Najnovšie - Knihy - Umenie - Na sklade strana 8 z 83
Výtvarné umenie 
Fotografia 
Hudba - noty, spevníky, príručky 
Architektúra 
Dizajn, úžitkové umenie, móda 
Dejiny, teória umenia 
Divadlo - teória, história,... 
Film - encyklopédie, ročenky 
Umenie - ostatné
zobraziť:
Verdi a Wagner na slovenských operných javiskách
Príčiny rozdielnej recepcie Giuseppe Verdiho a Richarda Wagnera na Slovensku – veľkej a trvalej obľúbenosti svetovo najhrávanejšieho talianskeho operného skladateľa Verdiho i „neobľúbenosti“ nemeckého velikána Wagnera.
Skladateľ Giuseppe Verdi bol celoživotnou láskou teatrológa Ladislava Čavojského (1932 – 2014), ale úctu mal aj k tvorbe Richarda Wagnera. Z jeho vzťahu k týmto dvom velikánom sa zrodila kniha o ich tak odlišnom opuse, a zároveň aj kniha o ich operách na slovenských javiskách. Autor v nej porovnáva život i dielo talianskeho a nemeckého skladateľa a vychádzajúc z cudzích i vlastných kritík inscenácií ich diel načrtáva obraz vývoja operného umenia na Slovensku v uplynulom storočí. Ladislav Čavojský vždy vedel zaujať neopakovateľným jazykom, humorom aj schopnosťou získať si čitateľa svojím nadšením pre scénické umenie. Tieto vlastnosti charakterizujú aj jeho poslednú knihu, ktorú však už nestihol dokončiť.
Jeho zámer naplnil a chýbajúce časti doplnil operný kritik Vladimír Blaho, nedokončený rukopis Ladislava Čavojského na vydanie pripravila dcéra Ladislava Čavojského, Katarína Ducárová.
Zákulisí filmu očima kaskadéra
Vzpomenete si na nějakou strhující akční scénu? Ačkoliv to vaše oko nepostřehlo, v nebezpečné scéně pravděpodobně zastoupil slavného herce kaskadér. Co vůbec taková profese kaskadéra obnáší a jaké fyzické i duševní dispozice vyžaduje, se dozvíte od jednoho z nejpovolanějších. Rudolf Bok vás ve své knize provede zákulisím natáčení a seznámí vás s různými typy kaskadérských akcí, včetně jejich přípravy, tipů a triků.
Exploze, hoření, skoky z oken, proskakování skel, rvačky, souboje i jiné napínavé a nebezpečné scény. Dozvíte se, jak probíhaly v konkrétních, mnohdy slavných filmech a jak je třeba je provést technicky správně.
Zákulisí filmu očima kaskadéra vám ukáže nejen všechny aspekty tohoto atraktivního, v Česku v minulosti velmi proslaveného povolání, ale také zavzpomíná na další legendy oboru a pousměje se nad mnohými historkami z natáčení.
Středověký hrad
Jak se hrad stavěl, jak se dobýval a bránil, jak se na něm žilo.
Středověké hrady byly budovány pro obranu a byly symbolem moci a autority. Jak se stavěly, jak se bránily dobyvatelům a jak se na nich žilo? Z prostých dřevěných fortifikací se postupně vyvinuly v komplexní kamenné struktury velikosti malé vesnice! Byly domovem hradního pána a doslova armády personálu a dalších obyvatel. Do jejich stavby se zapojilo obrovské množství pracovních sil, které používaly ve své době nové znalosti a technologické postupy. Tato podrobná publikace ukazuje každý detail typického středověkého hradu od prevétu a kuchyně po velký sál a soukromé komnaty. Ilustrovaná schémata a vyfotografované postupy krok za krokem objasňují konstrukci hradu od tesání kamene, přes vypalování cihel až po budování dřevěné střechy. Dávají nahlédnout pod pokličku práce středověkých řemeslníků, stavitelů a tesařů.
Když před čtvrtstoletím došlo v Burgundsku k zahájení ojedinělého projektu Guédelon, jeho účastníci propůjčili zcela novou podobu našim představám o experimentální archeologii. Tým nadšenců se za spolupráce s odborníky rozhodl vystavět středověký hrad postupy a metodami typickými pro třinácté století. Ambiciózní plán si vyžádal úzkou spolupráci řemeslníků mnoha specializací. Účastníci rozsáhlého projektu dokázali obohatit naše chápání každodenního života ve středověku o řadu neocenitelných praktických poznatků. Jejich zásluhou lépe chápeme, jak vypadal proces budování hradu i struktura společenství, které se na něm podílelo. Vydejte se s námi na magické místo, kde řemeslníkům ožívá historie pod rukama!
