Najpredávanejšie - Bestsellery - Umenie strana 267 z 500
-
![Výtvarné umenie]()
Výtvarné umenie
-
![Fotografia]()
Fotografia
-
![Hudba - noty, spevníky, príručky]()
Hudba - noty, spevníky, príručky
-
![Dizajn, úžitkové umenie, móda]()
Dizajn, úžitkové umenie, móda
-
![Architektúra]()
Architektúra
-
![Dejiny, teória umenia]()
Dejiny, teória umenia
-
![Film - encyklopédie, ročenky]()
Film - encyklopédie, ročenky
-
![Divadlo - teória, história,...]()
Divadlo - teória, história,...
-
![Umenie - ostatné]()
Umenie - ostatné
Výtvarné umenie 
Fotografia 
Hudba - noty, spevníky, príručky 
Dizajn, úžitkové umenie, móda 
Architektúra 
Dejiny, teória umenia 
Film - encyklopédie, ročenky 
Divadlo - teória, história,... 
Umenie - ostatné Knižné bestsellery nesmú v našej ponuke rozhodne chýbať. Najpredávanejšie a najobľúbenejšie knihy slávnych spisovateľov vás vtiahnu do deja a ponúknu vám množstvo skvelých príbehov. Vyberte si žáner, ktorý je vám najbližší alebo darujte najnovšie knižné bestsellery ako darček svojim blízkym.
zobraziť:
Alien Covenant: Davids Drawings
Before Alien Covenant, David was stranded alone on the Engineers' planet and - left to his own dark devices - he began to push the boundaries of creation. Delve into this exclusive collection, containing two books, to gain an insight into the android's descent into madness.
The in-universe sketchbook contains over two hundred illustrations from the set and will take you inside the mind of David. It features the complete arc of his journey from the studies of flora and fauna, to his more sinister experiments on creatures, and the disturbing demise of Dr Elizabeth Shaw. The companion book, Developing the Art of an Android, holds an interview with Dane Hallett and Matt Hatton - the artists behind all of the beautifully grotesque sketches. Alien Covenant: David's Drawings will satisfy every serious fan's hunger for details of the most intriguing character from the Alien prequels.
101 Design Classics
With expert analysis, great photography, and a huge selection of familiar and unusual objects, this book explains what truly makes a design great and reveals the hidden stories behind the everyday things that surround us. The author, a writer and journalist specialising in design, has chosen 101 objects that have had a major influence on the world of design history, delving into the makers, the designers, and developments in production and style that made these pieces into design classics. The text incorporates design sketches, portraits of many well-known and some unknown designers, as well as numerous exciting anecdotes from the sewing box of design history.The selection of designers includes, but is not limited to, legends such as Charles & Ray Eames, Verner Panton, Alexander Girard and other protagonists of classical modernism. Also here are post-war designers such as Finn Juhl, Gilbert Rohde, Pierre Paulin, and Gae Aulenti, and postmodern and contemporary designers such as Philippe Starck, Marcel Wanders, and Konstantin Grcic. This book provides an in-depth and informative overview of 20th-century design - and a glimpse of the first true classic objects of the 21st century.
What is Black Art?
A landmark anthology on British art history, bringing together overlooked and marginalized perspectives from 'the critical decade'
What is Black art? This vital anthology gives voice to a generation of artists of African, Asian and Caribbean heritage who worked within and against British art institutions in the 1980s, including Sonia Boyce, Lubaina Himid, Eddie Chambers and Rasheed Araeen. It brings together artists' statements, interviews, exhibition catalogue essays and reviews, most of which have been unavailable for many years and resonate profoundly today. Together they interrogate the term 'Black art' itself, and revive a forgotten dialogue from a time when men and women who had been marginalized made themselves heard within the art world and beyond.
GamesMaster: The Oral History
GamesMaster: The Oral History charts the highs and lows of Channel 4's iconic and anarchic UK videogames entertainment show. First broadcast in 1992 amid a brash youth television takeover, the ambitious and sometimes chaotic production of GamesMaster is as much a story of the 1990s, set against a backdrop of videogame console wars, Britpop and a curious new thing called the World Wide Web. This definitive retrospective is guided by show host Dominik Diamond and features over 40 contributors, including production crew, celebrity guests and the games-playing members of the public who became either playground heroes or defeated outcasts vying for the iconic Golden Joystick prize.
The Quentin Blake Book
A fully illustrated overview of the life and work of the universally loved Quentin Blake, released ahead of the artist's 90th birthday in December 2022.
