Najpredávanejšie - Bestsellery - Umenie strana 62 z 500
-
![Výtvarné umenie]()
Výtvarné umenie
-
![Fotografia]()
Fotografia
-
![Hudba - noty, spevníky, príručky]()
Hudba - noty, spevníky, príručky
-
![Dizajn, úžitkové umenie, móda]()
Dizajn, úžitkové umenie, móda
-
![Architektúra]()
Architektúra
-
![Dejiny, teória umenia]()
Dejiny, teória umenia
-
![Film - encyklopédie, ročenky]()
Film - encyklopédie, ročenky
-
![Divadlo - teória, história,...]()
Divadlo - teória, história,...
-
![Umenie - ostatné]()
Umenie - ostatné
Výtvarné umenie 
Fotografia 
Hudba - noty, spevníky, príručky 
Dizajn, úžitkové umenie, móda 
Architektúra 
Dejiny, teória umenia 
Film - encyklopédie, ročenky 
Divadlo - teória, história,... 
Umenie - ostatné Knižné bestsellery nesmú v našej ponuke rozhodne chýbať. Najpredávanejšie a najobľúbenejšie knihy slávnych spisovateľov vás vtiahnu do deja a ponúknu vám množstvo skvelých príbehov. Vyberte si žáner, ktorý je vám najbližší alebo darujte najnovšie knižné bestsellery ako darček svojim blízkym.
zobraziť:
Harpers Bazaar 150 Years
America's first fashion magazine, Harper's Bazaar has showcased the visions of legendary editors, photographers, and stylists and featured the works of noted writers since 1867. From its beginnings as a broadsheet aimed at the rising leisure class, the publication has since transformed into a magazine devoted to examining the lives of women through the lens of fashion. In celebration of the magazine's 150th anniversary in 2017, Harper's Bazaar: 150 Years captures the greats who have shaped the magazine over these decades. Harper's Bazaar: 150 Years includes the most iconic pieces of work from the magazine's archive: more than 150 photographs and covers and 50 text excerpts, including articles, poems, and works of fiction. Organised chronologically, the selections showcase the breadth of creativity and artistry that has been published in the pages of the magazine for more than a century and prove that Harper's Bazaar is more than just a fashion magazine.
How Art Can Make You Happy
For all those people who love art but don't make time for it and feel guilty as a result, ART HAPPINESS is the answer. This easy, breezy handbook is full of advice and insight to help regular people have a more rewarding and less stressful relationship with art. With tips on how to visit museums, how to talk about art at cocktail parties, and how to let art wake you up to the world around you, this little guide makes it easy for anyone to bring art into their life.
The Hinterland
The cabin has become our third place, our hideaway where we can recharge our spirits and reconnect with ourselves, away from the restraints of society and the stress of the everyday. This book presents the best new cabin architecture and design. We all need to be somewhere else, just for a little while. The cabin is that somewhere else. They allow us to get into a different state of mind, one where we can just have a good time. Four walls and a roof and a weekend?these getaways free us from the distracting and unessential, and put us back in touch with nature and our own inner peace. In cabins, we can savor solitude or share experiences with friends among mountains, rivers, woods, and wildlife. The Hinterland explores architecture and design approaches to creating the refuges that refresh and revitalize amidst the beauty of nature.
Tim Burton
Tim Burton is one of the most popular and remarkable filmmakers of the last 30 years, being responsible for such films as Edward Scissorhands, The Nightmare Before Christmas, Corpse Bride and Alice in Wonderland. He is famed for the visually arresting style of his films that combine with highly original storylines. A truly international filmmaker, Tim Burton has carved a reputation as one of the world's greatest creative directors. This stunning treasury explores the influences on his development as a filmmaker and assesses how he has captured the fruits of his imagination on screen. Illustrated with many behind-the-scenes photographs and stunning film stills, chapters analyze the success and style of films such as Beetlejuice, Ed Wood and Mars Attacks!, and examine how Burton breathed new life into well-known stories that include Batman, Planet of the Apes and Charlie and the Chocolate Factory. Finally, the book looks towards the future and his upcoming films Alice Through the Looking Glass, Miss Peregrine's Home for Peculiar Children, and Beetlejuice 2. Tim Burton's entire filmography is presented across a stunning 8-page gatefold in the heart of the book. Packaged in a handsome slipcase Tim Burton - the iconic filmmaker and his work is a must for anyone who enjoys the creativity of films and is a fitting appreciation of one of Hollywood' s most dynamic movie directors. Tim Burton - the iconic filmmaker and his work is a must for anyone who enjoys the creativity of films and is a fitting appreciation of one of Hollywood's most dynamic movie directors.
