Najnovšie - Knihy - Umenie strana 14 z 500
Výtvarné umenie 
Fotografia 
Hudba - noty, spevníky, príručky 
Architektúra 
Dizajn, úžitkové umenie, móda 
Dejiny, teória umenia 
Divadlo - teória, história,... 
Film - encyklopédie, ročenky 
Umenie - ostatné
zobraziť:
Ilustrované dejiny filmu
Skôr než existovali kamery, filmové kulisy či Hollywood... bolo svetlo.
Dejiny filmovej tvorby sú dejinami veľkých technických inovácií a umeleckého majstrovstva. V tomto pútavom sprievodcovi s úžasnými ilustráciami Adama Allsucha Boardmana preskúmame všetko od vynálezu filmovej kamery až po návrh kulís a kostýmov.
Vladimír Kordoš: Performancie - maľba zo zbierok galérie A-R - mucha
Publikácia je samostatným výstupom z výstavy výtvarníka Vladimíra Kordoša v Galérii umenia Ernesta Zmetáka v Nových Zámkoch. Pristúpil k nej netradične, ako umelec a kurátor v jednej osobe. Okrem prezentácie vlastnej tvorby, videoperformancií od 80. rokov, súčasných malieb, kolekcie diel kolegov zo Skupiny A-R a Rudolfa Filu, vybral obrazy z depozitára galérie, ktoré slovne komentoval. Katalóg je tak prehliadkou rôznych spôsobov, akými sa dá výtvarné dielo prezentovať a vnímať. Vedie nás k zastaveniu sa a zážitku pomalého vnímania v zrýchlenej dobe.
Na sklade 1Ks
14,25 €
15,00 €
František z Braníka
František z Braníka je společné dílo Tří sester a Synů výčepu. Jde o původně skromný projekt, který se rozrostl tak, že nakonec vznikla kniha a album s osmadvaceti písničkami, jež vyvolávají ducha legendárního Františka Sahuly. Frontman Tří sester Lou Fanánek Hagen o projektu říká:
„Příběh Františka z Braníka je inspirován přesilnými zážitky, kterými mě obdařil život v hostincích nejnižší kategorie v pražském Braníku v osmdesátých letech minulého století. Bylo to v době, kdy socialismus pomalu umíral a kdy oprávněné či falešné nadšení z jeho budování opustilo všechny vrstvy obyvatelstva. V době mého dospívání a formování se v těsné blízkosti odvíjel příběh velkého ‚hledače‘ Františka Sahuly. Období tří let na sklonku osmdesátek je v jeho životě nabité zvraty, jakým většina lidí není vystavena v průběhu celého života.“
Obsahuje CD s 28 tracky.
Behind the Screens
Hand-drawn floor plans and richly imagined architectural illustrations tell the story of television's most memorable on-screen sets and scenes.
Come explore where Lucy and Ethel baked a hilariously monstrous loaf of bread, where Phoebe performed "Smelly Cat," where Jim and Pam fell in love, and countless other homes, offices, and towns as familiar to you as your own living room. Illustrator Inaki Aliste Lizarralde has expertly rendered thirty-six of the most memorable television floor plans in modern history - puzzling together the layouts with an architect's eye for detail and a director's sense of storytelling.
TV fans will delight in the interiors and exteriors from shows like Friends, Seinfeld, and The Simpsons, where characters and plotlines converge to create worlds so mesmerizing you want to binge-watch season after season. With immersive illustrations from shows across decades and countries, this truly unique art collection offers hilarious TV moments, Easter eggs, and behind-the-scenes trivia to test even the biggest superfans.
Venice
Enchanting, captivating, precious—Venice is one of the most cherished cities in the world. For centuries it was the heart of a global maritime power and a crossroads for diverse cultures. Today the city attracts millions of visitors each year, enticed by its irresistible beauty. Art lovers are drawn here by the paintings, prints, drawings, and films made by generations of artists who have captured its magical allure. It is through images—both of the city and the art created there—that Venice’s identity has been forged and spread so powerfully.Venice was a major center of art in the Renaissance: the city where the medium of oil on canvas became the norm.
The achievements of the Bellini brothers, Vittore Carpaccio, Giorgione, Titian, Tintoretto, and Paolo Veronese are a key part of this story. Nowhere else has been depicted by so many great painters in so many diverse styles and moods. Venetian views were a specialty of native artists such as Canaletto and Francesco Guardi, but the city has also been represented by outsiders: William Turner, Claude Monet, John Singer Sargent, Howard Hodgkin, and many more.