Quentin Blake is an artist who has charmed and inspired generations of readers. Tracing Blake's art and career from his very first drawings - published in Punch when he was 16 - through his collaborations with writers from Roald Dahl and John Yeoman to Russell Hoban and David Walliams, to his large-scale works for hospitals and public spaces and right up to his most recent passions and projects, acclaimed author Jenny Uglow here presents a fully illustrated overview of Quentin Blake's extraordinary body of work, with accompanying commentary by the artist himself.
With unprecedented access to the artist's entire archive, The Quentin Blake Book reveals the stories behind some of Blake's most famous creations, while also providing readers with an intimate insight into the unceasing creativity of this remarkable artist.
Move and Art
Inspiring new design ideas from multiple award-winning Danish fashion and interior designer Malene Birger. In this third volume of her successful interior design series, Birger showcases four houses and apartments she has recently furnished in England, Italy, Greece and Spain. Alluring before-and-after shots trace the path from proverbial white canvas to feel-good oasis. In addition, the versatile globetrotter shows her own artwork and a new line of jewellery that reflects her unique aesthetic visual language. The final chapter of the book is devoted to the beginnings of her latest remodeling project, a townhouse in Felanitx, a town on the Balearic Island of Majorca.
Text in English, German, French and Spanish
Also available by Malene Birger: Move and Work, ISBN 9783832798093, and Live and Work, ISBN 9783832794170.
The Crown in Vogue
Four monarchs (crowned and uncrowned); one abdication; one royal investiture; a jewel box of jubilees and many, many royal marriages... British Vogue has borne witness to a century of royal history. The Crown in Vogue is the magazine's 'special royal salute' to our longest serving monarch and her 'assured and unwavering' presence in the lives of a nation.
Vogue's first star photographer, Cecil Beaton, was entranced by the House of Windsor and the admiration was mutual. A younger star photographer, Antony Armstrong Jones, left Vogue to marry the Queen's sister and returned as Lord Snowdon. The Queen's cousin, Vogue's Lord Lichfield proved an insightful photographer of royal style along with many of Vogue's fashion photographers including Horst, Norman Parkinson and David Bailey.
With visual treasures from Vogue's unrivalled archive and contributions through the decades from the most perceptive of royal commentators - from Evelyn Waugh to Zadie Smith - The Crown in Vogue is the definitive, authoritative portrait of Queen Elizabeth II's magnificent reign - and of royalty in the modern age.
William Eggleston: The Outlands, Selected Works
The Outlands, a series of photographs taken by Eggleston between 1969 and 1974, establishes the groundbreaking visual themes and lexicon that the artist would continue to develop for decades to come. The work offers a journey through the mythic and evolving American South, seen through the artist's lens: vibrant colors and a profound sense of nostalgia echo throughout Eggleston's breathtaking oeuvre. His motifs of signage, cars, and roadside scenes create an iconography of American vistas that inspired a generation of photographers. With its in-depth selection of unforgettable images - a wood-paneled station wagon, doors flung open, parked in an expansive rural setting; the artist's grandmother in the moody interior of their family's Sumner, Mississippi home - The Outlands is emblematic of Eggleston's dynamic, experimental practice. The breadth of work reenergizes his iconic landscapes and forms a new perspective of the American South in transition.
Accompanying the ninety brilliant Kodachrome images and details, a literary, fictional text by the critically acclaimed author Rachel Kushner imagines a story of hitchhikers trekking through the Deep South. New scholarship by Robert Slifkin reframes the art-historical significance of Eggleston's oeuvre, proposing affinities with work by Marcel Duchamp, Dan Graham, Jasper Johns, and Robert Smithson. A foreword by William Eggleston III offers important insights into the process of selecting and sequencing this series of images.
Japanese Interiors
An insider's look at the myriad styles of private homes of Japan, showing how Japanese interior design continues to evolve in a new era.
Exploring the art and craft of Japanese residential interiors, author Mihoko Iida provides an insider's look into the wide-ranging interior design of her country's private homes. Featuring twenty-eight exemplary residences around Japan - from urban apartments to mountain and seaside escapes - the book showcases aspirational minimalist homes alongside functional live/work spaces and traditional historic dwellings.
Throughout, Iida demonstrates the enduring philosophy of integrating the natural landscape into the home, and details the influences and continuing evolution of Japanese interior design. The book also showcases homes designed by some of Japan's top architects, such as Kengo Kuma, nendo, Koji Fujii, Arata Endo, and Takamitsu Azuma.