Modernism Rediscovered
Modern treasures: Discoveries from the Julius Shulman vaultsThe photography of Julius Shulman (1910 2009) transported a West Coast dream around the world. His images of mid-century, Southern Californian architecture captured not only the distinctive structural, functional, and design elements of a building but also the context of its surroundings and inhabitants in a holistic, evocative sense of lifestyle. Over time, Shulman s talents would take him around the world, steadily crafting one of the most compelling chronologies of modern architecture.Offering an immense cultural cache for an even lower price, this fresh edition of TASCHEN s Modernism Rediscovered features over 400 architectural treasures from the Shulman archives. Each project and photograph was personally selected from over 260,000 photographs by publisher Benedikt Taschen, who enjoyed a close relationship with Shulman and his work since first publishing Julius Shulman: Architecture and Its Photography (1998). Documenting the reach of modernist aesthetics, the projects span not only the West Coast but also the rest of the United States, as well as Mexico, Israel, and Hong Kong, all captured with Shulman s characteristic understanding of space and situation, as well as his brilliant and intuitive sense of composition.The pictures are contextualized with an introduction by photography critic Owen Edwards, an extensive biography by University of Southern California historian Philip J. Ethington, captions on decorative elements by Los Angeles Modern Auctions founder Peter Loughrey, and biographies of key architects. In addition, the book includes personal reflections from Shulman himself, with an oral history and portrait of the period crafted via months of interviews with arts writer Hunter Drohojowska-Philp.Text in English, French, and German"
The Art Book
In a new compact and portable format - the accessible, award-winning A-Z guide to the world's great painters and sculptors The Art Book is a landmark in the world of publishing. Available in a range of different formats and in over 20 different languages, it has received rave reviews since its first publication and can be frequently found on bestseller lists around the world. Now available for the first time in a highly covetable and portable midi format, this second edition is an updated and substantially expanded version of the hugely successful original book. An A-Z guide to 600 great artists from medieval to modern times, it debunks art-historical classifications and pairs brilliant examples of all periods, schools, visions, and techniques. By breaking with traditional classifications, The Art Book represents a fresh and original approach to art: an unparalleled visual sourcebook and a celebration of our rich and multifaceted culture.
Robot House
The next generation of architectural design is moving outside the box. Robotic arms are beginning to replace and advance now common digital fabrication technologies. Six-axis robots are showing the way to non-linear workflows, interactive interfaces, tools, and material technologies that can radically alter the established process of how we design and build space, offering a new paradigm for architecture. This book has three central sections: 'Techniques', which sets out the fields and the thinking that underlie the new uses for robotics; 'Projects', offering detailed presentations that explore through prototypes and working models how these principles can be applied and augmented; and 'Platforms', which presents the working tools used for this new genre of improvisational robotics through specially drawn technical illustrations.
KSD: Druhá verze
Četli jste někdy film? A co film, který existuje pouze ve svém literárním stádiu? Takové jsou texty ve sborníku katedry scenáristiky a dramaturgie, filmy před filmem, rozpracované texty reprezentující scénáře, které vznikly na pražské FAMU za poslední rok.
Ač nehotové, scénáře představují to, o čem mladí autoři přemýšlejí a jak se to rozhodli zobrazit. Ponořte se do jejich příběhů s nimi v publikaci, která vychází každý rok.
Sborník KSD. Přečtěte si film.