Anatomie hradu
Jak se hrady proměňovaly v průběhu historie: Vývoj od dřevěné palisády po nedobytné koncentrické opevnění
Oživlá historie
Stavba hradu krok za krokem: Středověké techniky ožívají díky experimantální archeologii v projektu Guédelon
Obránci & dobyvatelé
Obranné prvky proti dobyvatelům: Barbakán, příkop, vstupní brána, padací most, věže, hradby a cimbuří
Denní život
Práce a zábava na hradě a v podhradí: Soukromé komnaty, hlavní síň, kaple, kuchyně i hospodářské zázemí
James Cameron - Retrospektiva
Kdo je vlastně James Cameron? Co ho definuje? Jaké jsou jeho filmy? Jak vznikaly? A proč je vůbec točí? Tedy kromě toho, že je v tom přes všechny překážky – nebo právě díky nim? – zatraceně dobrý.
Britský filmový publicista Ian Nathan úspěšně nahlíží za kulisu „finančně nejúspěšnějšího“ režiséra, který točí velkofilmy. Na ploše jedenácti kapitol (osm z nich se věnuje jednotlivým filmům od formování námětu až po reakce při uvedení) nás autor provází různými fázemi Cameronova života. A to se zdravým odstupem i dávkou ironie a humoru.
Cameronův životní příběh je totiž fascinující a zaslouží si, abychom ho četli pěkně od začátku. Od vyrůstání v industriálním Kapuskasingu a první známky vůdčích a uměleckých schopností přes formativní období v dílně na vizuální efekty, až po vize postapokalyptické budoucnosti, ze kterých se v bolestech zrodí první Terminátor...
Jeho filmografie není rozsáhlá, ale filmy jako Vetřelci, Terminátor 2: Soudný den, Titanic a Avatar tnou do živé tkáně popkultury a mají své věčné místo v dějinách světové kinematografie.
James Cameron: Retrospektiva vychází příhodně v rok uvedení Avatara 2.
Muzikál - Od počátků dodnes
Obsáhlá výpravná kniha s bohatým obrazovým doprovodem představuje muzikály, které se od dvacátých let dvacátého století zapsaly do dějin světového divadla a filmu. Přináší detailní portréty více než sto třiceti divadelních a filmových muzikálů – notoricky známých (jako je My Fair Lady, West Side Story, Chicago, nebo z novějších třeba Mamma Mia!, Once či Hamilton), ale i celé řady děl, která překvapí a třeba i nalákají k poslechu nahrávky či dalšímu zkoumání.
Nejedná se pokaždé jen o hity hollywoodských stříbrných pláten či předních divadel na newyorské Broadwayi nebo londýnském West Endu. Kniha čtenáře zavede i na berlínskou, vídeňskou a pařížskou muzikálovou scénu, do menších experimentálních divadel v New Yorku či Londýně i jinam.
Muzikály obsahují životopisy významných osobností světového muzikálu (například slavných skladatelů Colea Portera, Andrewa Lloyd Webbera či Stephena Sondheima, choreografů Jeroma Robbinse či Boba Fosseho nebo režisérů Harolda Prince a Susan Stromanové) a poutavé historické exkurzy. Čtenáři se seznámí s chodem Broadwaye a West Endu, nahlédnou pod pokličku jednotlivých uměleckých profesí z divadelního i filmového zákulisí a dozví se celou řadu zajímavostí a drobných detailů.
Poutavá encyklopedie, jejíž česká verze je po překladatelské i redakční stránce zajištěna odborníky, by neměla chybět v příruční knihovně žádného milovníka hudby, divadla a filmu.
Škola hry na klavír
Metoda Barevné klávesy zpřístupní hru na klavír nebo klávesy dětem i dospělým. Bez zbytečných překážek připraví na skutečné, živé hraní, pro lidi i jen tak pro radost. Neobsahuje ani o čárku teorie víc, než potřebujete. Knihu přivítají děti a jejich rodiče, učitelé hry na klavír, žáci hudebních škol i samouci jakéhokoliv věku. Představuje široké spektrum hudby od hraní podle akordů ve zpěvníku až po filmové soundtracky zapsané v notách.
