Najpredávanejšie - Bestsellery - Knihy - Umenie strana 66 z 500
-
![Výtvarné umenie]()
Výtvarné umenie
-
![Fotografia]()
Fotografia
-
![Hudba - noty, spevníky, príručky]()
Hudba - noty, spevníky, príručky
-
![Architektúra]()
Architektúra
-
![Dizajn, úžitkové umenie, móda]()
Dizajn, úžitkové umenie, móda
-
![Dejiny, teória umenia]()
Dejiny, teória umenia
-
![Divadlo - teória, história,...]()
Divadlo - teória, história,...
-
![Film - encyklopédie, ročenky]()
Film - encyklopédie, ročenky
-
![Umenie - ostatné]()
Umenie - ostatné
Výtvarné umenie 
Fotografia 
Hudba - noty, spevníky, príručky 
Architektúra 
Dizajn, úžitkové umenie, móda 
Dejiny, teória umenia 
Divadlo - teória, história,... 
Film - encyklopédie, ročenky 
Umenie - ostatné Knižné bestsellery nesmú v našej ponuke rozhodne chýbať. Najpredávanejšie a najobľúbenejšie knihy slávnych spisovateľov vás vtiahnu do deja a ponúknu vám množstvo skvelých príbehov. Vyberte si žáner, ktorý je vám najbližší alebo darujte najnovšie knižné bestsellery ako darček svojim blízkym.
zobraziť:
Židé v diaspoře
Život současných židovských společenství ve fotografiích se slovním doprovodem judaisty Daniela Soukupa.
Významný fotograf Jindřich Štreit na obálku knihy napsal: „Jestliže jdeme koncepčně, cílevědomě a s jasnou představou za svým snem, dokážeme neuvěřitelné. Pro Jindřicha takovou vysněnou metou bylo vydání knihy... Již po několik let soustředěně pracuje na fotografickém cyklu s židovskou tematikou. Není mu zatěžko jet kamkoli, aby zachytil atmosféru setkání, událostí, slavností nebo prostředí, ve kterém doposud nebyl, a to i po několikáté... Navštěvuje hřbitovy, a nejen ty, kde odpočívají jeho příbuzní. Neváhá zajet do Izraele, do Londýna, na Ukrajinu nebo do polské Osvětimi a Treblinky. Po jednotlivých střípcích skládá svůj příběh života od narození až po jeho konec...Tato kniha přichází na svět s pokorou a úctou. Přijměte ji jako poctu židovskému národu.“
S předmluvou Leo Pavláta a doslovem Karola Sidona.
Tre opere su Don Giovanni per Praga
Předkládaný sborník příspěvků je věnován tématu tří dongiovanniovských oper, které byly v 18. století vytvořeny v Praze a měly zde ve třech různých divadlech i své světové premiéry. Sborník je realizován jako čtvrtý svazek edice „Italská opera 18. století v českých zemích“. Tomislav Volek v úvodním příspěvku na téma „Cesta Dona Giovanniho staletími“ porovnává nejvýznamnější divadelní verze postavy šlechtického svůdce Dona Juana od té nejstarší od Tirso de Moliny po verzi autorů Da Ponte - Mozart. Luciano Paesani (Chieti-Pescara) shrnuje poznatky o změnách v libretu Righiniho opery Il convitato di pietra, komponované pro Prahu 1776 a prováděné pak ve Vídni a v Esterháze. Milada Jonášová na základě nově nalezených partitur Dona Giovanniho pražské provenience popisuje různé drobné změny, které Mozart udělal v průběhu nastudovávání opery před pražskou premiérou a které pak dodatečně nezapsal do své autografní partitury. Dochovaly se však v pražských partech a staly se součástí opisů partitur, které se z Prahy šířily do Evropy. Manfred Hermann Schmid (Augsburg) analyzoval specifické znaky duet v Mozartových operách. Další příspěvek Jonášové je věnován nalezenému dopisu Bedřicha Smetany Johannu Bernhardu Guglerovi z 21. srpna 1868 o zbytku dochovaných provozovacích partů z premiéry opery Dona Giovanniho v roce 1787. Jürgen Maehder (Salcburk) popsal ve střední Evropě ne příliš známou dongiovanniovskou operu Il dissoluto punito ossia Don Giovanni Tenorio od Ramóna Carnicera (Barcelona 1822) a srovnal ji s Mozartovým Donem Giovannim, na něhož de facto Carnicer navazuje. Součástí sborníku je rovněž klíčová kapitola z pražské disertace (1973) Rudolfa Jedličky, pojednávající o zvláštnostech ansámblů v Mozartově Donu Giovannim, poprvé přeložená do němčiny a upravená Tomislavem Volkem. V její příloze jsou zveřejněny různé archivní materiály o Rudolfu Jedličkovi (1920?1989) jako vynikajícím interpretu postavy Mozartova Dona Giovanniho, kterého mnohokrát ztvárnil i na předních evropských scénách včetně berlínské a vídeňské Staatsoper.
