Najnovšie - Umenie strana 383 z 500
Výtvarné umenie 
Fotografia 
Hudba - noty, spevníky, príručky 
Dizajn, úžitkové umenie, móda 
Architektúra 
Dejiny, teória umenia 
Film - encyklopédie, ročenky 
Divadlo - teória, história,... 
Umenie - ostatné
zobraziť:
Jean Patou: A Fashionable Life
An illustrated monograph of haute couture designer Jean Patou's life and career during the apex of twentieth-century glamour, drawn from previously unpublished family archives. During the 1920s and 1930s, the French couturier Jean Patou was Chanel's main rival: day pajamas, jersey sportswear, swimwear, and the little black dress were all among the innovative designs marking Patou's remarkable, albeit brief, career as the king of Parisian fashion. With his untimely death at 49, he had only fifteen years to make his mark on the history of couture, yet in that short time he amassed a colossal fortune, opened shops and studios in Paris, Deauville, Biarritz, and New York, and invented some of the world's legendary fragrances, including Joy and Que Sais-Je. This book recounts the story of Patou's charmed life and career during the most glamorous years of the twentieth century. For the first time, the heirs of the Patou family have agreed to share their extensive private archives, and author Emmanuelle Polle spent more than two years reviewing thousands of unpublished documents: photographs, diaries, client lists, and original, hand-colored sketches. Signed by major names in fashion photography (Baron de Meyer, Laure Albin Guillot, or the Seeberger brothers), the vintage photographs--presented alongside fashion designs, original fabric swatches, art deco furniture, perfume bottles, and garments photographed especially for this volume--retrace the universe of this extraordinary aesthete and speak of a certain minimalism. This book is an essential reference for anyone interested in the history of fashion and of the greatest years of Parisian style.
Ivo Loos
Ač byl Ivo Loos (1934-2009) celoživotní profesí architekt, významně se zapsal i do dějin moderní české dokumentaristiky. Do povědomí veřejnosti vstoupil jako fotograf v šedesátých letech. V roce 1970 debutoval výstavním cyklem Lunaparky /později nazvaný Poutě/ v Malé galerii Československého spisovatele na Národní třídě v Praze. Vystavený cyklus byl výsledkem desetileté práce a vnesl do československé fotografie novou kvalitu. Navzdory narůstající oblibě kinofilmového formátu se Loos neústupně držel formátu čtvercového. Jako architekt vnímal jeho zklidňující účinek na obraz. Tato zdánlivá statičnost dává vyniknout vnitřní dynamice, skryté, nevyslovené, a přece tak bouřlivé. Loose zajímaly hlavně významové vztahy, které vznikají ve vzájemných střetech anonymních lidských postav, tváří, mimiky a gest. Vztahy, v nichž lze vyčíst nejrůznější společenské obsahy. Obyčejnost, prostřednost – to Loos hledal na místech veřejných shromaždišť. Tušil, že právě v nich, v běžnosti životních stereotypů, je obsažena pravda o nás a naší době. Ve svých fotografiích z dalších cyklů i jen započatých sérií dokázal Ivo Loos vystihnout jedinečnost situace a charakter doby. Sestavil sérii „typů“, které spoluvytvářely socialistickou všednost. Loosovy fotografie jsou precizními dokumenty, které mohou být vnímány i jako podobenství o životě v diktatuře sedmdesátých let minulého století. A přesto je Loosův pohled na lidskou existenci do značné míry nadčasový. Fotografie mu byla vizuální pamětí a k jejímu hlubšímu významu podotýká, že “má schopnost říct nám, co jsme”. Ivo Loos chtěl vytvořit celkový obraz městské společnosti, svou fotografickou tvorbu však ukončil v roce 1975. Kniha tvoří průřez jeho cykly: Tváře, Češi, Párkaři, Cesty, Poutě a Hřbitovy. Zároveň obsahuje sérii unikátních fotografií vzniku a instalace náhrobku Jana Palacha, na kterém Ivo Loos jako architekt spolupracoval s Olbramem Zoubkem a který byl zanedlouho po instalaci zničen příslušníky StB.
Podoby a predstavy
Umelecký fotograf Rastislav Bero sa vo svojej štvrtej knihe so zvedavosťou malého
dieťaťa ponoril do nekonečných podôb dreva, ktoré podnecujú fantáziu a vyvolávajú
predstavy bájnych i reálnych bytostí a situácií.