Hra na oliheň
Několik dětských her. Pohádková výhra. A účastníci, kteří nemají co ztratit – až na vlastní život. Seriálový hit Netflixu Hra na oliheň vzal útokem obrazovky po celém světě a vy se o něm teď můžete dozvědět první i poslední. Co stojí za úspěchem celé série? Jaké jsou příběhy jeho protagonistů? Čeho jste si v jednotlivých dílech nevšimli? To a mnohem víc zjistíte v jedinečném průvodci, který váš oblíbený seriál rozebere do nejmenšího detailu.
Na sklade 2Ks
11,39 €
11,99 €
Piačka
Monografická publikácia venovaná tvorbe slovenského výtvarníka, ilustrátora, maliara, grafika a tvorcu poštových známok Igora Piačku.
Výpravná, bohato ilustrovaná publikácia mapuje tvorbu a život slovenského výtvarníka Igora Piačku (1962), pričom dôraz je na poslednej dekáde. Knižná ilustrácia, maľba, grafika, kresba, známková tvorba – to všetko sú záujmové oblasti autora, ktorý sa svojou tvorbou presadil aj v medzinárodnom kontexte a získal viacero ocenení. „Kresba je stále skeletom mojej tvorby, ale maľba je zase telom a farba krvou v cievach,“ hovorí v rozhovore Igor Piačka, čím vystihol podstatu svojej tvorby. Tento rozhovor, ale aj ďalšie texty známych osobností čitateľom približujú ústrednú ambíciu tvorby Igora Piačku – divácky zrozumiteľne a na vysokej výtvarnej úrovni predstaviť neutíchajúcu túžbu po tom, čo nám tak často chýba v súčasnom svete: estetiku ľudskej, najmä ženskej krásy. Autorská estetika je zdôraznená vysokým remeselným majstrovstvom, ktorá je umelcovi ako absolventovi legendárneho oddelenia prof. Albína Brunovského na VŠVU v Bratislave vlastná.
Monografia má potenciál okrem obdivovateľov slovenského výtvarného umenia a tvorby Igora Piačku osloviť všetkých milovníkov krásy.
Publikácia je dvojjazyčná – slovensko-anglická.
***
A monograph devoted to the creative work of Slovak artist, illustrator, painter, printmaker and postage stamp designer Igor Piačka.
This narrative and richly illustrated book maps the art and life of Igor Piačka (born 1962), with the stress on what he has done in the last decade. Illustrating books, painting, graphic prints, drawing, and designing stamps all interest a man whose work has brought him an international reputation and several major awards.
“Drawing is still the skeleton, the framework of my art, while painting is again the body and colour of the blood flowing through the veins,” captures Piačka in an interview the essence of his work. This conversation, and also other texts of well-known personalities in Slovakia’s art scene, provide readers with a closer look at the central ambition behind his art, presenting in a friendly and comprehendible way and yet at a high artistic level an unrelenting desire for what is so often lacking in the contemporary world – the aesthetics of human and especially feminine beauty. They are embodied in his own craftsmanship, developed in the crucible of Prof Albín Brunovský’s legendary department at the Academy of Fine Arts and Design in Bratislava, from where Piačka graduated.
The monograph has the potential to appeal to those who enjoy beauty in art and additionally anybody that admires the fine art produced in Slovakia and from Igor Piačka.
Published in two languages: Slovak and English
dostupné aj ako:
Lacná kniha Piačka (-25%)
Monografická publikácia venovaná tvorbe slovenského výtvarníka, ilustrátora, maliara, grafika a tvorcu poštových známok Igora Piačku.
Výpravná, bohato ilustrovaná publikácia mapuje tvorbu a život slovenského výtvarníka Igora Piačku (1962), pričom dôraz je na poslednej dekáde. Knižná ilustrácia, maľba, grafika, kresba, známková tvorba – to všetko sú záujmové oblasti autora, ktorý sa svojou tvorbou presadil aj v medzinárodnom kontexte a získal viacero ocenení. „Kresba je stále skeletom mojej tvorby, ale maľba je zase telom a farba krvou v cievach,“ hovorí v rozhovore Igor Piačka, čím vystihol podstatu svojej tvorby. Tento rozhovor, ale aj ďalšie texty známych osobností čitateľom približujú ústrednú ambíciu tvorby Igora Piačku – divácky zrozumiteľne a na vysokej výtvarnej úrovni predstaviť neutíchajúcu túžbu po tom, čo nám tak často chýba v súčasnom svete: estetiku ľudskej, najmä ženskej krásy. Autorská estetika je zdôraznená vysokým remeselným majstrovstvom, ktorá je umelcovi ako absolventovi legendárneho oddelenia prof. Albína Brunovského na VŠVU v Bratislave vlastná.