Deník v dopisech
Kniha je jedinečným pokusem o rekonstrukci životního a uměleckého příběhu Vincenta van Gogha, jedné z vůdčích postav moderního malířství.Jejím editorem a autorem zasvěcených komentářů k dopisům je přední světový znalec umělcova díla Jan Hulsker (1907–2002), který zároveň pro tento svazek vybral a chronologicky uspořádal přes 200 reprodukcí kreseb, maleb a skic vztahujících se k jednotlivým obdobím van Goghova života. V této edici vyšli např. Frida Kahlo, Paul Gauguin či Motocyklové deníky Ernesta Che Guevary. Z nizozemského originálu přeložila Petra Schürová.
A magyar könyvkötés a gótikától a művészkönyvekig
Rozsondai Marianne gazdagon illusztrált könyvében arra vállalkozik, hogy a fennmaradt eredeti kötések részletes vizsgálata alapján bemutassa a magyarországi könyvkötés fél évezredének alakulását. A díszített kötésekkel, a díszítés elemeivel és kompozíciójával foglalkozik, amelyek követik a képzőművészeti stíluskorszakokat. A 19. századig a könyvkötés kézműipari termék, minden darab egyedi példány. A műhely, a mester meghatározása elvezet a könyv kötésének megrendelőjéhez, az olvasóhoz. A könyvkötés története tehát a könyvtörténet, a művelődéstörténet szerves része.
A magyar könyvkötés korszakainak taglalása függ attól, hogy az adott korból mennyi emlék maradt ránk, és hogy a szerző mely területeken végzett maga is kutatásokat. A korai, gótikus és reneszánsz műhelyek lehetőleg minden ismert kötését számba veszi, a díszítőszerszámok (bélyegzők, görgetők, lemezek) levonatát bélyegzőtáblákba foglalja. Az Alpoktól északra Magyarországon jelentkezett először az itáliai reneszánsz hatása, amely aztán Mátyás király alatt érte el csúcspontját, a könyves kultúra terén a corvinakódexekben. A későbbi korokban jelentősen nőtt a könyvtermés, változtak az igények, s velük változott a könyvkötés és díszítésének technikája is. Ezért a könyvben a barokk, a rokokó, a klasszicista kor kötéseiből, vagy a habán és a superexlibrises kötésekből és a modern korból csak jellemző példák szerepelnek. A szecesszió termékeny talajra talált Magyarországon mind a képző-, mind az iparművészetben. A modern könyvkötők és könyvművészek nem a díszítést célozzák, hanem művészi kötéseiken és fedélterveiken tudatosan kifejezésre juttatják, újrateremtik a könyv tartalmát, fő mondanivalóját.
Visszatekintve a történelmi Magyarország vizsgált kötésemlékeire, megállapíthatjuk, hogy a könyvkötés minden korszakban - 1541-től kezdve másfél évszázadon át a török hódoltsági területen kívül - lépést tudott tartani, különböző hatásokat befogadva, az európai stílusfejlődéssel, színezve azt sajátos, némelykor magyaros vonásokkal, előnyben részesítve bizonyos típusokat, mint például az aranyozott corvinakötések vagy a debreceni festett pergamenkötések esetében.
"A könyv az emberi gondolat értékelésének fokmérője és szimbóluma..., története végül éppen olyan bonyolulttá és érdekessé lett, mint amilyen maga az ember" - Jaschik Álmos
Paris 1857-1927
A flâneur and photographer at once, Eugene Atget (1857–1927) was obsessed with walking the streets. After trying his hand at painting and acting, the native of Libourne turned to photography and moved to Paris. He supplied studies for painters, architects, and stage designers, but became enraptured by what he called “documents” of the city and its environs. His scenes rarely included people, but rather the architecture, landscape, and artifacts that made up the societal and cultural stage.