Distanční montáž Artavazda Pelešjana
Kniha reflektuje dílo arménského režiséra Artavadza Ašotoviče Pelešjana (*1938), tvůrce teorie tzv. distanční montáže, která představuje zásadní zlom v chápání zákonitostí střihové skladby filmu. Opěrným textem celé knihy je Pelešjanova stať z poloviny sedmdesátých let Distanční montáž neboli teorie distance, zde v nově revidovaném překladu Jana Bernarda. Z tohoto Pelešjanova opusu následně raší osm výhonků v podobě původních textů, napsaných povětšinou nikoli filmovými teoretiky, nýbrž aktivními filmaři (pedagogy a studenty FAMU), na základě jejich zkušenosti s filmy, teoretickými texty i z osobního setkání s Pelešjanem, který na podzim roku 2015 navštívil Prahu.
The Language of Cities
The director of the Design Museum defines the greatest artefact of all time: the cityWe live in a world that is now predominantly urban. So how do we define the city as it evolves in the twenty-first century? Drawing examples from across the globe, Deyan Sudjic decodes the underlying forces that shape our cities, such as resources and land, to the ideas that shape conscious elements of design, whether of buildings or of space. Erudite and entertaining, he considers the differences between capital cities and the rest to understand why it is that we often feel more comfortable in our identities as Londoners, Muscovites, or Mumbaikars than in our national identities.
Na sklade 1Ks
17,99 €
Type. A Visual History
For The Love of Letters A history of fonts and graphic styles from 1628 to 1938 This comprehensive book offers a thorough overview of typeface design from 1628 to the mid-20th century. Derived from a distinguished Dutch collection, a series of exquisitely designed catalogues trace the evolution of the printed letter via specimens in roman, italic, bold, semibold, narrow, and broad fonts. Borders, ornaments, initial letters, and decorations are also included, along with lithographic examples, letters by sign writers, inscription carvers, and calligraphers. The first part of the book covers pre-20th century typeface, with texts by editor Cees de Jong and collector Jan Tholenaar. The second part covers the period from 1900 to the mid-20th century, and contains a historical outline by Alston W. Purvis. Featured type designers include: William Caslon, Fritz Helmuth Ehmcke, Peter Behrens, Rudolf Koch, Eric Gill, Jan van Krimpen, Paul Renner, Jan Tschichold, A. M. Cassandre, Aldo Novarese, and Adrian Frutiger.
Enter + Creative Manual for Repurposing in Electronic Literature
Enter + Creative Manual for Repurposing in Electronic Literature
Aristoteles alebo upír západného divadla
Každý diskurz o akomkoľvek type divadla v čase a v priestore sa dnes môže beztrestne odvolávať na jednu alebo druhú, na jednu aj druhú postavu z tejto trojice. Aristotelove kategórie predstavujú súčasť tohto spoločného obrazu, pôsobia na divadelný etnocentrizmus a ich starobylosť ich posvätila; namiesto toho, aby sme ich používali len ako koncepty súvisiace so systémom istého spôsobu myslenia, používajú sa ako nadčasové pravdy, ktoré navždy uviazli na svetových divadelných scénach. Ako pochybovať o jestvovaní katharsis, mimésis alebo mythos (prekrstená fabula)? Znamenalo by to pochybovať o nás samých.
Na sklade 1Ks
15,50 €
Magnum Photos - Paris - 36 Postcards
Magnum Photos marks its 70th anniversary in 2017. Thames & Hudson has enjoyed exceptional commercial success and critical acclaim in its collaborative ventures with Magnum, notably with Magnum Magnum and Magnum Contact Sheets, which have combined sales of over 200,000 copies to date across eleven languages. With their 70th anniversary in 2017, Magnum Photos has entered into an exclusive agreement with Thames & Hudson for the creation of a range of paper-based gift products. Created with Magnum's full involvement and collaboration, and with each product aimed at either the active photographer or those who simply love great photography, these beautifully produced gifts will connect the Magnum brand with a greater global audience than ever before.