Monografia má potenciál okrem obdivovateľov slovenského výtvarného umenia a tvorby Igora Piačku osloviť všetkých milovníkov krásy.
Publikácia je dvojjazyčná – slovensko-anglická.
***
A monograph devoted to the creative work of Slovak artist, illustrator, painter, printmaker and postage stamp designer Igor Piačka.
This narrative and richly illustrated book maps the art and life of Igor Piačka (born 1962), with the stress on what he has done in the last decade. Illustrating books, painting, graphic prints, drawing, and designing stamps all interest a man whose work has brought him an international reputation and several major awards.
“Drawing is still the skeleton, the framework of my art, while painting is again the body and colour of the blood flowing through the veins,” captures Piačka in an interview the essence of his work. This conversation, and also other texts of well-known personalities in Slovakia’s art scene, provide readers with a closer look at the central ambition behind his art, presenting in a friendly and comprehendible way and yet at a high artistic level an unrelenting desire for what is so often lacking in the contemporary world – the aesthetics of human and especially feminine beauty. They are embodied in his own craftsmanship, developed in the crucible of Prof Albín Brunovský’s legendary department at the Academy of Fine Arts and Design in Bratislava, from where Piačka graduated.
The monograph has the potential to appeal to those who enjoy beauty in art and additionally anybody that admires the fine art produced in Slovakia and from Igor Piačka.
Published in two languages: Slovak and English
Na sklade 1Ks
52,43 €
69,90 €
dostupné aj ako:
Stopy začiatkov
Zborník Stopy začiatkov tvorí súbor príspevkov z jubilejného 20. ročníka výročnej česko-slovenskej filmologickej konferencie, ktorá sa uskutočnila v dňoch 21. až 24. októbra 2021 v Krpáčove. Hlavná téma sa v kontexte pripomínania 100. výročia zrodu slovenskej kinematografie dotýkala jedného z jej kľúčových fenoménov: vymedzovania počiatkov, pôvodnosti, prvosti, bodov pripojení i zlomov, reštartov, období progresu, kríz, normalizácií. Zdanlivo jednoduché pomenovanie otvára možnosti reflexie najrôznejších aspektov storočného vývoja filmovej kultúry na Slovensku, jej inštitúcií, tvorby, reflexie.
Autori štúdií: Peter Michalovič, Katarína Mišíková, Petr Mareš, Juraj Oniščenko, Martin Ciel, Luboš Ptáček, Zuzana Nemčíková, Josef Rauvolf, Josef Fulka, Monika Mitášová, Jana Bébarová, Martin Boszorád, Juraj Malíček, Petra Hanáková, Ján Kralovič, Martin Palúch, Jana Dudková, Michal Babiak.
Město v bouři
Kniha představuje urbanistické a architektonické osudy historického centra Prahy v období, kdy se měnilo z malebného historického souměstí v ambiciózní velkoměsto. Téma otevírají první romantické zásahy, které městu daly nábřeží a promenády. V poměrně dramatickém protikladu následuje období radikální asanace, která znamenala demolici celých čtvrtí domů a vyvolala neméně radikální reakci ochránců „staré Prahy“. Samostatnou kapitolu představuje doba pozoruhodných meziválečných proměn města v metropoli nového státu, stejně jako temné protektorátní období megalomanských urbanistických plánů. S poválečnou euforií přicházejí nejen nové představy a sny, ale také brzký nástup komunistické totality, jejíž urbanistické vize jako by přímo navazovaly na protektorátní projekty. Finále knihy pak tvoří období let 1958–1970, které přineslo nejen návrat modernismu, ale také zásadní diskuse, jakou roli má vlastně historické centrum v organismu moderního města hrát.
Překotné formování metropole otřáslo téměř vším, co staleté město do té doby představovalo. Práce proto sleduje nejen zrod a prosazení nových idejí, ale také čím dál silnější vědomí památkové hodnoty města, které v roce 1971 vyvrcholí jeho prohlášením za Pražskou památkovou rezervaci. Bylo-li to možné, dostávají v textu slovo přímo aktéři jednotlivých diskusí a ideových bojů. Jejich prostřednictvím lze nejlépe pochopit nejen dobové postoje a dilemata, ale také hlubokou vnitřní kontinuitu, která se s odstupem let ukazuje jako mnohem významnější, než by se z klipovitého střídání architektonických stylů i politických režimů mohlo na první pohled zdát.