The Office of Good Intentions. Human(s) Work
Immerse yourself with architects Florian Idenburg and LeeAnn Suen as they journey through a wide-ranging collection of the objects, systems, and buildings that have occupied the American office space since the advent of the internet. Through stories and speculations, Idenburg and Suen expose the relationships between space, work, and people, and explore the intentions that have driven the development of office design for working humans.
In twelve essays, this book examines the spatial typologies and global phenomena that have defined the office in the last half century. Topics include the return of the work club, the rise of the corporate festival, the way of the charismatic guru, the shattering of the time clock, and the design of playgrounds for work. We cycle through Frank O. Gehry's radical, playful spaces for digital nomads in the advertising world, stagger under the weight of stacks of punch cards, feel the fit of our bodies in the Aeron Chair, answer the phone in Hugh Hefner's bed, and scroll through Lil Miquela's feed. Photographic essays by Iwan Baan provide a visual post-occupancy report on a range of canonical office projects, such as Marcel Breuer's IBM campus in Florida and the Ford Foundation's urban garden in Manhattan. Four intervening catalogs offer collections of experimental workplace products, augural advertisements for office building components, digital office components, and renderings of speculative workplaces; each catalog bridges the reality of the office and how we imagine its alternatives.
This book is a theoretical backdrop for architects as much as it is for businesspeople and employees. With curiosity and skepticism, it looks at the spaces and solutions that have been designed for human work, tracing the transformation from work to occupation, from punch cards to "playbor," from today's lived experience to tomorrow's unpredictable, imagined futures.
Karel Kotas
Architekt Karel Kotas přichází do Moravské Ostravy na jaře roku 1925 do funkce stavebního dozoru při výstavbě Nové radnice. Kromě toho, že ovlivnil podobu této dominanty, záhy se začal podílet i na dalších projektech, souvisejících s proměnou ostravského průmyslového souměstí v industriální velkoměsto. Podle jeho návrhů vyrostla v centru Moravskoostravská spořitelna, nynější radniční budova centrální části města, dále sídlo pojišťovny Riunione Adriatica di Sicurta na nároží Zámecké a Puchmajerovy ulice, sídlo tenisového klubu, obchodní dům Brouk a Babka na Smetanově náměstí, palác Občanské záložny v Reální ulici, obytné domy Dělnické záložny ve Veleslavínově ulici nebo palác Melantrich na nároží Umělecké a Nádražní ulice. Projektoval i oční pavilon městské nemocnice nebo modlitebnu metodistické církve. Koncem 30. let se k tomu přiřadil palác Generálního ředitelství Severní dráhy Ferdinandovy s pozoruhodnou uměleckou výzdobou na Prokešově náměstí a sousední bytový dům. Ve svých projektech Kotas spojoval cit pro účelnost s důrazem věnovaným materiálové skladbě, barevnosti i vytříbené hmotové a prostorové kompozici. Využíval formy nového klasicismu a purismu, obohacené o funkcionalistické principy s ohledem na dané prostředí. Pozornost věnoval moderní italské architektuře, sledoval tvorbu Le Corbusiera a dalších představitelů tehdejšího uměleckého a architektonického života. Spolupracoval s umělci, věnoval se spolkové činnosti. Kromě Moravské Ostravy se podílel na utváření moderního Brna, Prahy nebo lázní Teplic nad Bečvou. Letos vydaná monografie Kotasova celoživotního díla pojednává o všech těchto etapách jeho tvorby. Úvodní přednáška jednoho z editorů svazku se zaměří především na Kotasovy ostravské plány a realizace v kontextu architektonického vývoje 20. a 30. let minulého století.