Básnik, esejista, spisovateľ, hudobník Daniel Hevier sa nechal inšpirovať obrazovými
podobami dreva a svoje predstavy vyjadril v poetických miniatúrach.
Obaja nám tak sprostredkovali pohľad na veci, ktoré v zhone života akosi nevidíme.
Kniha zaujme obdivovateľov krásy prírody i múdreho slova.
How Music Works
How Music Works is David Byrne's bestselling, buoyant celebration of a subject he has spent a lifetime thinking about. Drawing on his own work over the years with Talking Heads, Brian Eno, and his myriad collaborators - along with journeys to Wagnerian opera houses, African villages, and anywhere music exists - Byrne shows how music emerges from cultural circumstance as much as individual creativity. It is his magnum opus, and an impassioned argument about music's liberating, life-affirming power.
Výtvarný rok
Autorka v knize provede čtenáře průběhem celého kalendářního roku od ledna do prosince. Neokoukané výtvarné nápady a postupy jsou přiřazeny k jednotlivým měsícům, ročním obdobím, svátkům a dalším příležitostem, které se každoročně opakují (dovolené, začátek a konec školního roku) Zároveň s množstvím návodů na neobyčejné předměty, jsou v knize uvedeny krátké statě vysvětlující co je sluneční a lunární rok, co školní, akademický, křesťanský, proč začíná kalendářní rok právě v lednu, jak se vypočítávají Velikonoce, co znamenají jednotlivé sváteční dny a jaké dekorace a jídla se k nim váží. Kniha je doplněna množstvím postupových fotografií, tak ilustrujících jednotlivá období.
Na sklade 1Ks
9,19 €
Elliott Erwitt´s Kolor
Kolor is a subtle tribute to George Eastman (who liked words with the letter K because he thought people remembered them better) and his photography empire, Kodak. To select the color photographs for this vast project that have never been published in a book before, Elliott Erwitt sifted through his nearly forgotten ample archive of nearly half a million 35mm—primarily Kodachrome—film slides. Then he began the mammoth task of whittling it down to this epic collection of roughly 450 pages.
For most of these images, the color managed to stay miraculously preserved and every evocative detail is as crisp as the date they were developed, many nearly sixty years ago.
Whether world leaders or sassy showgirls, the subjects reflect Erwitt’s own wry and eclectic sensibility. To say the juxtapositions are intriguing would be an understatement. From marketplaces to military camps, Vegas to Venice, there’s a rich mixture of public pageantry and carefully observed private interactions.
Lacná kniha Ježiš vo filme (-90%)
Ježiš Nazaretský predstavuje dominantnú postavu v západnej civilizácii už viac než 2 000 rokov, odkedy žil a zomrel v rímskej Palestíne v 1. storočí. Postupne sa stal ústrednou postavou aj v nastupujúcej globálnej kultúre. Jeho príbeh sa počas storočí po jeho smrti pretransformoval na rôzne vizuálne formy a je preto logické, že s nástupom „pohyblivých obrázkov“ sa stal jedným z prvých námetov pre filmových tvorcov.
Kniha amerického profesora religionistiky a filmového kritika W. Barnesa Tatuma je dôslednou analýzou zobrazovania postavy Ježiša Krista vo filme a zároveň je osobitým pohľadom na dejiny svetovej kinematografie.
Autor si pre svoj rozbor „Ježiša vo filme“ vybral zásadné diela strieborného plátna. Slávne snímky Od jasličiek ku krížu (1912), Intolerancia (1916), Kráľ kráľov (1927), Quo vadis (1951), Rúcho (1953), Ben Hur (1959), Kráľ kráľov (1961), Barabáš (1962), Najväčší príbeh všetkých čias (1965), Evanjelium sv. Matúša (1964), Jesus Christ Superstar (1973), Godspell (1973), Ježiš Nazaretský (1977), Život Briana (1979), Ježiš (1979), Posledné pokušenie Krista (1988), Ježiš z Montrealu (1989), Ježiš (1999), Evanjelium podľa Jána (2003), Umučenie Krista (2004) a Syn človeka (2006) rozoberá z rôznych uhlov. Opisuje okolnosti ich vzniku a venuje sa forme i obsahu Ježišovho príbehu na plátne s osobitým dôrazom na scenáristické využitie evanjelií. Skúma akými prostriedkami je Ježiš zobrazený ako filmová postava, ktoré výroky sprevádzajú jeho stvárnenie a zároveň sumarizuje a hodnotí reakcie verejnosti i kritiky. Aj keď uznáva umelecké či kinematografické kvality jednotlivých snímok, dôraz kladie na ich biblický, historický a teologický rozmer.