Na sklade 2Ks
125,40 €
132,00 €
Oblaka něžného hněvu
Malíř František Líbal je padesát let po své smrti obsáhle představen v monografii Oblaka něžného hněvu. Řada fotografii tlumočí v knize jeho rané začátky, odehrávající se ve Francii a Itálii. Bytostný krajinář je zastoupen v publikaci více než 150ti obrazy odrážejícími jihočeskou tvář přírody, rybníky, mokřady, bažiny, rašeliniště v tónině lehkého impresionismu.
Na sklade 2Ks
18,81 €
19,80 €
Piesnenie
„Peter Lipa spieva moje texty tak, ako keby si ich sám napísal," hovorí Milan Lasica. Počas vyše tridsaťročnej spolupráce oboch autorov ich Lipa naspieval viac ako päťdesiat. Prosperita, Valutový cudzinec, Balada o štyroch koňoch patria v tomto výbere piesňových textov Milana Lasicu k najznámejším. Okrem pôvodných textov napísaných pre Petra Lipu či legendárne zoskupenie Lasica, Satinský, Filip sa v ňom nachádzajú aj pretextované americké evergreeny. Piesňové texty Milana Lasicu vybral a ilustroval Marek Ormandík.
Dějiny divadla - Úvod
Od antické tragédie k postdramatickému divadlu: v sedmi přehledně strukturovaných kapitolách představuje Andreas Kotte dějiny evropského divadla od starověku po současnost. Všímá si impulsů, novinek i rušivých zlomů ve vývoji divadelního umění stejně jako proměn podmínek, v němž probíhal: kde leží kořeny divadla? Rozprostírá se v jeho dějinách mezi 6. a 10. stoletím vakuum, a bylo tedy koncem středověku a v renesanci objeveno znovu? Základní historická příručka nabízí nejen chronologický průřez epochami evropského divadla, ale také cílí na jeho ústřední otázky a problémy.
Na sklade 1Ks
28,48 €
29,98 €
Umění a emancipace
Kniha Umění a emancipace je v českém prostředí prvním uceleným pokusem vyrovnat se s odkazem významného polského intelektuála, jehož myšlenky zůstávají podnětné nejen na poli dějin moderního a současného umění. Piotr Piotrowski (1952—2015) se stal celosvětově uznávaným teoretikem díky své koncepci horizontálních – tedy nehierarchicky pojatých – dějin umění, inspirovaných marxistickou a feministickou tradicí. Předkládaný výbor obsahuje texty z let 1998 až 2013; jde jak o samostatně publikované studie, tak o kapitoly z několika Piotrowského knih. Autor v nich tematizuje mocenské, zejména geopolitické vztahy, v nichž umění vzniká a v nichž se píší i jeho dějiny. Odmítá nekritické přejímání západní perspektivy, ať již ve vztahu k bývalému sovětskému bloku, nebo dalším světovým periferiím a marginalizovaným kulturám. V té souvislosti se věnuje také otázkám postkoloniálních studií a zpochybňuje jejich aplikaci na situaci postkomunistických zemí. Dalším tématem knihy je idea kritického muzea, kterou Piotrowski důsledně zastával i ve svém veřejném působení, kde narážela na požadavky konzervativní politiky. Výbor je doplněn dvěma rozhovory a úvodem od Agaty Jakubowske a Magdaleny Radomske, které dnes v díle svého učitele pokračují.
Na sklade 1Ks
19,86 €
20,90 €
Moderní učebnice hry na klávesy
V této knize se dozvíš vše, co potřebuješ znát a umět k tomu, abys sám/sama začal/a hrát jednoduché písně i složitější skladby. Nalezneš zde odpovědi na své otázky ohledně funkcí keyboardu, a pokud ti nějaká skladba nepůjde zahrát, tak si na webu můžeš poslechnout audio ukázky všech cvičení a písní.