Na sklade 2Ks
25,30 €
Film a dějiny 8. - Válka
Kolektivní monografie cíli zvláště na problematiku válečné (a) filmové propagandy. Zatímco na Západě se jedná o dlouhodobě zkoumané téma, u nás mu (filmoví) historici nikdy nevěnovali srovnatelnou pozornost a postupem času se „propaganda“ začíná řadit k „nejopuštěnějším“ a „nejzanedbávanějším“ termínům věd o kultuře. Množství zahraniční odborné literatury se zaměřuje na zkoumání sovětské, německé, ale i americké a britské filmové propagandy za 2. světové války. Hlavním tématem naší knihy je česká a slovenská filmová propaganda za téže (a přece jiné) války. Česká/slovenská kulturní, politická a válečná zkušenost (1939–1945) se samozřejmě liší od té britské či americké, takže ani zahraniční badatelské vzory nelze přenášet automaticky. Téma „protektorát a film“ zahrnuje specifika dobové kinematografie, včetně distribuce a recepce, „filmové osvěty“ čili propagandy, jejích institucí, a vůbec kulturní politiky. Další podstatnou oblast představují hrané a dokumentární filmy o protektorátu, resp. o Slovenském státu (SNP). Kniha se přitom pokouší v prvé řadě o nastínění širšího kontextu, tedy o vymezení tématu/vztahu války a filmu, a zahrnuje rovněž přehled sovětských a ruských filmů o Velké vlastenecké válce. Před rokem 1989 byly sovětské válečné snímky hojně uváděny v Československu a v celém východním bloku, v kinech i v televizi, takže sehrávaly významnou úlohu na poli propagandy. Je nepochybné, že 2. světová válka představuje pro ruské filmaře stále důležité téma a že produkce příslušných (vesměs) výpravných snímků se těší podpoře i ze strany současné politické garnitury v čele s prezidentem Putinem, který s oblibou zdůrazňuje význam Velké vlastenecké války jak v dějinách SSSR, tak pro současné Rusko.
Ladislav Čarný
Monografia Ladislava Čarného je, podobne ako jeho tvorba, procesuálnym, živým dielom. Veď ako na papier preniesť zážitok napríklad zo svetelnej inštalácie maľovanej fosforom na steny trnavskej synagógy, ktorej podstatou je fyzická prítomnosť diváka a jeho mentálna spoluúčasť na tvorbe diela? Kniha má preto mnoho vrstiev a rozmerov. Veríme, že v jej labyrinte objavíte diela a myšlienky, ktoré k vám prehovoria. Aj preto bude táto kniha pre každého trocha iná.
Voda - Dětské písně s doprovodem klavíru
Titul obsahuje celkem 10 písní s vlastními melodiemi i texty. Zpěvní linka je doprovázena klavírem. Písně jsou určené pro dětské hlasy, například pro žáky sólového zpěvu na základních uměleckých školách I. stupně. Díky ojedinělým písním se malí zpěváci mohou rozvíjet v hlasové výchově. Důraz by měl být kladen na výrazový přednes.
Písně a koledy pro pětistrunné banjo 3
"Pro všechny zájemce o hru na banjo jsem upravil 20 lidových písní a 5 koled z České republiky. Ale najdete zde i písničky od Jaroslava Ježka, Karla Hašlera nebo z klasiku z české hudby. Skladby jsou upraveny velmi jednoduše, většinou jen melodie a jeden hlas, které určují harmonii. Tyto úpravy jsou vhodné i pro začínající hráče. Nad notami jsou zapsané akordy, ať vás může někdo další doprovodit. Informace pro bluegrasové hráče, vše je upraveno tak, že si vystačíte pouze se třemi prsty pravé ruky. A zda budete hrát s prstýnky nebo bez nich, je na vašem rozhodnutí."
Písně a koledy pro pětistrunné banjo 2
"Pro všechny zájemce o hru na banjo jsem upravil 18 lidových písní a 6 koled z České republiky. Ale najdete zde i písničky od Jaroslava Ježka, Karla Hašlera nebo z klasiku z české hudby. Skladby jsou upraveny velmi jednoduše, většinou jen melodie a jeden hlas, které určují harmonii. Tyto úpravy jsou vhodné i pro začínající hráče. Nad notami jsou zapsané akordy, ať vás může někdo další doprovodit. Informace pro bluegrasové hráče, vše je upraveno tak, že si vystačíte pouze se třemi prsty pravé ruky. A zda budete hrát s prstýnky nebo bez nich, je na vašem rozhodnutí."
Biblical
Metalový bůh Rob Halford – hlavní zpěvák skupiny Judas Priest a autor kritiky oceňované a čtenáři milované autobiografie Doznání rockera – přináší opět, tentokrát v bibli hard rocku a heavy metalu, své upřímné a otevřené vyprávění, živý pohled a smysl pro humor. V knize Biblical, která je jakýmsi manifestem a soupisem zákonů a pravidel, Halford sdílí své názory, vzpomínky a anekdoty týkající se všech aspektů rokenrolového hraní a životního stylu, od koncertů a turné, groupies a tour manažery po tetování, paroháče, skládání a drogy. V uvolněném a upřímném tónu se v této „Knize zjevení“ mísí vážné a hluboké kousky s rozmarnými úvahami, ale také ponaučeními, která si autor osvojil za padesát let svého hudebního života. Biblical je metalové svaté písmo, které fanoušky všemohoucími rockovými cestami převede do zákulisí a pak zpátky k jejich sbírkám nahrávek.
