviation from the norm runs the risk of disrupting it. Foreigners are allowed, even expected, to make various missteps. Because - this is also a consensus in society - only a Japanese person can really understand the Japanese.
Vintage Industrial Interiors
Old factory spaces are often characterized by their spaciousness, high ceilings, large windows, and special finishes. This book sets out to convey the atmosphere of the vintage industrial style and the history and development of industrial furniture design.
The Face Magazine - Culture Shift
The Face Magazine: Culture Shift celebrates The Face’s most iconic portraits from 1980–2004. It explores the magazine’s role in the evolution of style photography and its international and enduring impact on visual culture. The Face is the original, definitive, style bible – a ground-breaking magazine that has radically disrupted youth culture in Britain and beyond since its launch in 1980.
Known for its striking design, bold, inclusive content and innovative photography, the magazine has launched the careers of many leading photographers, writers, designers, stylists and models. The Face Magazine: Culture Shift includes portraits of iconic sitters including Kate Moss, Annie Lennox, Kurt Cobain, Iggy Pop, Snoop Dogg, David Bowie, Ewan McGregor, Madness, The Sex Pistols, and Kylie Minogue. It features the voices of some of the key contributors to the magazine and celebrates the ongoing legacy of the magazine’s imagery in British art, design and culture.
It showcases striking portrait photographs from the likes of Miles Aldridge, Elaine Constantine, Corinne Day, David LaChapelle and Juergen Teller, alongside selected covers from the print magazine.
Metallica - The Stories Behind the Songs
A deep dive into the music and songwriting of the world's greatest heavy metal band: Metallica.
A must-read for any metalhead, Metallica: The Stories Behind the Songs breaks down the writing and recording of every track from each of the band's studio albums, including classic records such as Master of Puppets (1986) and Metallica ('The Black Album') (1991), right through to 2023's 72 Seasons.
Written by former Metal Hammer publisher Chris Ingham and Illustrated with hundreds of stunning photos spanning more than 40 years, this updated entry in the bestselling Stories Behind the Songs series explores the influences behind more than 100 of the band's most celebrated tracks, offering fans a unique perspective into the creation, evolution and performance of their favourite songs.
Packed with insight and analysis, this is a revealing guide to Metallica's discography from a true authority on the band, and an essential read for any fan.
Ženy umelkyne (Umenie v skratke)
Ženy sú dlhodobo obľúbeným námetom umelcov, ale ich prínos ako umelkýň je dodnes nedocenený. Nemusia už síce tvoriť anonymne či pod mužským pseudonymom, ale ešte v roku 1989 položila skupina Guerilla Girls newyorskej verejnosti otázku: „Musia byť ženy nahé, aby sa dostali do Metropolitného múzea?" Odpoveď na túto otázku nájdete aj vo svojej knižnici - stačí si prelistovať dejiny umenia. Ešte lepšie však urobíte, ak siahnete po knižke, ktorá reviduje tradičný kánon a predstaví vám tvorbu päťdesiatich významných umelkýň od 16. storočia až po súčasnosť. Artemisia Gentileschi, Georgia O´Keeffe, Frida Kahlo či Louise Bourgeois... Schválne, ktoré z týchto mien poznáte?
Na kytaru bez not
Příručka určená všem, kteří se chtějí naučit správně naladit a uchopit kytaru, a doprovázet například zpěv podle akordových značek. Kromě seznamu akordových značek obsahuje příručka tzv. posuvné transpoziční pravítko, na kterém podle základního akordu lze odečíst dominantní a subdominantní akord a to i v paralerní mollové tónině.
Trojkráľový večer
V slávnej Shakespearovej komédii Trojkráľový večer sa doslova klame telom – zamieňajú sa dvojčatá Viola a Sebastián, Viola je navyše preoblečená väčšinou za muža a volá sa Cesario – a to všetko len preto, aby na konci vyšla najavo pravda a prišla si na svoje čistá láska. If I do feign, you witnesses above Punish my life, for tainting of my love. Ak klamem, nech ma z neba zrazí blesk zato, že vzal som láske čistý lesk. William Shakespeare (1564 – 1616) nebol len veľký dramatik – bude sa o ňom vždy hovoriť aj ako o najväčšom básnikovi divadla. Aj nový slovenský preklad je dielom básnika – hru preložil Ľubomír Feldek. Všetky preklady sa opierajú o najlepšie anglické kritické vydanie THE ARDEN SHAKESPEARE.