Atget was not particularly renowned during his lifetime but in the 1920s came to theattention of the Dada and Surrealist avant-garde through Man Ray. Four of his images, with their particular fusion of mimesis and mystery, appeared in the surrealist journal, La Révolution Surréaliste, while Ray and much of his artistic circle purchased Atget prints. Atget’s fame grew after his death, with several articles and a monograph by Berenice Abbott. Several leading photographers, including Walker Evans and Bill Brandt, have since acknowledged their debt to Atget.
This fresh TASCHEN edition gathers some 500 photographs from the Atget archives at Musée Carnavalet and the Bibliotheque Historique de la Ville de Paris to celebrate his outstanding eye for the urban environment and evocation of a Paris gone by. Down main streets and side streets, past shops and churches, through courtyards and arcades and the 20 arrondissements, we find a unique portrait of a beloved city and the making of a modern photographic master.
Olejomalba snadno a rychle 2
Olejomalba pro každého.
Chcete se naučit malovat olejem, ale nemůžete tomu věnovat celé dny? Vyzkoušejte „rychlou“ olejomalbu, techniku olejomalby mokrý do mokrého.
Autorka úspěšné knihy Olejomalba snadno a rychle pro vás sestavila další řadu návodů na překrásné obrazy, jednoduše, krok za krokem. Olejomalba bývá nazývána královnou mezi malířskými technikami, přesto ji můžete ovládnout i vy. Pomocí techniky olejomalby mokrý do mokrého si namalujete okouzlující krajinku, mořskou hladinu, romantické květinové zátiší, oslňující oblohu, tajemný les, nebo třeba vaše oblíbené zvíře.
Během malování můžete navíc využít krátkého videa, ve kterém vám autorka předvede například malbu stromu nebo odrazu ve vodě.
Řezbářský Eroticon
Andělé i démoni, světice i prostitutky, osamělí autoerotici i davy přicházejí z bohatého a složitého světa, ve kterém existuje láska, něha a laskavost, pronásledované násilím a smrtí.
Erotiku viděnou tvůrci ze všech kontinentů, od Adama až po dnešní časy, představují téměř tři stovky barevných akvarelů, kvašů a perokreseb. Materiálem řezeb je kromě obvykle používaného dřeva také slonovina, kost, rohovina, mořská pěna a jantar.
Řemeslo a umění inspirované erotikou zahrnuje díla řezbářů neobratných i mimořádně schopných, od primitivních dřevěných penisů až po komplikované, pohyblivé, až živoucí hudebnice, milované svým autorem.
Vyobrazené předměty, spolu s postřehy řezbáře, doprovází popis jejich vzniku a erotických souvislostí. Kniha tak může posloužit jako zdroj inspirace každému, kdo touží vytvořit zajímavý, i když poněkud nezvyklý objekt.
Na sklade 1Ks
20,85 €
21,95 €
Film a dějiny 5
Chronologický postup řady Film a dějin pokračuje pátým svazkem věnovaným krátkému (dalo by se možná říci přechodovému) údobí druhé poloviny 80. let, v tehdejším jazyce označovaného za "přestavbu". Její zrod se datuje s nástupem Michaila Gorbačova (1985) na místo vrcholného představitele Sovětského svazu a jeho snahami o zavedení strukturálních reforem. Ty byly provázeny i kulturním uvolněním, zeslabením cenzury a nástupem nového proudu v sovětské kinematografii. Zásadní otázkou, na níž v sérii jednotlivých studií snaží odpovědět jejich autoři, je jak tato "přestavba" vypadala v prostředí socialistického Československa, projevily se zde deklarované změny a dá se vůbec mluvit o československé "filmové přestavbě". Sborník je sestaven do tří ucelenějších oddílů, které jsou uvozeny historickou studií, shrnující dobový kontext a vývoj. Následující první část sleduje a představuje situaci v SSSR, na to navazuje exkurz do situace v čs. hraném filmu a závěrečný oddíl se věnuje situaci v Čs. televizi a televizní tvorbě.