Tete a tete o francúzskom umení (I) do roku 1789
Francúzske umenie prešlo do roku 1789 zložitým vývojom. Špecifický charakter nadobudlo v stredoveku, keď sa medzi múrmi kláštorov zrodila gotika. Nasledovala Škola Fontainebleau (16. storočie) sformovaná na kráľovskom dvore a Francúzska škola (17. a 18. storočie), rozvíjaná v prostredí Kráľovskej akadémie. Francúzske transfery sa uskutočňovali vojenskými a cirkevnými cestami. Nové myšlienky podnietili kultúrnu výmenu v rámci Európy. Svedčia o tom diela v Svätom Antone, Spišskej Kapitule, na Krásnej Hôrke, Červenom Kameni, v Slovenskej národnej galérii v Bratislave či Východoslovenskej galérii v Košiciach. Kniha je bedekrom francúzskeho umenia na Slovensku.
Historička umenia PhDr. Marta Herucová, Ph.D. pochádza zo starej bratislavskej rodiny. Študovala na univerzitách v Bratislave a v Olomouci. Pracuje na Ústave dejín umenia Centra vied o umení Slovenskej akadémie vied. Publikovala desiatky prác zameraných na identifikačné, ikonografické a interpretačné problémy, napr. o buste Cecílie Gonzagy v Levoči (Paríž 2021), Fantacchiottiho soche anjela v Stupave (Florencia 2021), orientálnych obrazoch v Topoľčiankach (Oxford 2020), umení okolo roku 1800 na Slovensku (Opava 2019) a ďalších. Zaujíma sa o dokumentovanie umeleckých artefaktov ako základov kultúry.
Rozhovory o filme
Ako učiť filmárov? Podľa nás je najlepšou formou výučby rozhovor a spoločná tvorba. Osvojovanie si filmárského umenia vnímame ako nepretržitý dialóg, v ktorom je prítomné objavovanie historických súvislostí, výmena teoretického poznania, ale hlavne odovzdávanie si životných a praktických skúseností. Vieme, o čom hovoríme, pretoža aj naša spolupráca začala pred tridsiatimi rokmi na filmovej fakulte ako dialóg študenta a pedagóga. Postupne sa naše úlohy menili, učili sme sa jeden od druhého, spoločne sme písali scenáre, nakrúcali filmy a stali sme sa priateľmi.
Vďaka tejto empírii sme sa rozhodli iniciovať rozhovory medzi študentami filmovej fakulty a ich staršími kolegami. Chceli sme vytvoriť priestor na medzigeneračný dialóg, v ktorom sa budú spoznávať, deliť o svoje vedomosti a zážitky. Nasledujúce texty sú rozhovory o tom, čo máme všetci radi - o filme. (Marek Leščák - Martin Šulík)
Na sklade 2Ks
8,36 €
8,80 €
Milujete kvalitné filmy, architektúru, krásne fotografie, výtvarné umenie a dizajn? Chcete vedieť, ako vyzerala Obchodná ulica? Tu nájdete viac o histórii divadla, príručky o hudbe, noty, slovníky, filmové encyklopédie a ročenky.
Toto je priestor, kde sa stretnú tvorivosť, inovácia a estetika. Kategória umenia nám otvára dvere do sveta výrazových médií, ktoré nám umožňujú hĺbkový pohľad na ľudské myšlienky, emócie a skúsenosti.
Tu nájdete pestrú škálu umenia vrátane vizuálneho umenia ako maľba, sochárstvo, fotografie, a tiež literárneho umenia. Kategória umenie vám ponúka príležitosť objaviť diela od umelcov z rôznych časových období a kultúrnych kontextov, čím sa otvára pohľad na rôzne estetické perspektívy.
Sledujeme vývoj umenia od historických majstrov až po súčasných tvorcov, ktorí používajú nové technológie a prístupy na vyjadrenie svojej kreativity. Bez ohľadu na to, či sa zaujímate o tradičné umenie alebo experimentálnu tvorbu, táto kategória vám umožní objaviť rôznorodé prejavy ľudského ducha a predstavivosť.
Zaostrite na krásu v módmej fotografii s Karolom Kállayom. Objavte dokonalú renesančnú osobnosť Leonarda da Vinciho. Zaujímate sa o to, ako vyzerá archív Adidas, alebo skôr o spevník obľúbeneho pesničkára Tomáša Klusa. Toto všetko a mnoho ďalšieho objavíte v tejto sekcii.
Kategória umenie ponúka literatúru o Architektúre,Dizajne a úžitkovom umení a móde , Fotografii, Výtvarnom umení , Dejinách a teórii umenia, Divadle, Filme a Hudbe - noty, spevníky, príručky.