Then there are those who came to look at and write about art. The reactions of Henry James, George Eliot, Richard Wagner, and others enrich this tale. Nor is the story over. Since the advent of the Venice Biennale in the 1890s, the city has become a shop window for the contemporary art of the whole world.In this elegant volume, Martin Gayford takes us on a visual journey through the past five centuries of the city known as “La Serenissima,” the “Most Serene.”
A Modern Dal filozófiája
"Az emberek próbálhatják a zenét tudománnyá változtatni, de a tudományban egy meg egy mindig kettő lesz. A zene, mint minden művészet, újra és újra azt mondja el nekünk, hogy egy meg egy az a legjobb esetben három."
Aligha akad még egy ember a modern könnyűzenében, aki többet tudna a dalszerzés rejtelmeiről, mint Bob Dylan. A popkultúra ikonja és élő legendája az angolszász könnyűzenei dalkincs legjavát gyűjti egybe Little Richardtól, Elvis Presley-től és Frank Sinatrától kezdve Roy Orbisonon, Santanán és a Grateful Deaden át egészen Judy Garlandig, Cherig és Nina Simone-ig, hogy összesen hatvanhat, összehasonlíthatatlan stílusban megírt lírai esszéjében egyszerre meséljen a dalok mögött húzódó érzésvilágról, zenei formanyelvükről és keletkezésük körülményeiről. Ám Dylan nem elégszik meg ennyivel. Szövegei mindig többek egyszerű kommentárnál: egy-egy nóta kapcsán gyakran az emberi létezés mélyére ás, és önmagához híven sosem habozik véleményt nyilvánítani erkölcsi-társadalmi kérdésekben sem.
2020-ban kiadott Rough and Rowdy Ways című albumával Bob Dylan lett az egyetlen olyan előadó a könnyűzene történetében, akinek a hatvanas évek óta minden évtizedben sikerült felkerülnie a Billboard Top 40-es listájára. A modern dal filozófiája az első kötete a magyarul 2005-ben megjelent Krónikák, és a 2016-ban elnyert irodalmi Nobel-díj óta.
Latin American Artists
The essential survey showcasing the work of more than 300 modern and contemporary artists born or based in Latin America.
Latin American artists have gained increasing international prominence as the art world awakens to the area’s extraordinary art scenes and histories. In an accessible A-Z format, this volume introduces key artworks by 308 artists who together demonstrate the variety and vitality of artwork being made. Focusing on those born, or who have lived, in the 20 Spanish and Portuguese-speaking regions of Latin America, and featuring historic and living artists – both those celebrated internationally and names less-known outside their native countries – this book has been created in close collaboration with an expert panel of 68 advisors and writers.
Artists featured include: Allora and Calzadilla, Manuel Alvarez Bravo, Francis Alys, Olga de Amaral, Fernando Botero, Leonora Carrington, Lygia Clark, Carlos Cruz-Diez, Leonor Fini, Gego, Felix Gonzalez-Torres, Carmen Herrera, Graciela Iturbide, Alfredo Jaar, Frida Kahlo, Guillermo Kuitca, Wifredo Lam, Teresa Margolles, Marisol, Cildo Meireles, Ana Mendieta, Beatriz Milhazes, Ernesto Neto, Hélio Oiticica, Gabriel Orozco, José Clemente Orozco, Diego Rivera, Zilia Sánchez, David Alfaro Siqueiros, Cecilia Vicuna, Adrián Villar Rojas and Faith Wilding.
The advisory panel includes: Deri Andrade, David Ayala-Alfonso, Fernanda Brenner, Estrellita B. Brodsky, Tatiana Cuevas, Anna Di Stasi, Andrés Gustavo Duprat, Raphael Fonseca, Zanna Gilbert, Laura Hakel, Yina Jiménez Suriel, Maya Juracán, Pablo Léon de la Barra, Miguel A. López, Bernardo Mosqueira, Gerardo Mosquera, Rodrigo Moura, Laura Orozco, Taisa Palhares, Maylin Pérez, Catherine Petitgas, Patricia Phelps de Cisneros, Florencia Portocarrero, Ileana Ramírez Romero, Amy Rosenblum-Martín, Emiliano Valdés and Michael Wellen.