Pre diváka filmu o Ježišovi možno problém filmového Ježiša vyjadriť ako štvorakú otázku: Do akej miery je snímka o Ježišovi nielen filmársky zaujímavá, ale aj literárne ohľaduplná k prameňom evanjelií, historicky pravdepodobná a teologicky uspokojivá? Filmoví tvorcovia, ktorí si trúfli priviesť Ježiša na plátno, čelili skutočne náročnej úlohe a aj vďaka nim je jeho miesto v kultúre rovnako veľké ako v cirkvi.
Na sklade 1Ks
2,30 €
22,99€
dostupné aj ako:
Canada 1968 - 1973
Jméno Viktora Koláře bývá spojováno s Ostravou. Kniha Canada, která je jakýmsi doplňkem k velké monografii Ostrava, ukazuje však méně známé snímky z Kolářova pětiletého kanadského exilu v letech 1968 -1973. Relativně nabytá svoboda ve Vancouveru, Torontu či Montrealu, vykoupená těžkou prací, nutným přizpůsobením se jiné kultuře, jiným zvyklostem, byla pro něj výzvou k hledání sebe samého, ale zároveň i jednou z cest k nalezení vlastního výrazu, myšlení a přístupu k vyjádření fotografickým obrazem.
Ježiš vo filme
Ježiš Nazaretský predstavuje dominantnú postavu v západnej civilizácii už viac než 2 000 rokov, odkedy žil a zomrel v rímskej Palestíne v 1. storočí. Postupne sa stal ústrednou postavou aj v nastupujúcej globálnej kultúre. Jeho príbeh sa počas storočí po jeho smrti pretransformoval na rôzne vizuálne formy a je preto logické, že s nástupom „pohyblivých obrázkov“ sa stal jedným z prvých námetov pre filmových tvorcov.
Kniha amerického profesora religionistiky a filmového kritika W. Barnesa Tatuma je dôslednou analýzou zobrazovania postavy Ježiša Krista vo filme a zároveň je osobitým pohľadom na dejiny svetovej kinematografie.
Autor si pre svoj rozbor „Ježiša vo filme“ vybral zásadné diela strieborného plátna. Slávne snímky Od jasličiek ku krížu (1912), Intolerancia (1916), Kráľ kráľov (1927), Quo vadis (1951), Rúcho (1953), Ben Hur (1959), Kráľ kráľov (1961), Barabáš (1962), Najväčší príbeh všetkých čias (1965), Evanjelium sv. Matúša (1964), Jesus Christ Superstar (1973), Godspell (1973), Ježiš Nazaretský (1977), Život Briana (1979), Ježiš (1979), Posledné pokušenie Krista (1988), Ježiš z Montrealu (1989), Ježiš (1999), Evanjelium podľa Jána (2003), Umučenie Krista (2004) a Syn človeka (2006) rozoberá z rôznych uhlov. Opisuje okolnosti ich vzniku a venuje sa forme i obsahu Ježišovho príbehu na plátne s osobitým dôrazom na scenáristické využitie evanjelií. Skúma akými prostriedkami je Ježiš zobrazený ako filmová postava, ktoré výroky sprevádzajú jeho stvárnenie a zároveň sumarizuje a hodnotí reakcie verejnosti i kritiky. Aj keď uznáva umelecké či kinematografické kvality jednotlivých snímok, dôraz kladie na ich biblický, historický a teologický rozmer.
Pre diváka filmu o Ježišovi možno problém filmového Ježiša vyjadriť ako štvorakú otázku: Do akej miery je snímka o Ježišovi nielen filmársky zaujímavá, ale aj literárne ohľaduplná k prameňom evanjelií, historicky pravdepodobná a teologicky uspokojivá? Filmoví tvorcovia, ktorí si trúfli priviesť Ježiša na plátno, čelili skutočne náročnej úlohe a aj vďaka nim je jeho miesto v kultúre rovnako veľké ako v cirkvi.
dostupné aj ako:
Knitwear Design
A practical guide to the dynamic revival of contemporary knitting, Knitwear Design is also a source of inspiration and advice on the latest techniques and practices. Packed with diagrams, knitwear samples and images from a wide range of contemporary designers, the book offers a practical approach to designing garments from initial research, finding sources of inspiration and developing the design, through an exploration of colour, texture and knitting techniques to constructing a garment and creating and writing a pattern. Knitwear Design also showcases the techniques that are transforming knitted textiles, such as heat treatments and painting and printing knit, and profiles the fusing of knitting, art and craft. The book includes practical tips and case studies from international designers, offering students a unique insight into the industry. Knitting is a tactile and versatile craft and Knitwear Design gives readers the knowledge and inspiration they need to create innovative and eye-catching fashion.