dostupné aj ako:
Divadelná architektúra na Slovensku
Jedinečný materiál o divadelných priestoroch – historických aj moderných divadelných budovách a interiéroch divadiel na Slovensku. Publikácia prostredníctvom opisu architektúry divadelných priestorov, ich historického vývoja a súčasného stavu odhaľuje skvosty slovenskej architektúry, odkrýva často neznámy umelecko-spoločenský kontext, ktorým dokazuje kultúrny rozkvet na Slovensku. Autorky tak predstavujú rozsiahle kultúrne dedičstvo našej krajiny späté s divadlom a bohatá obrazová príloha upriami pozornosť na architektonické hodnoty v oblasti divadelného života na Slovensku. Monografia Henriety Moravčíkovej a Viery Dlháňovej je priam priekopníckym dielom. Po prvý raz u nás syntetizuje oba základné pohľady na divadelnú budovu. Všíma si architektonické atribúty, konštrukčné a technické špecifiká, ale aj ich celkovú urbanistickú hodnotu. Opisy jednotlivých divadiel však vsádza aj do širších divadelno-historických súvislostí. Prínosom knihy je šírka výberu divadelných budov, ktoré autorky spracúvajú. V ich pozornosti sa ocitli aj budovy, ktoré dnes už nežijú pravidelným divadelným životom. V časoch svojho zrodu však boli významnými kultúrnymi centrami. To platí rovnako o Empírovom divadle v Hlohovci, ako o Mestskom divadle v Levoči, či o Spolkovom dome v Skalici. Podobne je to s divadelnými budovami, či sálami, ktoré pôvodne neboli projektované pre divadelnú prevádzku. (...) A tak Divadelná architektúra na Slovensku prináša mnoho podnetov pre široké spektrum čitateľov – od divadelných historikov až po študentov architektúry.
PhDr. Oleg Dlouhý
Gustav Klimt - The Complete Paintings
Vienna's enfant terrible. This is an unparalleled work of Klimt scholarship that revisits his work in the context of his contemporaries. The countless events being held to celebrate the 150th anniversary of his birth make a clear statement to the enduring appreciation for the work of Gustav Klimt. Not that it takes such a special occasion for the press and the public to start talking about Klimt. More than two hundred articles about the artist appeared online in August 2011 alone, in comparison with barely seventy on Rembrandt within the same period. This media publicity set editor Tobias G. Natter is thinking about the value of compiling the present book. During his lifetime, Klimt was a controversial star whose works made passions run high; he stood for Modernism but he also embodied tradition. His pictures polarized and divided the art-loving world. Journalists and general public alike were split over the question: For or against Klimt? The present publication therefore places particular emphasis upon the voices of Klimt's contemporaries via a series of essays examining reactions to his work throughout his career. Subjects range from Klimt's portrayal of women to his adoption of landscape painting in the second half of his life. The cliche that Gustav Klimt was a man of few words who rarely put pen to paper is vehemently dispelled: no less than 231 letters, cards, writings and other documents are included in this monograph. This wealth of archival material, assembled here for the first time on such a scale, represents a major contribution to Klimt scholarship. Defining features of this edition: catalog of Klimt's complete paintings, and all known letter correspondence. BONUS: facsimile of the very rare book "Die Hetaerengesprache des Lukian", illustrated by Klimt, designed by Joseph Hoffmann and executed by the Wiener Werkstatte, and with text by the ancient philosopher Lucian (considered to be one of the most important erotic books in the history of literature). TASCHEN's facsimile is from one of only 50 copies printed in 1907.
Jobb agyféltekés rajzolás
A jobb agyféltekés rajzolás a kreativitás és a művészi magabiztosság fejlesztésének új útja, amely megváltoztatja az életed!
A jobb agyféltekés rajzolás tudomány és művészet egyben. Új szemléletet ad, megtanít másképp tekinteni a dolgokra, mint ahogy eddig tettük.
Egyszerű gyakorlatainak segítségével képessé válunk arra, hogy a rég tanultakat félretéve valami nagyszerűt alkossunk, akár egy hétvége alatt. A jobb agyféltekés rajzolás jókedvre derít, kitartást és önbizalmat ad, a gyakorlással javul a megfigyelőképesség.