The Art of Kinfolk : An Iconic Lens on Life and Style
An inspiring collection of the best images from the tastemaking Kinfolk magazine
With over 650,000 copies of their books in print and nearly 50 issues of their magazine distributed worldwide, Kinfolk has come to define the taste of a generation: From interiors to fashion, portraiture, food and travel, the consistently boundary-pushing photography produced by the brand has coalesced into one of the most influential and immersive lifestyle aesthetics of the last decade. The Art of Kinfolk brings more than 300 of the most iconic images from the first decade of the magazine into focus. Ranging from the deceptively simple to the surreal to the perennially stylish, this collection of originally commissioned photography captures the arc of an artistic adventure, a creative community at work, and in the process illuminates one of the most enigmatic aesthetics of the era.
Ne-lidská fotografie
Kniha hledá koncepční rámec pro takové pochopení obrazových médií, jejich vizuality a percepce, jaké odpovídá situaci, kde člověk nefiguruje jako objekt, aktér ani adresát. V tomto ohledu jsou totiž klasické teorie fotografie, které se zaměřují na indexikalitu nebo pěstují konvenční narativ člověk versus stroj, už bez užitku. Zylinska proto přesouvá pozornost na ne-reprezentativní aspekty fotografické tvorby. S jejich pomocí představuje fotografii jako životodárnou sílu, formativní životní činnost i médium, které má moc adekvátně reagovat na mezní situaci, v níž se lidstvo a tato planeta ocitají.
dostupné aj ako:
Alain Robbe Grillet: Film a jeho dvojník
Do publikácie sú zaradené texty z obdobia od druhej polovice šesťdesiatych po osemdesiate roky, pokrývajú teda len istý výsek autorovho kreatívneho života. Pokiaľ sa nevenujú konkrétnym filmom alebo kinematografii, osvetľujú širšie súvislosti, ktoré môžu prispieť k interpretácii autorovej filmovej tvorby. Tento výber nemá ambíciu vyčerpať možnosti spoznávania jeho filmového diela, ciele publikácie sú oveľa skromnejšie. Má slovenskému čitateľovi ponúknuť možnosť zoznámiť sa s niektorými motívmi autorovho uvažovania o jeho vlastnej tvorbe, ale aj o rozprávaní a o umeleckej tvorbe vo všeobecnosti či o role imaginácie v živote jedinca a spoločnosti.
Na sklade 1Ks
8,46 €
8,90 €
Soft City (Pří)jemné město
PŘEDSTAVTE SI MĚSTO, kde můžete spát při otevřeném okně a kde pochůznost, tedy možnost pěšího pohybu a pěší dostupnost, začíná přímo u dveří vašeho bytu. (Pří)jemné město znamená lehkost a pohodlí, hustota v něm má lidské rozměry, přizpůsobuje se našim neustále se měnícím potřebám, podporuje rozvoj našich vztahů a přizpůsobuje se radostem našeho každodenního života. Jak ale proměníme současnou realitu většiny našich měst – s oddělenými účely využití a dlouhým dojížděním ve vozech obsazených jen jednou osobou, které drancují lidské, environmentální i komunitní zdroje – a zavedeme v nich principy příjemného města?
V knize Soft City – (Pří)jemné město David Sim ukazuje, že to je možné, když budeme hustě zastavěné prostředí navrhovat v lidském měřítku. Příjemné město ale musí nabízet víc, než jen zvyšovat hustotu. Uspořádání a rozvržení zastavěného prostředí je nutné volit s ohledem na plynulejší pohyb a komfort, na různorodost typů budov a na promyšlený design, který zabezpečí udržitelné městské prostředí i společnost. Kniha Soft City – (Pří)jemné město přináší nápady, návody a inspiraci pro každého, kdo se zajímá o výstavbu měst. Sim ukazuje, jak může být jakékoliv město efektivnější, příjemnější pro život a lépe propojené se životním prostředím.
Herci.
Divadlo z Pasáže je profesionálne komunitné divadlo, ktoré ako jediné svojho druhu na Slovensku pracuje s ľuďmi s mentálnym znevýhodnením. Jeho činnosť prepája kultúrnu, umeleckú a sociálnu oblasť. V Banskej Bystrici pôsobí od roku 1995.