Martin Štrba Pevná zem pod hlavou - Solid Ground under One´s Head
Publikácia Martin Štrba. Pevná zem pod hlavou je prvou samostatnou monografiou predstavujúcou odbornej, ale aj širokej verejnosti, fotografickú tvorbu uznávaného slovenského kameramana. Martin Štrba je v porovnaní s väčšinou autorov slovenskej novej vlny akousi pokojnou silou. Nechce šokovať, chce rozprávať. Nesnaží sa obsiahnuť svet, len to, čo považuje za dôležité. Lásku, dôveru, blízkosť, priateľstvo. Keď sa v jeho fotografiách zjavujú muž, žena, sú väčšinou rovnako symbolmi ako konkrétnymi osobami. Štrba nerozpráva o Mužovi a o Žene, ale o Sebe a o Nej. Sám priznáva inšpiráciu surrealizmom, čo sa zrkadlí najmä v absurdnej línii jeho tvorby. V jeho prácach však silno badať aj vplyv filmu. Martin Štrba vychádza z uchopiteľnej reality, stavia obrazy jednoduchými prostriedkami tak, aby niesli v sebe hlboké významy.
Renaissance
A new perspective Western culture s great rebirth Art as we know it today would not exist without the Renaissance. Widely considered the most influential phenomenon in European art, architecture, literature, and science, the movement revolutionized the Western conception of reality and heralded the emergence of modernity out of the Middle Ages. The Renaissance first gained momentum in Italy, at the end of the 14th century, spreading across Europe over the course of the next centuries, with dynamic epicenters in Florence, the Low Countries, and Germany. The movement found its intellectual basis in humanism, derived from classical Greek philosophy. Across art, science, literature, and politics, proponents of the Renaissance avowed that man was the measure of all things and determined to replace scholastic medieval confines with a revival of antiquity. Under the influence of humanism, artists advanced anatomy and geometry to reach new feats of figurative accuracy and revolutionize renderings of perspective to reflect the human experience of place in space. In Flemish painting, artists such as Bruegel brought new techniques and an everyday sensibility to landscapes and still lives while in Germany, Durer and Cranach pioneered an unprecedented drama and psychology in woodcut and engraving. From Florence to Nuremberg, Venice to Bruges, this essential introduction in TASCHEN s Basic Art series provide a dependable foundation to the transformative reach and sweep of the Renaissance era. Through the movement s famed luminaries and lesser-known proponents, its social and political circumstance, and its diversions and developments over time and geography, we take in an extraordinary phenomenon of centuries of change that proffered individual genius, regional variety, and a wholesale reconfiguration of seeing and representing the world. Featured artists include: Fra Angelico, Giovanni Bellini, Hieronymus Bosch, Sandro Botticelli, Pieter Breughel, Lucas Cranach the Elder, Albrecht Durer, El Greco, Matthias Gruunewald, Hans Holbein the Younger, Fra Filippo Lippi, Masaccio, Michelangelo, Parmigianino, Pontormo, Raphael, Tintoretto, Titian, Paolo Uccello, Veronese, and Leonardo da Vinci."
Borov abecedár
Analytický portrét filmára a výtvarníka polského pôvodu Waleriana Borowczyka a prehlad jeho kariéry formou malej encyklopedie, kde každé písmeno abecedy zastupuje jeden koncept, ktorý jedinečným spôsobom osvetluje jeho filmy a ďalší umeleckou tvorbu. Drobná publikácia má slúžiť ako príručka svojho druhu k Borowczykovým bizarným, podivným, exotickým a hermetickým svetom a zároveň má ponúknuť 26 miniaturných skic k témam, ktoré si zaslúžia ďalšie skúmanie.