Lacná kniha Zostra (-50%)
Představuje jiný a nezvyklý pohled na aktuální českou fotografii. Výběrovým kritériem bylo představit fotografii jako tvárné médium, jako jeden ze zásadních prostředků současného umění. Různorodost jednotlivých postojů a pojetí fotografie tak cirkuluje od bressonovského „rozhodující okamžiku“, přes různě vnímananou estetiku krásna a specifičnost obsahu až po konceptuální práce, readymady užité a komunální fotografie a postkonceptualistické reflexe samotného média. Publikace upoutá každého zájemce o současné české umění a může být základním vodítkem v poznávání toho, jaké místo v něm zaujímá fotografie.
Katalog Zostra obsahuje díla těchto autorů: Jiří Černický, Jiří David, Kateřina Držková, Viktor Kolář, Lukáš Jasanský / Martin Polák, Tono Stano, Václav Stratil, Jiří Thýn, Miroslav Tichý
Na sklade 1Ks
6,58 €
13,16€
dostupné aj ako:
Clandestino - Manu Chao nyomában
Manu Chao egyszer Kolumbiában turnézott egy cirkuszi társulattal, és egyszerre tárgyalt a kormánycsapatokkal, lázadó gerillákkal, és drogcsempészekkel - akkor azt írták, ez "nem is rock'n'roll-turnéhoz hasonlít, inkább Napóleon visszavonulására Moszkva alól". Mert Manu Chao így dolgozik: mindent másképpen csinál. Több millió lemezt eladó rocksztár, aki inkább a barátainál alszik a padlón, és nem ötcsillagos szállodákban; antiglobalizációs aktivista, aki a prostituáltak jogaiért küzdőkkel barátkozik Madridban, vagy a zapatista vezetővel, Marcos alparancsnokkal Chiapas-ban; visszahúzódó remete, aki otthonosan mozog a latin-amerikai színpadok százezres közönsége előtt is.
A "Clandestino" írása 5 évig tartott: Peter Culshaw eddig követte Manut szerte a világon - Barcelonában, New Yorkban ivott vele bárokban, az utolsó pillanatban meghívták egy jótékonysági koncertre a Szahara közepén álló menekülttáborba, Mexikóban a drogbandák rémtettei miatt elmaradt koncertekre, vagy Buenos Aires-be, ahol Manu egy elmegyógyintézet lakóival készített közös lemezt. A végeredmény: a valaha írt egyik legérdekfeszítőbb zenész-életrajz!
dostupné aj ako:
Syria
Budete zavedeni do válkou zmítaného města Aleppo, ve kterém před rokem zavládlo Arabské jaro.
Olof Jarlboro se dostal do Sýrie ilegálně. Ve své práci se rozhodl zaměřit na povstalce FSA (Free Syrian Army - Svobodná syrská armáda) bojující proti režimu. Jarlborův způsob bezprostředního zachycení reality jej zavedl na různé fronty největšího města Sýrie, kde měl možnost trávit čas přímo s rebely. Navzdory neustálému strachu ze smrti byl Jarlboro schopen vytvořit mnoho portrétů, obrazů, ve kterých zrcadlí nevídané rozměry války. Jarlborovy fotografie vyobrazují podstatu Arabského jara v Sýrii.
Steve McCurry Untold
Steve McCurry Untold: The Stories Behind the Photographs takes an unprecedented look at the work of Steve McCurry, one of today’s finest and most daring imagemakers. This is the first book to fully explore how the world-renowned photographer finds, takes and develops his uniquely iconic photographs. Presenting a personal archive of material, Steve McCurry Untold features the very best of McCurry’s most beautiful and powerful photo stories, taken from around the world over the last thirty years. Each story is illustrated with never-before-seen notes, images and ephemera – saved by McCurry from his extensive travels – and over 100 lavish, full-colour photo plates of McCurry’s most significant work. Brought to life by newly commissioned essays, the stories offer a critical narrative and give new insight and ideas into the background, experience and ideas behind McCurry’s unparalleled photography. Together, these fascinating documents reveal a new and exciting view of the story behind the story.