Fotograf Lukáš Rohárik mapoval komunitný život hercov a herečiek divadla v období rokov 2004 - 2023 a sledoval, ako si vďaka svojmu umeniu hája miesto v spoločnosti. Kniha fotografií Herci. je výsledkom jeho dvadsaťročného pozorovania, ktoré prerástlo do spolupráce.
Vydanie knihy z verejných zdrojov podporil Fond na podporu umenia, ktorý je hlavným partnerom projektu.
Teorém kamenné zahrady
Kniha Teorém kamenné zahrady unikátním způsobem mapuje prostředí střešovického ateliéru Bohumila Kafky s přilehlou zahradou, přičemž hranice mezi oběma prostory je nejasná a propustná. Kniha znejišťuje jak utilitární vnímání místa, tak jeho jasně konturovanou interpretaci. Místo toho nabízí reflexivní, tázající se přístup, odkazující ke konceptům jako je poetika prostoru, kulturní paměť nebo genius loci. „Ateliér“ a „zahrada“ se stávají nejednoznačnými, živoucími pojmy, které kniha ohledává v několika vrstvách tak, že vytvářejí vlastní polyfonní dialog. Časosběrná fotografická dokumentace Slávky Hajdeckerové, vznikající na Kafkárně v průběhu tří let, je doplněná imaginativními básnickými texty Kláry Krásenské, které reagují na zdejší konkrétní prostory. Knihu ohraničují esejistické texty Davida Bláhy a Matouše Lipuse, nabízející další možná čtení místa. Teorém kamenné zahrady se coby publikace sama blíží organickému, ale různorodému celku a z prostoru, který reflektuje, přejímá výzvu k vnímavému a otevřenému čtení. Grafika Klára Kvízová.
O architektuře
Co je architektura a jaká by měla být?
Jaké škody na ní napáchala čtyři desetiletí komunismu a jaké modernistická avantgarda?
Jak společnost ovlivňuje kvalitu vystavěného prostředí?
Co nás odlišuje od západních zemí a proč se u nás nestaví?
Jsou naše města v ohrožení?
Má architekt společenskou zodpovědnost?
Vytváříme zateplením budov udržitelné a zdravé prostředí?
Jaký je vztah architektury a umění?
Jak bychom se měli inspirovat minulostí?
Lze být v dnešní architektonické tvorbě současně konzervativní i moderní?
Na tyto a mnoho dalších otázek o aktuálních problémech architektonické a urbanistické praxe se pokouší odpovědět tato kniha. Petr Pelčák (1963) je architekt, pedagog, autor a spoluautor řady odborných i populárně-naučných publikací. Je členem a spoluzakladatelem spolku Obecní dům Brno.
Peter Uchnár - Maľba-Ilustrácia-Grafika
Maľba-Ilustrácia-Grafika - Painting-Illustration-Graphics
Monografia
Dosud
Básník, textař, skladatel, kytarista a písničkář Jiří Smrž v této knize předkládá čtenářům všechny své písňové texty, řazené abecedně, a též vzpomíná na vše, co utvářelo jeho život – od dětství až dosud. Je přesný a vážný, ručí za každé své slovo. V textech písní i ve vzpomínkách. Vstupujeme spolu s ním mezi folkové muzikanty, čteme o jejich hraní i vzájemných vztazích. Poznáváme autorovy vzory a učitele, procházíme nahrávacími studii, dotýkáme se práce v lese a života na Šumavě. Jiří Smrž je vzácně nadaný hudebník a vzdělaný spisovatel. Čtenář se rychle přesvědčí, že jeho kniha patří k nejlepším, jež byly v tomto žánru napsány.
Príručka bytového dizajnu
Na čo je dôležité myslieť, keď sa chystáte kupovať nábytok alebo zariadiť si bývanie? Na ktoré detaily sa zameriavajú dizajnéri a výrobcovia nábytku? Čo odlišuje kvalitu od kvantity a na aké bežné reklamácie si dávať pozor, ak sa chcete vyhnúť drahej a chybnej kúpe?
Po medzinárodnom bestselleri Príručka interiérového dizajnu sa môžete tešiť na ďalšiu príručku od renomovanej švédskej interiérovej dizajnérky Fridy Ramstedtovej. Čitateľom ponúka svoje znalosti o nábytku, ktoré by mal poznať každý a to bez ohľadu na štýl zariaďovania. V knihe dáva konkrétne tipy a triky, ktoré sa vám zídu pri kúpe nábytku, či už nového, alebo z druhej ruky. Pomôžu vám však pochopiť a lepšie využiť aj nábytok, ktorý už doma máte.