Olyan alternatív megoldásokat tár elénk, amelyeket eddig nem vettünk észre, így újfajta látásmódot tanulhatunk a környezet és a világ észleléséhez.
A Jobb agyféltekés rajzolás átdolgozott kiadása a gyakorlatok mellett:
- ismerteti az agy plaszticitását érintő kutatások rajzolással összefüggő eredményeit, valamint a jobb agyfélteke kihasználásának fontosságát;
- részletesen bemutatja, hogyan ellensúlyozhatjuk kreatívan a mai, kifejezetten bal agyféltekés - analitikus, lineáris, digitális - gondolkodást;
- megosztja a legújabb kutatásokat, amelyek a kora gyermekkori "firkálást" összekapcsolják a későbbi nyelvi fejlődéssel;
- mesterrajzok új reprodukcióin keresztül tanít meg a belső művész szemével látni;
- részletes tanácsokat ad, hogyan alkalmazhatjuk a rajzolás öt alapkészségét a problémamegoldásban.
Betty Edwards Jobb agyféltekés rajzolás című könyvét közel húsz nyelvre fordították le, több mint két és fél millió eladott példánnyal a világ legszélesebb körben alkalmazott rajztankönyve.
Louis Vuitton - Divatikonok V.
"A Louis Vuitton a leglátványosabb, a legmutatósabb divatmárka,
bizonyos értelemben. Vannak, akik szerint borzalmas, vannak,
akik szeretik, vannak, akiket egyszerűen csak lenyűgöz."
Nicolas Ghesquiere
Louis Vuitton monogramos táskáit több mint 150 éve láthatjuk hírességek és királyi családok karján. Azóta, hogy az ifjú Louis szerencsét próbált Párizsban, ez a pazar márka átvészelt két világháborút, a nagy gazdasági világválságot, a dzsesszkorszakot és a hatvanas évek fiatalok által vezérelt kulturális forradalmát is.
A Divatikonok sorozat V. kötete részletesen bemutatja Louis Vuitton ikonikussá válását az 1980-as években, az LVMH divatipari vállalat létrehozását és Marc Jacobs 1997-es kinevezését, valamint a kézműves bőröndgyártó cég luxus divatmárkává alakulását. Mesés képek és magával ragadó szövegek jelenítik meg a világ legelegánsabb márkájának történetét, egészen addig a fejlődésig, amit Nicolas Ghesquiere és Virgil Abloh kreatív irányítása alatt ért el.
Milujete kvalitné filmy, architektúru, krásne fotografie, výtvarné umenie a dizajn? Chcete vedieť, ako vyzerala Obchodná ulica? Tu nájdete viac o histórii divadla, príručky o hudbe, noty, slovníky, filmové encyklopédie a ročenky.
Toto je priestor, kde sa stretnú tvorivosť, inovácia a estetika. Kategória umenia nám otvára dvere do sveta výrazových médií, ktoré nám umožňujú hĺbkový pohľad na ľudské myšlienky, emócie a skúsenosti.
Tu nájdete pestrú škálu umenia vrátane vizuálneho umenia ako maľba, sochárstvo, fotografie, a tiež literárneho umenia. Kategória umenie vám ponúka príležitosť objaviť diela od umelcov z rôznych časových období a kultúrnych kontextov, čím sa otvára pohľad na rôzne estetické perspektívy.
Sledujeme vývoj umenia od historických majstrov až po súčasných tvorcov, ktorí používajú nové technológie a prístupy na vyjadrenie svojej kreativity. Bez ohľadu na to, či sa zaujímate o tradičné umenie alebo experimentálnu tvorbu, táto kategória vám umožní objaviť rôznorodé prejavy ľudského ducha a predstavivosť.
Zaostrite na krásu v módmej fotografii s Karolom Kállayom. Objavte dokonalú renesančnú osobnosť Leonarda da Vinciho. Zaujímate sa o to, ako vyzerá archív Adidas, alebo skôr o spevník obľúbeneho pesničkára Tomáša Klusa. Toto všetko a mnoho ďalšieho objavíte v tejto sekcii.
Kategória umenie ponúka literatúru o Architektúre,Dizajne a úžitkovom umení a móde , Fotografii, Výtvarnom umení , Dejinách a teórii umenia, Divadle, Filme a Hudbe - noty, spevníky, príručky.