Alain Resnais - Kinematografia mozgu
Publikácia pod názvom Alain Resnais – Kinematografia mozgu je zborníkom textov slovenských, českých, francúzskych a britských autorov a Resnaisovu tvorbu približuje z rôznych historicko-teoretických perspektív od režisérových raných krátkometrážnych dokumentárnych filmov až po jeho zatiaľ posledný dlhometrážny počin Ešte ste nič nevideli. Ako hovorí filmový teoretik Michal Michalovič, jeden zo zostavovateľov zborníka, „nejde o ucelený pohľad na dielo tohto velikána svetovej kinematografie, čo pri osobe jeho formátu vari ani nie je možné, ale o súbor príspevkov do diskusie o jeho tvorbe. Kniha tak môže slúžiť ako oboznámenie čitateľa s Resnaisovým dielom, ale aj s možnosťami, ako o ňom uvažovať.“
Renomovaný tvorca dokumentárnych a hraných filmov Alain Resnais vstupoval do kinematografie v 50. rokoch minulého storočia. Hneď sa začal prejavovať svojimi nekompromisnými názormi, ktoré mu priniesli problémy s cenzúrou. Na začiatku 60. rokov sa už presadil ako výnimočne nadaný režisér, objavujúci dosiaľ nevyužité možností filmového umenia. Členenie zborníka je chronologické a nad Resnaisovou tvorbou sa v ňom zamýšľa trinásť autorov. Práve táto rôznorodosť umožňuje vnímať jeho tvorbu z rôznych uhlov pohľadu a z rôznych metodologických hľadísk, a tak prispieť „k záujmu o jeho dielo, ktoré je mylne vnímané ako uzavretý intelektuálny priestor,“ ako v úvode publikácie uvádzajú jej zostavovatelia David Čeněk, Martin Kaňuch a Michal Michalovič. Súčasťou publikácie je aj menný a názvový register.
Na sklade 1Ks
8,03 €
To bych zvládl taky
Komiksová kniha o umění moderny vznikla ve spolupráci Katedry výtvarné výchovy PdF MU a galerie OFF/FORMAT. Autoři - učitelé, kurátoři a výtvarníci přepsali moderní dějiny do několika vět a bublin a rozstříhali staré učebnice, aby reprodukce obrazů vytvořily co nejvěrnější kulisy pro osudy jejich tvůrců. Kniha obsahuje 13 příběhů, které s vtipem přibližují díla moderního umění žákům vyššího stupně základních a středních škol, a stává se tak vhodnou pomůckou v rukou učitele či rodiče. Pro potřeby škol se autoři přidrželi členění knihy do zavedených výtvarných směrů, dali jim však nové přiléhavé názvy (např. Secese – Přidej orchidej, Expresionismus – Výkřik, Pop-Art – Plechovky a hvězdy…) A jak správně vyslovit jména zahraničních umělců? Objevíte na předsádkách knihy.
Milujete kvalitné filmy, architektúru, krásne fotografie, výtvarné umenie a dizajn? Chcete vedieť, ako vyzerala Obchodná ulica? Tu nájdete viac o histórii divadla, príručky o hudbe, noty, slovníky, filmové encyklopédie a ročenky.
Toto je priestor, kde sa stretnú tvorivosť, inovácia a estetika. Kategória umenia nám otvára dvere do sveta výrazových médií, ktoré nám umožňujú hĺbkový pohľad na ľudské myšlienky, emócie a skúsenosti.
Tu nájdete pestrú škálu umenia vrátane vizuálneho umenia ako maľba, sochárstvo, fotografie, a tiež literárneho umenia. Kategória umenie vám ponúka príležitosť objaviť diela od umelcov z rôznych časových období a kultúrnych kontextov, čím sa otvára pohľad na rôzne estetické perspektívy.
Sledujeme vývoj umenia od historických majstrov až po súčasných tvorcov, ktorí používajú nové technológie a prístupy na vyjadrenie svojej kreativity. Bez ohľadu na to, či sa zaujímate o tradičné umenie alebo experimentálnu tvorbu, táto kategória vám umožní objaviť rôznorodé prejavy ľudského ducha a predstavivosť.
Zaostrite na krásu v módmej fotografii s Karolom Kállayom. Objavte dokonalú renesančnú osobnosť Leonarda da Vinciho. Zaujímate sa o to, ako vyzerá archív Adidas, alebo skôr o spevník obľúbeneho pesničkára Tomáša Klusa. Toto všetko a mnoho ďalšieho objavíte v tejto sekcii.
Kategória umenie ponúka literatúru o Architektúre,Dizajne a úžitkovom umení a móde , Fotografii, Výtvarnom umení , Dejinách a teórii umenia, Divadle, Filme a Hudbe - noty, spevníky, príručky.