Klenoty svetovej kultúry
Od artefaktov staroveku po ikony súčasnosti
Spoznajte históriu prostredníctvom najvzácnejších, najkultovejších a najslávnejších artefaktov, aké boli kedy vytvorené. Každá krajina a kultúra má poklady, ktoré si cení viac než všetky ostatné. Táto kniha spája a predstavuje vyše 200 týchto artefaktov a skúma ich fascinujúce a jedinečné príbehy. Zistite, ako a prečo boli vytvorené, odhaľte ich skryté významy a symboliku a spoznajte kultúrne dedičstvo, ktoré po sebe zanechali.
Publikácia, ktorá ponúka nový pohľad na civilizácie a spoločnosti, kombinuje úžasné fotografie s prístupným textom. Pokrýva širokú škálu regiónov, období a médií vrátane sochárstva, maľby, šperkov, tapisérií či posvätných predmetov.
Klenoty svetovej kultúry potešia nielen pravidelných návštevníkov galérií a múzeí, ale aj cestovateľov a každého, koho zaujíma umenie, história a kultúra.
Z anglického originálu preložil Juraj Žáry.
Urbanistický Atlas Bratislava 2022
Publikácia sa venuje prezentácii Urbanistickej štruktúry a členenia mesta, katastra Bratislavy. Tieto témy súvisia s návrhom nového územného plánu, ktorý by mal obsahovať hranice zastavaného a zastaviteľného územia mesta. Kataster Bratislavy má dnes zhruba tretinu zastavaného územia, tretinu tvoria zeleň, lesy a tretina plochy je nezastavaná. Jednotlivé mestské časti, aj menšie časti mesta majú rôznu štruktúru zástavby. Prvým krokom pri návrhu celku by mohlo byť definovanie Urbanistických lokalít, ktoré sú základnou zložkou urbanistického členenia mesta. Dnešné členenie na ZSJ- základné sídelné jednotky je zastaralé a neobsahuje novú zástavbu po roku 1990. Publikácia obsahuje popri analýze štruktúry zástavby aj alternatívu nového členenia Bratislavy.
Publikácia obsahuje do 80 schém mesta aj jednotlivých častí mesta, 12 fotozáberov z dronu, časť textu je v anglickom jazyku. Zobrazený je aj vznik nového obrazu mesta- aglomerácie a možný rozvoj štruktúry severozápadnej a severovýchodnej časti mesta Bratislava.
Milujete kvalitné filmy, architektúru, krásne fotografie, výtvarné umenie a dizajn? Chcete vedieť, ako vyzerala Obchodná ulica? Tu nájdete viac o histórii divadla, príručky o hudbe, noty, slovníky, filmové encyklopédie a ročenky.
Toto je priestor, kde sa stretnú tvorivosť, inovácia a estetika. Kategória umenia nám otvára dvere do sveta výrazových médií, ktoré nám umožňujú hĺbkový pohľad na ľudské myšlienky, emócie a skúsenosti.
Tu nájdete pestrú škálu umenia vrátane vizuálneho umenia ako maľba, sochárstvo, fotografie, a tiež literárneho umenia. Kategória umenie vám ponúka príležitosť objaviť diela od umelcov z rôznych časových období a kultúrnych kontextov, čím sa otvára pohľad na rôzne estetické perspektívy.
Sledujeme vývoj umenia od historických majstrov až po súčasných tvorcov, ktorí používajú nové technológie a prístupy na vyjadrenie svojej kreativity. Bez ohľadu na to, či sa zaujímate o tradičné umenie alebo experimentálnu tvorbu, táto kategória vám umožní objaviť rôznorodé prejavy ľudského ducha a predstavivosť.
Zaostrite na krásu v módmej fotografii s Karolom Kállayom. Objavte dokonalú renesančnú osobnosť Leonarda da Vinciho. Zaujímate sa o to, ako vyzerá archív Adidas, alebo skôr o spevník obľúbeneho pesničkára Tomáša Klusa. Toto všetko a mnoho ďalšieho objavíte v tejto sekcii.
Kategória umenie ponúka literatúru o Architektúre,Dizajne a úžitkovom umení a móde , Fotografii, Výtvarnom umení , Dejinách a teórii umenia, Divadle, Filme a Hudbe - noty, spevníky, príručky.