Škola hry na melodické bicí nástroje 2
I v tomto 2.díle najdete dvě základní kapitoly. První se věnuje hře na orchestrální zvonkohru, ta druhá hře na xylofon. Je zde připraveno dalších 50 etud, které navazují na náročnost těch předchozích z 1.dílu.
Textile Visionaries
Technologized textiles and sustainable fabrics are among the most innovative designed today, and together they are driving the rest of the industry dramatically forward. Many designers are now integrating hi-tech fabrics, such as protective and impact-resistant textiles, or cellulose fabrics with groundbreaking results. Embracing new processes such as biomimicry, they bridge the gap between art, design, technology and sustainability. This book showcases new work from over 35 of today's most forward-thinking textile designers, featuring surface designs, highly-structured textures and striking silhouettes. Each will be presented through inspirational text and striking visual spreads to include design sketches, work-in-progress photographs and digital drawings alongside images of cutting-edge furniture, interior textiles and fashion. This book shows how the development of fabrics today is immersed in technology, sustainability and innovation. It is an essential resource for anyone interested in contemporary textile design.
Budapest Napkeltétől napnyugtáig
"(...) Kovács P. Attila Budapest - Napkeltétől napnyugtáig című fotóalbumában, a szerző kézen fogja és elvezeti az olvasót a város ismert, kevésbé ismert és ismeretlen pontjaira. Teszi ezt Napkeltétől - Napnyugtáig. Szeretettel, tehetséggel, hogy ne csak a néhány évig itt élő külföldiek szeressék és ismerjék meg ezt a várost, hanem szépségét mi budapestiek is, akiknek a város otthont ad fedezzük fel és szeressünk bele!" (Lázár Ádám)
Škola interiérového designu
Záleží vám na tom v jakém prostředí žijete a pracujete? Máte chuť čas od času vylepšit svůj domov a nejste si jistí, jak na to? Nechte se provést zákulisím interiérového designu. Témata v této knize jsou řazena tak, aby na sebe logicky navazovala, právě jako na sebe navazují jednotlivé činnosti při návrhu a tvorbě nového interiéru. Každá z patnácti kapitol je opatřena množstvím fotografií, tabulek i schémat, a také cvičeními, na kterých si můžete ověřit své právě nabyté znalosti. Publikace není učebnicí, ale vychází z osnov a především dlouholetých zkušeností lektorů Interier design školy Intermezzo.
Nikdy není pozdě naučit se něco nového...
Milujete kvalitné filmy, architektúru, krásne fotografie, výtvarné umenie a dizajn? Chcete vedieť, ako vyzerala Obchodná ulica? Tu nájdete viac o histórii divadla, príručky o hudbe, noty, slovníky, filmové encyklopédie a ročenky.
Toto je priestor, kde sa stretnú tvorivosť, inovácia a estetika. Kategória umenia nám otvára dvere do sveta výrazových médií, ktoré nám umožňujú hĺbkový pohľad na ľudské myšlienky, emócie a skúsenosti.
Tu nájdete pestrú škálu umenia vrátane vizuálneho umenia ako maľba, sochárstvo, fotografie, a tiež literárneho umenia. Kategória umenie vám ponúka príležitosť objaviť diela od umelcov z rôznych časových období a kultúrnych kontextov, čím sa otvára pohľad na rôzne estetické perspektívy.
Sledujeme vývoj umenia od historických majstrov až po súčasných tvorcov, ktorí používajú nové technológie a prístupy na vyjadrenie svojej kreativity. Bez ohľadu na to, či sa zaujímate o tradičné umenie alebo experimentálnu tvorbu, táto kategória vám umožní objaviť rôznorodé prejavy ľudského ducha a predstavivosť.
Zaostrite na krásu v módmej fotografii s Karolom Kállayom. Objavte dokonalú renesančnú osobnosť Leonarda da Vinciho. Zaujímate sa o to, ako vyzerá archív Adidas, alebo skôr o spevník obľúbeneho pesničkára Tomáša Klusa. Toto všetko a mnoho ďalšieho objavíte v tejto sekcii.
Kategória umenie ponúka literatúru o Architektúre,Dizajne a úžitkovom umení a móde , Fotografii, Výtvarnom umení , Dejinách a teórii umenia, Divadle, Filme a Hudbe - noty, spevníky, príručky.