Faster Than A Cannonball
Decades tend to crest halfway through, and 1995 was the year of the Nineties: peak Britpop (Oasis v Blur), peak YBA (Tracey Emin's tent), peak New Lad (when Nick Hornby published High Fidelity, when James Brown's Loaded detonated the publishing industry, and when pubs were finally allowed to stay open on a Sunday). It was the year of The Bends, the year Danny Boyle started filming Trainspotting, the year Richey Edwards went missing, the year Alex Garland wrote The Beach, the year Blair changed Clause IV after a controversial vote at the Labour Conference.
Not only was the mid-Nineties perhaps the last time that rock stars, music journalists and pop consumers held onto a belief in rock's mystical power, it was a period of huge cultural upheaval - in art, literature, publishing and drugs. And it was a period of almost unparalleled hedonism, a time when many people thought they deserved to live the rock and roll lifestyle, when a generation of narcotic omnivores thought they could all be rock stars just by buying a magazine and a copy of (What's the Story) Morning Glory?
Faster Than a Cannonball is a cultural swipe of the decade from loungecore to the rise of New Labour, teasing all the relevant artistic strands through interviews with all the major protagonists and exhaustive re-evaluations of the important records of the year - The Bends by Radiohead, Grand Prix by Teenage Fanclub, Maxinquaye by Tricky, Different Class by Pulp, The Great Escape by Blur, It's Great When You're Straight... Yeah! by Black Grape, Exit Planet Dust by the Chemical Brothers, I Should Coco by Supergrass, Elastica by Elastica, Pure Phase by Spiritualized, ...I Care Because You Do by Aphex Twin and of course (What's the Story) Morning Glory by Oasis, the most iconic album of the decade.
Arnold Bartůněk
První souhrnná publikace o českém sochaři a restaurátoru Arnoldu Bartůňkovi (1955) představuje jeho formální a umělecký vývoj od 80. let minulého století po současnost, od drobnějších děl komorního charakteru vznikajících v ateliéru až po rozměrnější realizace ve veřejném prostoru. K těm posledním patří například mramorová socha nazvaná Slavěna, vytvořená k poctě stého výročí vzniku Československé republiky, jež byla odhalena v Litomyšli v roce 2018. Přehled jeho celoživotní tvorby doplňují reprodukce figurálních kreseb z posledního desetiletí. Vybrané střídmé texty odrážející autorovy myšlenky a postoje ozřejmují formální a ideová východiska jeho práce.
Celé Bartůňkovo dílo naplňuje především jeden ústřední nevyčerpatelný motiv – totiž ženská postava jako věčně inspirativní fenomén. Sochař se žádným krokem nikdy nezpronevěřil svému hlavnímu záměru: usilovat o dominanci krásy, která je výsledkem souladu ušlechtilého materiálu, inspirujícího motivu, stability sochy a naplnění uměleckých řešení a cílů. Dokumentované dílo je snahou navrátit se k přirozenému světu s jeho řádem a tradicí a oponovat převažujícím současným akademickým konceptuálním tendencím.
Proměny nonverbálního divadla
Nonverbální divadlo se stává stále přitažlivějším druhem dramatického umění. Kniha chce zachytit, kde se tu vzalo, jak se rozvíjí a jakých forem nabývá od roku 1989 do současnosti. Autorský tým složený ze tří generací tvůrců, pedagogů a teoretiků se pokusil vyznačit inspirace a východiska současné nonverbální tvorby. Vedle Adama Halaše do knihy přispěli Jan Hyvnar, Jana Návratová, Ladislava Petišková, Jana Pilátová, Marie Reslová, Jana Soprová, Hana Strejčková, Jaroslava Šiktancová a Eliška Vavříková. Mapují kořeny české pantomimy a pohybového divadla, reflektují současné nonverbální divadlo, jeho klíčové osobnosti a pedagogické trendy v oboru. Publikace je koncipována tak, aby byla srozumitelná odborné veřejnosti i zájemcům o nonverbální divadlo a zároveň sloužila jako opora pro studenty.