Studio Ceramics (Victoria and Albert Museum)
A magnificent catalogue of the V&A's collection of twentieth-century and contemporary British ceramics. Contemporary ceramicists working in Britain, including Rachel Kneebone, Grayson Perry and Edmund de Waal, are part of a broader international group of artists experimenting with clay, considering how it intersects and works in dialogue with other artforms and culture at large. Recent experimentation with the medium owes much to the rapid evolution of ceramics into an expanded field, and to the work of mid to late twentieth-century potters and their liberation from the legacy of groups such as the Arts and Crafts movement.
The experimental techniques and rethinking of form in the work of exponents such as Lucie Rie, Bernard Leach, and Hans Coper - whose reference points were drawn from Asia, Africa, India and the Middle East as much as from their own heritage - continue to influence and inspire contemporary makers. In his introductory essay, Alun Graves, Senior Curator of Ceramics at the Victoria and Albert Museum, London, provides all lovers of ceramics - collectors, practitioners, historians and those interested in modern and contemporary art and crafts - with the historical context, documenting this shift in the medium into an expressive, and sometimes interventionist, art form.
Hilma af Klint: Tree of Knowledge
One of the most inventive artists of the twentieth century, Hilma af Klint was a pioneer of abstraction. Her first forays into her imaginative non-objective painting long preceded the work of Kandinsky and Mondrian and radically mined the fields of science and religion. Deeply interested in spiritualism and philosophy, af Klint developed an iconography that explores esoteric concepts in metaphysics, as demonstrated in Tree of Knowledge. This rarely seen series of watercolors renders orbital, enigmatic forms, visual allegories of unification and separateness, darkness and light, beginning and end, life and death, and spirit and matter.
Published on the occasion of the exhibition Hilma af Klint: Tree of Knowledge at David Zwirner New York in 2021 and David Zwirner London in 2022, this catalogue features a text by the art historian Susan Aberth examining af Klint's spiritual and anthroposophical influences. With a conversation between the curator Helen Molesworth and the US Poet Laureate Joy Harjo discussing connections between Tree of Knowledge and native theories about plant knowledge, the publication broadens the scope of philosophical interpretations of af Klint's timeless work. Also included is a newly commissioned essay by the celebrated af Klint scholar Julia Voss, a contribution by the artist Suzan Frecon, and a text by art historian Max Rosenberg that further develops the conversation around why af Klint's work was not recognized in its time.
Milujete kvalitné filmy, architektúru, krásne fotografie, výtvarné umenie a dizajn? Chcete vedieť, ako vyzerala Obchodná ulica? Tu nájdete viac o histórii divadla, príručky o hudbe, noty, slovníky, filmové encyklopédie a ročenky.
Toto je priestor, kde sa stretnú tvorivosť, inovácia a estetika. Kategória umenia nám otvára dvere do sveta výrazových médií, ktoré nám umožňujú hĺbkový pohľad na ľudské myšlienky, emócie a skúsenosti.
Tu nájdete pestrú škálu umenia vrátane vizuálneho umenia ako maľba, sochárstvo, fotografie, a tiež literárneho umenia. Kategória umenie vám ponúka príležitosť objaviť diela od umelcov z rôznych časových období a kultúrnych kontextov, čím sa otvára pohľad na rôzne estetické perspektívy.
Sledujeme vývoj umenia od historických majstrov až po súčasných tvorcov, ktorí používajú nové technológie a prístupy na vyjadrenie svojej kreativity. Bez ohľadu na to, či sa zaujímate o tradičné umenie alebo experimentálnu tvorbu, táto kategória vám umožní objaviť rôznorodé prejavy ľudského ducha a predstavivosť.
Zaostrite na krásu v módmej fotografii s Karolom Kállayom. Objavte dokonalú renesančnú osobnosť Leonarda da Vinciho. Zaujímate sa o to, ako vyzerá archív Adidas, alebo skôr o spevník obľúbeneho pesničkára Tomáša Klusa. Toto všetko a mnoho ďalšieho objavíte v tejto sekcii.
Kategória umenie ponúka literatúru o Architektúre,Dizajne a úžitkovom umení a móde , Fotografii, Výtvarnom umení , Dejinách a teórii umenia, Divadle, Filme a Hudbe - noty, spevníky, príručky.