Dream Cities : Seven Urban Ideas That Shape the World
Beginning as a lightbulb flicker or a sketch on a napkin, the landmarks and sights of our public spaces that we now associate with the vast and impersonal reaches of history all began as living ideas in the minds of spirited dreamers. In this book, Wade Graham explores the visionary works that have set the blueprint for contemporary built spaces. From the utopian superblocks of Le Corbusier to the agrarian revivalism of Frank Lloyd Wright, Wade crafts profiles of the singular individuals who have come to define the places most of us live in.
Brno moderní
Publikace, jež navazuje na úspěšnou řadu průvodců Praha moderní, představí slovem a obrazem přes sto významných staveb, jež v moravské metropoli vznikly od nástupu secese přes hledání národního stylu za první republiky, modernistické výboje spjaté zejména s funkcionalismem až po fašistickou a komunistickou totalitu, která dosavadní stavební vývoj na dlouhou dobu přerušila.
Výběr objektů, prezentovaných ve svém současném stavu na fotografiích Pavla Hrocha, vytváří představu o jednotlivých obdobích, vývoji technologií a estetických názorů a politických a hospodářských proměnách. Průvodce je rozdělen do kapitol podle městských čtvrtí a zahrnuje rovněž mapky s vyznačenými objekty.
Tree Houses
Out on a Limb The sky's the limit with 50 ingenious tree houses around the world The idea of climbing a tree for shelter, or just to see the earth from another perspective, is as old as humanity. In this neat TASCHEN edition, take a tour of some of our finest arboreal adventures with 50 of the most beautiful, inventive, and enchanting tree houses around the world. From romantic to contemporary, from famed architects to little-known craftsmen, you'll scale the heights to visit all manner of treetop structures, from a teahouse, restaurant, hotel, and children's playhouse to simple perches from which to contemplate life, enjoy the view, and discover that tree houses take as many forms as the imagination can offer. With an abundance of gorgeous photographs and illustrations, this is an ode to alternate living, where playful imagination meets eco-sensitive finesse.About the series: Bibliotheca Universalis-- Compact cultural companions celebrating the eclectic TASCHEN universe at an unbeatable, democratic price!Since we started our work as cultural archaeologists in 1980, the name TASCHEN has become synonymous with accessible, open-minded publishing. Bibliotheca Universalis brings together nearly 100 of our all-time favorite titles in a neat new format so you can curate your own affordable library of art, anthropology, and aphrodisia.Bookworm's delight -- never bore, always excite!Text in English, French, and German
Praha moderní 2. díl
Druhý díl úspěšného průvodce po moderní pražské architektuře první poloviny dvacátého století zachycuje slovem a obrazem další dvě stovky slavných, ale i méně známých, avšak architektonicky pozoruhodných staveb. Tentokrát se prostřednictvím textů renomovaného historika architektury Zdeňka Lukeše a fotografií Pavla Hrocha vydáme do dalších pražských čtvrtí obklopujících historické centrum.
Lidové stavby Středočeského kraje
V edici Slavné stavby vydávané nakladatelstvím FOIBOS BOOKS začíná nová řada publikací, které budou čtenářům přibližovat nepřeberné bohatství lidových staveb našeho venkova. Středočeský kraj, uprostřed země s Prahou ve svém středu je místem, kde se setkávaly, střetávaly, utvářely i vyzařovaly různorodé kulturní proudy. Historický vývoj zde vytvořil nesmírnou bohatost regionálních typů i lokálních forem lidových staveb a použitých druhů stavebních materiálů a konstrukcí. Není náhodou, že v kraji je deset vesnických památkových rezervací, dvacet šest vesnických památkových zón s ucelenými soubory lidových staveb a stovky dalších jedinečných lidových staveb, které nejdeme ve všech koutech kraje. Za zmínku stojí také čtyři muzea lidových staveb v Kouřimi, Přerově nad Labem, Vysokém Chlumci a Třebízi se vzácnými zachráněnými lidovými stavbami kraje. Jejich bohatství publikace rovněž popisuje. Celé toto národní kulturní dědictví nám přibližuje autorský tým v čele s PhDr. Pavlem Burešem. Tvoří ho dvanáct důvěrných znalců lidové architektury Středočeského kraje a jeho jednotlivých oblastí.
Na 224 stranách publikace najdete nejen fundované, ale také poutavé a podrobné přiblížení celého bohatství tvořivé práce lidových tvůrců, dokreslované stovkami historických a zejména současných fotografií a obrazů.
Na sklade 1Ks
20,85 €
21,95 €
80 písniček pro kytaru
Jestli hrajete třeba jenom trochu na kytaru a máte rádi písničky Xindla X, tenhle zpěvník je určen přesně pro vás. Obsahuje všechny písničky, které Xindl vydal na svých osmi albech.
Kromě textů najdete ve zpěvníku akordové značky a kytarové diagramy, abyste si písničky mohli zahrát přesně tak, jak je znáte z nahrávek nebo koncertů. A nádavkem Xindl přidal několik tuctů odpovědí na otázky, které mu nejčastěji pokládáte a jež se týkají skládání hudby, psaní textů nebo muzikantských vychytávek.
Ať vám zpěvník dobře slouží, struny plus minus ladí a pravá ruka nekulhá!
The Tate Guide to Modern Art Terms
How many times have you read the caption next to a work of art in a museum or gallery, or a review of an exhibition, and found yourself none the wiser? The language in which modern art is described can be even more mystifying than the art itself. Now, a fully updated and expanded edition of the acclaimed "Tate Guide to Modern Art Terms "offers a clear and reliable guide, with more than 450 pithy entries on the full range of international modern and contemporary art. Drawing on the expertise of Tate, the book provides an authoritative and up-to-date resource, small enough to fit into a bag or pocket. Spanning the dawn of Impressionism to the digital age, every term whether a theme, movement, medium, or technique is defined with clarity and precision. This is the perfect companion for all those wanting to increase their understanding and appreciation of modern and contemporary art.
Vypredané
20,85 €
21,95 €
Paul Cezanne
The incomparable play of light and color in Paul Cezanne's work was the foundation of his reputation as a forerunner of modernism. From the start he went his own way, and his paintings initially evoked a lack of understanding in art critics of the time, as well as ridicule. Despite his romantic, baroque, impressionist, and finally classical influences, it is still difficult to ascribe Cezanne to any particular art movement. Still, which specific places left lasting impressions on the scion of a provincial banker's family? What and who were major influences supporting and advancing his innovative oeuvre?
James H. Rubin traces Cezanne's life and work from A to Z in this brief volume, creating an image of a painter who wanted to transform painting itself. The author-and established connoisseur-succeeds in closely approaching the artist while at the same time maintaining the necessary distance to his inimitable paintings.
Milujete kvalitné filmy, architektúru, krásne fotografie, výtvarné umenie a dizajn? Chcete vedieť, ako vyzerala Obchodná ulica? Tu nájdete viac o histórii divadla, príručky o hudbe, noty, slovníky, filmové encyklopédie a ročenky.
Toto je priestor, kde sa stretnú tvorivosť, inovácia a estetika. Kategória umenia nám otvára dvere do sveta výrazových médií, ktoré nám umožňujú hĺbkový pohľad na ľudské myšlienky, emócie a skúsenosti.
Tu nájdete pestrú škálu umenia vrátane vizuálneho umenia ako maľba, sochárstvo, fotografie, a tiež literárneho umenia. Kategória umenie vám ponúka príležitosť objaviť diela od umelcov z rôznych časových období a kultúrnych kontextov, čím sa otvára pohľad na rôzne estetické perspektívy.
Sledujeme vývoj umenia od historických majstrov až po súčasných tvorcov, ktorí používajú nové technológie a prístupy na vyjadrenie svojej kreativity. Bez ohľadu na to, či sa zaujímate o tradičné umenie alebo experimentálnu tvorbu, táto kategória vám umožní objaviť rôznorodé prejavy ľudského ducha a predstavivosť.
Zaostrite na krásu v módmej fotografii s Karolom Kállayom. Objavte dokonalú renesančnú osobnosť Leonarda da Vinciho. Zaujímate sa o to, ako vyzerá archív Adidas, alebo skôr o spevník obľúbeneho pesničkára Tomáša Klusa. Toto všetko a mnoho ďalšieho objavíte v tejto sekcii.
Kategória umenie ponúka literatúru o Architektúre,Dizajne a úžitkovom umení a móde , Fotografii, Výtvarnom umení , Dejinách a teórii umenia, Divadle, Filme a Hudbe - noty, spevníky, príručky.
